日本古代文论的千年流变与五大论题

包括汉诗论、和歌论、连歌论、俳谐论、戏剧论、物语论在内的日本古代文论,从中国古典文论的引进、套用和初步消化,到中国文论的吸收、利用和主体性的确立,再到理论的成熟及对中国文论的跨越,经历了一千年的历史流变,在此过程中逐渐形成了具有日本特色的五大基本论题。一是"慰"论的文学功能论,将心理情感的慰藉作用作为文学的根本功能;二是"幽玄"的审美形态论,把超现实的幽深、神秘、暧昧模糊、间接,作为最高的审美形态;三是"物哀"及"知物哀"的审美感兴论,把激发与打动超越社会功利道德的纯粹人情,作为审美感兴之所在;四是"寂"的审美态度论,提倡观"寂色"、听"寂声"、修"寂心",以此作为诗人作家的审美境界;五是"物纷"创作方法论,提倡如实地、原生态地呈现人间生活的全部纷然复杂性。这些都从不同侧面体现了日本古代文论既不同于中国、也不同于西方的民族特色。

日本“物纷”论:从“源学”用语到美学概念

"物纷"(物の紛)是《源氏物语》中用来表示私通乱伦行为的委婉用词,江户时代"源学"家安藤为章第一次将"物纷"作为理解《源氏物语》的关键词。贺茂真渊大体同意此说,并提出"以物讽谕"说,赋予了"物纷"作为一个概念所应有的自性。到了本居宣长的《紫文要领》,则将"物纷"纳入审美范畴。荻原广道在《源氏物语评释》中,认为"物纷"才是《源氏物语》的主旨,将"物纷"改造为写作方法的范畴。从《源氏物语》到近代日本自然主义文学的基本创作方法及作品风格,都可以用"物纷"加以概括,它与"物哀"、"幽玄"、"寂"等概念一样,在日本文论乃至世界文论史上具有独特的意义和价值,值得我们今天加以进一步研究和阐发。

谷崎润一郎对日本传统物哀美的继承与拓展

谷崎润一郎身为日本唯美派文学大师,经历了早期从嗜虐与受虐中寻求痛切快感的一系列尝试后,中后期转向探索日本古典美和东方古典美。他耗尽十年心血翻译古典名著《源氏物语》,沉浸于传统物哀的美学世界中,由此其大作《细雪》诞生。谷崎通过《细雪》继承并拓展了传统物哀美。没落贵族的悲凉,女性命运的不济,睹物伤怀的自然风情,无一不传承着平安时代的物哀美意识。同时,沿着情趣和构造的角度拓展了物哀美,创造了如艺术品一般外柔内刚的永恒女性并将其当作物哀美理念的感性显现;以生活定式的方式描写赏樱等活动,时间感、季节感以及希冀抵达古人审美境界的情愫凝结为程式化情趣,呈现为物哀美于现代的新面貌;发掘并拓展了物哀美的感受空间——阴翳,在明暗对比的幽暗世界中,交织着虚幻感、朦胧感和柔和感。

本居宣长“物哀”论的学术价值探讨

"物哀"论是本居宣长倡导的诗学理论,也是一种褒贬不一的文学思想。其中包含着本居宣长极力排斥和反对中国文化的狭隘民族主义观念。在中日学界,有学者赞赏其挑战中国"劝善惩恶"文学观的胆识;有学者批评其"历史虚无主义"倾向;有学者惊讶其对日本文学的广泛影响力;也有学者痛斥其是将日本社会引入歧途的首恶凡例。客观地看,本居宣长"物哀"论堪称反观中国文论的重要参数,其局限性在于歪曲中日文化交流的事实甚至杜撰历史。该学说留给学界一个警示:应该平实而公允地对待本土文化与外来文化的关系——在当下全球化人文交流的大背景下,强调这一点尤为重要。

魏晋玄学与日本物哀文学思潮

在东方古代文学史上,中日文学关系格外密切。中国对日本文学影响很大,特别是中国的魏晋玄学,在思想领域,对日本古代重要的物袁文学思潮产生了极大的影响。本稿着重从时间层面、社会背景层面、文学思潮本身层面、两种文学观差别层面、对社会影响层面考察两种思潮的关系。

从《小仓百人一首》恋歌看日本古代“访妻婚”

日本古代盛行"访妻婚"习俗,贵族男子可以一夫多妻,女性们在婚姻生活中处于被动地位,于是便将种种不幸咏唱为一首首悲情恋歌。《小仓百人一首》中的恋歌隐含"悲愁",飘忽着"物哀"的感伤情绪,映现出当时女性的悲哀和痛楚。

家纹与日本文化

目的通过对日本家纹的观察,从中探视日本文化的内核,并以家纹为典型例证,说明视觉符号设计所能蕴含的文化表达力量。方法从符号学分析方法出发,从四个不同角度阐释了作为视觉符号的家纹与日本文化内在因子的关系。结论这样的家纹被深入应用于日本古代社会各阶层和日常生活的各方面,反映了日本人的内在意识观念和美感体验;同时,这种意识观念和审美感受,又透过家纹这一浓缩的图形符号载体,继续传承影响至今。家纹作为一种视觉符号,最为精炼和形象地表达与塑造了日本文化,独具设计价值和文化地位。

论川端康成文学的“物哀”观

川端康成是日本第一位获得诺贝尔文学奖的作家。他的作品充满了"物哀"的意蕴,具体表现在三方面:一是早期作品表达了孤儿寂寞孤独之悲情,暗合了本居宣长所倡导如实记载人心的主张;二是中期作品所描述的男女恋慕而又不得之哀情,与本居宣长认为恋情最能表现"物哀"的主张一致;三是后期作品表达了人生而必死之苦情,符合本居宣长不论善恶只知"人情"的"物哀"观。川端康成的"物哀"观深受《源氏物语》与日本法西斯战败的影响,其对"物哀"为首的日本传统美的追求,既是他个人身世、性格与"物哀"论的高度契合,也是作为日本作家建立民族文化的一种举措。

本居宣长“知物哀”论的诗学主题探究

"知物哀"论是日本国学家本居宣长提出的具有日本民族特色的诗学理论。在幕府封建统治的时代背景下,"知物哀"论是作为以儒佛为中心的"劝善惩恶"论的反话语而被建构起来的;其本身包含着强调文学自律以及注重现世、以人为本的诗学主题。因此"知物哀"论具有时代的超前性,对日本近代文学理论产生重要影响。

从“知物哀”的角度看芥川龙之介的《罗生门》

日本作家芥川龙之介在《罗生门》中塑造了一系列由繁荣转为衰败、由存在转为消亡的景象,揭露和阐释了现实社会的变化无常及人性的悲哀,表达了一些自己对人性和生死的看法和见解,从本居宣长的角度来看就是"知物哀"的过程。

浅析《古今和歌集》中的“物哀”

日本古典文艺理论"物哀"一直以来都是日本文学研究领域的热门话题,但其研究素材大都集中在《源氏物语》及其周围文学作品中。《古今和歌集》成书早于《源氏物语》近百年,在该和歌集里,读者同样可以品味出"物哀"思潮,该时期的"物哀",渗透着平安朝时期诗人内心的孤独和凄凉,其孤独之美,也正是和歌细腻而不乏情感的特色之体现。

日本电视节目中的物哀美研究——以《热斗甲子园》为例

物哀是日本美的传统,它经过艺术锤炼升华,包含悲哀、哀怜、同情、感动、壮美等内涵。以"甲子园"为代称的日本高中生棒球大赛,是日本国民文化的典型代表。日本朝日电视台的热播体育节目《热斗甲子园》在主题曲、影像摄制及节目叙事中充分运用物哀美并为其赋予当代新的意义,为人们带来了壮美、悲悯的审美体验。在新媒体时代,信息传播的成功需要建立在蕴含人们普遍追求的艺术趣味和共同的审美意识的基础上。

论《平家物语》中的“物哀”观

《平家物语》是日本中世颇具代表性的战记物语文学作品。它的"物哀"一方面继承了平安王朝美学的"物哀"情怀,分别体现为由恋爱的不完满而体会到的悲情愁绪,以及与亲人死别后无奈出家的悲痛欲绝、万念俱灰;另一方面,着重通过个人的地位、生命、生活方式的今非昔比、命运的不可抗拒,以及集团势力的昔盛今衰的描述,引发观者对盛者必衰之理的扼腕叹息。而最具《平家物语》特色的"物哀"观则体现为刚柔并济的武士情,"刚"是指武士精神中勇武、悲怆、视死如归的精神;"柔"则指吟咏和歌的风雅以及怜惜少年武士的柔情。

论《源氏物语》的“物哀”美学

紫式部的《源氏物语》是日本古典文学的巅峰之作,其“物哀”美学风格对日本文化有着深远的影响。紫式部通过细致入微的心理描写,将人物对自然景物、世情民生以及宫廷女性自身的哀婉叹息之情表达得动人心弦。《源氏物语》所表现出的“物哀”美学深受佛教“无常”思想的影响。主人公对四季的变换、生命的流逝极其敏感多情,虽生活在皇宫,却无心参与权力斗争,一心追求纯粹的“物哀”之美。《源氏物语》中的这些“物哀”美学特征是日本物哀文化最重要的组成部分,对了解和研究日本民族文化具有重要意义。

浅析川端康成文学的艺术特色

川端康成是日本文坛里程碑式的代表作家,儿时孤独压抑的生活使他早早投身文学创作中,在与横光利一等人一起创建新感觉派并学习了西方的写作技巧后,他又回归到日本传统中来,创作出了诸多优秀的作品。在作品中川端植入了自己的孤儿根性,不但融合了西方现代主义的表现手法,而且将季节感、艺妓、物哀等日本传统审美情趣带入作品中来,川端文学直至今日也是代表日本文化的旗帜之一。

『古今和歌集』の言葉技巧から見る「物の哀れ」

日本古典文艺理论“物哀”一直以来都是日本文学研究领域的热门话题，但其研究范围大都集中在《源氏物语》及其周围的文学作品上。通过学习和鉴赏《古今和歌集》，笔者认为，在该和歌集里的大量作品中，特别是在其颇具特色的文字技巧和游戏中，读者可以品味出“物哀”思潮，该时期的“物哀”，渗透着作者内心的孤独和凄凉。其孤独之美，正是平安时期和歌细腻而不失情感的特色之体现。

日本中世“幽玄”歌学中的“物哀”形态

"物哀"以不同的形态融入中世歌论家的"幽玄"论中。在藤原基俊和鸭长明的"幽玄"论中,"物哀"作为重要的审美情感为和歌酝酿出"余情";在藤原俊成的歌学中,"物哀"是"狭义的幽玄"的核心审美意蕴,体现为纤细深刻的审美感动、孤独寂寥的余情余韵以及对世界和生命的高度领悟和把握;藤原定家在和歌论中将"物哀"作为优秀和歌的审美理想,又进一步推进和加深"心"的层面从而提出"有心"是"物哀"的审美延伸,主张歌人须具备澄明的审美心胸、高度用心的精神状态和内在真实的心灵世界。

“物哀”美学视域下是枝裕和家庭电影的叙事研究

在日本,家庭作为最小的社会单位,是社会中人间百态的缩影,有着意蕴丰富的表意空间。所以在是枝裕和的电影中,家庭是不可或缺的创作母题。他用含蓄的东方式表达平衡家庭电影的叙事与情感,通过“纪实化”的场景画面和“去戏剧化”的叙事风格将物哀美学具体呈现,以“物哀”隐喻家庭中亲密又疏离、天然又扭捏的情感关系,让电影在看似轻浮草率、漫不经心的平铺直叙中完成对生死、家庭以及个体精神的思考与探讨。

本居宣长“物哀”论的三个误区

本居宣长是日本享有盛名的"复古国学大师"。其堆砌啊哈咿呀哀哉等感叹词拼凑的"物哀论"至少有三个误区:一是忽物偏心的日本主体意识;二是蔑视文学伦理的滥情思想;三是"皇国神道至上"的原教旨主义邪念。倾空了文学伦理元素的文学思想是超道德的骗局;极端排外的民族意识膨胀是危险的导向。二百多年来日本的"大和"独优论和军国主义侵略说辞,都可从本居宣长的文字中找到根苗。"物哀论"就是其中的一株罂粟花。