Episches Theater的汉译名问题

作为布莱希特式美学的核心观念,Episches Theater的汉译名基于相关研究的不同侧重点有了多重指向,“史诗剧”“叙事剧”“叙述体戏剧”“叙事诗体戏剧”均有其合理性。但若考虑到布莱希特式美学“非亚里士多德式戏剧”的根本立场和Episches Theater一词与亚里士多德《诗学》中史诗的密切关系,以及包括布莱希特在内的西方文化界、知识界对该词的普遍理解与使用语境,则“史诗剧”仍然是最为符合西方文论思想与国内译介传统的汉译名。

2024 ‘Happy Chinese New Year’ Tour Performance in 4 European Countries by China National Opera & Dance Drama Theater

During the Chinese New Year of 2024,China National Opera&Dance Drama Theater was invited to Hungary,Sweden,Denmark and Norway to carry out the 2024"Happy Chinese NewYear"tour performance.China National Opera&Dance Drama Theater sent a visiting team composed of 29 artists to touch the hearts of overseas audiences with the art of ethnic singing and dancing and the deep charm of the Chinese culture,and to spread the essence of the Chinese culture in the dialogue with the world.

基于Delphi法构建手术室围术期低体温预防管理评价指标体系

目的 构建手术室围术期低体温预防管理评价指标体系。方法 2022年2月,以结构-过程-结果三维质量评价模式为理论框架,参考相关文献拟定手术室围术期低体温预防管理评价指标体系,采用德尔菲法对来自手术室护理管理、院内感染、麻醉领域的23名专家进行2轮专家函询,采用优序图法确定指标权重系数。结果 2轮专家函询的积极系数分别为100.0%和95.7%,专家权威系数分别为0.946和0.934,各项指标变异系数(CV)均<0.25,Kendall’s W值分别为0.419和0.359(均P<0.001),最终构建了包含3项一级指标、9项二级指标、53项三级指标的手术室围术期低体温预防管理评价指标体系。结论基于Delphi法构建手术室围术期低体温预防管理评价指标体系有较好的科学性和可靠性,可为手术室护理管理者提供参考,有利于临床开展科学、规范、统一的质量评价。

作为戏剧的旅游:旅游拟剧理论构建研究

自戈夫曼提出社会拟剧理论以来,西方旅游研究领域出现了一系列表演转向的研究,这引起了旅游学者们的极大兴趣。旅游学者们从不同的角度展开了相关研究,构建了旅游拟剧理论的知识体系,但这些研究相对来说比较分散。文章从系统论的视角和旅游规划的角度对旅游拟剧理论的构建提出了新的尝试和探索,重点剖析了旅游舞台布景设计、演员表演管理和剧本设计的规划要点,并揭示了旅游剧场建设的基本原理和深层逻辑。通过本研究,为旅游目的地规划与产品设计提供了新的理论参考。

《有人将至》:“后戏剧”表演史脉络中的福瑟“新话剧”

诺奖得主中剧作家比例(相较于二战前)的显著下降,揭示了“表演转向”“后戏剧”等思潮背后的艺术生产现实。18世纪末至20世纪,西方表演史历经“文学戏剧”“后剧本”两个代际,现在此脉络中又出现了福瑟“新话剧”带来的新的可能性:它是“文学戏剧”的否定之否定,回归剧作家精确规定的剧本;又具“后剧本”时代解放演员身体动能和鼓励观众参与的进步性。《有人将至》的两个汉语演出版本(2010, 2021)为我们提供具身性入口来理解福瑟剧本“诗意极简”“特定模糊性”的特点:让演员和观众每个人“在高度个人化的层面上接受故事”,又被共时性地凝聚到音乐性的共同体空间。

失效模式与效应分析提升手术室软式内镜清洗消毒质量的效果

目的探讨失效模式与效应分析(FMEA)在提升手术室软式内镜清洗流程风险管理中的应用效果。方法选择上海交通大学医学院附属瑞金医院2021年1月1日至12月1日自动内镜清洗消毒机(AER)清洗消毒后的内镜共827镜次设为FMEA实施前组,2022年1月1日至12月1日AER清洗消毒后的内镜共844镜次设为FMEA实施后组。运用FMEA对手术室软式内镜清洗操作程序中的各个环节进行分析,通过计算风险优先指数(RPN)查找每个环节中的高危因素,针对RPN>125的关键环节制订改进方案并予以实施。比较FMEA实施前后的失效模式RPN值、内镜消毒合格率、内镜故障维修率、手术患者等待时间、手术室护士AER操作熟练度以及医生满意度。结果FMEA实施后,经过筛选并整改的5个项目的RPN值均下降至<125分;总体的RPN值由1247.24分下降至475.05分,RPN值下降率为61.91%;FMEA实施前后内镜消毒合格率及内镜故障维修率差异均无统计学意义(P>0.05);FMEA实施后手术患者等待时间短于实施前[(10.35±1.57)min vs(12.38±1.91)min],手术室护士AER操作得分及医生满意度高于实施前[(92.50±3.92)分vs(80.49±5.64)分,(93.87±2.16)分vs(83.07±3.10)分],差异均有统计学意义(P<0.05)。结论通过应用FMEA针对性优化相关操作流程,使手术室护士对软式内镜的清洗操作更加熟练,有助于提高清洗效率与质量、减少手术患者的等待时间、提升医生满意度。

乡村文化振兴中地方民营剧团的合法性构建与核心竞争策略

地方民营剧团作为公共文化供给的一支重要力量,在助力乡村文化治理、推动乡村文化振兴方面发挥着关键性作用。地方民营剧团在发展过程中存在着体制嵌入、行政嵌入和社会文化嵌入等多重嵌入现象。地方民营剧团的发展就是嵌入社会系统之中,不断汲取和整合各种资源,累积政策合法性、社会合法性、行政合法性,筛选并确定核心竞争策略的过程。在这个过程中,争取地方政府支持、打造精品品牌剧目、培育戏曲演出人才、实施差异化市场竞争策略,是地方民营剧团在助力乡村文化振兴中实现快速发展的有效举措。

基于戏剧的儿童哲学探究活动:优势与策略

儿童哲学的“身体转向”促使戏剧活动的融入成为一种必然和必要。戏剧活动被广泛应用于学校教育的多个场景之中,就儿童哲学而言,它在情境上的虚构性可以使儿童的思想观念更加自然真实,其表演的具身性可以使儿童的思想表达更加立体鲜活,其效果的情感性和娱乐性则可以让儿童的思想体验更加强烈丰满。因此,戏剧实践者不能只是将戏剧活动视为某种点缀或辅助的教学形式,而是要树立整体的课程意识,以助推儿童发展多层次高阶思维能力为目标,开发具有哲理风格的新型戏剧。

论近年来小说改编戏剧中的叙述元素

近年来的中国戏剧舞台上,根据小说改编的戏剧作品频繁亮相,已经成为一种热点;而在改编中,叙述元素的凸显成为鲜明的特征,不仅进入了结构样式,甚至选择了改编的尺度,创造和决定了改编的空间。在西方戏剧中,动作说和叙述法是一组相互对立的概念,直至布莱希特叙述体戏剧体系的建立,被排斥的“叙述”获得了新的美学阐释和价值。本文以舞台剧《繁花》第二季、话剧《骆驼祥子》和话剧《大师和玛格丽特》为例,分析其中的叙述元素,同时指出改编中对叙述元素的运用,在丰富了剧场语汇的同时,亦存在叙述过度的风险。

重庆大剧院消防给水设计与问题处理对策

简单介绍了重庆大剧院的建筑概况和消防给水,说明了其消防给水系统,并总结了消防给水设计的特点。重庆大剧院的消防给水设计体现安全可靠、技术先进、经济适用、环境保护。针对重庆大剧院在舞台水灭火系统设计需要、观众厅水灭火系统的选择、室内消防给水管网的设计等主要问题进行了分析研究,并提出了处理对策和技术措施。重点分析了舞台雨淋的控制划分、台口水幕管道布置、水力报警阀前管道的优化设计。

秦腔汉英多模态双语平行语料库构建及英译上口性研究

秦腔是中国最古老的戏曲之一,集“唱念做打”于一体,秦腔表演蕴含着丰富的语言、唱腔、音乐、角色、服饰等多种文化内涵,具有多模态性。上口性是戏剧翻译的显著特征,秦腔戏曲唱词大多具有诗歌的音韵美,富有节奏,对白简练、干脆。基于作者国家社科基金项目所构建的秦腔汉英多模态双语平行语料库,运用多模态语料库ELAN软件,对比秦腔《关西夫子》的原文和英文译本,从唱词和念白的译文节奏性、译文与肢体动作的配合度和韵律的处理三个方面探讨秦腔戏曲英译上口性的呈现。

基于美与逻辑的精装石材饰面排版深化实践

剧院建筑内装墙面的效果在整体设计效果中有着举足轻重的地位,其中大面积的墙顶地饰面排版就是尤为重要的一部分,排版深化是顺利施工的重要前置工作,有逻辑地排布板块与点位是实现整体效果的金钥匙,整体效果的美不拘泥于视觉或形式而源于逻辑与功能的平衡协调,过程中一步步地推敲,并在逻辑性的基础上不与功能实现相冲突,践行“比例、对位、适用”的艺术法则,最终实现“基于文化,材料消失,留下建筑”。

论西安地区校园戏剧中的后现代戏剧——以南山剧社演出的剧目为例

与中国东部的校园戏剧相似,西安地区校园中也“流行”后现代主义戏剧,西北政法大学的南山剧社演出剧目中的《一线城市》等后现代戏剧就是最好的例证。但对于西安地区的校园戏剧来说,后现代主义首先是方法,其次才是作品,文化性质上则具有浓厚的前现代色彩。对于西安地区校园中的后现代戏剧,我们总体上应该保持警惕态度,坚持审慎的批判立场。

西安领事馆区丝路国际文化艺术中心剧院结构设计

西安领事馆区丝路国际文化艺术中心剧院结构由钢筋混凝土框架-剪力墙主体与异形空间钢结构外罩组合而成,是具有体型复杂、内部空旷、跨度大等特点的混合结构。主体结构存在楼板不连续、局部不规则两项不规则项。针对不规则项及关键问题,提出加强措施及抗震性能目标。经过计算分析,找出薄弱部分进行加强,验证主体结构满足预设性能目标的要求。通过多模型比较研究发现,钢结构外罩对主体结构的影响不可忽略。对大跨、长悬挑处楼板进行了振动舒适度验算,对大跨转换钢桁架进行了竖向地震工况的补充计算,进行了楼板在温度与地震工况下受力分析。结果表明主体结构满足承载力和正常使用极限状态的要求。

剧场式演播厅调音系统和扬声器系统设计与实施

本文通过对扬声器系统的选型和扩声系统设计,使具有4000座位、台口达27米的超大型演播剧场满足大型综艺节目、演唱会、音乐剧等节目制作,并获得了均匀的声能覆盖、合适的直达声能和混响声能比值,以及较高的应用性价比。

当代剧场跨文化集体创作的教学模式——基于对佐藤信及其“码头工作坊”的分析

本文通过对日本剧作家兼导演佐藤信在横滨若叶町码头剧院开展的“码头工作坊”项目的分析,探讨了一种创新的跨文化集体创作教学模式。研究采用案例分析和参与观察的方法,深入剖析了工作坊的结构、路径与方法。研究发现,“码头工作坊”以共享、网络和跨界为核心理念,为不同文化背景的参与者提供了一个聚焦问题、交流思想的平台。工作坊以综合课程为载体,以作品创作为导向,在文本再造和身体言说的跨文化集体合作中,实现了存异求同的融合创造。该模式有效促进了跨文化交流与集体创作的创新,为当代剧场教育提供了切实可行的参考框架,具有重要的实践意义和推广价值。

试论述基于戏剧影视的当代雕塑跨界融合研究

文章旨在探讨基于戏剧影视下的当代雕塑跨界融合,研究跨界合作对于当代艺术发展的意义以及如何实现跨界整合与调度系统。在这个时代,艺术门类的多元包容和科技的发展让跨界合作成为必然趋势。文章还重点分析当代雕塑跨媒介交融的诸多表现形式,阐述雕塑与戏剧影视的跨界合作所带来的新的艺术作品;最后文章强调了跨界知识支持对于媒介间融合的重要性,同时呼吁更多不同领域之间的艺术家进行跨界合作,共同实现“总体艺术”的理想。

身体视阈下的舞蹈剧场研究--以皮娜·鲍什的《交际场》和王玫的《雷和雨》为例

身体视阈下的舞蹈剧场不再是“沉默的身体动作”,而是“身体的言说”和“声音的言说”在此互为交织,从而形成一个新的整体。在《交际场》和《雷和雨》中,皮娜·鲍什和王玫都运用了身体的空间并置技术,都为着同一主题服务。作品打破了舞蹈即美的传统,拓宽了舞蹈的艺术边界。寻找新的身体呈现方式、表达“具身性”和“文化性”的身体诉求成为皮娜·鲍什和王玫舞蹈剧场作品的主要特征。

红线女大剧院小红豆书吧公共空间设计

通过红线女大剧院小红豆书吧公共空间设计实践案例,阐述以传统粤剧服饰之美为核心要素,将粤剧服饰数字展与粤剧时尚视觉的多元化形式结合,塑造粤剧文化艺术特色休闲娱乐公共书吧,为非遗的创新性传承提供现实的思路。

乡村历史建筑保护与更新设计研究——以黄屋大戏院修缮实践为例

乡村历史建筑见证着村落的发展,承载着村民的记忆,对其进行保护与更新既是时代发展所需也是村民期望所求。针对乡村历史建筑功能出现衰退、结构存在安全隐患、实践操作缺乏理论指导、公众保护意识淡薄和参与不足等问题,本文通过总结归纳诸多具体案例和设计团队的实践经验,从关注历史建筑本身拓展到关注建筑使用者的需求并将其融入乡村发展规划,提出旧材复用、大材小用、可复原、地域性、公众参与和修旧如故6项原则,从功能、体量、材料、技术4个方面建立保护与更新设计方法,并对广州市第六批历史建筑——黄屋大戏院进行实践设计,以期为乡村历史建筑的保护与更新提供理论支持和实践指导。