“四功五法”在越剧舞台上的运用——以《孟丽君·游上林》为例

戏曲是一种以演员的表演为中心,以唱、念、做、打等手段为基础,融合文学、音乐、舞蹈、美术等为一体的综合性艺术。每位专业的戏曲演员在学艺初期都会进行“四功五法”的训练,“四功”是指“唱、念、做、打”等基本功,“五法”即“手、眼、身、法、步”五种戏曲表演技法。戏曲程式化在人物描绘塑造上有着得天独厚的优势,能够在表演过程中通过对技法的合理运用,表现出人物的特色。著名戏曲表演艺术家俞振飞先生在《演员艺术的基础》中说道:“手为势,眼为灵,身为主,法为源,步为根”,可见“四功五法”是戏曲艺术中的灵魂。戏曲表演是“戏不离技,技不离戏”的,这一点我在塑造《孟丽君·游上林》一折中孟丽君这一人物时深有体会。

传统戏曲四功五法对声乐教学的促进作用——以眼法为例

四功五法是我国传统戏曲的基本功,是戏曲表演的基石,合理借鉴能很好地促进声乐教学,应把既有的成功实践规范化、教材化,使之更易于操作。声乐艺术向传统戏曲学习,有利于改变"千人一面"的现象;要重点吸取传统戏曲在表演和扮相上的优势,借此推动声乐表演更加赏心悦目、更加唱演俱佳。力求在新的历史条件下创新和发展中国声乐艺术,实现新的繁荣。

秦腔艺术“四功五法”全景影像化传承研究探析

"VR+秦腔"是一次大胆的跨界探索。本文论述了秦腔艺术四功五法传承的必要性,分析了国内VR全景影像技术的发展状况,提出了VR全景影像技术与秦腔艺术四功五法结合的可行性。

浅谈戏曲四功中的唱

戏曲是集音乐、舞蹈、表演、美术等各种艺术门类的于一身来表现自身艺术形式手段的一门综合性艺术,并且通过舞台表演展现出其艺术载体的一种独特的艺术呈现形式。众所周知“唱、念、做、打”(简称“四功”)和“手、眼、身、法、步”(简称五法)是戏曲表现的主要手段,同时还是戏曲演员必备的基本功;那么作为一名优秀的戏曲演员,必须要具备扎实和娴熟的基本功,才能塑造鲜活的舞台人物,来感染听众。那么戏曲演员应具备基本功是以怎样的形式表现出来的呢?笔者就针对此问题进行一下相关阐述。

国防生学练“四功”的内容与途径探索

学练"知情功、说理功、疏导功、解难功"是做好新形势下国防生思想政治工作的重要手段,也是提升国防生第一任职能力的关键要求。文章着眼国防生思想行为特点,结合部队对国防生的素质需求,对国防生学练"四功"的目标内容、方法手段进行了一些实践性的研究探索;将其成果应用于实践,必将对国防生健康成长成才产生积极影响;同时也能为大学生思想政治工作提供些许借鉴。

浅谈京剧的“四功五法”

“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”是京剧表演的“四功五法”。是演义故事塑造人物的手段，是历代前辈艺人对京剧表演艺术的精辟论断和总结，由来已久，约定俗成。

写好深度报道需掌握“四功”

为了提高报纸的深度性与服务性,2014年初,《兴安日报》对报纸版面进行了大刀阔斧的改革,从每周一期周刊增加至每周五期周刊,密度、深度可谓走在了党报前列。

京剧“四功五法”的阐述

“四功”指的是戏曲表演中的唱、念、做、打四项基本技能,“五法”指戏曲表演的五种基本技巧,手、眼、身、法、步,通常有固定的表演形式。“手、眼、身、法、步”原取自武术,所谓“手为势,眼为灵,身为主,法为源,步为根”。“四功五法”指的是戏曲表演者必须熟练掌握的基本技能。没有“四功五法”的基础技能,就不可能在舞台上表现出完整的人物外在形象;没有对“四功五法”掌握并能够灵活运用,人物就不可能表现得活灵活现,在精神层面上给观众留下深刻印象。

下好“四功”写好工作总结

工作总结是使用频次较高的一种综合性文稿,不仅要罗列现象,对工作进行系统回顾,更需归纳概括,使之理论化。撰写工作总结,对公文写作人员具有很高的要求。要想写好总结,必须下好＂四功＂。一是下好积累材料功。巧妇难为无米之炊。再好的写手,如果手中不掌握材料,也如无米之巧妇,四处抓瞎,无从下手,不能顺利完成任务。

四功五法·口传心授·文化蕴含——略谈舞台艺术教学与戏曲文化培养相结合问题

就学习表演专业的学生而言,对其教学的普遍性原则就是促使他们掌握戏曲舞台艺术的基本功——"四功五法"。并且,在教学过程中必须运用"口传心授"这种戏曲舞台艺术教学的基础方法。围绕"口传心授"教学进程可形成三重境界:"口传身授"——"口传心授(受)"——"以心传心"。但要做到"以心传心",又必须培养学生深入理解传统戏曲中深厚的文化蕴含。只有将戏曲文化培养与舞台艺术教学有机结合在一起,我们才能造就具有深厚文化底蕴的杰出戏曲人才。

潜规则下领导干部遵道而行的“四功”

潜规则是一种与党的宗旨相背离的不良风气,是现代政治文明所摒弃的一种负能量。防止和反对潜规则,说真话、办实事,干干净净履行职责,是党的各级领导干部的至真追求。在贯彻落实党的十八大、十八届三中全会和习近平总书记系列重要讲话精神,深入推进全面深化改革的历史进程中。

四功兼备 文武双全——介绍青年演员李占华

用“四功兼备、文武双全”来形容上海京剧院青年演员李占华的表演,不算过誉。小李自上海市戏曲学校毕业以来的五年中,她成功地塑造了从不苟言笑的闺秀到叱咤风云的战将的一系列古代妇女形象,积累了一些经常演出的剧目,并拥有一批观众。一九八一年,本市举办“文艺新秀联合演出”,小李经赵晓岚老师悉心指导,主演了新编传奇剧《李慧娘》。这个戏熔花旦、刀马旦、武旦和青衣于一炉。小李唱时声情并茂,繁重的跌扑翻滚等身段做得漂亮利落。帷幕降下时,上海劳动剧场满座热烈鼓掌。

二人转“四功”的具体运用

二人转的"四功"是唱、说、扮、舞。二人转表演的四功,是其总体上的特点,具体到每个节目上,则应有所侧重。

戏曲电视节目主持人“四功五法”的习得与运用——观浙江影视娱乐频道《戏相逢》有感

《戏相逢》谐音"喜相逢",寓意节目是戏曲与戏迷的相逢,名家与观众的相逢,一切皆是缘,一切都是欢喜。为此,《戏相逢》不仅在内容上很丰富,更具有人文情怀。每期节目的现场嘉宾,都会与观众分享不为人知的经历。主持人同名家深入交流,辅以丰富的视频资料和珍贵实物,层层递进,讲述每一位嘉宾的戏缘情深。观众不仅与戏曲相逢,更与名家相逢,追溯戏曲道路中前行时经历的故事,直达观众内心深处。

反派四功

唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段,也是戏曲演员表演的四种基本功,通常称为“四功”“。唱”即唱功“,念”即念白“,做”即做功,也就是表演,而“打”则指的是武功。一个演员必须有这四种过硬的基本功,才能更好地表现和刻画戏曲中的各种人物。

秘书工作者必须练好信访“四功”

秘书工作者必须练好信访“四功”袁小虎《辞海》对“秘书”一条是这样解释的：协助领导综合情况，研究对策，密切各方面工作联系，办理文书档案，人民米信来访以及其他日常行政事务和交办事项的工作人员。从这一定义可知，处理人民来信来访是做好秘书工作的一个重要方面。...

练“四功” 创名牌 拓效益——记江苏省南通棉花机械厂

1995年是全国棉机行业第三个“疲软”年,而江苏省南通棉花机械厂经济指标全面超过1994年,名列全国同行业之首。产品销售总额比1994年增长17％,实现利润比1994年增长62.2％,人均创利税比1994年增长8％,继1995年“江海”牌液压打包机被江苏省评定为省名牌产品后,企业又先后被省委、省政府命名为省文明单位、省重合同守信用企业,被省建设银行评定为资信特A级企业。

中国戏曲艺术“四功”的表演技法与审美诉求研究

"四功"(唱、念、做、打)作为传统戏曲表演技法的根本,有着各自的技术与艺术特征和独特的审美诉求,他们从不同层面规范着戏曲演员表演的同时,又是一个相互融合、统一的整体。演员只有理解角色、化身角色,将自身与角色相统一,才能使角色的内心情感活动与外在的表演技法——"四功"更好的相融合,只有如此才能赋予戏曲表演"唱、念、做、打"这"四功"以灵魂,才能塑造出鲜活、丰满的角色。同时,"唱、念、做、打"作为中国传统戏曲艺术特有的表演技巧,它们蕴含着强烈的中华民族特色,正因如此也使中国戏曲表演艺术成为了中华民族最为绚烂的文化标签。

戏曲四功五法对声乐教学的启示

歌唱表演既是一门科学又是一门艺术,它是表现人类感情的艺术手段,它包含了音乐的表情、语言、节奏、速度和人的歌唱器官及身体的全部有关机能的参与,这种感情的表现,使人们从歌唱表演艺术感受中产生愉悦、美感、共鸣与交流.……

戏曲“四功五法”在“中国学派”动画影片中的审美表达

中国古典戏曲在发展过程中逐步形成了“四功五法”的程式语言,对中国动画风格的形成与发展产生了深远影响,这也是中国古典戏曲程式符号的当代价值体现。首先,阐述“中国学派”动画和“四功五法”的定义;其次,分析中国古典戏曲“四功五法”对“中国学派”动画艺术形式的影响;最后,剖析“四功五法”在“中国学派”动画中的审美表达,解析戏曲程式符号在动画影片中的呈现方式,探讨两种艺术形式之间的融合,为中国动画风格的构建提供新的探索思路。