快手“神调”:基于短视频媒介的东北萨满文化变迁

在外部社会和内部传承的影响下,东北萨满信仰形式与内容正发生变化。在城镇化、现代化、信息化的影响下,东北萨满文化以影像新形式在“快手”上传播,其功能也在悄然转变。使用虚拟民族志的研究方法,发现“快手”平台上的萨满文化呈现宗教语境的平面化展演特点,作为一种东北地域文化的象征符号,给远离乡土的东北村民带来地域认同感与情感满足。此外,“快手”并非专门为传承民俗文化而设计,但其文化变现机制却促成了萨满“神调”与二人转艺术的新融合,一种全新的文化传承方式正在兴起。然而利益创收的驱动力使得“博流量”的劣质内容出现,影响了东北萨满文化在短视频平台上的原真性文化传播。如何对于这一类短视频与直播间进行规范与引导,需要政府相关部门、学界与媒体平台共同进行反思。

萨满剪纸纹样的基本形态和文化内涵研究——以刘延山剪纸作品为例

研究萨满文化及其载体,有助于加强对非物质文化遗产的保护和传承。以国家级工艺美术大师刘延山的剪纸作品为代表,从萨满剪纸的基本形态入手,分析其构图比例、造型色彩和文化内涵,探讨萨满剪纸的基本形态特点,以及在表现萨满文化思想和情感等方面的艺术规律:北方萨满剪纸主体突出、以对称构图表现独立对象,人物造型凸显北方民族的体貌特征;单色作品视觉效果纯粹,套色作品视觉效果丰富,适宜渲染不同主题。

中国北方萨满面具艺术研究

在萨满举行宗教活动的仪式上所用的法器很多,法器上都刻绘有各种神的图案,尤其是神案和抓鼓上,古时候都刻绘有色彩丰富的神灵面具。北方萨满面具起先是一种纯粹精神属性的万能武器,到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后,就慢慢演变成娱乐工具。萨满面具相关的仪式活动由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。萨满面具基本上以描绘女神为主,其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。它以特有的地域特征、形制分类及文化价值等,被称作萨满教的“活化石”。

文化转译视域下鄂伦春族萨满神话的文化IP设计研究

目的基于文化转译理念对萨满神话进行视觉元素重构,并形成创新型文化产业IP,进一步实现非物质文化遗产保护和地域性特色文化产业宣传。方法以黑龙江省鄂伦春族萨满神话中的萨满面具为研究对象,通过文化转译下语义学和语形学的研究来深入挖掘萨满神话的精神内核及萨满面具的物质文化资源。提取核心文化并有效组织内在文化逻辑结构,依此形成创新型视觉元素表达库。并运用语义学中的视觉修辞方法进行符号转译,通过视觉元素重构形成新型文化IP。结论将语言学中的文化转译理念引入设计学,能够更加精准地提取文化内核,并能有序的转译为视觉语言,从而促进龙江鄂伦春族萨满文化的视觉观感与文化保护,以及助力龙江萨满文化的创造性转化与创新型发展。

萨满神话与萨满崇拜——对赫哲族神话的思考之五

赫哲族的萨满神话可分为萨满来历的神话 ,萨满异能的神话 ,萨满神灵的神话等三种类型 ,是萨满崇拜的结果 ,反映了赫哲族传统文化深层的历史沉积和原始文化的痕迹。

电子游戏与民间文化再生产——以暴雪娱乐系列游戏中的职业玩法“萨满祭司”为例

随着家用计算机、各类家庭游戏终端和互联网的普及,电子游戏日益成为人们消遣娱乐的主要方式之一。为了提升游戏的趣味性和真实感,民间文化成为各大游戏厂商取之不竭的灵感源泉,其以民俗主义的姿态被广泛使用并再生产。暴雪娱乐公司作为游戏厂商中的典型代表,其作品涵盖诸多电子游戏类型,不少游戏相互之间共享着一整套世界架构体系。立足暴雪娱乐系列游戏中的职业玩法“萨满祭司”,探寻这种民俗主义现象背后的生成逻辑,有助于厘清民间文化在电子游戏语境下的再生产路径。

《山海经》中的蛇:中国古代文化之萨满溯源

萨满文化和萨满精神在远古时代就已经遍布世界各地,中国也有大量的萨满文化素材,从萨满文化角度对古代文化进行解读,有助于认识中国古老传统文化之根。萨满文化与《山海经》的种种关联,以及萨满文化对《山海经》的解释有效性在学界已被多次肯定,但是多缺乏更深入的解读和更多例证。一直以来,对《山海经》中蛇的解读主要围绕着蛇在文本中的出现次数、蛇的分类及归纳、蛇与神灵形象的关系和蛇的图腾崇拜等角度,多停留在较浅层次,而从萨满文化角度,可以溯源蛇与神灵之关系和蛇成为图腾崇拜重要环节的缘由。蛇在《山海经》中主要作为萨满巫师的守护神或助手灵,或帮助巫医发挥医治功能;远古蛇图腾的形成机制也可以从萨满教由氏族原则认识动物来展开论证,由此蛇在《山海经》中作为兽主崇拜,在守护神信仰中的重要地位得以解释。

蒙古族与达斡尔族萨满仪式音声研究述略

中国萨满传统在远古时期便已出现萌芽。远古部落中以祭祀、沟通神灵为目的,以歌、舞、乐三位一体并带有简单节奏乐器伴奏的乐舞可看作为我国萨满文化之最初形态。泰勒的《原始文化》一书中提及,遵循“万物有灵”(1)的部落文化都可被视作萨满信仰的雏形。萨满在不同民族中有不同的称谓。女真语最初译为“珊蛮”,蒙古族中称“博”、达斡尔族中称萨满为“雅德根”等,许多地区的地方志都有对于萨满的文献记录。我国最早的萨满研究文献可追溯到17世纪,俄罗斯人首次将研究视域关注到“萨满”这一现象,但这一时期的研究仍处于起步阶段,而后对我国萨满文化有较为系统研究的是俄罗斯学者史里科戈沃弗。20世纪,大量学者关注到了这一领域,因此便有了许多萨满研究的专著问世。本文聚焦20世纪80年代至21世纪第一个十年期间学界对蒙古族、达斡尔族萨满仪式音声的研究论文,并对其进行较为详细的统合与述略,梳理其中对于萨满仪式音声研究的重要观点。

精神文化对服饰设计的影响——以萨满图腾为例

为了深入探讨萨满图腾在现代服饰设计中的运用及其文化价值,弘扬和保护这一传统文化遗产,文章通过分析不同地区和民族的萨满图腾在服饰设计中的表现,探索其背后的文化寓意和历史渊源,同时结合设计学和美学的相关理论,分析萨满图腾的美学价值及其在现代社会的传播现状。结果表明,萨满图腾在现代服饰设计中的应用不仅体现了其独特的美学价值,还有助于传承和弘扬萨满文化。因此,萨满图腾在服饰设计中的运用是一种有效的文化传承方式,有助于推动萨满文化的传播和保护。

文化传播、萨满教“底层”与早期中国文化格局——童恩正“边地半月形文化传播带”再思

20世纪80年代,童恩正注意到由东北至西南这一半月形地带内从新石器时代晚期至铜器时代存在若干文化因素上的相似性,提出“边地半月形文化传播带”概念,在学界产生广泛影响。现有考古资料表明,这一地带文化因素的相似性并非都是由文化传播导致,萨满教“底层”是不可忽略的原因之一。而“文化传播带”的命名,容易让人对这些共性出现的原因产生先入为主的印象,建议将其命名为“边地半月形带”或“童恩正带”。自“边地半月形文化传播带”提出以来,不断有学者在其基础上试图补充修正,使得我们越发清晰地认识到,这一概念事实上与整个东亚大陆乃至更大范围的文化格局及变迁密切相关。

满族三种萨满辨析

满族原来信奉的萨满教有野萨满、家萨满、宫廷萨满之说。辨析之下 ,野萨满反映了巫的实质 ;家萨满主要是主持家神祭祀 ;宫廷萨满则是皇族从爱新觉罗家的家萨满演化而来的 ,具有国家萨满的象征 ,并仿照汉族的祭祖祭神加以规范。

基于萨满文化下的嫩江流域少数民族服饰创新设计研究——以鄂伦春族服饰为例

文章以鄂伦春族民族服饰为例,探讨萨满文化对嫩江流域少数民族服饰文化的影响及其服饰的创新设计。研究认为,萨满文化诞生在原始氏族母系社会的历史进程中,随着时代的不断前进与发展,萨满文化与当时人们所追求的精神信仰相契合,并逐渐成为了我国北方少数民族所信奉的萨满教。萨满文化也在影响着许多少数民族服饰特点。民族服饰作为鄂伦春族游猎文化的重要组成部分,体现了民族工艺的最高水准。因此,通过深入了解萨满文化并对其民族服饰文化进行不断创新,对嫩江流域以及黑龙江省少数民族的传承与发展有着重要意义。

鄂伦春族萨满歌舞的音乐文化意蕴

鄂伦春族音乐民俗文化内容丰富,多半与鄂伦春人的生产、生活息息相关。萨满音乐在鄂伦春人的生活中起到重要的精神支撑作用。鄂伦春族的萨满信仰及其仪式,萨满舞蹈及其乐器彰显着素朴的音乐文化艺术精髓,现在的萨满仪式已经不再是请神、送神,而更像是一种艺术表演形式。

伊玛堪情节的萨满文化解读

赫哲族伊玛堪情节母题中有神灵阔力助战,莫日根西征复仇,女萨满赴阴追魂。在此,从萨满文化的神灵崇拜、祖先崇拜、萨满跳神对伊玛堪上述情节母题进行解读。

新宾萨满神堂乐舞表演的自我东方主义文化建构

祭堂子是清朝皇家文化的重要组成部分。随着旅游音乐文化的兴起,由一对汉族父子装扮成祖传的家族萨满在新宾赫图阿拉城萨满神堂进行乐舞表演。既为装扮,在装扮过程中如何自我萨满化?其表演形象反映了何种文化建构观念?经分析认为,装扮者通过学唱萨满神调、强化显性标识、神化萨满能力逐步自我萨满化。因其表演更趋向民间跳大神,反映了乐舞建构与表演中的自我东方主义。新宾地区满族家族性祭祀与汉族民间跳大神被长期混同是造成这一现象的重要原因。这反映了多民族杂居地区文化的交往、交流、交融,也说明中华民族共同体意识早已生根于民间。

论萨满文化现象——“萨满教”非教刍议

迄今为止的中外学者普遍把萨满文化现象视为原始宗教,作者对这一流行观点提出了质疑。文章从萨满文化现象的非单一构成性;意识场与原始宗教、巫术的关系等方面论述了萨满文化现象与原始宗教现象的不同,认为巫术文化是萨满文化的主流。巫术意识与宗教意识的分离、交叉与重合乃是萨满文化现象存在的不同类型的原因,作者认为:巫术是萨满现象的基础和核心,弄清这一问题,对于解释萨满文化现象世界范围分布的广泛性,对于认识这种现象的本质,对于探讨萨满文化现象的发展阶段与类型等问题都具有重要意义。

试论萨满教对满族民歌之影响——满语萨满神歌的音乐风格

满族民歌内容丰富,题材广泛。萨满神歌作为满族人民特有的一种民间音乐形式,反映了满族人民的宗教信仰、风俗习惯,是满族人民生活和劳动中不可缺少的组成部分。满语萨满神歌这一民间艺术形式,是我国少数民族音乐艺术中非常珍贵的精神财富。

论承德围场木兰萨满舞伴奏音乐传承和创新

伴奏音乐是承德围场木兰萨满舞表演过程中不可或缺的内容,在新时代背景下实现伴奏音乐传承与创新发展,对于提升承德围场木兰萨满舞的表演效果具有重要意义。针对承德围场木兰萨满舞伴奏音乐传承与创新过程中存在的定位不清晰、重视程度低、吸引力度弱等问题,文章从形式传承与创新、内容传承与创新、精神传承与创新三个维度由表及里提出具体策略。

黑龙江流域通古斯族系萨满文化形态演变考述

中国境内的黑龙江流域通古斯族系,在边疆的稳定与发展、中华文化的传承与弘扬等方面都发挥了重要的作用。黑龙江流域自古以来就生活着鄂伦春、鄂温克、赫哲等通古斯族系,人口相对较少,以萨满信仰为集体原始信仰。萨满文化在通古斯族系文化中占有重要地位。结合人类学、考古学等方面的研究成果,着力阐述黑龙江流域通古斯族系萨满文化的源起与演进过程,伴随中华文化的多元交融,其逐渐融入中华文化体系中。

副文本的文化重构:《生死场》初版封面与萨满文化

封面作为新文学副文本,蕴含独特内涵,但萧红设计的《生死场》初版封面,其文化内涵的解读处于“失语”状态。图画是作家对作品内容或主旨的另一种形象表达,能补文字之不及。因此,萧红设计的封面也存在意蕴,具体表现为“人与动物共同体”、“天—人”关系的失衡、黑土与母系、萨满文化与故乡的生命思考。这些表达也在正文本中得到印证,正、副文本产生了互文。