传承为根 创新为本 谈吕瑞英的表演艺术

第32届上海白玉兰戏剧表演艺术奖授予著名越剧表演艺术家吕瑞英特殊贡献奖,高度肯定了吕瑞英对越剧事业的重要贡献以及吕派的艺术成就,也提醒了我们,对流派研究的重视,其意义远远超出吕瑞英个人。吕派艺术启示我们,为什么当年吕瑞英能够脱颖而出、异军突起。吕派创立的历史经验对正在形成独立风格的越剧明星们,具有明确的导航作用。

黄会林:生命不息 追求不止

5月4日晚上,北京国际电影节·第31届大学生电影节“青春之夜”荣誉盛典现场群星璀璨。大学生电影节创始人黄会林在主持人和演员奚美娟的搀扶下从容走上舞台,收获了热烈掌声。生于1934年的黄会林,人生颇具传奇色彩。

本期名家 周星

周星,北京师范大学艺术与传媒学院原院长、二级教授、博士研究生导师,北京师范大学艺术教育研究中心主任、国家级重点教学试验示范中心“传媒与艺术实验中心”主任、亚洲与华语电影研究中心主任,国务院学位委员会第5-6届艺术学科评议组成员,教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会主任,原全国艺术专业学位研究生教育指导委员会副主任,教育部新文科建设小组成员,中国电影评论学会副会长,中国艺术学理论学会副会长、中国高教美育研究会常务副会长、中国电影家协会理论评论委员会副主任,中国电影家协会产业与教育专委会副主任,中国成人教育协会艺术专业委员会理事长,中国高校影视学会影视教育委员会理事长,中国台港电影研究会香港电影工作委员会会长,中国教育发展战略学会艺术专业委员会副理事长,中国高教学会理事,教育部高中艺术课标修订组长。曾任两届中宣部五个一评委,电影金鸡奖、华表奖、长春电影节等评委。

孟君

孟君,文学博士,教授,博士生导师,武汉大学艺术学院院长,中国影视评论学会理事、中国高校影视学会理事、中国高校影视学会影视评论专业委员会副主任委员。在《文艺研究》等期刊发表学术论文70多篇,其中16篇被《复印报刊资料》《新华文摘》《中国社会科学文摘》等转载。出版《中国当代电影的空间叙事研究》等专著3部。主持国家社科基金项目等多项科研项目。获得湖北省社会科学优秀成果奖、湖北省优秀学士学位论文指导教师等奖励。研究领域为电影理论与批评、中国当代电影、影视传播。

林瑛:不为繁华易匠心

当代闽剧界无人不识林瑛,她是国家一级演员、国家级非物质文化遗产闽剧项目代表性传承人、享受国务院特殊津贴专家、原福建省闽剧艺术研究会会长、原福建省实验闽剧院院长,获“全国三八红旗手”“全国文化系统先进个人”“全国非物质文化遗产保护先进工作者”称号,中共福建省委授予“优秀共产党员”称号,福建省总工会授予“福建省五一劳动奖章”称号。在林瑛从艺65周年之际,记者来到她位于福州市晋安区的住宅拜访,畅谈其一生的传奇故事。

从“教育家精神”看程砚秋的艺术教育思想

作为京剧四大名旦之一的程砚秋表演细腻、唱腔独特。他不仅传承和革新了传统京剧艺术,还留下了宝贵的戏曲理论和实践经验。在艺术教育领域,程砚秋对艺术教育的精髓有着深刻的领悟,这与当代教育家的精神追求不谋而合。他强调教育本质,追求教育理想,践行教育理念,同时还深入探讨了教育工作者所扮演的角色及其价值取向。

黄芝冈年谱(1950-1959)

1950年,五十四岁。3月16日,收到大众戏曲社《补论花旦与丑的改造》稿费五十一万一千三百元。4月2日,《论神话剧与迷信戏》一文脱稿。蒋星煜《传奇人物黄芝冈》:"第一篇论文是《论神话剧与迷信戏》,当时京戏《逼上梁山》《三打祝家庄》,秦腔《血泪仇》都是无可争议的经典,反映的是阶级斗争,当然无可非议。

黄芝冈年谱(1940-1949)

1940年(“中华民国”二十九年),四十四岁。1月3日,往银行公会参观《回教近东访问团纪念物品展览会》。1月4日,为社长草《警政与新闻》讲稿大纲。夜,为蓬子主编之《蜀道》副刊写文一篇。1月10日,读周作人《自己的园地》,写《周作人与冯道》。1月17日午后一时,往晤常任侠,与臧云远、光未然遇。两人拟组一出版社,为戏剧音乐努力,约为发起人。

黄芝冈年谱(1970-2015)

1970年,七十四岁。3月3日,午后得到指生字拾伍号中华人民共和国革命职工退休证。退休证称:“黄芝冈同志符合国务院关于工人职员退休处理的暂行规定第贰条(壹)项的条件,经驻文化部工军宣传队指挥部批准退休。此证。1970年2月12日。”发证单位:首都工人中国人民解放军驻文化部毛泽东思想宣传队指挥部印。黄芝冈男,汉族年龄75出生城市小商人成份自由职业连续工龄贰拾年。

中国文艺评论家·饶曙光

重庆黔江人,1959年12月29日生,土家族。电影理论家,中国电影评论学会会长,曾任中国电影家协会秘书长、中国文联电影艺术中心主任,研究员(二级教授),博士生导师。上海大学、北京大学、北京电影学院、上海戏剧学院等兼职教授。北京国际电影节民族电影展艺术总监。多次担任中国电影华表奖、中国电影金鸡奖、国家社科基金艺术学项目、国家广播电视总局部级社科研究项目评委、评审。

熊佛西戏剧理论的独特贡献及其现实意义

熊佛西是中国话剧的拓荒者之一,是我国现代著名的戏剧活动家、剧作家、导演和戏剧教育家,同时也是颇有建树的戏剧理论家。他在实践和理论上的开拓,不仅在当时产生巨大的影响,而且对今日中国戏剧事业的发展也同样具有借鉴价值和指导意义,是一笔不可多得的宝贵财富。熊佛西戏剧理论的核心是:戏剧是大众的艺术。围绕这个核心,他对戏剧作出全面考察,在戏剧本体上强调动作,在戏剧美学特征上倚重“趣味”和“单纯”,在戏剧功能上致力于社会教育、增强民族凝聚力。熊佛西的戏剧理论具有视野开阔、重实践、社会时代感强等鲜明特征。

“表演新中国”--上官云珠的新中国“星路”历程

本文旨在通过对上官云珠新中国演艺生涯的分析说明:新中国成立后,以上官云珠为代表的一大批老上海电影从业者深受社会身份与戏剧角色混同观念的影响,自觉或不自觉地在多重舞台上"表演"新中国;"表演新中国"不但成为新中国明星生成机制的关键,并且影响深远。

徐筱汀戏曲研究的主要特色与学术贡献——民国时期戏曲研究学谱之十六

戏曲史家徐慕云驰名中外,其弟徐筱汀亦与戏曲结缘,且堪称多面手。在戏曲研究方面,涉及戏曲史、戏曲演出、戏曲教育、戏曲音乐、戏曲服饰等多个领域,且均取得不俗成果,其学术观点屡为国内外著名学者征引;在戏曲创作方面,曾为四大名旦之一的荀慧生写过剧本,并编有《陆文龙》、《打金枝》等轰动一时的剧目。徐筱汀的戏曲脚色研究、戏曲术语研究、"京派""海派"研究等,在一定意义上开风气之先,颇具学术价值。

在机遇与困境之间——1950年代的上海电影女演员

1950年代,在中国共产党领导的社会主义革命带来剧变的历史背景下,从民国上海走来的电影女演员面临着诸多的机遇和挑战。一方面,她们获得了尊重,得到了提升社会地位的良机;另一方面,她们失去了具有明显女性色彩的都市文化空间,从银幕的中心滑向了边缘,对都市文化的影响力急剧缩减。游走在机遇与困境之间,女演员在对国家权力的接受与斡旋中,努力为自己和自己的职业群体争取利益,重塑自身社会形象,发展出一套积极有效的生存策略。

齐如山:梅兰芳赴美演出的总设计师

1930年,梅兰芳赴美演出取得了辉煌成就,这固然与梅兰芳的艺术造诣分不开,也与齐如山的鼎力擘画关系甚密。齐如山充当了梅兰芳访美的总设计师和准经纪人的角色,从对外宣传、戏剧编排、演员排练、剧场布置、演出设计、经费筹措等方面,竭尽心智,功不可没。但由于"处处以迁就外国观众为原则",这次演出也丧失了"国粹"中所固有的部分神韵。

《粉墨春秋》:民族舞蹈与戏曲艺术的结合

自大型原创舞剧《粉墨春秋》首演以来,得到业内外人士和观众的广泛好评。《粉墨春秋》的演出与制作以创新为主旨,突破了舞剧以男女主角的爱情故事为线索的情节模式,有着以戏化舞的特点;同时它又将戏曲表演艺术融入到民族舞蹈的语汇之中,创造了独特新颖的舞蹈语汇;它的舞美设计把戏曲的综合性特点与时代风尚融为一体,使得此剧不仅演绎了戏剧人生的故事,还承载着戏曲绝技和民族精神。这种创新与探索,不仅有利于戏曲艺术的普及和传播,而且对于世界人民了解中国以及中国的文化艺术走出国门也起着推动作用。

因电影而美丽

结识过张暖忻的人,对她的电影也许各有各的观感,但有一个印象肯定是一致的,那就是她的美丽.在我看来,暖忻的容貌、气质和风采,在国内女性导演同行里,至今还是最出众的.人的美丽,自然有天生的基因,但作为一个以创作为生的艺术知识分子,暖忻的美丽中,由于聪慧、学养和思想所带来的谈吐的睿智、仪态的优雅和待人处世的大度,最终形成一种独特的魅力,让人遇见她愿意与之交往,离开后难以忘却.

怀念张暖忻导演

2005年5月是中国著名电影艺术家,前电影学院导演系教师张暖忻逝世十周年祭。为了缅怀张暖忻导演的创作生涯,回望她对中国电影的创作实践和理论探讨做出的突出贡献,北京电影学院导演系于5月27曰至29 目举办了“青春祭——张暖忻导演作品回顾展暨导演艺术研讨会”。张暖忻导演(1940-1995)是北京电影学院导演系58级本科生,毕业后留校任教。在辛勤培育新中国电影人才的同时,创作不倦,她的作品《沙鸥》、《青春祭》、《北京,你早》等影片,都堪称新时期电影的代表作,映射出十多年间中国电影的艺术探索轨迹与社会文化指向,在中国电影史上具有承前启后的地位。1979年,她与李陀合著的《谈电影语言的现代化》一文,是新时期中国电影革新的宣言。作为第四代导演的代表人物,她的创作精神也贯穿了四、五、六代的不同电影艺术实践,同时为中国电影中“女性电影”的领域做出了开拓性的贡献。回顾展放映了《沙鸥》、《青春祭》、《北京,你早》、《云南故事》、《南中国1994》五部影片,云集了诸多电影理论家、中外文化学者、导演协会众多会员、张暖忻导演家人、生前的好友及圈中的合作者。研讨会通过观摩张暖忻导演的电影作品,研究她独特的创作理念、鲜明的艺术个性及在创作手法上的突破与局限, 同时也通过这次个案研究辐射80年代至90年中期,对这个中国电影的激情年代加以回顾与透视。为配合此次回顾展,《北京电影学院学报》特此刊发北京电影学院教授、著名导演谢飞和郑洞天缅怀张暖忻导演的纪念文章,以及张暖忻生前的文章《论电影语言的现代化》和《沙鸥》、《青春祭》、《北京,你早》的导演阐述, 以兹纪念。

初探吴思远

在香港影坛上,吴思远首先是一个独具个性的导演,他虽秉承商业电影观念,但又颇具文人气质,不仅形成了独特的动作美学风格,也开创了兼容类型特征和文艺气质的新闻纪实片先河。其次,吴思远是香港影坛较为成功的制片家,他以独立制片体制发展了香港电影的工业层面,以对传统类型的革新完善了香港电影的美学层面,还挖掘、培养了后来在香港影坛上叱咤风云的诸多人才。同时,吴思远还是中国内地与香港之间电影业互动的积极推动者,三个方面撑起了他在香港电影史上的显赫地位。