期刊文献+
共找到102篇文章
< 1 2 6 >
每页显示 20 50 100
The Conception of the Contemporary Chinese Opera Music Score Database 被引量:1
1
作者 Xiaojuan Chen 《Journal of Contemporary Educational Research》 2020年第1期23-26,共4页
Music score are the carrier of musical works,and Chinese Opera is an important part of traditional Chinese folk music.The enduring transmission method of music is an oral tradition,and only a few operatic scores(such ... Music score are the carrier of musical works,and Chinese Opera is an important part of traditional Chinese folk music.The enduring transmission method of music is an oral tradition,and only a few operatic scores(such as Kunqu Opera,Peking Opera,etc.)have been published before 1949.It was only in the 1950s where the surge of music specialists in the workforce has initiated an effort to record operatic works,resulting in the publication of Chinese Opera and vocal music.After the 1980s,various operatic texts were found stacked on top of each other.In particular,during the Seventh Five-Year Plan key scientific research project of the National Philosophy and Social Sciences,the“Chinese Opera Music Integration”series was founded to compile a comprehensive collection of vocal scores from various operas.By creating a database,a large number of rich resources on opera music can be accessed when all of its information and classification are compiled into the database.By providing the function of searching and browsing some of the vocal scores and images online,its significance is not only limited to providing complete access to operatic works but also promotes the development of academic research in opera music. 展开更多
关键词 music SCORE chinese opera DATABASE
下载PDF
传统戏曲演唱技巧在民族声乐中的应用研究——以《断桥遗梦》为例
2
作者 王莹莹 《哈尔滨学院学报》 2024年第5期113-116,共4页
传统戏曲是中国民族声乐的重要组成部分,对传统戏曲演唱技巧的传承和发展,将推动民族声乐向更高的艺术高度迈进。传统戏曲演唱技巧源于中国古代音乐的传统,包括曲调的变化、音域的运用、音乐节奏的控制等,将这些技巧应用于民族声乐中会... 传统戏曲是中国民族声乐的重要组成部分,对传统戏曲演唱技巧的传承和发展,将推动民族声乐向更高的艺术高度迈进。传统戏曲演唱技巧源于中国古代音乐的传统,包括曲调的变化、音域的运用、音乐节奏的控制等,将这些技巧应用于民族声乐中会使演唱更富有戏剧性和感染力。因此,在现代民族声乐发展中,应吸收和融入传统戏曲演唱技巧,以使民族声乐更加多样化和富有个性。 展开更多
关键词 传统戏曲 演唱技巧 民族声乐 《断桥遗梦》
下载PDF
歌剧《骆驼祥子》中音乐语言处理及民族音乐元素分析
3
作者 张研 《宿州学院学报》 2024年第2期59-63,共5页
郭文景所创作的歌剧《骆驼祥子》中的音乐,并未延续大多数歌剧改编中的京味京韵,而是通过具有极大戏剧张力的歌剧化音乐语言和宏大的交响乐写法,创造出了具有国际标准和民族特色的歌剧内容,使得整部歌剧独具特色。通过分析《骆驼祥子》... 郭文景所创作的歌剧《骆驼祥子》中的音乐,并未延续大多数歌剧改编中的京味京韵,而是通过具有极大戏剧张力的歌剧化音乐语言和宏大的交响乐写法,创造出了具有国际标准和民族特色的歌剧内容,使得整部歌剧独具特色。通过分析《骆驼祥子》小说和歌剧剧本,以及探究汉语字音、人声对位等掌握了其中音乐语言处理以及民族元素的应用,在一定程度上给未来歌剧创作提供了借鉴。 展开更多
关键词 《骆驼祥子》 歌剧 民族元素 音乐与语言 汉语字音
下载PDF
新世纪中国歌剧旋律写作与主题
4
作者 傅显舟 《音乐文化研究》 2024年第3期37-51,M0003,共16页
新世纪中国歌剧旋律写作通常有主题设计与贯穿,注重人物情感表达、戏剧场景描绘与音乐形象打造。声乐旋律分为板腔体、歌谣体两类基本曲体结构,或二者混合使用。宣叙调的旋律写作尊重汉语声调与节奏规律,器乐旋律伴随唱腔或独立使用,担... 新世纪中国歌剧旋律写作通常有主题设计与贯穿,注重人物情感表达、戏剧场景描绘与音乐形象打造。声乐旋律分为板腔体、歌谣体两类基本曲体结构,或二者混合使用。宣叙调的旋律写作尊重汉语声调与节奏规律,器乐旋律伴随唱腔或独立使用,担当了抒情写景、叙事与人物刻画同样的戏剧功能。不同作品的音乐表达戏剧的准确、生动、流畅、简洁程度不一,情感抒发深度与尽兴的程度有别,人物形象音乐刻画的鲜明生动程度不同,显示出戏剧音乐创作的水平与艺术表达的成就不一。总体而言成绩斐然,不足与问题依然存在。“古为今用、洋为中用、以人为本、推陈出新”依然是推动创作进步的重要原则。 展开更多
关键词 歌剧 声乐曲 器乐曲 板腔体 歌谣体
下载PDF
中国戏曲在日本江户时代的流播与传唱
5
作者 林杰祥 《长江学术》 CSSCI 2024年第3期90-98,共9页
中国戏曲在江户时代大量东传日本并广为传唱,赴日贸易的中国商人将中国戏曲传播至长崎,日本唐通事、知识人和游女在长崎与中国商人交往,学唱、记录中国戏曲,通过曲集、戏曲翻译、戏曲演唱等形式传播到日本各地。清代乐师林德健、金琴江... 中国戏曲在江户时代大量东传日本并广为传唱,赴日贸易的中国商人将中国戏曲传播至长崎,日本唐通事、知识人和游女在长崎与中国商人交往,学唱、记录中国戏曲,通过曲集、戏曲翻译、戏曲演唱等形式传播到日本各地。清代乐师林德健、金琴江等人曾去往长崎,在当地教授日本人学唱中国戏曲俗曲,在日本形成演唱戏曲俗曲的传承谱系。《赵匡胤打雷神洞》等剧因中国乐师的传授而在日本广为流传,在传唱过程中,曲白兼有的戏曲剧本会逐渐略去科介、对白等,主要以戏曲唱段形式传唱。出海经商的中国商人偶尔会因遭遇风浪而意外漂流至长崎以外地区,《以笔代言》一书记录了日本仙台儒者远藤曰人向漂流中国船员学唱戏曲之事。据日本人学唱中国戏曲的底本可知,江户时期的日本人会以抄录剧本、标注工尺、记录读音、增加附注等方式记录和学唱中国戏曲。 展开更多
关键词 戏曲传唱 中国曲乐 唐话 明清乐
下载PDF
清宫连台大戏《昭代箫韶》皮黄本的音乐编创
6
作者 周丹 《艺术传播研究》 CSSCI 2024年第4期101-112,共12页
清光绪年间,慈禧太后命升平署将连台大戏《昭代箫韶》翻改为“乱弹曲白”,此后升平署和普天同庆班分别排演了皮黄本的《昭代箫韶》。该剧的翻改可谓晚清“昆乱消长”时期皮黄戏创作之缩影:两种皮黄本都具有明显的“昆乱杂糅”特征,昆腔... 清光绪年间,慈禧太后命升平署将连台大戏《昭代箫韶》翻改为“乱弹曲白”,此后升平署和普天同庆班分别排演了皮黄本的《昭代箫韶》。该剧的翻改可谓晚清“昆乱消长”时期皮黄戏创作之缩影:两种皮黄本都具有明显的“昆乱杂糅”特征,昆腔曲牌在剧中主要作为程式性唱段使用;但二者在具体的腔调选用及板式编排方面又有不同的取向和做法,反映出同一剧目在音乐编创上的不同思路。从两种皮黄本中场景音乐的运用情况来看,当时特定的戏剧情境中已有一些专用的器乐曲牌或带唱词的“大字牌子”。 展开更多
关键词 《昭代箫韶》 皮黄 昆乱杂糅 板式编排 唱腔 戏曲翻改 晚清戏曲 连台本戏
下载PDF
安徽文南词特色与传承保护探析
7
作者 赵雅星 《黄山学院学报》 2024年第4期113-117,共5页
从文南词的时代背景出发,对其丰富多样的文本内容和通俗易懂、曲式鲜明的音乐特色进行研究,发现文南词正面临区域萎缩、剧目缺失、文化身份模糊以及保护力量分散的现状。基于此,可通过丰富内容形式、建设人才队伍、加强网络宣传等途径... 从文南词的时代背景出发,对其丰富多样的文本内容和通俗易懂、曲式鲜明的音乐特色进行研究,发现文南词正面临区域萎缩、剧目缺失、文化身份模糊以及保护力量分散的现状。基于此,可通过丰富内容形式、建设人才队伍、加强网络宣传等途径不断加大对文南词的传承保护,以扩大文南词的艺术影响。同时加强对传统文化的宣传,为以安徽文南词为首的地方戏曲艺术发展寻求出路,也为其他稀有剧种提供经验参考。 展开更多
关键词 文南词 文本内容 唱腔 传承保护
下载PDF
当前戏曲传承、发展中的唱腔音乐问题 被引量:7
8
作者 汪人元 《艺术百家》 CSSCI 北大核心 2014年第5期10-17,共8页
当前戏曲危机的原因是多种的,存在的问题也是全面的,但仅从戏曲自身来看,长期以来唱腔音乐缺乏建设、尤其是缺乏重大发展、没有质的突破,正是一个重要的原因,而且始终并未引起应有的重视。对此,我谨作三个方面问题的论述。首先,我们应... 当前戏曲危机的原因是多种的,存在的问题也是全面的,但仅从戏曲自身来看,长期以来唱腔音乐缺乏建设、尤其是缺乏重大发展、没有质的突破,正是一个重要的原因,而且始终并未引起应有的重视。对此,我谨作三个方面问题的论述。首先,我们应认识到音乐是戏曲的灵魂,戏曲的历史发展,常以声腔与剧种的更迭为表征,骨子里就是一个音乐发展的问题。也就是说,剧种的兴起和衰落总是与声腔的发展及其受到社会欢迎的程度紧紧联系在一起。其次,我们要考虑唱腔音乐究竟应该如何建设发展的大问题。唱腔的创作发展从来都是一方面要建立在对已有传统的继承、沿习基础之上;另一方面又必须有所创新,来适应新剧目内容的表现和新趣味的需求。此外,在建设过程中,要注意四点:第一,唱腔音乐建设的任务不要简单划一。第二,要重新认识民间性。第三,决不要丧失个性,要超越泛剧种化。最后,我们还一定要看到戏曲唱腔的创作、表演关系中具有两个重要的特殊性。第一个重要特点就是表演中有创作。第二个重要特点就是,戏曲演唱具有深厚的润腔传统。 展开更多
关键词 中国戏曲 传承 发展 戏曲音乐 唱腔 文化建设 传承 创新
下载PDF
从歌剧《秋子》想起张权——缅怀著名女高音歌唱家、声乐教育家张权90诞辰 被引量:5
9
作者 汪毓和 《艺术百家》 CSSCI 北大核心 2010年第6期57-61,共5页
中国第一部歌剧《秋子》的成功演出成就了著名女高音歌唱家张权,该剧也成为其音乐生涯的开端。在她坎坷的一生中,始终坚持为中国声乐艺术事业的发展而艰苦斗争,将自己的一切,奉献于普通群众的精神要求,奉献给了祖国人民的艺术事业和中... 中国第一部歌剧《秋子》的成功演出成就了著名女高音歌唱家张权,该剧也成为其音乐生涯的开端。在她坎坷的一生中,始终坚持为中国声乐艺术事业的发展而艰苦斗争,将自己的一切,奉献于普通群众的精神要求,奉献给了祖国人民的艺术事业和中国的声乐教育事业。 展开更多
关键词 歌剧《秋子》 中国歌剧 声乐 音乐艺术 声乐教育
下载PDF
地理环境与戏曲的扩散——对菏泽地方戏的音乐地理学探讨 被引量:10
10
作者 李砚 《星海音乐学院学报》 CSSCI 2012年第4期46-53,共8页
菏泽地处山东省西南部地区,与河南、安徽、江苏三省接壤。在一万多平方公里的土地上,蕴藏着种类繁多的民间音乐品种,这种密集的音乐品种的分布就全国范围来说是具有相当特殊性的。文章以菏泽地方戏(外省市剧种不在论述范围内)为研究对象... 菏泽地处山东省西南部地区,与河南、安徽、江苏三省接壤。在一万多平方公里的土地上,蕴藏着种类繁多的民间音乐品种,这种密集的音乐品种的分布就全国范围来说是具有相当特殊性的。文章以菏泽地方戏(外省市剧种不在论述范围内)为研究对象,以音—地—人为理论基础,从音乐地理学的视角,借用文化地理学的理论方法,就菏泽地方戏曲的扩散与地理环境之间的关系问题做一探讨。 展开更多
关键词 地理环境 戏曲扩散 菏泽地方戏 音乐地理学
下载PDF
鄂南提琴戏正腔渊源考 被引量:2
11
作者 胡建 蔡际洲 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2009年第4期62-68,共7页
提琴戏,是流行于湖北省南部崇阳县的一个戏曲剧种。文章在前人研究的基础上,对该剧种的正腔从音乐分析、文献记载和艺人口碑三方面对其渊源作了初步考证。
关键词 提琴戏 正腔 渊源 考证 戏曲 中国传统音乐 民族音乐学
下载PDF
试论地域方言对唱腔旋律的影响——以蒲剧、雁剧为例 被引量:7
12
作者 张燕丽 《音乐探索》 CSSCI 2008年第4期30-36,共7页
本研究以2006年第一批被列入国家级非物质文化遗产名录的蒲剧、雁剧为例,着重阐明地方戏曲唱腔旋律与方言的关系。蒲剧、雁剧虽同属山西省,却分属两个不同的方言区,都是由发源地声腔、流布地方言及当地民间音乐交融而逐渐形成。其中,地... 本研究以2006年第一批被列入国家级非物质文化遗产名录的蒲剧、雁剧为例,着重阐明地方戏曲唱腔旋律与方言的关系。蒲剧、雁剧虽同属山西省,却分属两个不同的方言区,都是由发源地声腔、流布地方言及当地民间音乐交融而逐渐形成。其中,地域方言对地方戏曲唱腔旋律的形成、转变和规范影响巨大。笔者通过对蒲剧和雁剧不同方言字调图式与旋律的比较研究表明:1、方言字调决定着唱腔旋律的变化发展,唱腔旋律依据方言的变化作大体符合方言字调的变化;2、方言字调与唱腔旋律符合率的高低在某种程度上相对说明了戏曲剧种在当地流行时间的久远程度及剧种唱腔的成熟度。 展开更多
关键词 方言 唱腔旋律 蒲剧 雁剧
下载PDF
中国歌剧创作的当下现实和未来繁荣 被引量:7
13
作者 居其宏 《艺术百家》 CSSCI 北大核心 2013年第3期9-14,23,共7页
我国歌剧创作已经走过近百年的征程,艺术成就巨大,正反面经验丰富。当代歌剧家在举步迈向21世纪之际,必须在一度创作中提高剧作家和作曲家的音乐戏剧意识,增强自律意识,拒绝"三浮",回归严肃创造,达成用经典作品向世界展现中... 我国歌剧创作已经走过近百年的征程,艺术成就巨大,正反面经验丰富。当代歌剧家在举步迈向21世纪之际,必须在一度创作中提高剧作家和作曲家的音乐戏剧意识,增强自律意识,拒绝"三浮",回归严肃创造,达成用经典作品向世界展现中国形象的崇高使命;而各级政府,则应为创建我国歌剧艺术多元生态提供政策扶持和制度保障。 展开更多
关键词 中国歌剧 音乐艺术 一度创作 音乐戏剧意识 中国形象 国家行为 艺术作品 现状 繁荣
下载PDF
文化自觉——关于戏曲音乐的民族性与现代性 被引量:10
14
作者 汪人元 《星海音乐学院学报》 CSSCI 2012年第1期28-34,共7页
戏曲音乐具有重要的文化价值。它作为中国民族音乐文化内涵的重要存在,本应是戏曲界与音乐界的共同研究对象,但长期以来,这种应有的跨界交流和研究并没有真正形成,这在很大程度上不仅影响了对戏曲音乐、也影响了对整个民族音乐的深刻认... 戏曲音乐具有重要的文化价值。它作为中国民族音乐文化内涵的重要存在,本应是戏曲界与音乐界的共同研究对象,但长期以来,这种应有的跨界交流和研究并没有真正形成,这在很大程度上不仅影响了对戏曲音乐、也影响了对整个民族音乐的深刻认知。今天,全球化格局同时带来了文化交流与发展的新机与危机,文化自觉问题突显。面对戏曲音乐的价值判断、生存与发展等各种问题,其文化自觉的落点便在民族性与现代性这样两个方面。 展开更多
关键词 戏曲音乐 文化价值 民族性 现代性 文化自觉
下载PDF
“腔调”的规式性与可变性——以戏曲、民歌、器乐、词调音乐为例 被引量:5
15
作者 王耀华 《艺术百家》 北大核心 2009年第3期58-72,共15页
在中国传统音乐结构层次中,腔调指的是表达完整乐思的音乐结构单位。本文以戏曲音乐、民歌、民族器乐曲和词调音乐为形式的曲目为例,探索腔调的规式性和可变性,认为规式性是各腔调相对稳定的基础,是这一腔调区别于另一腔调的标识,它包... 在中国传统音乐结构层次中,腔调指的是表达完整乐思的音乐结构单位。本文以戏曲音乐、民歌、民族器乐曲和词调音乐为形式的曲目为例,探索腔调的规式性和可变性,认为规式性是各腔调相对稳定的基础,是这一腔调区别于另一腔调的标识,它包括腔调的结构规式(段式、腔句、句幅、句式、板数等)、旋律(腔音列、调式框架、基点音、腔韵、旋律线状等)、节奏(板式、节奏型)、伴奏乐器与伴奏手法等。可变性是各腔调为了适应音乐内容、感情表现的需要而作的改动,是腔调发展的动力。"移步不换形","守成法,不泥于成法;脱离成法,又不背于成法"就是腔调这一结构层次的规式性与可变性的规律。 展开更多
关键词 中国传统音乐 腔调 规式性 可变性 戏曲 民歌 器乐 词调音乐
下载PDF
“净化型戏剧”与“陶冶型戏剧”初探——兼析中西文化语境中的戏剧、话剧、戏曲等概念 被引量:4
16
作者 孙惠柱 《文艺理论研究》 CSSCI 北大核心 2018年第1期124-139,共16页
西方戏剧有两个方面未得到国人足够重视,一是源于希腊悲剧以排泄不洁物为前提的"净化型戏剧"与中国文化的深刻差异,二是很多与中国戏剧相似的"同类项"——励志阳光陶冶正面情感的"陶冶型戏剧"。始于古希... 西方戏剧有两个方面未得到国人足够重视,一是源于希腊悲剧以排泄不洁物为前提的"净化型戏剧"与中国文化的深刻差异,二是很多与中国戏剧相似的"同类项"——励志阳光陶冶正面情感的"陶冶型戏剧"。始于古希腊的话剧偏爱演示恶的宣泄与净化,中国戏曲喜欢弘扬善行陶冶性情。近百年来中西文化有所靠近,中国引进话剧改造后仍属精英艺术;西方音乐剧快速发展,面向大众很像传统戏曲。中国的戏剧研究长期被净化型话剧的精英模式主导,应加强研究百姓需要的陶冶型戏剧,包括喜剧、戏曲和音乐剧。 展开更多
关键词 净化型 陶冶型 戏剧 话剧 戏曲 音乐剧
下载PDF
京剧腔音在民族声乐演唱中的融汇贯通——以歌曲《粉墨春秋》为例 被引量:6
17
作者 吴燕 李世军 《淮南师范学院学报》 2018年第3期129-133,共5页
中国民族声乐的发展,在不断地探索新的道路,尝试融入不同音乐形式的多种元素,尤其是对中国戏曲音乐元素的吸收。以《粉墨春秋》为例,阐述民族声乐对京剧中润腔、气息、节奏以及吐字咬字等方面的借鉴和运用,这种借鉴与运用使中国民族声... 中国民族声乐的发展,在不断地探索新的道路,尝试融入不同音乐形式的多种元素,尤其是对中国戏曲音乐元素的吸收。以《粉墨春秋》为例,阐述民族声乐对京剧中润腔、气息、节奏以及吐字咬字等方面的借鉴和运用,这种借鉴与运用使中国民族声乐在民族化的道路上开辟出了一片新的天地。 展开更多
关键词 京剧 民族声乐 粉墨春秋
下载PDF
也谈张朝钢琴曲《皮黄》的创作特色——基于对作品中京剧音乐元素的分析 被引量:10
18
作者 齐磊 《湖州师范学院学报》 2015年第9期109-112,共4页
张朝钢琴曲《皮黄》自2007年获得"帕拉天奴杯"第一届中国音乐创作大赛上获得了成人组作品一等奖,在音乐界引起了巨大的反响,不仅成为作曲家本人的代表作之一,也成为中国风格钢琴作品的经典教材。通过对钢琴曲《皮黄》中京剧... 张朝钢琴曲《皮黄》自2007年获得"帕拉天奴杯"第一届中国音乐创作大赛上获得了成人组作品一等奖,在音乐界引起了巨大的反响,不仅成为作曲家本人的代表作之一,也成为中国风格钢琴作品的经典教材。通过对钢琴曲《皮黄》中京剧音乐元素的分析,认为这是一部在内容上充满浪漫主义精神,在形式上堪称中西结合典范的钢琴曲。 展开更多
关键词 钢琴曲《皮黄》 京剧音乐元素 浪漫主义 中西结合
下载PDF
从声腔形态的比较为广东汉剧寻根溯源 被引量:2
19
作者 黄东阳 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2015年第2期98-107,共10页
文章以音乐形态学的研究角度为出发点,以广东汉剧、汉剧、徽剧的皮黄腔为对象,从板式特点、腔式结构、行当唱法、上下句落音与伴奏乐器等方面进行比较研究,为广东汉剧确认亲缘关系,寻根溯源。作者认为,广东汉剧的根在湖北,广东汉剧源于... 文章以音乐形态学的研究角度为出发点,以广东汉剧、汉剧、徽剧的皮黄腔为对象,从板式特点、腔式结构、行当唱法、上下句落音与伴奏乐器等方面进行比较研究,为广东汉剧确认亲缘关系,寻根溯源。作者认为,广东汉剧的根在湖北,广东汉剧源于汉剧。 展开更多
关键词 广东汉剧 皮黄腔 汉剧 徽剧 渊源 比较 中国传统音乐
下载PDF
位卑未敢忘忧国——《王光祈文集》读后感 被引量:2
20
作者 邹承瑞 《音乐探索》 CSSCI 2011年第2期3-6,共4页
文章主要介绍了王光祈的"国乐"观,王光祈学习、研究民族音乐传统和西方音乐的成果,以及建设"中华乐派"的一些看法。
关键词 国乐 民族音乐传统 记谱法 琴谱 乐器 旋律 戏曲 中华乐派
下载PDF
上一页 1 2 6 下一页 到第
使用帮助 返回顶部