吴宇森动作电影中利于华语电影跨文化传播的创作元素探析

吴宇森作为国际知名的中国导演,其电影的国际化传播,向其他国家和地区的观众展示了其独有的电影风格,在一定程度上提升了华语电影的国际知名度,雅俗共赏且深入人心,是一个典型的国际化成功范例。基于人类普遍无意识的“暴力”形式美、“普世”情感内核的兄弟情谊主题与关注人类永恒话题的全球性叙事视野,是吴宇森动作电影口碑与票房双赢的三大要素,有力地降低了文化贴现的负面影响。

论王家卫电影的主题与风格

王家卫甫一出道,就以其对都市青年人情感的深刻书写与鲜明的影像风格,引起了影坛的关注。随后,他延续其个人化的创作道路,将现代都市对青年人的生存和情感影响,借助不寻常的电影手法,淋漓尽致地表达出来。纵观王家卫的电影,他的电影都是在讲述爱情之中的双方纠缠,借此抒发人与人之间难以沟通的主题,而他的影像风格直观地将主题体现出来,由此达到一种针对现代都市人的寓言式书写。

电影“暴力美学”的变化与思考

以吴宇森为代表的一代大师创造了"暴力美学"这个名词,然而随着时间的流逝,观众的欣赏兴趣已经发生了变化。昆廷的几部电影引发了新的"暴力美学"潮流。但是仔细分析,最符合"暴力美学"名号的,还是以北野武风格的作品——最大的暴力是无常。

吴宇森的好莱坞之路

吴宇森作为第一位在好莱坞印下手印脚印的华人导演,其在好莱坞的从业经历使人注目。从《英雄本色》打出品牌,进军好莱坞后,先以《终极标靶》打开美国市场,又以《断箭》《变脸》《碟中谍2》成功跻身美国好莱坞顶级动作片导演之列,至此,吴宇森的西征之路可谓势如破竹。但随后的《风语者》的失败不仅使米高梅受到重创,也使吴宇森的好莱坞之路止步于此。

论吴宇森电影的侠义情结

吴宇森的电影是他的自白,他以电影诉说他的态度和理想,他将自己所祟尚的中国传统侠义精神融入进了其电影的创作中,因此,他的电影总有浓重的侠义情结。通过探讨吴宇森"英雄片"的主题及模式,将从三方面对吴宇森电影的侠义情结进行分析。首先分析中国传统"侠义精神"的内涵,然后探讨吴宇森"英雄片"的侠义主题和模式;最后将吴宇森的"英雄片"与西方的动作片进行比较,从中解读吴宇森是如何通过他的"英雄"电影,宣扬中国的侠义精神,如何希望观众透过他的"英雄"电影,认识和发现人性的真善美的。

Balletic Violence Revisited

It has been 50 years since John Woo, the renowned Hong Kong director, started his career in the film industry back in 1968.Woo, now aged 71, has staged more than 30 films throughout an illustrious career which has spanned both Hong Kong and Hollywood, winning applause both at home and abroad for his distinctive style of action movies.