汉斯·霍莱因(Hans Hollein)简介

Hans Hollein是当代奥地利建筑师最富盛名的一位,通过对HansHollein和他的几个作品,介绍了大师的建筑艺术特点。

南阳汉代画像石墓分区研究

全国汉代画像石的分布分为五个区,其中南阳汉代画像石属于二区。该区的汉代画像石分布之广,已经超越了南阳的地理范围。其广泛分布于整个南襄隘道,呈现出以南阳市为中心,南北长约400千米,东西宽约150千米的广阔地理空间内。在这个区域内,画像石也有着诸多差异,即以唐河县湖阳镇为中心的一区、以南阳市宛城区为中心的二区和以方城县城关镇为中心的三区。

洛阳地区两汉壁画人物服饰研究

洛阳地区是中国古代文化的重要发源地之一,壁画作为古代艺术的重要表现形式,其在洛阳地区的发展沿革备受关注。文章以洛阳地区两汉时期的壁画为研究对象,挖掘洛阳壁画的艺术特色及其在服饰文化方面的历史价值。通过对壁画人物的服饰造型、色彩及纹饰进行深入的图像分析,揭示了西汉和东汉政治与社会环境对服饰文化的影响,并探讨了汉服款式随时间的演变及其背后的社会意涵,进一步阐明了两汉服饰在壁画中的体现方式与文化交融情况。

汉画中艺伎倒立图像的艺术造型与文化阐释

汉画中艺伎倒立图像数量众多且形式多样,其造型从双手倒立到单手倒立,再到复合式倒立,同时还混合有其他动作,使倒立造型变得更加优美。倒立造型是汉代舞乐百戏的重要表现形式之一,也蕴含着丰富的文化内涵,不仅展现了汉代贵族休闲娱乐的生活特征,体现了艺伎的创新精神和竞技精神,同时还对普通大众的身心健康有着促进作用。故而在欣赏汉代画像以及其他艺术形式时,我们不仅要看到表面的美,还要关注艺术所蕴含的文化价值,这样才能真正把握其艺术的内涵。

从主体间性看彝族汉语诗歌艺术语言的视域融合

彝族汉语诗歌艺术语言是铸牢中华民族共同体意识的文学实践,在中华民族多元一体格局中,彝族汉语诗歌反映彝汉民族交往交流交融过程中形成的独特文化内涵和审美心理。彝族汉语诗歌艺术语言在创作主体到发话主体视域融合中生成,在文学阐释和审美活动的主体间性中实现,在发话主体召唤结构和接受主体期待视野中,求真和想象成为推动彝族汉语诗歌艺术语言视域融合的心理机制,在场与缺席、互文与创造是触发视域融合的根本动因。

关于马王堆汉墓千金绦带的美技探析

千金绦带是出土于湖南马王堆汉墓的一种装饰用绦带,是首次发现的、以文字做装饰和纹样、配合使用精巧的编织技法,兼具艺术性和技术性的高级丝织品。解析幅表图纹背后的艺术价值与寓意,分析绦带的组织结构,由此可知绦带上织就的装饰纹样继承了楚国的遗风和道家的思想,是使用表里换层的方法编织出的具有平纹区域化袋组织结构的双层绦带。研究这一复杂工艺品的艺术价值和编织工艺,继承并弘扬中国传统文化的魅力,给现代设计思想与制作工艺以一定的启发。

永城芒砀山汉画图像艺术特色研究

汉画作为汉代独有的文化形态,宛如一棵蓊蓊郁郁的擎天巨树,深深植入汉代政治、经济、文化与艺术中,承载着民族的强者梦、强国梦、成仙梦和大同梦。对汉画图像的研究能更好地体现我国上古文化内涵,反映其特定历史时期民族文化间的相互融合。永城市芒砀山出土的汉代墓室,其壁画图像蕴含着丰富的艺术思想与文化内涵,为图像学和艺术学的研究提供了宝贵史料。新时期,全面挖掘整理、创新发展我国上古时期优秀传统文化的多元化价值,服务于地方发展战略,具有必要性和迫切性。

汉画雷神图像研究

雷神作为中国最早的气象神崇拜之一,经历了从“兽”向“神”、从自然神灵逐渐转变具有复杂社会职能的人格神灵的变化过程,由神话学转为宗教学。至汉代,雷神具备了纯粹的人格化特征,且雷神信仰在汉代特殊的神仙语境下有了仙化的倾向。汉画雷神图像存在复合兽形、半人半兽形和人形这几种外形并行存在的现象。其图像构成及表现形式均呈现出由单一走向复杂、综合的趋势,雷神成为图像中的主要叙事元素,空间结构的处理方式也愈发灵活,在继承楚文化浪漫主义特点的同时,又秉承着汉代艺术的古拙、雄浑的艺术色彩。通过分析汉画雷神图像的艺术特征,从艺术学角度探究民族艺术创作的价值及审美取向,从背后蕴含的精神信仰、社会信俗和理念内涵探究汉代独特的民族文化心理、世界观。

汉代漆器纹样在国潮服装设计中的创新应用

汉代漆器造型独特,工艺精细,装饰纹饰丰富,色彩多样,是中国古代漆艺史上的鼎盛时期,在中国古代漆艺史上占据着非常重要的位置。本文围绕汉代漆器纹样图案的应用与表现手法进行重点剖析,采用文献研究法、元素重构法、创新实践法等方式探究汉代漆器纹样的应用方法,并将其与具有中国传统文化内涵的国潮服装相结合,实现传统文化与现代设计的融合创新,创造出具有中国传统文化特色的现代国潮服装设计作品。

数字化时代下汉剧非遗保育与传承——以“数·剧”TD项目为例

传统汉剧是国家级非物质文化遗产。为加强其文化传承教育,推出“数·剧”TD项目,旨在通过数字化技术、虚拟IP、交互技术、TD生成,为汉剧注入新的生命力。

汉族传统服饰中同形异义图案的辨析

为探讨汉族服饰图案中的同形异义图案,完善汉族服饰的民俗内涵,从汉族服饰图案的产生根源、取材特点、审美标准等方面入手,先概述普遍存在的异形同义图案,进而以"一路连科"图案和"鹭鸶戏莲"图案作为实证案例,从构成元素、艺术表征、文化内涵3个方面对同形异义图案进行由表及里的分析阐述。研究表明汉族服饰图案中同形异义图案的存在有其主客观原因:客观原因是穿着者基于民俗性及个体内心情感表达的需要,借助植物动物等形象传达内心诉求,工艺局限使图案形象特征不尽精准;主观原因是基于不同的研究目的对图案原本并不精准的形进行分辨,再结合意义的表达进行思辨与划分的结果。

陕北神木大保当汉画像石彩绘艺术的研究

汉画像石艺术被认为是研究汉代历史文化的综合性载体.为使画像石独特的历史和艺术研究得到更好的传承和发展,通过对陕北神木大保当汉画像石彩绘艺术的系统分析和整理,总结出该地画像石彩绘艺术的突出特色.作为汉代代表性的艺术品,其彩绘艺术特点和规律不仅体现了汉代色彩艺术的内涵以及当时社会的历史和文化,同时也反映了汉代彩绘艺术对当今色彩艺术的影响.

厅堂说唱与汉乐府艺术特质探析——兼论古代文学传播方式对文本的制约和影响

从汉画像石和有关文献材料分析来看,厅堂说唱是汉乐府重要的传播方式,这导致了诗歌由抒情言志向娱宾乐主功能的转化。汉乐府的叙事再现性、戏剧表演性以及世俗生活化正与此有直接关系。对不同时代不同文体和文学样式特有传播方式的考察,也应该是古代文学研究的课题。

东蒙古说书艺人与汉族说书艺人对英雄坐骑描述的比较

在纪念策.达木丁苏伦诞辰100周年的这篇文章中,作者首先介绍了1974年记录的东蒙古说唱艺人诺敏呼日德说唱的《三国演义》中描述关羽赤兔马的片段,将之与其他东蒙古说书艺人描述的关羽坐骑、汉族不同说书艺人描述的英雄坐骑进行比较,发现其间在描述形象、抒发感情、用词造句等方面的细微差别。本文的研究特点是从作品的最小情节单元或细节着手,进行系统的比较和探讨。

艺术家的可能性及其当代范例——以韩美林艺术创作为个案

韩美林艺术大展提出艺术家的可能性问题。其艺术创作体现以视觉为主而又实现多门类和多媒介交融,古今中西雅俗纯实等多重价值打通,跨地域、跨性别、跨族群的普遍人道精神,亦儒亦道亦禅的外圆内方的文人心态等特点。这应主要来自于他以陶瓷创作为基础而生发的对整个中国古典艺术家传统及其精神的传承,更与中国艺术心灵传统自身在其民间艺术心灵层面的涵濡相关,在当代是要重新服务于中国艺术心灵或艺术精神本身内含的"藏修息游"等多维度交融的需要。得益于中央工艺美术学院以艺术门类贯通性和实际生活装饰性为特征的学院艺术生态,韩美林方能以陶瓷艺术为基业而涵濡成绘画、雕塑、书法和装饰等多门类贯通和富有装饰性和美化意向的艺术风格。韩美林艺术创作的目的应是与普通公民分享基于古典传统和民间智慧的实际生活美化方案并提供具有艺术公赏力的艺术品。当前有必要为韩美林式艺术家的新的生成和发展创造合适的社会文化生态。

从汉画中的乐舞百戏看曲艺发生

我国曲艺的具体生成源头及其情形“可证之史短”,而从图像文物看,汉代乐舞百戏中的俳优诙谐表演、表情、动作、伴奏乐器及唱和形式等都与后世的曲艺表演形式相似,因此,曲艺的说、唱、表演等喜剧表演形式导源于汉代的乐舞百戏。

寓奇巧于平淡之中——南阳汉画像石艺术语言分析

南阳汉画像石构图疏朗、语言质朴、意境深远、主题浪漫,以其泼辣、豪放而自成风格。文章选取构图、艺术语言构成形式和意境这三个要点,通过三块具有代表性的画像石,对其艺术语言进行尝试性阐释;力求能够对其质朴中现新意、寓奇巧于平淡的艺术风格有更深刻的了解,达到古为今用的目的。

海昏侯墓出土当卢纹饰图像试释

西汉海昏侯墓出土的四件青铜当卢,以天上的日、月、云纹,地上的祥禽、瑞兽,以及神格化的羽人等组成了内容丰富的纹饰图像。当卢纹饰图像的总体精神,反映了汉人的宇宙观及墓主渴望长生不老和升仙的思想意境。当卢的工艺特征和艺术特点,主要体现在较高的错金银技术和均衡连贯的构图,精致浪漫的线条,写实灵动的造型等。而图像的制作则有其特定的社会背景。

汉绣艺术初探

汉绣作为一种区域性的绣种,具有十分鲜明的地方艺术特色。本文分析了汉绣艺术的表现形式和工艺特点,评价了其历史地位。并在此基础上提出了抢救性保护这一非物质文化遗产的措施。

意象的浪漫主义虚拟——汉画像石图像的艺术设计方式研究

汉画像石作为汉代审美的经典范式,通过线条、色彩、肌理等艺术造型元素和概括、夸张、变形等艺术手法来营造意象,显示出它的视觉美感。同时,在审美意象的艺术设计上,汉画像石凸显了审美的再现与表现功能。汉画像石这种"侍死如生"的丧葬艺术体现了汉代的审美精神症候。