满怀敬畏之心 探寻提琴秘境--访提琴制作师杨金龙

2016年,在美国国际提琴制作大赛颁奖现场,主持人大声宣读着获奖人员的名单。每位获奖人都面露喜色陆续上台接受获奖证书。颁奖仪式似乎接近尾声了,杨金龙也没有听到自己的名字。他心情沮丧,暗想:这次又名落孙山了。之前他曾经参加过几届提琴大赛,基本上都与奖项无缘。正当他对自己获奖不报任何希望的时候,主持人宣读银奖获得者的名单,突然一个人对杨金龙说:念到你的名字了!

大师是怎么“铲”生“凿”成的(三)--关于安东尼奥·斯特拉迪瓦里

(接上期)这些故事揭示了年仅四十多岁的斯特拉迪瓦里在当时受到了整个意大利和欧洲贵族的青睐。他的声名鹊起主要来自于宫廷对精湛装饰艺术的追崇,而非当时音乐家的兴趣驱使,再加上尼古拉·阿玛蒂和雅各布斯·斯坦纳(Jacobus Stainer)两位前辈大师分别于1684年和1683年去世。随后斯特拉迪瓦里的产量显著增加。在1682年之后的一段时期被称为“阿玛蒂斯”,从此他的作品变得更加连贯和多产。

走近瓜乃利家族(上)——为《瓜乃利家族的小提琴制作家1624~1762》作序

放在我们面前的是希尔兄弟出版于1931年的著作《瓜乃利家族的小提琴制作家(1626~1762)》。这本书出版近90年来,一直是研究瓜乃利家族的小提琴制作家和他们的作品最权威的著作。瓜乃利家族共有三代5位著名的小提琴制作家,时间跨度从1626年到1762年,几乎与意大利小提琴制作的黄金时代同步,是意大利小提琴制作黄金时代除斯特拉迪瓦里以外最主要的代表人。虽然瓜乃利的提琴名扬天下,但是我们对他们的了解却非常有限。这本书,正是我们了解瓜乃利提琴制作家族最好,也是最权威的著作。

走近瓜乃利家族--为《瓜乃利家族的小提琴制作家1624~1762》作序(下)

1728年瓜乃利·德尔杰苏花100里拉取得一间名叫“莫里的客栈”的房子租赁权,这个“客栈”破烂不堪,无法居住。德尔杰苏花了一年时间对这个房屋进行整修,一年后以420里拉转让了租赁权。这说明德尔杰苏在这段时间,可能在尝试做其他生意,以摆脱经济困境,但是发现并不如意。按照希尔的统计,从1722~1730年间,德尔杰苏存世的小提琴只有7件。

提琴声中的摩擦原理

介绍了提琴的音乐声中有关摩擦的学问,内容涉及琴弦振动中的亥姆霍兹运动与提琴音质的关系,引发琴弦振动的摩擦粘滑现象、以及粘滑的发生机理等.想要说明在日常生活乃至音乐艺术中的许多现象背后都有着科学的规律,而对这些现象的科学研究将会影响和改变我们的生活.

浅谈小提琴音准在演奏中的分析

小提琴演奏中最基本也是最难掌握的就是音准问题,音拉不准首先是对固定音高的听觉辨析能力较差而造成的。听觉是解决音准问题最首要的条件,在音高没奏出之前就应该有音高的预感,对手指将要按下的音的位置也应做到心中有数。这要求我们对具体音高的辨认有精确的判断能力和听觉能力。

小提琴和弦运弓技巧——以《巴赫无伴奏组曲G小调第一奏鸣曲》为例

巴赫小提琴作品中的多音和弦最能体现作品的巴洛克风格,而这种风格主要通过运弓技巧表达,只有在演奏者技巧纯熟,并深刻理解作品后,才能接近和还原作品风格。本文以《巴赫无伴奏组曲g小调第一奏鸣曲》为研究对象,从运弓的方法、和弦的运弓、作品风格与运弓等三方面分析运弓技巧在演奏中的运用。

浅析小提琴的初级教学

小提琴初级阶段的教学在小提琴整个教学过程中是非常重要的,它像一幢大楼一样需要坚实的基础。其原因在于,小提琴初级阶段的教育中所包含的不仅仅是让学生学会拉响小提琴,更重要的是培养学生的音乐素养,以及促进学生的个性发展。

身体动作对中提琴音准控制的影响初探

分析了对中提琴专业课教学中音准问题的概况，提出左手与音准的关系：一是左手七种手型，二是左手指的三类动作，并通过探讨身体其他因素对音准的影响，有助于在演奏和教学中更好地提高和完善音准控制的技术问题。

基于LVQ神经网络的乐器识别方法

选取亮度、三色值、奇偶率、不规则度四种高阶参数构成乐器的特征向量,基于LVQ神经网络进行乐器识别。通过对钢琴、小提琴、小号等9种乐器测试,表明该乐器识别方法准确稳定。

低音提琴演奏艺术

低音提琴表演是注重演奏技巧、技能的表演艺术，也是一个包含了视觉、听觉、记忆情感、注意、想象和思维的综合心理过程。扎实的专业演奏技巧和音乐知识是低音提琴演奏者必备的基本条件。本文通过对低音提琴的基本特征、演奏技法、乐团合作三个方面进行阐述。

“人就是琴”——访青年提琴制作师刘朝阳

本期采访的主人公叫刘朝阳。刘朝阳毕业于天津音乐学院。大学期间他的专业是声乐表演，后到意大利帕维亚大学读音乐作品学硕士研究生。期间，刘朝阳对提琴制作产生了浓厚兴趣，从而改行转学提琴制作，之后参加了很多次比赛并取得了不俗的成绩，最突出的成绩是2013年意大利milan国际提琴制作比赛，

借鉴国外先进经验 注重细节方能取胜——访沈阳音乐学院单汝通

单汝通是沈阳音乐学院乐器工艺系的副教授。他多次赴美进行学术交流活动,培养了很多提琴制作和琴弓制作的学生。多年的从业经历和教学实践,使他积累了较为丰富的制作经验和理论。前不久,记者对单汝通老师进行了采访,并就有关制作问题做了一些探讨。

西洋单簧乐器的吐音方法及技巧

在我国,学习单簧类乐器的人越来越多,单簧类乐器已成为管乐中相当普及的一个乐器门类。学好此类乐器,缩小同国际水平的差距成为我国单簧类乐器教育者需要急迫解决的问题。充分运用好单簧类乐器的各种吐音技巧,在表现音乐和对音乐作品的二度创作方面具有重要意义,并且对中国民族音乐作品的演奏和传播具有非常重要的现实意义。

用于提琴琴弦三维振动测量的高速摄影系统

分析了琴弦的亥姆霍兹运动,设计了一个基于高速摄影的非接触式光学测量系统,用于测量真实小提琴上琴弦的振动。通过特殊的光路设计和在琴弦上设置标定点,以7 000frame/s的速度和336×480的图像分辨率拍摄了拉弦和拨弦时琴弦上标定点的三维振动形态。采用圆形霍夫变换图像处理算法、奇异值分解算法和自动批处理,对记录的大量序列图像进行处理,提取了弦振动的位移和轨迹等数据。实验结果表明,该测量系统能够精确跟踪小提琴琴弦的振动状态和包络轨迹,振动位移曲线的图像处理精确度达到0.03mm。该系统为进一步研究提琴琴弦的振动机理和建立精确的琴弦振动理论模型提供了一种有效的实验方法。

文化因素对契诃夫戏剧作品的影响

契诃夫是个作家，音乐在他的生活和作品中占据了很重要的位置，并且对他影响很深远。契诃夫生长在一个音乐氛围很浓的家庭。他的父亲会拉小提琴，唱歌，在一个合唱团担任指挥。在家里他也组织过合唱团演唱（和他的儿子Hnxo肌茹一起）和小提琴的二重奏。“他具有艺术家的灵魂，在最广泛的意义上说，他从来没有表现出很高的热情在自己的买卖行业中，他不是一个真正的商人．这导致他的失败”契诃夫的姐姐这样写道。

论小提琴演奏中的不利因素

小提琴基础教学法中，涉及到持琴及左、右手姿势的基础技术，其中常会遇见一些不利因素，直接影响到小提琴的演奏和练习的进程和质量。为了消除这些不利因素，在演奏和练习过程中应遵循最重要的原则是整体动作要保持协调放松。建立合理的演奏方法，培养科学的练琴概念，是学生今后能否顺利完成演奏的关键。

古提琴的修复应尊重原创——提琴制作大师郑荃一席谈

前不久,本刊记者采访了提琴制作大师郑荃先生,就古提琴的修复等问题,郑荃先生发表了自己的观点.

幼儿阶段生理、心理分析与小提琴教育

随着人们对艺术标准和艺术需求的不断提高,家长都希望把孩子塑造成多才多艺的人才,小提琴教育能培养孩子潜在的艺术天分,于是幼儿阶段的小提琴教育成为当今幼儿艺术教育的热点。关于家长提出"小提琴学习要从娃娃抓起"的问题,本文针对幼儿阶段儿童的生理、心理特征和小提琴学习的基础内容进行了综合分析,并阐明它们之间的重要关系。希望有助于幼儿阶段小提琴学习水平的提高。