新世纪以来的北京戏剧演出市场

进入21世纪以来．北京日益成为引人注目的世界演艺之都．越来越多的国际一流剧节目亮相北京舞台．为北京增添了绚丽的色彩。仅北京的几个标志性文化活动如“相约北京”、“北京国际音乐节”、“北京国际戏剧舞蹈演出季”、“北京新年音乐会”每年就汇聚不下百场世界一流演出。同时．北京作为中国的政治文化中心．外地进京演出也占据了北京演出市场一定的分量．据2007年上半年的统计．外埠团体演出911场．占全部演出的23％。

剧院老总谈演出市场

友谊剧院采访者:金杜采访友谊剧院时,正好撞上该院筹备白俄罗斯国家芭蕾舞团的演出,上下忙得团团转。记者好不容易逮了个空隙,把艺术中心的寇庆伟董事和友谊剧院的高权武、谭洁萍两位经理“捉”到了一起。话题自然从此次白俄罗斯国家芭蕾舞团的演出开始了。

从“雅韵三湘”谈戏曲市场的培育

戏曲作为我国优秀的传统艺术,有着鲜明的民族特色和审美价值。为振兴戏曲文化,我国政府和文化工作者做出了不少有益的探索。就湖南而言,文化赛事有湖南省艺术节、长沙市＂杜鹃花＂专业文艺汇演等;戏曲城市演出基地有＂省会周末剧场＂、＂好戏天天演欢乐满星城＂湘江剧场;2009年开始,各大专业剧团在高校大力推行＂高雅艺术进校园＂活动;2013年,

从海外戏剧市场看中国戏剧产业的未来性

中国是一个戏剧文化深厚的国家，历史上的戏剧演出构成了中国文化中最活泼、最接地气的一部分。在元杂剧兴盛的时代，不论是繁华的都市还是闭塞的农村，到处都有用于长期上演元杂剧的舞台。黄贲在《元代戏曲史稿》中甚至认为“其演出之活跃、观众之广泛是雅典城邦、罗马剧场和印度梵剧演出规模甚至是莎士比亚时代所望尘莫及的”。①而中国的普通百姓也不仅仅作为观众参与中国戏剧的历史演进，他们同样还是中国戏剧的主体。

到剧场去!

也许只有在剧场中,人们才能在精神狂欢中暂时出离那种“疏离,孤独,相互之间谁也不认识”

困境与冲出困境的可能性——关于戏曲市场的思考

戏曲曾经是中国人文化娱乐生活的主要支撑,在新的世纪黯然徘徊在文化市场的边缘。本文分析了目前戏曲演出市场的脆弱性,探讨了戏曲走向真正市场的可能性。

对当代中国戏剧市场的思考

《中国戏剧》近年来先后开展了“当代戏剧之命运”、“重建中国戏剧”、“基层剧团的生存状况”等议题的讨论，现在又开展“戏剧与市场”的讨论，对当代中国戏剧进行了多方面的探讨，而“戏剧与市场”则是以上诸议题中最核心的问题。因为戏剧市场状况如何，决定“戏剧之命运”，决定如何“重建”，决定“基层剧团的生存状况”。

戏剧与市场对接的再度拷问

当代的戏剧是否都必须要走向市场？今天的戏剧艺术是否只有经过市场经济的考验才会得以生存和发展？诸如此类的关于戏剧与市场的论争已经有些年头了。有位搞文化艺术研究的专家，日前在与一些当地熟知的戏剧文化界领导人士和院团演职人员交流关于戏剧如何走向市场的问题时，结果每每令其惊讶!惊讶之余又感到他们说的都很实用，都很“现代”。“怎样才算把戏剧推向市场？我明白我分管的工作重点，走向市场是剧团自己的事。我一天想的最多的是每年如何组织院团完成演出场次，能获什么全国性的奖项，这要考核，这才是我的政绩”；“干剧团这一行，时间久了的人，哈没经过？今天要为基层慰问演出，

创意文化产业概念下的中国戏剧现代化

我们的时代即将进入文化时代。所谓文化时代，就是文化已经不再仅仅是通常意义上的文化，而是作为当代经济产业门类中的支柱产业、主导产业、核心产业，具有其他产业不可比拟的强劲发展势头、强大增殖能力。文化时代以信息传播为载体，以创意文化为灵魂，以文化全球化为特征，以文化经济化的财富积聚为竞争手段。美国好莱坞电影文化产业，日本、美国的动漫产业等，就是特征最为明显的创意文化产业全球化策略的产物。它以文化为表象，以娱乐媚俗为切入点，以价值观为附加值，以经济攫取为目的。如果一个国家的文化从业者对此缺乏足够的认识，其后果不堪设想，远远不是高喊几句“危机”、“振兴”、“抢救”之类的口号所能应付的。