在“瞬间印象”中色彩的表现技法——浅谈印象派绘画

十九世纪后半期法国的印象派绘画 ,通过不同的表现形式 ,在创新的基础上 ,采用一种符合光学原理的新画法 ,在光色中捕捉转瞬即逝的视觉形象 ,重视表现色彩及色彩中赋予人的内在情感 ,遏止了代代相沿的绘画图解因素 ,极力声张绘画本身的语言要素 ,用新的技巧展示了客观精神世界和人们主观精神世界的丰富性 ,拓宽了人们的审美领域 ,为艺术家发挥个性提供了新的可能 ,成为二十世纪艺术转折的起点。

瞬间印象、朦胧之美——从《水中倒影》论德彪西钢琴音乐的创作特征(纪念德彪西诞辰150周年)

德彪西是印象派音乐的创始人，他的创作活动处于世纪之交，在音乐文化史上是一位大胆的革新者。他的钢琴音乐是世界音乐宝库里的珍品之一。这些作品虽然规模不大，常常是中小型多段体的，但精巧细腻，雅致深情，执着地追求新颖的音响，丰富的色彩，以表达瞬间印象，在乐思陈述中很注重结构的完美性和连贯性的形式美。以德彪西为代表的印象派作曲家，用具有独特风格的曲式结构与音响塑造音乐，描绘出音乐的冷与热、光与色的绚烂变幻的意境影像。本文从印象派音乐的产生入手，通过对德彪西的《意向集》之一中（（水中倒影》的分析，来阐述其钢琴音乐的风格特点。

感性与智性：瞬间印象与生命形式——论辛笛诗歌中的智性生命表达

作为"九叶"诗人的辛笛,其最显著的艺术特征即是以"瞬间印象"的感悟方式来抒写"生命形式"。在辛笛的诗中,感觉、感情与知性、理念是相互交融的。他的大多数诗,偏重感性,有时知性甚至"退居"言外,构成言外之旨,这类诗可以称之为感性诗或情感诗。但其感情不是直接抒发出来,而是将感情、情绪渗入诗中,又注意内敛,使情感、理念处于明晰与含蓄之间,造成了观念与情感内涵上的多样性、多义性,由此他的诗歌充满了"感性"与"智性"的有机统一。

诗性智慧:瞬间印象中的生命主体——论辛笛诗歌中的抒情自我形象

作为"九叶"诗人的辛笛,其最显著的特征即是以"瞬间印象"的感悟方式来抒写"生命形式"。诗人将历史变革和时代精神融于对"瞬间印象"的捕捉和发现之中,在继承和发展了中国古典诗歌的美学传统的基础上,以他强烈的自我抒情意识把这些"印象"与当时的中国社会紧紧联系起来,把古代与西方的智性思辨融入到这些"瞬间印象"中来,"瞬间印象"与生命的永恒在辛笛的诗歌中得到了完美体现。

瞬间印象——浅谈新闻摄影

我国的经济体制改革、政治体制改革,社会的发展和进步,给摄影记者提供了一个前所未有的施展才能的环境和机遇.进一步搞好新闻摄影,出色地完成历史赋予的使命,卓有成效地发挥新闻摄影应有的效应,是新闻摄影工作者的一个重要课题.

抓住感动心灵的瞬间印象

巴尔扎克认为,"生活中充满了细小的偶然的事件,只要经过艺术加工,就可以从中写出一个世界"。他的这一创作思想同样是指导中学生写作的一把金钥匙。生活中常常会有感动你心灵的形象一闪,这一闪往往如电光石火稍纵即逝,或只是一个简单的情节。或只是一个印象、一点情绪、一个意念,是名副其实的"一小片儿"。"这一小片儿"对你是极有用的,很可能就是一篇优秀习作的素材。因此,要热爱生活,保持"像哨兵一样的警觉"(茅盾语),感悟生活,

因为瞬间而永恒——从印象主义绘画大师莫奈到音乐大师德彪西

提到印象主义,便不能不提到法兰西的两位天才人物莫奈和德彪西,这不仅仅是因为他们同属法国、都极具艺术创造精神,还因为他们虽然分属不同的艺术门类,但作为印象派绘画和印象派音乐的开山祖师。

因为瞬间而永恒——从印象主义绘画大师莫奈到音乐大师德彪西

提到印象主义,便不能不提到法兰西的两位天才人物莫奈和德彪西,这不仅仅是因为他们同属法国、都极具艺术创造精神,还因为他们虽然分属不同的艺术门类,但作为印象派绘画和印象派音乐的开山祖师,他们却都把关注的目光投向感觉世界,

对于一条河流的瞬间印象——读静子的《守望牧歌》

没有一个人可以忘掉自己童年时代的那条河流，无论生活的激流在岁月里转了多少个弯，无论命运的岸在生命里又遭遇了多少次的柳暗花明，所有生活的勇气，总因为那条美丽的河流在孜孜不倦地流淌而依然无畏，那条美丽的河流就是故乡的河流，就是养育你的母亲河。

美丽的瞬间印象——写在法国作曲家德彪西诞辰150周年

人类历史的任何一个重大领域,凡对其历史发展进程产生巨大影响的人,我们称其为里程碑或划时代的人物。在西方音乐发展史上,法国作曲家德彪西无疑就是这样一位人物。他通过自己的艺术创作确立的音乐流派,被我们称之为音乐历史上的＂印象派＂,他本人自然也就成了这个音乐流派的奠基人。德彪西（1862,8-1918.3）出生于法国巴黎郊区一个平民家庭。

印象派绘画的艺术特色及其创新意义

诞生于法国19世纪后期的印象主义画派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派,印象派绘画所以能够卓然成家并极大地推动了世界绘画艺术的大变革和大发展,有其特殊的文化因由:首先,是印象派画家普遍具有的对于传统的古典主义艺术教条的反叛精神,正是这种精神促使他们走出艺术院校的高楼深院,去向大自然寻求新鲜的艺术感受和艺术发现。其次,才是印象派画家们对自然光照下的自然景物的"光"和"色彩"的瞬间感受的领悟以及对这种领悟的艺术传达方式的探求和尝试。总结印象派绘画的艺术特色及其创新意义对于对我们中国当下的艺术教育和艺术创作有着重要的启迪作用。

分裂与综合——前后印象派艺术的审美追求及意义

发端于１９世纪６０年代的印象主义，在这个世纪的８０年代开始分裂，形成了该艺术运动的前后期。前、后期的印象派艺术直接导致了西方绘画艺术传统的瓦解和现代派艺术的崛起。领会和开掘前后印象派艺术的审美追求及其导致的突进性结果，是理解这一伟大转折时期西方审美文化发展的关键之一。

论沈从文小说创作的印象主义色彩

以印象主义的艺术主张及典型小说文本来观照沈从文的小说创作,可以发现它具有印象主义的色彩,这主要表现在注重写作者对客观世界的主观感觉与瞬间印象以及对自然世界的客观描绘上。沈从文小说创作的印象主义色彩的成因,在于创作主体发达的艺术感觉和有意识地用各种官能进行创作的艺术思想和实践。

论德彪西钢琴音乐的印象主义特色

从德彪西当时所处的人文背景、历史环境、思想渊源,分析、论述了德彪西钢琴音乐的诗情画意及本质特色——光与色的瞬间印象,也就是印象主义特色。

印象派大师莫奈作品中的写意观

印象派标志着西方绘画传统的重要转变,印象派艺术家致力于摆脱古典画派对于生活物象的精细描摹,强调光色感觉的真实传达,用自由的创作方式展现艺术家的主观感受。而这正与中国绘画中的写意有许多相通之处。莫奈作为印象派的代表人物,在他长达70年的绘画生涯中,一直研究如何描绘从大自然中得到的稍纵即逝的瞬间印象。而他的作品,无论是人物画,还是风景画,无不体现画者的主观感受,呈现出中国传统意象审美的艺术特点。

诗与真——印象派绘画美学启示

印象派是在一片嘲笑声中诞生的。1874年,当标志着印象派成立的联合展览在巴黎举办的时候、一位叫方桑(M．Joseph Vincent)的学院派风景画家面对着毕沙罗 (Camille Pissarro)的《耕后的田地》,以为自己的眼镜片脏了,他小心地擦了镜片之后断定,面前的这幅作品不过是从调色板上刮下来颜料,整齐地放在一块肮脏的画布上:既无头也无尾,既无顶也无底,既无前也无后。他对莫奈(Claude Monet)

漫谈对法国印象主义的认识

"法国印象派绘画珍品展"曾在中国美术馆展出.我参观了那次画展,回忆起那次展览,至今仍记忆犹新,那次展览共展出了法国印象派绘画史上具有代表性的14位大师的51幅经典作品,是印象派艺术自诞生以来,规模最大、水平最高,代表性作品较为齐全的首次来华展出.……

关于沙汀早期“印象派”小说评价问题

沙汀是我国现代文学史上一位卓有建树的现实主义作家,他的短篇杰作《在其香居茶馆里》与长篇佳作《淘金记》、《困兽记》和《还乡记》,早已为人们所赞赏和熟识。但是,这位作家在走上坚实的现实主义道路之前,创作上却经历过一个曲折而痛苦的“摸索”阶段。他曾尝试过用不同方法写小说——其中,当时较有影响的是以短篇《航线》(即《法律外的航线》)为代表的一批用“印象式写法”写成的小说。这批“印象式”小说,其成就固然不能与沙汀成熟期和“高峰”期的优秀作品相提并论,