文化数字化战略助推粤港澳大湾区新质生产力发展的机理与路径

若想使粤港澳大湾区对周边地区发展的引领带动能力进一步提升,就必须大力发展新质生产力。近年来,文化数字化战略能够有效增进劳动者的新素质,增强劳动资料的新介质以及增添劳动对象的新料质,在引领推动粤港澳大湾区新质生产力发展中起到一定积极作用。然而,文化数字化战略在助推粤港澳大湾区新质生产力发展的过程中仍面临诸多困境与问题,这既有产业本身发展问题又有外部环境问题,既有系统性问题又有局部性问题。若想破解这些困境,就需要着力于厘清政府、市场与社会协作的关系,推进新型基础设施与服务的一体化,提升数字科技协同创新质效,健全数字人才引培体系,优化数字内容生产与运营生态。

科技赋能传统文化“两创”——以非遗传承为例

智能技术的出现与发展不仅赋予了非物质文化遗产新的保护与传承方式,也使得非遗在智能化生存中与众多产业聚合,带来一系列新产品、新业态、新模式的创新与变革。科技的深度应用推动非遗数字资源管理智能化动态传承,也使得非遗传播呈现出大众化、沉浸式、场景化的特点,非遗资源正在嵌入社会生产与社会治理的领域,展现出了中华优秀传统文化在经济发展、审美培育与公共服务中的强大力量。对于非遗的创造性转化和创新性发展(“两创”)实践路径的具体探究,不仅能丰富新时代非遗传承的内涵与方式,也能加深对于“两创”规律的具体理解。

传统文化艺术类短视频的叙事路径与内涵创新研究--以抖音账号“意公子”为例

数字化时代,短视频作为传播媒介,是传统文化艺术传播弘扬的重要渠道。文章采取案例分析法,以抖音账号“意公子”为例,发现其短视频采取了内焦点叙事视角、多重叙事符号以及双向互动的叙事策略,给予人们新的思想启迪,实现传统文化艺术的雅俗共赏。“意公子”抖音账号短视频的成功出圈给传统文化艺术的创新传播与发展提供了良好范本。基于此,文章针对性提出了语言表达生动化、创新表现形式以及聚焦作品价值的短视频创作策略,以期借助流行的传播媒介广泛地推动中华传统文化艺术的创新传播。

多媒介背景下戏曲节目创作与传播的创新发展研究

伴随着现代科技的进步与发展,各种新鲜的媒介传播方式为提升戏曲的传播范围,增强文化软实力,赓续中华文脉、实现中国优秀传统文化的创造性转化和创新性发展提供了新的条件。本文以多媒介背景下文化节目的新需求、创新情境中戏曲节目的多形态、多媒介传播时戏曲节目新融合三个层面论述当今新时代下戏曲节目现状,为戏曲艺术在新时代守正创新的新实践提供经验总结。

曲艺作品创作传播中的版权法律问题研究

曲艺作品对中华传统文化的传承与发展具有重要意义,但曲艺作品创作与传播的现状并不理想,其中版权争议是造成这种局面的原因之一。从现有司法案例来看,曲艺作品的创作与传播存在权利归属不明、侵权认定标准不清、版权保护模式不定等问题。应以曲艺作品表达特殊性为基础,区分不同曲艺作品表达元素的融合性与分离性,以解决上述问题。就权利归属而言,曲艺作品的版权人一般是文字和口述形式曲本的创作者,表演者享有邻接权,组成元素中“可单独使用”部分的著作权由各自作者分别享有;在侵权认定时,应贯彻思想与表达二分法原则,区分公有领域素材与独创性表达,并明确曲艺作品“学唱”“歪唱”等融合行为产生新目的、新价值、新意义时,构成合理使用;就保护模式而言,应根据说书、唱曲、谐趣等曲艺作品不同类型采取分别保护与整体保护等措施。

主体·风险·原则:元宇宙场域下的广告伦理

元宇宙消弭了时间空间对广告的限制,借助扩展现实技术提供沉浸式体验和数字孪生技术构筑对现实世界的虚拟映射,在广告领域引发了一场革命性的概念与形式重构。但其为广告业发展提供机遇的同时,也引发一系列伦理隐患,需要对元宇宙场域的广告伦理主体、风险、原则进行进一步探索:元宇宙场域下的广告伦理责任主体是人而非技术,它涵盖了广告生产主体、广告受众、技术提供商以及监管机构等诸多领域;伦理风险主要来自于人、物、环境、空间四个方面,体现在侵犯用户隐私、虚假营销及版权归属纠纷和经济性失范、公共利益和社会责任问题等维度;基于元宇宙视野,可通过监督机构、产业机构、用户三方面多元共建重塑元宇宙广告伦理。针对元宇宙领域内广告伦理的反思,旨在规范该领域的发展,而非对其本身进行否定性评价。

《北京文化创意》游戏研究专刊征稿启事

《北京文化创意》是中共北京市委前线杂志社主管主办、北京联合出版有限责任公司主办出版的学术类期刊,每逢双月出版,系中国知网(CNKI)数据库、龙源期刊网收录期刊和“复印报刊资料”转载来源期刊。邮发代号82-778,国内统一连续出版物号CN 10-1259/F,国际标准连续出版物号ISSN 2095-8684。

文创书单·文创产业研究图书推荐

《哲学的指引》[意]马西莫·匹格里奇著崔知名译北京联合出版公司·光尘ISBN:978-7-5596-5640-7本书既是一本哲学箴言录,也是一本生活指导手册,以“哲学皇帝”马可·奥勒留、神学家圣奥古斯丁、思想家蒙田、哲学家叔本华等著名人物为切入点,用12条实用主义实操守则结尾,从世界观、人生价值、爱情、家庭、职场,聊到理财、旅游安全、减肥、残疾、孤独与抑郁、临终关怀等与生活息息相关的话题。

文创书单·文创产业研究图书推荐

《哲学的指引》[意]马西莫·匹格里奇著崔知名译北京联合出版公司·光尘ISBN:978-7-5596-5640-7本书既是一本哲学箴言录,也是一本生活指导手册,以“哲学皇帝”马可·奥勒留、神学家圣奥古斯丁、思想家蒙田、哲学家叔本华等著名人物为切入点,用12条实用主义实操守则结尾,从世界观、人生价值、爱情、家庭、职场,聊到理财、旅游安全、减肥、残疾、孤独与抑郁、临终关怀等与生活息息相关的话题。作者结合西方哲学、遗传学和演化生物学知识,鼓励人们用科学理解世界,用哲学指引生活。要分清哪些事必须坚持,哪些事必须放弃,保持开放的心态。在信息时代学会掌控生活,做自己的主人。

《北京文化创意》游戏研究专刊征稿启事

《北京文化创意》是中共北京市委前线杂志社主管主办、北京联合出版有限责任公司主办出版的学术类期刊,每逢双月出版,系中国知网(CNKI)数据库、龙源期刊网收录期刊和“复印报刊资料”转载来源期刊。邮发代号82-778,国内统一连续出版物号CN 10-1259/F,国际标准连续出版物号ISSN 2095-8684。

产教城融合视域下地方高校与区域文化协同发展路径研究——基于双三螺旋模型

产教城融合对地方高校高层次应用型人才培养与区域文化的创新可持续发展具有重要作用。本文在研究湖湘文化与地方高校、产业和政府互动关系的基础上,重构区域文化创新“双三螺旋”模型。研究表明,地方高校与湖湘文化在现代化进程中具有向内“以文化人”和对外“博采众长”的共同价值诉求;二者协同发展的实践内涵需立足人才培养的知识链-能力链-素质链内三螺旋核心,依托政产学研合作的科学链-生产链-行政链外三螺旋场;在创新动力选择上应创建知识-共识-创新三位一体的三螺旋空间,推动人员-信息-产品动态调整的三螺旋循环,通过人才培养链和文化创新链的“六链”融合,促进优秀区域文化“传下去”“活起来”“走出去”。

科技赋能中华优秀传统文化“两创”的实践机制与效果研究

科技赋能中华优秀传统文化创造性转化创新性发展在当前已经形成较为完善的实践机制。文化与科技融合的发展趋势与国家战略是推进科技赋能“两创”的具体背景。本文充分结合已有的具体实践案例,分析了科技如何赋能中华优秀传统文化“两创”的资源开发、生产创作、分发推广与消费接受各个环节,全链条推进中华优秀传统文化“两创”融入生产生活。同时,从创新形式、丰富内涵、提升文化影响力、文化感召力四个方面分析了科技赋能中华优秀传统文化“两创”达成的实践效果。

乡村振兴战略背景下地方非遗文化的“两创”研究——以中国乡村传统技艺为例

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要支脉。随着乡村振兴战略的实施,如何通过推动地方非遗文化的创造性转化、创新性发展,带动促进乡村振兴是值得持续关注和研究的问题。本文以中国乡村非遗传统技艺为研究对象,通过对乡村非遗传统技艺的价值挖掘、“两创”现状及趋势分析,探讨地方非遗文化实现“两创”,带动乡村振兴的发展路径,为地方非遗传承创新和乡村振兴的同频共振助力。

民族化形体的复现与重塑——数字戏曲的创新表演设计

戏曲是中国传统综合性表演艺术,蕴藏着中华民族最深层次的人文精神和价值追求,其形体表演符合广大人民群众长期形成的审美经验。智能媒体能够将戏曲的身体图式、艺术语汇和审美观念进行跨媒介表达,在“昆曲身段的互动空间”“数字化的‘冰嬉’场景复原”和“梅兰芳的舞台形象再现”等数字戏曲作品中,通过智能媒体将中国传统形体表演进行典型化再造,以高度凝练的舞蹈化身段表演,建构具有亲在感的动态观演场域。外部媒介与内部的审美经验相耦合,使观众在身体实践中浸入民族化的身体美学系统,以再媒介化的艺术语汇实现中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

“剧本游”助力传统景区文旅融合实践研究--以广西九门邕州小镇为例

随着文化产业与旅游产业深度融合,景区为了吸引游客流量,开始尝试将剧本游这种新兴文娱方式引入文旅深度融合中,这在部分地区文旅融合实践中取得了一些成绩,形成了一些特色。然而,目前缺乏游客对传统景区剧本游的偏好与体验实证数据支持和研究。本文以广西九门邕州小镇通过剧本游实践文旅融合的研究为例,经调研发现:不同性别对剧本游的情节内容、互动方式以及情感体验等方面的关注点不一样;剧本类型、场景布置、剧本创意、时间成本和预算等是影响剧本游消费的主要因素,进而提出景区应积极打造独具特色的优质剧本、优化场景布置、提升玩家沉浸式体验、加大景区剧本游的宣传力度等来吸引更多的游客参与景区剧本游,提升游客满意度和游玩体验,从而增加景区的知名度和竞争力,带动景区的发展与经济效益提升。

美学意蕴·文化符码·技术赋能:文化综艺节目对传统文化的转化逻辑探析

作为民族瑰宝,中华传统文化源远流长、博大精深。我们该如何做好传统文化资源的价值传承和现代转化?这是我们当下文化发展建设领域中亟需解决的问题。本文将中华美学精神、传统文化原生文本以及文化综艺数字化创新,分别视为传统文化现代化转化的三个层面。从三者的关系上来看,作为核心层的中华美学精神在价值和审美上起到引领作用,现象层由传统文化原生文本构成,给予文化综艺节目丰富的符码资源。最后,转化层再借助数字技术融合艺术表达,为传统文化创造新的数智化视听空间。综上所述,文化综艺节目在传统文化的转化上有着严密的逻辑进路,能够有效推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展。

网络游戏中的中华优秀传统文化“两创”实践研究

在当前数字媒体飞速发展的大背景下,网络游戏作为一种数字化文化产品为中华优秀传统文化传播提供了全新的载体,一些带有浓厚中华文化特色的网络游戏也取得了巨大的海外影响力。在网络游戏中,优秀传统文化中的器物工具得到数字化复原、艺术形式得到了创新性展示、习俗仪式得到虚拟性重演、历史人物故事得到沉浸体验,最重要的优秀传统文化内在精神也得到了创新性发展。因此,现如今如何更进一步利用好网络游戏这一文化传播载体,做好中华优秀传统文化“两创”工作,不管对于中华优秀传统文化还是我国网络游戏产业的发展都具有极其重要的意义。

启发与镜鉴:1980年代喜剧电影的创作理念和价值传承

近年来,中国喜剧电影在创意理念上逐渐呈现出困乏态势,在一定程度上加剧了观众对该电影类型的审美疲劳,喜剧电影如何实现破局成为当务之急。基于此,研究着眼于1980年代这一中国喜剧电影发展史上的重要时期,整理出主配相辅的人物塑造、悲喜交叠的现实主义表达、切中时代记忆的情感书写等喜剧创作理念,其在情节内容与叙事形式上为当前喜剧电影的生产与创作提供了重要的借鉴意义,而对这一时期电影喜剧理念的重访可以助力中国喜剧电影更新创作观念,进一步形成具有新时代特色的中国喜剧电影实践经验。

AIGC应用于“国潮”风格广告创意中的优势与困境

国潮广告作为传统文化与现代设计相结合的广告创意形式,日益受到业内与消费者的关注。AIGC以其快速生成多样化创意方案、精准捕捉国潮元素的能力,为广告制作者提供了强大的支持,尤其是在降低广告制作门槛、强化创意人员专注性以及与人类创意互补等方面都展现出巨大的优势,能够辅助突破国潮风格广告创作的相对弱势。然而其应用过程中也面临着诸多风险,其中包括内容失真、创新退化、伦理法律困扰等隐患。为了充分发挥其潜力,需要在AIGC的使用过程中保持开放心态,同时,对其怀抱一颗敬畏之心,在人机协同的过程中把握好尺度,不丢失人类创意这个广告创作的灵魂所在。

IP价值的保值与增值--新世纪以来网络小说的电影改编

自2001年网络小说IP与电影实现初次媒介联姻,两者的改编实践至今已有二十余年。其间,不乏高质量、高口碑、高票房的作品,助推中国电影类型的多样化以及中国电影产业的市场化。然而,现阶段的电影改编在IP价值的转化中,依旧存在着资本驱动、创作偏差、营销失策以及受众失判的困境。因此,本文认为尊重网络小说价值内涵、遵循电影艺术创作规律、关注文本受众情感联结、重视改编作品审美表达,会是解决上述困境,推动网络小说IP保值与增值的可行趋势。