数字时代大众文化的“异托邦”构建逻辑及批判

除流行性和重复易得性外,现代社会的大众文化还发展出了新形态,开始利用数字科技构建出具有巨大张力、充满美好鲜活幻象的虚拟“异托邦”,引发人的现实生存危机。大众文化构建的“异托邦”具有虚拟性、重组性、门槛性和排他性等属性,探讨其潜在危机及其产生根源,对大众文化“异托邦”的构建过程进行剖析,对新现象和新形态进行审视批判,目的是提倡日常价值意义的回归与反省。

迟子建1990年代小说创作与大众文化多样性

迟子建1990年代的小说写作在稳健真诚的风格中发生,与“众声喧哗”的思想争鸣、大众文化多样形态的生成语境间存在张力关系。迟子建的北国追忆接洽1990年代的怀旧情绪;《诗经》式抒情传统的“相与之情”契合“标准公民”的情感再造;伪满洲国历史的个人化历史想象延续“地方中国”主体性的生成。将“迟子建”作为进入1990年代的方法路径,考察1990年代作家写作发生与社会主义文学生产规律间的历史关系,在“过程/事件”的轨道上实现二者的双向研究。迟子建1990年代的写作并非疏离大众文化的多样性,而是在发生之初就选择了蕴含“众声”的文学道路。

在大众文化视域下为流行音乐研究正名--评毛利嘉孝著,耳田译《流行音乐与资本主义》

本文以毛利嘉孝的《流行音乐与资本主义》一书为例,探讨大众文化视域下流行音乐研究的多种可能性。通过回溯20世纪80年代末日本流行音乐研究的态势,兼以对比此书不同版本中的内容增补,结合战后日本大众文化研究发展的历史语境,由此观照和探讨毛利嘉孝对于流行音乐研究的洞见。

文化数字化发展背景下中国大众文化的国际传播研究——基于北美的SWOT分析及对策建议

文化对外传播能力是国家文化软实力与国际影响力的重要体现。在中国积极推动文化强国战略与文化自信的背景下,文化与科学的融合为中国文化产业高质量发展带来新的机遇与挑战。中国大众文化作为中华文化的重要组成部分,在全球范围内的传播有着重大意义和使命。本文运用SWOT方法系统性地分析了文化数字化背景下中国大众文化在北美传播的优势、劣势、机遇及挑战,并根据SWOT矩阵分别从整合产业优势、打造品牌产品、再造传播内容、立体化传播途径、强化技术赋能等维度提出相应的国际传播策略与建议,以供参考。

波普艺术与当代大众文化研究

目的:文章通过解读波普艺术,探究其与当代大众文化之间的联系。方法:从波普艺术的释义、特征、内涵、代表艺术家及主要作品出发,分析波普艺术与当代大众文化的关系。结果:波普艺术是一种集大众消费、流行文化、媒体传播于一体的通俗艺术。从起源和发展来看,其与大众文化有密不可分的关系。波普艺术是大众的、流行的、日常的、通俗的;大众文化同样是流行的、通俗的,具有传播快速的特征,并且与日常生活各方面紧密联系。当代大众文化的流行主要依托新型传播工具,短视频及AI的引入,丰富了传播载体,也引发了人们对波普艺术的再思考。波普艺术兴起于20世纪60年代,以安迪·沃霍尔为代表的艺术家主要使用丝网印刷工艺,运用新的复制技术和综合手法,使大量的图像被批量化生产印刷,这种艺术恰好与二战后美国的消费主义精神相符。结论:在工业化和消费主义的新世界里,人们对文化的深度意义并不关心,但对通俗、消遣、娱乐、类似快餐的图像情有独钟。波普艺术的精神内涵影响着当代大众文化价值取向,是对当今社会流行趋势的一种映射。

探析艺术与大众文化的融合与发展

艺术与大众文化的关系一直被广泛探讨与研究。艺术作为一种表达和传达情感、思想和美感的方式,与大众文化有着千丝万缕的联系。随着时代的变迁与大众媒介的影响,艺术作品不再仅仅是高高在上的殿堂之作,而是越来越多地走进了寻常百姓家。艺术也逐渐趋向于现代化、多样化发展,并且活跃在人们日常生活中。基于此,本文将对艺术与大众文化之间的交互融合与发展进行分析研究,为未来中国大众文化背景下的艺术研究与实践,提供一些有益的探索与思考。

大众文化视域下中国当代主旋律电影表达的内在理路和范式创新

采用文献分析法、观察法等研究方法,通过探究中国主旋律电影从诞生、发展到成熟的历史发展和流变过程,厘清大众文化扩张下中国主旋律电影发展的内在理路,探寻大众文化与主旋律电影表达的内在逻辑,寻找主旋律电影缝合“主旋律”和“大众化”的接口,提出在大众视域下的主旋律电影创新和转型方向,分别从大众话语体系、电影文化传承、世界文化视角审视电影范式和影像话语的创新、民族特征和国家精神的体现以及时代精神和进步思想的展现,推动电影表达的形式、内容更适应当代受众和大众市场,有助于生产出更多有利于社会发展又同时为大众喜爱的电影文化产品,实现主流价值文化的有效传播,并推动中国文化更好更快走向世界。

传播群众“好声音”,唱响大众文化

声乐演唱是声乐艺术活动的内容之一,也是我国群众文化活动的重要内容,对促进我国文化事业的发展有着重要的意义。为了推动群众文化活动开展,充分发挥声乐演唱艺术的作用,必须充分认识声乐演唱艺术的发展现状,明确其在群众文化活动中的重要性。现对声乐演唱艺术的发展现状及重要性进行论述,以供参考。

以戏剧表演和影视表演为例探析表演艺术与大众文化

表演艺术是人类精神文明的结晶,它从大众文化中汲取灵感,与大众文化关系紧密。反过来,大众文化也会受到表演艺术的影响,并且由于大众文化传播的广泛性又会进一步促使表演艺术的发展。本文主要以戏剧表演和影视表演为例,其感染力、发展过程和现状为切入点,探讨表演艺术与大众文化间的相互关系。

法兰克福学派大众文化批判理论研究的局限与当代文化建设启示

作为马克思主义在文化批判领域的开拓者,法兰克福学派的大众文化批判理论具有不可否认的先导性和深远的影响力。该批判理论依托于激烈动荡的社会背景和多样的学术思潮,主要从经济、审美、意识形态三个维度对西方大众文化的虚假面目进行了揭露。深入研究法兰克福学派的大众文化批判理论内核及其局限,可以为我国的大众文化理论研究提供一种可能的批判模式,为反思中国当代纷繁复杂的社会文化现象补充特别的思考角度,并最终对我国新时代文化建设的推进起到一定的启示和指导作用。As the pioneer of Marxism in the field of cultural criticism, the Frankfurt School’s critical theory of popular culture has undeniable precedence and far-reaching influence. Relying on the turbulent social background and diverse academic trends, the critical theory exposes the false face of Western popular culture mainly from three dimensions: economic, aesthetic, and ideological. An in-depth study of the kernel of the Frankfurt School’s critical theory of popular culture and its limitations can provide a possible critical model for the study of popular culture theory in China, add a special angle of reflection on the complex social and cultural phenomena of contemporary China, and ultimately serve as a certain revelation and guidance for the advancement of the cultural construction of China’s new era.

网络大众文化去中心化的面相

由于应用了网络新媒体技术,互联网作为一个全新的公共场域,较之传统场域聚合了更为广泛的受众,产生了有别于工业时代的大众文化。与工业时代大众文化受权力中心操控不同,网络大众文化呈现出鲜明的去中心化特质。这种去中心化特质具体表现为去文字中心、去美学中心、去理性(精神)中心以及去人类中心的多重面相。透过几乎不设限的开放空间及多重面相的复杂运作,网络大众文化拒斥各种封闭的中心化;而这种保持开放性的去中心化恰恰使得人类文化发展蕴含着无限可能。

大众文化生产与消费的价值原则及运行机制问题

科学技术的进步,促使艺术生产发展到大众文化阶段。大众文化生产过程中存在着商品价值、审美价值、社会价值的良性互动规律,是新时代文化产业模式的基本问题。生产者注重社会、审美、经济价值,能够在文化产业发展中发挥关键作用。文化生产与大众传媒发展相结合,能够激发更多的社会责任和人文关怀,生产的良性互动表现为人的创造在精神生产领域的核心作用,也表现为对传统文化与现代社会的提升与整合。大众文化生产发展过程中的内在驱动力作用产生新的文化产业新型模式,也是大众文化未来发展的方向。

效忠从属·话语书写·文本消费——明星电子杂志《时尚芭莎》大众文化转型的三个维度

该文基于大众文化视角研究明星电子杂志《时尚芭莎》的成功转型,以期为传统杂志的数字化转型提供有益启发。《时尚芭莎》的读者效忠从属表现出非常规审美与颜值优先的审美趣味,并以社群为单位,呈现流动、开放性特征;其相关性、互文性、颠覆性话语生产均围绕读者所处社会情境展开,与之深度关联。其文本消费则以创造力激活为表征,读者能够把自己成功投射到明星的形象之中,建构自我身份认同,是所有粉丝经济、饭圈文化共同的心理基础。《时尚芭莎》明星电子杂志的成功,从用户理解、话语书写、社群连接等方面为大众类电子杂志的数字化转型提供重要的思路借鉴。

论大众文化对高校美育教育的影响

随着高校学科建设体系的不断完善,美育教育在高校教学中的重要性不断凸显。对大学生开展美育教育,培养学生形成健康的审美观念,有效促进学生全面发展。同时,社会经济的发展和人民生活水平的提升,大众文化的内容和形式已经发生了深刻的改变,对于高校的美育教育造成了很大的冲击。本文从当前高校美育教育的现状着手,分析大众文化对于高校美育教育的影响。并且以此为依据,为大众文化影响下的高校美育教育发展提供一些建议,希望能够促进美育教育在大学生教育中的更好发展。

大众文化给精神文明建设提出的课题

大众文化给精神文明建设提出的课题赵甲明在我国现实社会生活中，文化的分化已经成为事实，其中大众文化的崛起令人注目和疑惑，特别是对大众文化与社会主义精神文明的关系问题尤为人们所关切。本文试图探讨大众文化给社会主义精神文明建设提出的课题。改革开放以来，随着...

大众时代的大众文化——从比较文化的视野看当代中国的大众文化

西方学者艾森斯塔德(S·N·Eisenstadt)在其研究工业化国家现代化问题的专著《现代化:抗拒与变迁》中,对包括西方工业化国家在内的社会现代化问题,进行了系统而详尽的分析.他指出工业化国家在现代化过程中,随着政治上民主化的出现,政治平等概念扩大,文化方面也将出现世俗化的发展趋向.所谓世俗化即长期处于低层的社会文化对传统及公认的价值观念发起冲击,从而使这些传统和公认的价值观念的可靠性程度降低.随着世俗化趋势的出现,社会文化将导致两方面的变迁,一是精英文化在更加广泛的群体之间进行竞争;二是大众文化出现,大众文化将使长期被上层文化蔑视。

文化之路:从精致文化到高雅文化,从流行文化到大众文化

从17世纪后期开始,文化的观念经历了逐步的转变。一方面,最初这个概念主要指的是统治阶级的社会精英们“精致的”生活方式(其中包括欣赏和创作音乐、阅读文学作品、委托制作美术作品等活动);另一方面,流行文化通常指的是乡村和城市的劳动者们集体表演的实践活动。他们不仅被排除在精致文化之外,而且被认为是完全不相符合的,可能会产生危险的社会愿景。伴随着从封建社会向资产阶级社会的重大社会转型,精致文化的观念被包括艺术和科学在内的“高雅文化”所取代:即那些宣称体现人类普遍意义的作品。在相当长的一段时间里,这种“高雅文化”与流行文化的残余共存。正是由于技术的巨大进步,“高雅文化”真正的对立面“大众文化”才在20世纪之交出现,它声称具有经验的普遍性:对每个人来说都能理解并真正产生兴趣。在经济方面,高雅文化与大众文化之间存在着竞争关系。但也有人认为,它们之间不可能存在文化竞争。因为它们针对的是不同的但却可能共存的接受态度。本文的目的就是对这种差别进行描述并对这一明确概念图式却似乎特殊的问题进行讨论。

大众文化与文艺的互渗——关于“东北文艺复兴”

“东北文艺复兴”这个概念来源于说唱歌手董宝石的调侃,经由网友的热议、媒体的炒作和学者的辨析,逐渐成为继赵本山喜剧小品之后东北文艺具有标识性的词汇。其当然不是一个严谨的学术概念,董宝石提出这一概念,是基于近年来一些东北背景的短视频、歌曲、脱口秀、小说、电影和电视剧作品风靡全国的事实,比如老四和张同学等人的短视频作品,李雪琴、王建国、呼兰和周奇墨等人的脱口秀,《漠河舞厅》与《野狼disco》等歌曲,“铁西三剑客”的小说创作,以及《钢的琴》《白日焰火》《暴雪将至》《轻松+愉快》《无证之罪》《双探》等影视作品。

从初启到多元:大众文化视域下我国音乐传播媒介的演进

我国的大众文化兴起于20世纪后半叶,发展至今,大众文化已与人们紧密相连,成为我国社会文化的重要组成部分,而大众传播媒介是连接大众文化与大众的纽带,对大众文化的形成与发展起到了重要作用。该文在大众文化视域下,梳理了我国音乐传播媒介形态演进过程,并剖析其演进规律与原则,进而分析得出,在大众文化环境中,我国音乐传播媒介发展给人们带来了娱乐方式增多、欣赏方式层出不穷等积极影响。最后提出,要合理运用当下的音乐传播媒介,推动我国音乐传播的良性有序发展,引导音乐市场内正能量的传播,为我国音乐文化提供适合的生长土壤,为大众营造良好的社会音乐文化氛围。

大众文化对非物质文化遗产的重构及反思

非物质文化遗产的传承与发展,需要根植于当下的社会土壤并有机融入现代社会。以大众文化对非物质文化遗产进行重构是使非遗的文化元素进入现代社会的文化与生活的重要途径,主要方式包括大众文化对非物质文化遗产表达内容的重构、传播载体的重构和原生功能的重构。同时,由于大众文化的生产规律和文化特性,它对非遗的重构是不能恣意而为的,对非遗保护而言也存在局限性。我们需要认识到,大众文化通过媒介所呈现出来的“媒介真实”与非遗原真状态是存在差距的,大众文化的流行性与非遗传承的未来指向性是存在矛盾的,大众文化生产与传播的选择可能会造成非遗传播的不平衡,大众文化的符号生产可能会造成非遗的碎片化。认识到这些局限性并进行反思,将有助于更好地利用大众文化为非遗的保护和传承服务。