浅析现实题材电视剧中“以真为美”的美学追求

现实题材电视剧一直是我国电视银屏的宠儿,其秉承车尔尼雪夫斯"美即生活"的美学原则,呈现出鲜明的"以真为美"的美学倾向。现实题材电视剧通过对现实生活的镜像呈现,让观众在其中找到自我的影子,让观众在生活中感受到"美"的存在,真正达到"美即生活"的审美境界。现实题材电视剧达给观众的主题与思想都是来源于现实,都是创作者对生活的切身感受,对现实的高度概括和总结,对人生的真切思考。现实题材电视剧中生活给与的"本真"美感既是脚踏实地、扎根现实的生活体验,又是站在高处、审视自我的精神思考。

“以真为美”论裁判员美德伦理观修养的价值

从哲学的意义解释何为真何为美的概念，以竞技体育的定义为出发点，分析体育竞赛裁判存在的丑闻使体育失真失本的伦理道德价值观的缺失现象。从美德伦理学的角度分析以真为美对竞技体育的意义，提出竞技体育中竞赛裁判以真为美的前提，在竞赛裁判中注重和追求以真为美的美德伦理学价值观。研究结论是从伦理学角度思考“以真为美”在体育竞赛裁判中的美德，为不失体育本真的发展在竞技体育中发挥美德伦理价值观的作用。

《三个流浪儿》的审美特征——以真为美

儿童成长需要多方面的营养,在儿童文学创作中,加入真实世界的描写,能够帮助儿童读者全面客观地认识所处的世界,对其发展有很大的现实作用。以真为美是儿童文学重要的审美特征之一。意大利著名作家贾尼·罗大里的唯一一部现实主义儿童小说《三个流浪儿》真实地描述了第二次世界大战之后意大利民众的困苦生活以及其面对困难时坚韧不拔的意志和斗争精神,从审美的现实性、理性和政治性三个方面很好地诠释了这一审美特征。

试论《古诗十九首》的“以真为美”

《古诗十九首》以真为美，大胆冲破汉代诗教的束缚，高度真实地表现了觉醒的人性欲望，对“以善为美”的传统作出了有力的反驳，对中国古典文艺美学进行了全新的丰富发展。

论《聊斋志异》中以真为美的自由人格理想

《聊斋志异》是伟大作家蒲松龄满怀孤愤之情,倾其毕生心血为我们浇灌出的一朵浓郁古艳的奇葩。作者把他对黑暗社会的批判,对新生力量的赞颂,以及自己的人格理想,审美情趣等,倾注在这部不朽的著作之中。以幻化的手段,为我们开创了一个美丽神奇的世界,塑造出一大批独特的人物形象。在这些形象中,闪耀着作者以真为美的自由人格理想的光芒。 一 怎样做人,始终是中国文化着力解决的重要课题。历代哲人们不断地在文学中创设和重塑种种理想的人格模式,让人们在实践中遵循,在精神上追随。打开《聊斋》,那些重德尚义、情志专一的“痴生”、“狂生”,那些超尘脱俗,美丽多情,敢爱敢恨的神狐花魅幻成的男女主人公便从各种奇特的故事情节中纷至沓来:他们或者笑、或者闹,或者跳;或者拙,或者痴,或者狂;且虽千姿百态,却无不情意浓郁。如果我们披沙沥金,细细玩味,就会发现,这些男女主人公有一些共同的特征:质朴、纯真,追求个性自由和个人幸福。再联系作品的时代背景及作者的生活经历,理想追求,便不难看出,作者所精心塑造的那些男女主人公,实质上是蒲松龄以真为美的自由人格理想在艺术形象上的表现。

论蒲松龄的审美理想

作家的审美理想往往最集中地体现了他对客观现实和艺术美的追求。研究作家的审美理想，对于分析作家的世界观乃至进一步评价他的作品都有很重要的意义。蒲松龄的审美理想是什么？他没有专题论述，不过，我们不妨先看看他的与此有关的几个观点。

论史家美感

史家美感在史学发展中有着重要的地位。但它包括有哪些基本因素,对史学有什么样的作用,与艺术美感又有什么关系,史坛却鲜有论者。因此,笔者冒昧执笔,详述陋见。 史家美感研究的意义 史家美感在史学中的重要地位,使我们不能不研究它。 史家美感是史家理性与非理性的统一。美感是人们的愉悦的情绪。它即是非理性的,又是理性的。非理性的是指人们转瞬即逝的,易变易生的,时有时无的愉悦情绪;理性的是指人们一经产生就不会很快逝去的,较为稳定的愉悦情绪。因此,可以说,美感是人们理性与非理性的统一。因为美“把人们的全部精神能力——感觉、情感、理智、意志和想象——统一和融合为一个完整的统一体”。我们研究史家、既要研究史家理性的东西,即观念,也要研究他们非理性的东西,即情感;同时,还要研究史家的全貌。

谈提高教师的审美能力

教师懂得必要的美学知识,培养高尚的审美情趣,提高审美能力,是教师加强自身修养的重要途径。 首先,要树立马克思主义的审美观。广大教师应树立正确的审美观,不能以怪为美,以洋为美,以时髦为美,要提倡以真为美、以善为美和以纯朴为美的审美观念。以真为美的具体内涵是重科学、讲真理。按照美的客观规律将人的理想、智慧、才能,通过创造性的实践活动,使它在客观世界中得以实现。大千世界未必都美,但美必真,这是一条美学原理。

袁宗道的诗文理论探微

袁宗道是晚明公安派的主将之一,他的诗文理论是公安派文论的重要组成部分,其深刻的见解是公安派文学革新运动的先声。袁宗道提出了反对复古模拟、主张"文学发展观"、崇尚独创、以真为美等文学革新的主张,为后来袁宏道的全面系统的"性灵"理论的提出起了决定性的先导作用。

论刘基文学批评的价值

刘基既是元末明初的著名政治人物,也是一位在文学创作与批评领域卓有建树的人物。他虽然不是专门的文学理论家,但是他善于通过为友人作序,借题发挥,阐发了发愤著书的文学思想。他的文学批评,注重人格精神对于文学作品的决定作用,提倡真性情,对于传统的文学理论作了新的阐发,提出了许多富有创新价值的观点,在中国文学批评史上具有独特的地位。

李煜词“真”的情感特征分析

本文对李煜词所体现的"真"的情感特征进行了分析。李煜本身是具有诗人气质的至情至性之人,其词展现了毫无伪饰、不假雕琢的真率的情感。而李煜词中"真"情的自然流露,契合了中国传统的"以真为美"的文艺审美观,并且使读者产生了强烈的共鸣,具备了"以真为美"的审美特征。

林夕爱情歌词探究——兼论与柳永恋情词的比较

在当代流行乐坛，林夕作为高产兼具才情的填词人，擅长言情寄意，其谱写的爱情歌词题浅情深，深受大众的欢迎。而作为北宋非典型性的“才子词人，白衣卿相”，柳永亦是凭借着特立独行的人格魅力和全力作词的创作态度赢得了底层百姓们的广泛好评。两者同为真情作词、为民代言的“流行歌曲”填词人，其作品也多以描述爱情为主，故有着较大的可比性。本文便以两者的共性为联系，进行比较，从而由特殊到普遍，探讨当代流行歌词的发展态势。

郁达夫小说三议

郁达夫的小说,具有中国现代文学所共有的“启蒙”性,即用科学和民主来启封建之蒙。在郁达夫生活的时期,他的小说表现的社会意识是社会精神流向的“前浪”。具有超前的属性。因此,郁达夫小说对于少数首先觉醒的人们是一种有效的艺术对话,对于不觉醒的人们就产生了一种阻抗。本文仅就此作一简单探讨。

走入唯心世界——西方官方消解写实绘画艺术原因追究

作为视觉语言的写实绘画艺术本体是“以真为美”,而“以真为美”的意识形态是历史唯物认识论审美观,这与现代资产阶级反动人类文明的唯心主义哲学思潮相悖,已成为建设现代资产阶级唯心主义世界观的强力障碍。在资产阶级革命初期,写实绘画艺术帮助资产阶级唤醒被剥削民众的迷茫,推翻了中世纪封建教会统治的“黑暗时代”,但随着资产阶级变进步立场为反动统治立场,资产阶级的剥削本质不可能使社会呈现人人都“自由、平等、博爱”,其伪善性暴露无疑,自然会激起被剥削阶级的反抗。资产阶级除了用武力镇压被剥削阶级正义运动外,怎样从根本上消灭被剥削阶级的反抗意识?这就需要建立瓦解被剥削阶级反抗精神的精神控制系统,需要对唯物主义认识论审美观进行彻底颠覆。现代资产阶级理论家们提出了一系列新的道德品质规范,其核心内容是个人主义、理性利己主义和功利主义,具体操作反映在现代资产阶级的宗教、哲学与文学艺术等意识形态方面,“现代绘画”运动因此发生。

环境伦理学视野下的美与真

环境伦理学引真入善启发美学家重新反思美真关系。引真入美,确立自然与环境自身之客观价值,乃环境美学成立之必要条件。环境美学乃以自然对象与环境自身特性与功能为核心的新美学。现代自然科学知识之引入,确立了自然审美之客观性原则,校正、丰富与深化了传统自然审美经验,实现了自然审美全覆盖,开拓出宏观、微观以及大尺度纵向观照自然之历史视野,从质与量上超越了传统自然审美经验,为自然审美开拓出新境界。引真入美、以真为美,方可协调环境美学与传统美学,实现审美趣味与环境美德之融合。