司空图《二十四诗品》中的道家音乐美学意境与思想传播

司空图《二十四诗品》以道家哲学为主要思想,以自然淡远为审美基础,囊括了诸多诗歌艺术风格和美学意境。唐代诗歌、音乐和哲学思想均达到前所未有的高度,《诗品》创作于唐代晚期,是中国古代诗论著作中的名篇。由"以乐从诗"到"以诗入乐",再至"倚声填词",我国古代诗歌与音乐之间有着紧密的联系。司空图的美学思想被后世广为传播继承,对诗学、艺术学和音乐美学产生深远的影响。在中国音乐美学研究中,极少有学者提及司空图及其《二十四诗品》中的音乐美学意境,本论文尝试运用平行比较法将《二十四诗品》中的"诗论"转移至音乐中,将诗论中的道家哲学思想转移至中国古代音乐美学思想中。

论《诗家一指》的“实境”说

虞集的"实境"说,是《二十四诗品》乃至《诗家一指》的核心理论。这一理论重视人的真实生命感受,强调回归人的"真性",推重直接面对鲜活世界的创造方式,由色起情,情性一体,于色不离不染,在纯粹体验中,发现一个真实生命世界。"实境"作为彰显生命真实的价值世界,其意义并非来自对外在抽象绝对精神本体的追求,而是荡涤一切心灵的遮蔽,任由生命依其"性"而呈现。虞集"实境"说中所包含的超越终极价值的追寻、超越本体现象分别的思想,在中国美学发展史上尤具价值。诗必由内在生命的觉悟中转出,不依傍他人门户,不黏滞于文字名相,不偃卧于传统之榻中难以自起,去除一切知识、权威、目的的遮蔽,直呈澄明的心性,让生命的"木樨花"在"无隐"的状态下开放,将诗的创造交给当下纯粹的体验。这一透脱的思想,将传统审美境界理论提升到一个新的高度,具有重要理论价值。其中包含的理论思考,反映出传统美学后期发展中的若干新质。