科技期刊服务中国电影科技创新的探索与思考

随着科技的不断进步和国内科技期刊学术影响力的持续提升,电影科技期刊迎来重要的发展机遇。本文在分析科技期刊推动创新的理念、方法、实践经验的基础上,结合电影行业面临的新技术形势和《现代电影技术》科技期刊发展经验,提出了电影科技期刊服务中国电影科技创新的思考。

创新升级背景下全球电影科技发展与思考启示——记2023年度SMPTE媒体技术峰会

本文结合对2023年度SMPTE媒体技术峰会国内外影视科技创新成果的研究分析,总结提炼出全球电影科技发展与应用的新进展新特点新趋势,在此基础上,统筹我国电影科技发展特点与应用需求,提出推进电影行业提质升级和高质量发展的思考与启示。

新年寄语

一元复始,万象更新。在国际环境复杂严峻、国内改革发展稳定任务艰巨繁重、后疫情时代电影行业亟待复苏提质的背景下,中国电影坚持与时俱进和守正创新,积极推进全行业恢复性发展和高质量发展,不断取得新成绩和实现新突破,在奋进社会主义电影强国和文化强国建设的伟大征程中迎来了2024年。文化是国家和民族的灵魂。我们党在2023年全国宣传思想文化工作会议上首次提出习近平文化思想,以全新视野深化了对社会主义文化建设规律的认识,为铸就社会主义文化新辉煌提供了科学指引,对于推进《现代电影技术》期刊建设具有重要指导意义。

视频智能生成工具Sora应用实践与核心要素分析

美国人工智能(AI)技术公司Open AI继2022年底推出大语言模型Chat GPT之后,于2024年2月发布视频生成模型Sora,该模型能够通过输入文本/图片/视频,智能生成最长时长为60秒、分辨率为1080p的高品质风格化视频,在视频生成领域具有里程碑意义,生成视频在对真实世界的认知和模拟方面取得了优异性能,Open AI称其为“世界模拟器”。

点播影院发行包中MXF封装器的设计与实现

点播影院系统中的影片打包可采用自选格式或参照ISO 26429系列标准的打包格式,MXF封装又是影片打包中的一个重要环节,它需要根据影片所采用的编码方式、加密方式等来按照不同的封装规则进行设计。本文结合点播影院放映设备的业务需要,参照ISO 26429系列标准,设计和实现了一种既能支持国外加密算法,又能支持国密算法的MXF封装器,并详细阐述了其工作原理,以供有类似需求的点播影院系统建设方参考。

“技”能不能上升为“道”:电影工业美学技术美学之维“接着讲”

电影工业美学理论与电影技术的交汇,能够使技术与理论达到“技道合一”的理想境界。电影工业美学理论能够发挥“道”的功效,为电影技术提供必要且有效的理论支撑:因为在电影工业化研究语境中,电影技术是国内电影工业研究学者及业内从业者谈及电影工业发展时关注的核心议题,但与电影技术强势发展及电影技术实践不断改变电影生产这一“现实”相反的是,对技术“道”的层面即理论层面的研究、整体性总结与提升性质的研究相对较少,电影工业美学恰恰能够为电影技术研究提供理论维度上的支撑与“道”的维度上的提升。电影工业美学理论能够有效分析电影技术中的原理、美学及伦理,并起到促进实践与理论对话的效用。电影工业美学理论技术之维的“接着讲”仅仅是开始,还需要与社会学等学科融合,关注技术的机制研究与技术背后的人的研究。

人工智能语境下影视创作和应用型影视人才培养新思考

人工智能与影视创作融合生产的时代悄然来临,为进一步推动应用型影视人才培养与时俱进,来自国内数十所高校、科研院所的学者、创作者及人工智能产业一线的专家们围绕“人工智能与应用型影视人才培养”议题开展深度研讨。立足人工智能的迅猛发展,各位专家学者对未来影视人才培养与影视创作进行思辨与展望,以求共塑未来影视创作和影视人才培养新生态。

基于蓝图控制技术的LED虚拟摄制虚实交互研究

LED虚拟摄制是目前影视制作领域的一项前沿技术,制作人员仍在不断探索该技术所能实现的拍摄效果。针对提升LED虚拟摄制质量及摄制效果的需求,本文提出一种将虚幻引擎的编程控制功能加入虚拟场景的新拍摄方法,并基于该方法进行了相关研究测试。通过对虚拟物体添加蓝图实现了虚实交互拍摄,创新了LED虚拟摄制的拍摄手法;对虚拟摄影机添加镜头蓝图控制实现了对虚拟物体的自动聚焦,对不同焦距的镜头测试明确了镜头蓝图对拍摄画面的影响,为提升LED虚拟摄制的质量及行业应用提供参考。

高新技术格式数字电影摄影机性能测试及研究

为对高新技术电影格式进行创新探索和技术革新,中国电影行业提出自有数字电影高新技术格式标准,确保中国电影在画质清晰度、色彩表现力、视觉效果等方面能够达到甚至超越国际标准,为中国电影艺术的视觉表达开辟了新的维度,增强观众的沉浸感和情感共鸣。基于此,中影电影数字制作基地有限公司开展了高新技术格式数字摄影机选型测试工作,本次测试围绕不同画幅数字摄影机在拍摄高新技术格式时的画面分辨率、宽容度、亮暗部色彩还原与噪波表现,以及不同机型在完整拍摄流程上的表现进行了测试。本文为测试的前后期工作做了较为详尽的总结,同时也为中国自有数字电影高新技术格式标准在实拍器材部分标准的确定方面进行先期实践与科研。

AIGC技术在动画电影美术设计中的跨界应用

随着人工智能技术的快速发展,AIGC作为生产力的新兴引擎逐渐走进大众视野,其在创意产业中的应用已成为备受关注的研究领域。美术设计是动画电影制作中至关重要的一环,它不仅为角色赋予独特的外观和个性,还承载着故事情节和文化背景的表达。本文首先介绍AIGC在各领域的应用现状和图像生成模型技术原理,之后探讨AIGC在动画电影美术设计中的潜在应用,分析AI辅助电影美术设计存在的问题,最后总结AIGC在动画电影美术设计中的应用前景,并展望未来研究方向。通过本文研究,可以更好地了解AIGC在动画电影美术设计领域的潜力,为电影产业的发展提供新的思路和方法。

基于AI技术的中国影视声音教育特点及其发展趋势研究

人工智能(AI)技术在影视声音领域的应用,正在逐渐革新影视声音内容的生产制作流程和分发方式,重构影视声音领域的发展格局,对影视声音人才的知识和能力结构也提出了新要求。本文通过调查研究、历史研究、质性研究、案例研究等方法,试图揭示人工智能在影视声音领域的多样性和潜力。研究结果表明,AI技术在影视音乐创作、影视配音和声音教育体验方面具有显著潜力。本文进一步挖掘在AI背景下影视声音教育的发展策略,建议调整优化人才培养模式、革新课程知识体系、更新教学手段和方式;通过深入AI领域并跟踪最新趋势、优化学习过程并强化人文内核,使学生更好地应对未来发展的挑战。

基于计量电影学的电影色彩风格可视化方法研究

色彩对于电影风格的形成起到了不可忽视的作用,目前国内电影学者们对于电影色彩的研究大部分是基于定性的主观评价,客观的量化数据支撑和科学的色彩风格可视化方法应用不足。本文尝试从计量电影学(Cinematics)的角度,运用计量电影学测量工具,以导演韦斯·安德森(Wes Anderson)的电影为案例,选取亮度、色调、饱和度、图像特征四个测量元素,利用计量统计方法,对电影的色彩风格进行研究。经研究发现,采用基于计量电影学的计算机辅助工具对电影色彩元素进行测量和统计,可实现电影色彩风格的可视化,进而有助于电影研究者以定性与定量相结合的方式对电影风格进行研究。

数字电影LED放映系统国产化研制及发展建议

数字电影LED放映技术是一种新型电影放映模式,是继电影数字化之后的新一轮电影放映技术革新,将对电影摄制、发行、放映产生变革性影响,其将成为下一代数字电影放映的主流显示技术。本文在阐述数字电影LED放映系统技术特点和发展应用状况的基础上,聚焦LED母版制作、LED透声屏、LED显示屏光学性能及LED放映技术标准等数字电影LED放映系统关键技术国产化研发,并提出发展建议,进而为数字电影LED放映系统国产化研制提供借鉴,促进国产LED电影放映系统优化升级和市场应用。

面向电影行业的软件检测集成平台研发

本文介绍了中国电影科学技术研究所(中央宣传部电影技术质量检测所)检测实验室面向电影行业的软件检测工具集成平台研发过程,主要依据《点播影院暂行技术规范》和GD/J 029—2010《数字电影流动放映监管信息GPS/GPRS接口技术要求和测试方法(暂行)》进行相应数据接口检测工具的设计与实现,以及作为工具容器的检测平台的设计与实现,并最终在国产硬件和操作系统环境下完成对该检测平台的部署。该检测平台的建设具备良好的可操作性和可扩展性,能够为提高检测实验室软件检测能力和检测效率起到良好的技术支撑作用。

低光照环境下全景拍摄系统设计与应用

随着虚拟现实(VR)技术的发展,全景影像制作需求不断提升。针对目前主流全景影像制作方案在低光照环境下存在的问题,本文设计了一套全景拍摄系统,通过全景云台连接四个全画幅相机,有效提升画质,改善图像在拍摄、拼接中的视差现象,完成了从前期拍摄到后期处理的全流程解决方案。本系统易于拆装、方便扩展、便于携带,适用于多种低光照环境下的拍摄场景需求,所制作的全景影像已应用于VR设备及球幕剧场中,使用效果良好。该系统为低光照环境下全景拍摄提供了一种设计思路,具有良好的应用前景。

基于ISM的影视融合传播效果分析

在融合传播生态环境下,影视传播所扮演的角色及发挥的作用发生了显著变化,如何使影视媒体在融合传播中找准自身定位,提升传播效果,扩大受众影响,是当前电影和其他媒体技术领域关注的热点之一。其中,研究影响融合传播效果的因素、分析各因素的相互关联和互动影响,是学术界和产业界共同发力的研究方向之一。本文结合相关理论及笔者工作经验,对跨领域影视传播效果的影响因子进行了梳理、归纳、提炼和总结,提出一种基于解释结构模型(ISM)的影视融合传播效果分析方法,基于该方法进行了影响因子关联度研究、影视传播规律性路径试算和实际案例验证。研究结果表明,本文的研究分析方法实用性强,为影视内容多渠道、多方式、多形态传播提供了创新理念和总体算法思路,能够提升影视媒体融合策划水平和传播效能。

从文学到代码:人工智能编剧的创作逻辑与应用前景

随着AI技术的强势发展与AIGC的逐步应用,未来剧本的创作方式与呈现形式将发生重大变革。本文以Fable Studio的《南方公园》AI项目为引,从技术发展角度入手,总结AI故事生成技术的当前应用与发展趋势,并剖析AI编剧的底层逻辑,从单向度的统筹行为转变为多向度的生成行为。在这种趋势下,传统编剧需要紧跟时代步伐,以新的身份入局,与机器协同创作,同时具备技术与艺术双重素养,作为新型创作人才更好地发挥自身的文化角色。在这种并驾齐驱的工作模式下,AI编剧将拥有更广阔的应用前景,“节拍器”(Metronome)的构建、个性化的定制、跨媒介的融合,都将推动AI故事生成技术走入深度叙事,为观众带来多样化、可参与、沉浸式的故事体验。

沉浸式剧场实时粒子特效系统研究——以北京电影学院怀柔校区千人剧场为例

近年来,沉浸式剧场演出被大众广为接受,逐渐成为剧场未来发展的方向。随着光学空间定位技术的进一步发展,剧场与虚拟空间的实时交互技术成为当下研究的热点方向。本文以北京电影学院怀柔校区千人剧场为例,借助主动式光学追踪设备BlackTrax、可视化编程工具TouchDesigner、hecoos多媒体服务器、JSTRON视频处理器、激光投影机,设计了一套沉浸式剧场实时粒子特效系统。通过对该系统的搭建与使用,研究与总结沉浸式剧场实时粒子特效系统的关键技术,尤其是在追踪、实时粒子特效制作、预演、显示等方面进行深入分析与研究,从而探索沉浸式剧场实时粒子特效的制作流程与应用的可能性。

虚拟数字人新范式:SIGGRAPH ASIA 2023电影制作相关研究综述

本文综述了2023年SIGGRAPH ASIA会议中虚拟数字人领域前沿技术成果,探讨了最新技术在电影摄制和产业发展方面的作用与影响,旨在为电影从业者提供虚拟数字人相关技术的前沿动态,促进计算机图形学(CG)与电影艺术跨学科的融合与应用。本文从计算机图形学与电影制作角度出发,沿着几何造型、运动控制和动作捕捉三个技术路线梳理分析了会议相关成果的技术内核及其在电影行业的应用潜力,随后以宏观视野评估了上述技术路线的发展特点,归纳出虚拟数字人技术整体发展趋势,分析思考了虚拟数字人技术与电影制作之间的耦合关系。

基于LED背景墙分时复用的摄影机注册跟踪方法

近年来,LED虚拟摄制日益兴盛,摄影机跟踪系统作为关键组成部分,决定着虚拟场景与真实摄影机运动匹配的效果,目前行业内的摄影机跟踪方案大都依赖于专用设备,且受环境光照变化、道具器材遮挡等影响较大。本文提出了一种基于LED背景墙分时复用的摄影机注册跟踪方法,无需使用专用跟踪设备,通过在LED背景墙上分时显示二维码标识与虚拟场景,实时分析摄影机采集到的含有二维码标识的画面,得到摄影机的位姿数据,同时将数据传送至虚拟摄影机,实现内视锥的正确渲染,完成摄影机的注册与跟踪。本文从准确性和鲁棒性角度对该方法进行了实验分析,结果表明,该方法能够简化LED虚拟摄制系统构成的有效摄影机跟踪系统。