现代性理论下民族民间舞蹈教育的文化转向研究

民族民间舞蹈教育从诞生之初,便有着反映新文化建设的本质诉求,社会主义与民族文化是其形成的时代背景与理论的“言说”情境。现代性的不断推进坐实了舞蹈教育的“名实”之变。首先,民族民间舞蹈教育改变了其原有的师承关系,进入了“群体化教育”的进程中,并逐步向着精英化教育转变;其次,进入教育进程中的民族民间舞蹈所关注的重点也发生偏移,从其神圣化的仪式视界向着世俗时空转变,由此逐步构建起民族民间舞蹈教育的现代化发展之路。

基于文化空间视角的中国舞蹈文化传播——评《舞蹈文化概论》

舞蹈是一门涵盖音乐、美术等多种艺术门类的综合性表演艺术，它表达了人们的思想感情，也反映了社会生活。伴随着历史文明的不断进步，中国各个民族之间交往的不断融合。舞蹈文化也在不断地产生新的发展和变化。研究中国舞蹈文化的历史、发展和传播，不仅能够让我们更加了解舞蹈文化的发展特点。还能提升我们对舞蹈文化更全面、系统的理论认识。

高校舞蹈教学问题及改进对策——评《舞蹈学基本理论概述》

随着我国教育改革的进程，新的舞蹈教学理念和教学模式不断出现，对我国的舞蹈教育事业的发展起到了非常大的促进作用。但是，目前我国高校舞蹈教学仍存在诸多问题，如教学资源的匮乏和教学模式的落后、单一等问题一直都是我国舞蹈教学水平提高的障碍。针对这些问题，我国相关研究者和教学工作者应该认真总结、分析，找到提高我国高校舞蹈教学水平的方法和手段，提高高校的舞蹈教学水平。

价值学视野中的舞蹈批评

舞蹈批评是对舞蹈“创价”活动及其产品进行科学评价的实践活动。如何进行理性的舞蹈批评并使舞蹈批评在“言之有物”的基础上“言之有理”,是批评作为一门学科的科学建设中需要思考的问题。价值学视野中的舞蹈批评作为一种实践活动,要在对对象的价值评估中实现对其对象的最优价值关系;要通过价值的批评来体现批评的价值;其价值追求要从自觉走向自由;要特别关注批评主体的创价活动;要深入研究舞蹈“创价”活动的特殊性。科学的舞蹈批评呼唤舞蹈价值学的建构。

浅谈“踏歌”的舞蹈特点与艺术表现形态

"踏歌"是一种古代的民间歌舞形式,自娱性很强。《资治通鉴》有注:"踏歌者,连手而歌,踏地为节。"这种参加者成群结队、手拉着手、以脚踏地为节拍的歌舞活动早在汉代就出现了。舞蹈形态特征:一是"怀悫素驰杳冥"的"高蹈周游",以端承德神态追寻旷远的境界促成了女乐舞蹈"高蹈周游"的形态特征;二是"动赴度顾应声机讯体轻",舞者以"纤腰"、"轻身"为美。

浅谈在高师音乐教育专业中设置舞蹈教学的必要性

音乐教育专业不只是为了培养少数专门音乐人才的,而是要使全体的音乐教育专业的学生都成为具有较高的艺术素质教育人才。通过舞蹈在音乐教育专业中相应教学的有机结合,学习舞蹈可以起到塑造形象气质、增加舞台艺术表现力和培养学生灵活性及创作性的作用,用这样的整合教学,打造一个质量过硬、具有特色的音乐教育专业的人才培养方案。让音乐教育专业的学生既能上讲台,又能上舞台,不仅是"专才",更是"全才"。

舞蹈的基础理论与编舞技法——评《舞蹈编导学》

舞蹈实践经验形成了舞蹈基础理论，正确的舞蹈理论推动编舞技法的提升，通过对《舞蹈编导学》的系统学习，重新梳理舞蹈的基础理论与编舞技法内容，并对其相关联系提出自己的见解。

乐心内发 感物而动——浅谈舞蹈的起源、发展及其与社会生活的关系

舞蹈是人类生活中的一种社会现象,对舞蹈起源的看法有不同观点,如模仿论、表情论、巫术论、性爱论、劳动论等。但笔者认为舞蹈起源有着多种因素,最主要是起源于劳动实践和各种生活实践。因此,劳动综合论是阐述舞蹈起源的最为准确的观点。

每一个成绩都是前行提升的新起点——《律动的思絮(二)》序

论文集《律动的思絮(二)》是内蒙古艺术学院舞蹈系师生近十年的研究成果。在我看来,重视研究,首先是一种认知,一种态度,而后则以不同方式去践行。真正的研究,必须要有执着的信念与持之以恒的精神,甚至需要毕其一生而为之,绝不可浅尝辄止,更要力戒花拳绣腿或浅俗的功利主义意识,要保持良好的学术操守。应该说,这本身便是大学精神的一个重要方面。

舞蹈批评对舞蹈发展的作用及现状分析

舞蹈批评是一门批判艺术,它对舞蹈艺术的发展起着至关重要的作用。本文分别从历史和现实的视角分析了舞蹈批评对舞蹈发展的作用,并对当前我国舞蹈批评的现状进行了必要的剖析。尽管我国舞蹈批评取得了一定成绩,但仍需改革创新,寻求更广阔的发展空间。

见证50载历史 书写新时代辉煌——写在《舞蹈》新版出刊之际

各位亲爱的读者，当2008年带着无限的期待和憧憬向我们走来的时候，您面前的这本刊物，也步入了自己五十华诞的喜悦之年。

书讯

近日,华南师范大学音乐学院全妍教授的专著《审美的嬉变:中国传统舞蹈的现代性体验》由学林出版社出版。该著作在历时性与共时性的维度中,通过描述中国传统舞蹈审美嬉变的独特经验,力图为理解当代中国舞蹈的现代化与民族化的契合与融合提供新的视角与路径,以期在世界文化图景中更深入理解中国特色的当代舞蹈文化景观.

书讯

由中国艺术研究院舞蹈研究所主办的《舞蹈学》集刊第三辑于近日出版。本辑包括两个专题、访谈、舞蹈评论和档案五部分内容。第一个专题为“中国民族舞蹈史研究”,邀约国内相关专家撰写。第二个专题为“接触即兴研究”。

“描叙语境”在叙事性舞蹈作品时空脉络中的构建——以于平教授《论舞蹈的叙事性》为例

＂语境＂作为文学领域最富争议和最具影响力的话题,其研究备受学界关注,不反如此,＂语境＂的研究领域也慢慢扩大到修辞学、逻辑学、社会学等方面,其分类方式和概念界定也不胜枚举,例如＂预设语境＂＂全知语境＂＂情景语境＂＂超定势语境＂等。20世纪90年代,著名舞蹈研究员于平教授曾在《舞蹈》杂志中撰写文章题为《论舞蹈的叙事性》,文章中提出的思路是：

《研究与探索:舞蹈训练的人体科学理论与实践》出版

2017年12月,温柔研究员编著《研究与探索：舞蹈训练的人体科学理论与实践》由中央民族大学出版社出版。该书是首部舞蹈人体科学的著作,其内容涵盖舞蹈解剖学、舞蹈生理学、舞蹈力学、舞者保健、体能训练学及身心学等多学科基础知识,突破了单一学科研究以及各学科并列介绍的方式,围绕舞者的身体机能、舞蹈动作分析、舞蹈辅助训练、舞蹈热身与放松、舞蹈损伤与康复等五个专题及其十四个论题.

舞道武艺武舞基础理论与训练

和北京舞蹈学院舞蹈学系副教授李北达相识于2006年10月。那个石榴成熟的金秋时节，他陪同资华筠先生在安徽蚌埠参加“中国花鼓灯艺术节”，虽然只是一面之缘，但李北达对恩9币资华筠先生的悉心照顾，印象颇深。一年后的2007年S月，我们又在山东青岛胶州偶遇，一起进行胶州秧歌的田野采风工作，他的博学与幽默、谦虚与好学，对待学生的那种亲和力，对待民间艺人的关爱，以及对中国民族民间舞蹈的执著与追求，让人难忘。

书讯:《舞蹈理论概念手册》出版

北京舞蹈学院袁禾教授撰写的《舞蹈理论概念手册》近期由上海音乐出版社出版。这是一本聚焦舞蹈的概念定义和核心理论的工具书,其基本词条取材于作者的专著《中国舞蹈意象论》《舞蹈基本原理》《中国舞蹈美学》等十部国家级、省部级科研成果。该手册全面揭示了中国舞蹈的艺术特征和精神传统,深入浅出地从文化深层解密中国舞蹈。

《舞者的智慧——意会思维研究》出版

2018年3月,吕艺生教授的专著《舞者的智慧——意会思维研究》由上海音乐出版社出版。关于意会思维的思考,是因作者多年前对舞蹈美学和舞蹈编导理论的研究延伸而来。该书基于对舞蹈＂只能意会不能言传＂的惯常说法,提出了舞蹈思维就是意会思维,且认为意会思维普遍存在于非语言艺术领域。该书内容涉及美学、心理学、舞蹈史学、舞蹈教育学等领域,结构为——自序;前言;第一章破思维学之门而入.

《舞蹈学》(第二辑)

中国艺术研究院舞蹈研究所编文化艺术出版社2022年版《舞蹈学》(第二辑)共设五个栏目,分别是“学科观察”“访谈”“新媒体舞蹈”“舞评”和“档案”,基本延续了第一辑的格式体例,又在主题内容上加以区别。其中的“学科观察”专题从不同视角和背景出发,对舞蹈学的历史和现状进行了探讨,内容涉及舞蹈美学、舞蹈数字技术、舞蹈史、舞蹈批评及国外舞蹈学科发展现状等7篇文章。

《戏曲舞蹈知识手册》

2013年9月，北京舞蹈学院金浩编著30余万字的《戏曲舞蹈知识手册》，由南京师范大学出版社出版，年近百岁的舞蹈史学家、教育家彭松先生为该书题写书名。