Hariprasad Chaurasia与他的班苏里(下)

(二)班苏里的材制与形制印度班苏里的材制是由竹子制成,这种竹子被称为苇竹。它产自印度西北部边境省份阿萨姆邦地区,其特点是竹节可以长达80厘米以上。班苏里是由一根竹节所制成,苇竹的长度对于班苏里的制作而言十分合适,且它的竹壁非常薄,壁薄一般为0.25厘米,这样的厚度大约像是一枚硬币一般。也正是因为其竹壁非常薄,其演奏的音色非常轻缓、柔和温暖并带有神秘感、极具光泽。

当代青年“顶流”制琴师推荐

在钢弦木吉他的领域内,高端玩家在购买了大厂的高端琴之余,对吉他就会产生更高的个性化需求,这也让他们已经不再满足于Martin、Taylor、Gibson这样的传统大厂产品,转而将目光投向了那些专精于订制的独立制琴师。我相信,我们都同意市场上确实有出色的工厂制造的吉他,但我们也认同每年只制造10到20把吉他的独立制琴师,可以花更多的时间,从头到尾地完成一把吉他的制作,这样他们每次都可以制作出最好的乐器。

重组竹材料新式竹笛的应用推广与未来发展

本研究聚焦于重组竹材料新式竹笛的现实应用性能以及市场推广潜力。通过前期实验室声学数据采集与分析,证明了这种新型竹笛在音色、音量、音准等关键声学指标上表现出良好性能。探讨了重组竹材料新式竹笛在器乐教育、演奏技巧提升方面的实际应用潜力。通过市场调查和教学实践的反馈,验证了重组竹竹笛在市场上的良好接受度及其在教学推广中的可行性。在当前环保意识日益增强的背景下,重组竹材料新式竹笛作为一种环保型乐器,具有广阔的市场前景和价值。期待通过进一步的研究和技术创新,不断提升重组竹材料新式竹笛的声学性能和制作技术,以满足更多演奏者和爱好者的需求。

19世纪长笛管体形状与制作材料的发展研究

19世纪欧洲长笛管体形状与制作材料的发展呈现了趋于标准及定型化的状态。英国鲁德尔&罗斯&卡特乐器公司对长笛管体形状类型的实践性探讨给出了明确的结论,为之后长笛管体形状的确立、声学发音研究提供了依据。长笛的制作材料在这一时期也出现了多样化的选择,不同材料制作出的长笛都有它独特的品质和所代表的音色,这与乐器结构的不断改进、演奏家对乐器音色品质的追求密不可分。硬橡胶的产生为之后长笛及木管乐器制作材料的选择提供了新的可能,为之后长笛制作工艺的多样性发展奠定了基础。

新型化工材料乐器助力音乐课堂教学——评《核心素养导向的音乐教学实践探索》

随着化学科学的不断发展,新型化工材料逐渐应用在乐器制造领域。传统的乐器材料如木材、铜、铁等存在一定的局限性,无法满足人们对音色、外观及品质的需求。因此,碳纤维、玻璃钢、陶瓷等化工材料成为乐器制造的新型材料。此类化工材料具有轻质、硬度高、抗腐蚀、耐磨损等特点,在制造乐器时能够达到更好的音色效果,有助于提升乐器的品质。

创意皮革乐器融入音乐教育的可能性

音乐教育是培养学生创造力和审美情感的重要手段之一。然而,传统的音乐教育方法可能会限制学生的创造性发展,因此需要不断探索新的教育方式。创意皮革乐器在音乐教育中具有重要价值,探讨如何将创意皮革乐器融入音乐教育,有助于促进学生的创造力和审美情感的发展,实现创新教育目标。

桉树皮灰改性乐器胶粘剂制备及性能研究

为了提高乐器胶粘剂的耐湿热稳定性和粘接性能,采用桉树皮灰(A)和偶联桉树皮灰(CA)对涂料胶粘剂进行了改性处理,研究了其占胶粘剂占比,以及添加面粉后对酚醛胶粘剂的改性效果。结果表明,相同改性剂添加量时,CA改性胶粘剂的干胶合强度和湿胶合强度都高于A改性胶粘剂;在相同占比下,偶联桉树皮灰+面粉(CAF)改性胶粘剂的干胶合强度和湿胶合强度都高于桉树皮灰+面粉(AF)改性胶粘剂。A改性胶粘剂的固化起始点、峰值、终止点和热焓值的变化趋势与CA改性胶粘剂较为相似,CA改性胶粘剂的固化峰值温度低于A改性胶粘剂。CAF占比为25%时胶粘剂具有较好的干胶合强度和湿胶合强度。

中阮演奏中左手技巧的应用与研究

目的:中阮这一具有悠久历史和独特魅力的中国传统乐器,自古以来就在中华音乐文化中占据着重要的地位。在演奏中阮的过程中,左手技巧的运用尤为重要,其不仅关系到演奏的准确性和流畅性,还是展现中阮音乐魅力的关键所在。文章旨在探讨中阮演奏中左手技巧的应用,以期为广大中阮爱好者提供一些有益的参考。方法:分析中阮演奏左手技巧的基本形式,探讨其具体应用和音乐表达。结果:左手技巧的有效应用能实现从细腻的音色变化到复杂的音乐表达,从而将平凡的乐章转化为充满情感和生命力的艺术作品。结论:深入理解和灵活应用中阮演奏的左手技巧,演奏者可以更好地表达音乐的内涵和情感,使每一次中阮演奏都成为一次心灵的触动。

16—17世纪阿玛蒂家族提琴制造业的探索

提琴音乐经过中世纪、文艺复兴时期的摸索发展,在16—17世纪达到空前的繁荣。提琴能够在16—17世纪视域中不断被放大并得到高度关注,显然与提琴制造业的发展密切相关。作为提琴制造业鼻祖的阿玛蒂家族,在该时期一直被视为提琴制造业的标准,引领其发展与繁荣。本文将以阿玛蒂家族为主题切入,梳理16—17世纪阿玛蒂家族中制琴创新方法、工艺特征和声乐奥秘的演进,以其深入观察该时期阿玛蒂家族提琴工艺发展对音乐变革的重要地位。

西洋打击乐与民族打击乐的乐种比较探究

西洋打击乐是传统民族打击乐与西方音乐相结合的一种全新形式,经过演变逐渐成为一种独立的乐种。从20世纪80年代到90年代,许多打击乐作曲家和演奏家开始将流行、摇滚和爵士的音乐元素融入西洋打击乐的创作中,丰富了其音乐范畴。这些音乐元素的加入,为西洋打击乐注入了新的活力,拓宽了其表现力。与此同时,在中国,西洋打击乐也得到了广泛地发展。这种跨文化交融的演奏方式,使得中国的西洋打击乐呈现出独特的特色,丰富了其音乐表现形式。西洋打击乐不仅仅是一种音乐形式,更是一种文化交流和融合。通过不同音乐风格和文化元素的融合,西洋打击乐不断发展,形成了多样的曲风和演奏技巧。它不仅能够传递音乐的美感,还能够反映不同文化背景下的思考和情感,拉近了各国音乐家与听众之间的距离。

“六五”型转调筝研发始末

2023年6月的一天,笔者为了解当年我国第一台转调筝(“六五”型转调筝)的研制史料,前去拜访了当年参与这台转调筝研制的原沈阳民族乐器厂的金惠芳老师。据金惠芳老师讲述,“六五”型转调筝的设计师为吕殿生。吕殿生(1935年~2010年)是古筝演奏家、理论家、乐器改革家。历任沈阳军区前进歌舞团艺委会副主任、沈阳音乐学院学报《乐府新声》编辑部常务副主任。其代表作是上世纪50年代后期改编创作的古筝独奏曲《英雄们战胜了大渡河》《关东秧歌》等许多古筝作品。他所编辑出版的书刊有八十余册(集)。吕殿生先生的事迹被纳入《中国当代艺术家名典》《中国世纪人才献词》《世界优秀专家》《世界人物辞海》《中国音乐家辞典》。

八音·造物——记“创造·创新转化·发展”首届全国乐器设计大赛

5月9日~10日,由中国乐器协会与南京艺术学院联合主办,南京艺术学院科研处、现代音乐与科技学院、乐器研究所、中国乐器协会业务部共同承办的“创造·创新转化·发展”2024首届全国乐器设计大赛评审会”在南京艺术学院成功召开。本次大赛共收到乐器设计作品198件,作品创作内容覆盖面广,既有对民族乐器的改良与创新,又有对智能与数字乐器、概念类作品的发明与创造,作品充分体现了当代乐器设计师们卓越的创新能力。经过形式审查和严格初审,111件作品被推荐参与复审和终审。

华丽多面手:浅评Keipro KS650电吉他

得益于中国制造业的腾飞,近年来国内吉他产业的发展同样突飞猛进。从初始为欧美代工的密集制造业,到逐步拥有产业链话语权,再到国产吉他品牌百花齐放,中国吉他产业成功蜕变,顺利完成产业升级,这一切仅仅用了不到二十年的时间。而Keipro则是其中非常具有代表性的品牌,同时也是国内吉他厂商华丽逆袭的典范。

回忆我的父亲王玫(上)

王玫(1907年~1994),原名王文栋,出生于山东临沂一个平民家庭中。他是中国第一把小提琴的制作者,同时也是一位知名的小提琴演奏家、音乐教师和高级工程师。1949年北平解放后,王玫调入华北人民文工团,并创办了我国第一个乐器厂——北京乐器厂,王玫是当之无愧的建厂初期的主要骨干之一和北京提琴制作的奠基人。1956年,王玫调轻工业部工作并负责组建乐器研究所,他也是北京乐器研究所的创始人之一。本期刊登王玫的儿子王坚写的回忆父亲的文章,文章朴实生动,读来引人入胜。从中我们能够了解到王玫先生鲜为人知的一些故事。

笙簧缭绕醉春风——访精艺笙乐器厂王泽爽

笙是我国古老的吹奏乐器,也是世界上最早使用自由簧的乐器,并且对西洋乐器的发展曾经起过积极的推动作用。笙属于簧片乐器族内的吹孔簧鸣乐器类,是世界上现存大多数簧片乐器的鼻祖。公元前1401年~前1122年,那时的甲骨文中已有“和”(小笙)的名称的记载。在《尚书·益稷》和《诗经·小雅·鹿鸣》等古代文献中,也多次提到了笙这种乐器。最早的实物笙,出土于湖北随县曾侯乙墓,距今已有2400多年历史。