价值学视野中的舞蹈批评

舞蹈批评是对舞蹈“创价”活动及其产品进行科学评价的实践活动。如何进行理性的舞蹈批评并使舞蹈批评在“言之有物”的基础上“言之有理”,是批评作为一门学科的科学建设中需要思考的问题。价值学视野中的舞蹈批评作为一种实践活动,要在对对象的价值评估中实现对其对象的最优价值关系;要通过价值的批评来体现批评的价值;其价值追求要从自觉走向自由;要特别关注批评主体的创价活动;要深入研究舞蹈“创价”活动的特殊性。科学的舞蹈批评呼唤舞蹈价值学的建构。

浅谈在高师音乐教育专业中设置舞蹈教学的必要性

音乐教育专业不只是为了培养少数专门音乐人才的,而是要使全体的音乐教育专业的学生都成为具有较高的艺术素质教育人才。通过舞蹈在音乐教育专业中相应教学的有机结合,学习舞蹈可以起到塑造形象气质、增加舞台艺术表现力和培养学生灵活性及创作性的作用,用这样的整合教学,打造一个质量过硬、具有特色的音乐教育专业的人才培养方案。让音乐教育专业的学生既能上讲台,又能上舞台,不仅是"专才",更是"全才"。

舞蹈批评对舞蹈发展的作用及现状分析

舞蹈批评是一门批判艺术,它对舞蹈艺术的发展起着至关重要的作用。本文分别从历史和现实的视角分析了舞蹈批评对舞蹈发展的作用,并对当前我国舞蹈批评的现状进行了必要的剖析。尽管我国舞蹈批评取得了一定成绩,但仍需改革创新,寻求更广阔的发展空间。

芭蕾批评如何在德国变成了舞蹈批评

最近一篇题为《芭蕾批评如何变成了舞蹈批评》的文章梳理了德国舞蹈批评的基本线索。二战后的德国艺术批评无论在舞台艺术、电影还是文学领域基本都由男性支配。女性作为演员、歌手、芭蕾舞者都是批评家的评论对象，有关女性的想象、文字和音乐都被男性所塑造。二战后芭蕾在东德确立了社会主义现实主义的美学方向，西德则受到了巴兰钦抽象新古典主义的持续影响，二者间的区别直到1989年柏林墙倒塌才得以缩小。