浅述黄胄人物画的艺术特色

黄胄的一生在吸收学习古今中外的优秀文化艺术,但却不为其所困。他无所不师,广师博取,为我所用,而不为其所困。他一生大胆纵笔直前,奋勇开拓。在写生、创作实践中进行内容与形式的探索,在表现技法中进行融合创新,他发掘了新题材,探索新的表现形式,创造了新的意境。以“必攻不守”之信念,勇开一代新风,成为二十世纪当之无愧的艺术大师。在二十世纪中国画坛星光熠熠,大师辈出的时代。黄胄以其高超的造诣,卓越的贡献,经久不衰的艺术魅力和持久的影响成为承前启后的一座高峰。

在线草图识别中的用户适应性研究

提出一种在线草图识别用户适应性解决方法 ,该方法分别采用支撑向量机主动式增量学习和动态用户建模技术进行笔划和复杂图形的识别 支撑向量机主动式增量学习方法通过主动“分析”用户增量数据 ,并根据用户反馈从中选择重要数据作为训练样本 ,可有效地鉴别用户手绘笔划特征 ,快速地识别用户输入笔划 动态用户建模技术则采用增量决策树记录草图的笔划构成及其手绘过程 ,有效捕捉用户的复杂图形手绘习惯 ,进而利用模糊匹配在草图绘制过程中预测和识别复杂图形 实验表明 :该方法具有很好的效果 。

面状居民地匹配骨架线傅里叶变化方法

大比例尺城市居民地是变化最为活跃的要素之一,因其形态复杂多样,数据量密集,匹配过程复杂,成为空间数据匹配的重点。面状居民地匹配骨架线傅里叶变化方法首先把大比例尺面状居民地转化为能够反映其主要轮廓特征的骨架线;其次,把骨架线转化为更易于表达其形态特征的几何形态数据,并对其进行插值计算;第三,对几何形态数据采用傅里叶变换,获取匹配双方骨架线之间的相关系数;最后,通过相关系数来判断双方骨架线之间是否满足匹配条件,从而得到骨架线所对应居民地的匹配结果。通过等级化处理,把2维面状居民地转化为1维骨架线,有效降低了空间数据的复杂性,并可把许多线要素匹配的方法引入进来;把骨架线转化为几何形态数据,并采用傅里叶变换进行形态计算,线要素的几何形态相似性分析得到显著增强,提高了数据匹配的准确率。通过试验验证及对比分析,证明了本方法的有效性和科学性。

一种获取重复绘制草图单元识别特征数据的方法

提出了一种草图识别特征数据分析结合图像边缘提取算法的方法,以得到设计师重复绘制草图单元的识别特征数据,从而完成重复绘制草图单元的识别。首先通过记录设计师绘制的所有草图数据,然后通过图像边缘提取算法提取出目标草图,再根据目标草图分析所有原始草图数据得到构成目标草图的原始草图序列,最后通过数据分析计算,得到该目标草图的草图识别特征数据。

一种改进的铅笔画的生成方法

给出了一种改进的根据真实2D图像自动生成相应的非真实感铅笔画的方法。首先将彩色图像进行霓虹处理,再进行反相计算和灰度化,就可以产生铅笔画中的轮廓效果。其次,为了更好地产生铅笔画的光照效果及其局部走势纹理,采用线积分卷积(LIC)的方法来生成类似的效果,并且用适当的图像分割方法来获取进行LIC处理的有意义的区域。实验结果表明,本文的方法与以往的方法相比,能生成具有不同风格的效果,并且生成的速度更快。

基于降维技术的面状居民地匹配方法

作为数据更新与融合关键技术之一,空间数据匹配越来越受重视。城市居民地是空间目标变化中最为活跃的要素之一,成为空间数据更新的主要内容。不同于已有要素直接匹配的做法,提出了面状居民地匹配新方法,即对面状居民地采用降维技术进行处理,分别提取匹配双方面状居民地的骨架线,并通过其骨架线之间的匹配来达到面状居民地之间匹配的目的。实验证明,所提方法中把2维面状居民地转化为1维线状骨架线后,其匹配的复杂性与不确定性大幅降低,匹配效率、速度得到有效提升。

一种铅笔画仿真新方法

通过分析铅笔画的艺术特点,提出一种基于图像的铅笔画仿真方法。首先对用户输入的图像进行UnsharpMask(USM)锐化提取细节信息,并进行颜色放大处理以增强对比度,然后采用基于点的向量场技术生成笔画方向,最后应用线积分卷积(LIC)得到具有素描风格的结果图像。为了更好地模拟铅笔纹理,改进了传统的纹理生成方法,提出将锐化后的结果图像代替白噪声图作为LIC的输入。实验结果表明,该方法的生成效果更接近于手绘风格,且无需用户交互,适合于动画制作等很多领域的应用。

手绘草图笔触识别与规整技术研究

结合工业设计师个人的构思和工作习惯,提出一套针对产品概念设计在线草图笔触识别与规整方法。利用笔触的绘制速度和型值点密度来估计笔触中的角点数量,并对角点进行识别;然后以最小二乘法为基础,利用型值点反求控制点拟合曲线,将笔触以参数化表示,以及判定和处理多笔触的重叠问题;最后对草图拓扑结构的获取进行了描述。实验结果表明,该方法可以有效地解决草图识别和规整中遇到的问题,适用于对复杂草图的处理,增强在产品创新过程中对草图的理解。

具有层次素描纹理的素描画绘制方法

针对现有的计算机非真实感绘制(NPR)技术关于素描画的绘制方法的实现效果与手绘风格存在一定差异的问题,设计了一种能够产生层次素描纹理的方法,并将其与多像素宽边缘线条融合,生成具有层次感素描纹理的素描画。首先对原始图像做去噪、增强等预处理,用微分算子提取多像素宽的轮廓线条;再通过膨胀和腐蚀处理并将结果相减生成多层双边轮廓线条,用运动模糊处理多层双边线条得到素描纹理;最后融合边缘和素描纹理,得到素描效果图像。通过对不同特点的图像进行实验,证明该方法得到的素描画的效果比较接近手绘风格。

基于时空关系的在线多笔划手绘直线段识别

综合考虑笔划的时空关系对在线多笔划手绘直线段进行识别。基于时间关系进行多笔划预处理;详细讨论基于空间关系的多笔划绘制直线段的识别方法。提出利用两条笔划拟合直线段间的位置关系进行多笔划判定的方法;提出依据其原有拟合特征的多笔划直线段拟合方法及相应的首尾点确定方法;并给出带线型直线段的完整定义。通过算例对提出的算法加以验证和应用。

铅笔画的自适应LIC绘制方法

提出一种非真实感铅笔画的绘制方法,通过对图像的亮度分量计算切矢量场,获得图像的结构矢量场。根据矢量场和图像分割后的局部特征产生可变的积分步数和纹理走势。利用线积分卷积方法,自适应地处理图像。将绘制结果和通过霓虹处理得到的轮廓效果相结合。实验结果表明,该方法能够根据图像的细节丰富情况模拟铅笔画的艺术风格,并且生成速度较快。

发乎于心 绘之于型——国画山水写生之“心”、“型”浅议

中国山水绘画强调"外师造化,中得心源"。山水写生创作要超越单纯的型色描摹、技法运用,达到更高的艺术境界,除了师古人、师造化,寂静空灵的心性更为重要。

线条分析在产品手绘表达中的运用研究

线条是产品设计手绘表达过程中最关键的表现手法,线条根据对形态表现的作用可以分为轮廓线、结构线、剖面线这几类。这几类线对于产品形态的表现效果各有不同,在产品形态设计的环节中,这几类线条可以相应的构建立体形态。以线条分析的途径进行产品手绘的思维导向,有利于分析形态的构成,并阐述产品的关键形态组合关系。这种方法有利于提高在三维空间内的形态表现,对产品形态设计能力的提高是很有效的训练途径。

安格尔与鲁本斯对女人体的不同表达

美的本质是恒久不变的,但美的形式是有变化的。艺术的历史是一个美的演变历史,是以无尽的、各种各样美的形式呈现的历史。不同艺术流派的表现手法不同,对自然的感受也存在不同的体悟,但是艺术的最终目的都是创造出高于现实的理想境界,从而对美的理念进行新的诠释。崇尚巴洛克艺术风格的鲁本斯和追求新古典主义风格的安格尔,在对女人体表达上具有迥异的风格。他们对女人体的绘画风格与特征、人物题材的选取、创作理念与艺术手法的运用,都有着自己的理解与追求。在创作中他们善于运用各自高超的技法将素描和色彩配合得精致神妙,从最平淡无奇的事物中找寻出有益的东西,给予观者美妙而又深刻的感官印象。

关于点与折线集的中轴线问题研究

运用离散观点,将折线集分解为独立点、线要素,并且基于点的方位检索法、路径检索法和要素的作用域概念,对各个要素中轴检索序列的分布规律与性质进行了深入剖析。通过对各要素中轴检索序列有序综合,引入回归环的概念来简化中轴检索序列,得到点与折线集中轴线的有序点集,揭示了中轴线的构成实质与相关性质特征。论证了中轴线的连续性,并且针对封闭折线集的特殊性进行了简要分析与论证。

在线多笔画重复绘制草图的判定与聚类

多笔画重复绘制是设计师传递设计意图的常用方式,为在手绘图识别系统中支持多笔画重复绘制,提出一种将在线多笔画重复绘制草图解释为二维线图的判定与聚类算法.首先通过笔画逼近折线段的折点序列,构造一个带圆弧过渡的等距边线围成的多边形区域作为笔画容差带;然后利用2条笔画之中最小包络矩形面积较小的笔画的采样点落入另一条笔画的容差带的个数,进行多笔画重复绘制的快速判定;最后提出将草图分成若干个子草图的聚类算法,根据子草图中笔画的单笔画识别结果将子草图分为同类型子草图和混合类型子草图,并给出相应的子草图拟合方法.通过自主开发的FSR_DJ原型系统对文中算法加以验证的结果表明,该算法能有效地解决多笔画重复绘制草图的识别问题,为后期手绘图的识别研究奠定了基础.

支持方案设计的手绘图形输入工具

手绘图形输入是表达设计意图 ,实现抽象概念与具体图形间相互转换的自然而有效手段之一 提出并初步实现了一个面向方案设计、采用在线图形识别方法和相似性相关反馈技术的手绘图形输入工具 在线图形识别方法将用户输入的笔画经过图形预处理、特征识别、图形拟合和规整等过程 ,即时地识别和预测用户的基本图形构造意图 ;相似性相关反馈技术则在基本图形按其空间和时间关系组合后 ,利用图形构成及其空间关系与图形模板的相似性计算 ,及时地捕捉和反馈用户输入图形的组成意图 实验表明 :该工具具有很好的基本图形识别效果和良好的用户交互特性 。

从写生中体味山水画“线”的笔墨语言创新

山水画中"线"的笔墨语言,从最初对自然的模拟到历经各代画家的创新与发展,成为一种高度程式化的笔墨语言体系。在山水画写生和创作过程中,山水画不同艺术风格的呈现在很大程度上取决于多变的笔墨语言,也就是有什么样的笔墨语言,山水画就呈现出什么样的艺术风格。山水画家对"线"性笔墨语言更深层次的理解、把握和艺术传达,应建立在写生中画家对笔墨语言的体味和发掘,以此形成具有自我独特艺术审美和视觉表现力的"线"性笔墨语言。

从中西方不同的造型观念谈民族绘画素描教学的几个问题

素描是当今美术学科中各专业所必须具备的一项基础技能。具有独特民族绘画风格的中国画专业也不例外,素描已成为其造型基础训练的主要课程之一。由于中西方绘画意识及造型观念存在差异,导致中国画专业在素描教学中产生了一些值得探讨和研究的问题。中国画的素描教学应该注重强化体现中国画特点的造型意识,做到中西方优长兼收并蓄,取长补短。

论线描在山水画写生中的核心地位

山水画写生需要有合理的写生基础知识结构来支撑,而临摹传统作品与山水画写生不相适应。线描的特点决定了它成为山水画写生的核心。只有重视山水画线描基本功训练,才能深刻理解中国画的"线",才能有效地解决写生问题,提高写生能力。