论花间体及温韦之异同

花间体确立了“词为艳科”、小词小境、应制应歌、香软华贵等词体体制,是对早期民间词的一次文人雅化运动。花间体主要由温韦两大词体构成,韦庄体与飞卿体具有趋同性与变异性两大属性,是同中之异、异中有同的关系。

论道教音乐对花间词风格的影响

词是音乐文学的代表样式,音乐性是其突出的特征。唐代是道教的全盛期,产生于晚唐五代的花间词受到道教音乐的浸润,其直接表现就是道教音乐对于花间词的音乐体式和风格特色产生了深远的影响:道教音乐转化成词牌,为词的创作提供了可资参照的曲调范式;在"以诗从乐"的时代,道教音乐清新、飘逸、婉媚的审美风格直接影响了花间词的审美风格。

20世纪《花间集》研究的回顾与反思

《花间集》是我国词史上第一部文人词总集。自它问世迄今的一千余年间,前贤时人对之展开了广泛的研究,并且取得了许多令人瞩目的成果。20世纪以来,围绕《花间集》和“花间”词人群体的研究,与前代相比呈现出新的特征与走向,本文主要从词集校注评译、作家生平考证、作品艺术风格等几个方面对百年《花间集》研究进行了考察,并加以回顾与反思。

浅析孙光宪词中的花间别调

作为花间词中一位四川籍词人孙光宪,他的词作在《花间集》中别具一格,既不同于温庭筠的浓艳,也非韦庄的疏淡,他从内容到词风都有自己的特色,呈现出一种花间别调。本文试图从题材、审美风格两个角度浅析之。

小楼深巷狂游遍——中国古代文人流连秦楼楚馆的心路历程

秦楼楚馆曾经是古代文人十分自然的一种选择。在那里,他们一方面满足自己的情感需要,实现自己的美学追求,创造出风光旖旎的诗词范式;另一方面,又认为这种流连不足以登大雅之堂,在理性世界中将其排斥。

从版本体例的发展流变看后世对《花间集》的接受

北宋至清代晚期,《花间集》流行版本或多或少,版本体例的变化或显或隐,经历了一个明显的变动不居的过程,这一过程折射出了各个不同时期对《花间》词的接受态度。

元白“小碎篇章”与“花间”词风

结合中晚唐绮艳诗风兴起的背景，将元（稹）白（居易）“小碎篇章”放到由诗入词的文体流变的历史进程中考察，分析它的词化特征及其对“花间”词风的影响。同时，结合中晚唐开始的士人精神的转变，揭示这种文体流变所蕴含的深刻的文化内涵。

论花间“别调”与“以诗为词”的源头

花间词内容题材丰富,其中一部分词作突破了温庭筠为代表的艳体词“代言”的藩篱,将传统诗歌的白描手法成功地运用到词体中,即事抒怀、触情兴发,表现自我独特的人生感受,这部分词作虽非花间词主流,但却开拓了词的题材范围,丰富了词的表现技巧,为词的进一步发展开辟了道路,也为宋代苏轼高举“以诗为词”大旗,进行词体革命提供了远程支援,从这个意义上,花间“别调”当之无愧地可以称作“以诗为词”的真正源头。

吟咏情性与世俗娱乐——论花间词对宫体诗文学功用的承袭

宫体诗的文学功用在于吟咏上流社会的文人,包括一些帝王贵胄的生活感悟,特别是其对女性美的感悟。男性读者们从宫体诗中获得了较高的阅读快感,并由读者进而成为作者,在唱和中获得更大的满足感。花间词的创作,也是为宫廷王室和达官贵族歌舞升平的享乐之风而服务的。在文学功用方面,花间词对宫体诗的传统表现出一种受容。

从版本体例的发展流变看后世对《花间集》的接受

北宋至清代晚期,《花间集》流行版本或多或少,版本体例的变化或显或隐,经历了一个明显的变动不居的过程,这一过程折射出了各个不同时期对《花间》词的接受态度。

从版本体例的发展流变看后世对《花间集》的接受

北宋至清代晚期,《花间集》流行版本或多或少,版本体例的变化或显或隐,经历了一个明显的变动不居的过程,这一过程折射出了各个不同时期人们对花间词的接受态度。

花间词派词人的群落划分及风格

花间词派中词人群落划分与风格界定对深刻了解花间词具有重要价值。群落概念产生于植物生态系统,以群落而定,则能够帮助研究者在特定的历史条件下对文学文化生态系统下词人的生存状态与作品溯源进行详细把握。花间词十八家上下百年历史,通过群落划分,能够更好地了解词作与词人的风格,对进一步研究花间词派及作品具有重要借鉴意义。

花间清风皇甫松兼其“大隐”生活美学思想

花间词人之一的皇甫松,其词既有花间一派温婉绮丽的特点,又具有清新典雅、俊朗飞逸的独特风格。用词清新,画面感凸出,白描意境营造了虚实相生的化境,内容倾向于江南的风物人情,形成了清新俊快的花间词风。《大隐赋》中隐含因一生未仕的坎坷经历而炼就的适时而出、适时而隐、顺势而“俗”的“大隐”生活美学思想。他的这种思想渗透于生活,并体现于作品。