全球化时代作家自我形象的建构——以20世纪中国小说译本的作者序言为例

文学作品的作者序言为探索作者的自我形象建构以及作者-读者之间的协调提供了独特的阐释空间。如何理解全球化时代的文学生产与文学消费、对之应抱有怎样的期待,如何认识其中的限制性,从小说译本及其面向新读者群提供的新序言出发进行探究,不啻为另一有价值的视角。当前,有关世界文学的争论主要围绕接受和传播问题展开,相较于注目小说作者或文本生产过程,现在的讨论偏向关注读者和阅读语境。本研究通过分析作者形象的变化,探讨作者如何在这个充满争议的、经历重构的全球场域中自觉地尝试定位自身,如何有意地进行自我人格形象的建构以面对新定义的世界读者群。现代中国有影响力的三位作家鲁迅、巴金和余华为自己小说译本所做的序言不少,他们在不同时期以不同方式参与了全球文学读者群与全球文学市场观念的形成,并在这样的互动和文化协商中获得各自的位置。分析他们撰写的作者序言,可以探寻贯穿20世纪的作者形象塑造上的变化。

基于《梦华录》的古装电视剧女性受众传播策略研究

古装电视剧《梦华录》2022年在各类社交媒体平台上引起了广泛关注和热议。立足于受众分析,从文本内容、宣发渠道、广告营销三个层面,剖析《梦华录》对女性受众主体的特别关注。在此基础上,反思内地改编古装影视剧的发展路线,总结改编古装影视剧的商业化传播趋势,探析其受众策略。

基于《陶庵梦忆》与《履园丛话》的明清文人园林观分析

基于时代背景和作者的文人身份,选择《陶庵梦忆》与《履园丛话》为研究文本,分析其所蕴含的造园思想,剖析明清文人园林营造的时代推力,并探析园林在文人社会生活中所扮演的角色;与同类文本中文人造园家的园林观对比,关注主体身份差异带来的实践表征差异,以期在明清这一园林繁荣期中细分出不同的时代切面,管窥文人主体造园意识的差异及其对园林史的影响。

魏晋博物学

博物学是指关于现实生活中具体物质世界的综合实用知识。魏晋时,中国涌现了许多博物学家,陆玑、张华、郭璞是著名的代表人物。魏晋博物学的兴起是中国传统知识积累的结果,传统各种学术中对博物学形成影响最大的是名物学、地志学、农学、本草学、图学等。魏晋博物学具实用、志异和知识累积的特征。总之,魏晋博物学是中国知识进化史上重要的一页。

华芙露的抗菌实验研究

目的:观察由明矾、薄荷、硫磺和硼酸等组成的外用药剂华芙露的抗菌、抗真菌作用,急性毒性试验及皮肤刺激试验,并观察其对临床感染性皮肤病等的疗效。方法:选取青霉菌等14种常见细菌、真菌和皮肤癣菌,分别进行明矾、薄荷的抗菌实验和华芙露的抗菌实验。结果:华芙露有很好的抗菌、抗真菌作用。

芦黄参花胶囊联合福辛普利治疗糖尿病肾病60例

目的观察中西医结合疗法治疗糖尿病肾病(diabetic nephropathy,DN)的疗效及建立其综合疗效评价体系。方法纳入MogensenⅢ、Ⅳ期DN患者120例,将其随机分为治疗组(芦黄参花胶囊和福辛普利联合治疗)和对照组(单用福辛普利治疗),疗程为3个月。比较两组的临床疗效及中医证候疗效,观察治疗前后DN患者尿白蛋白排泄率(urinary albumin excretion rate,UAER)、肾功能、血压、血糖、血脂水平,采用世界卫生组织生存质量量表简表评价患者治疗前后的生存质量。结果对于MogensenⅢ、Ⅳ期DN患者,治疗组临床疗效及中医证候疗效均显著高于对照组(P<0.05);治疗组在降低MogensenⅢ期DN患者UAER及血清肌酐、尿素氮水平,提高MogensenⅢ、Ⅳ期DN患者生理健康、心理健康、总的生存质量和满意度评分方面显著优于对照组(P<0.05,或P<0.01)。两组均未见明显不良反应。结论芦黄参花胶囊和福辛普利联合治疗可有效降低早期DN患者尿蛋白,改善肾功能,提高患者的生存质量,本研究可为DN的防治提供新的疗效评价体系。

芦黄参花胶囊对糖尿病肾病大鼠血清IL-6和TNF-α的影响

目的:观察芦黄参花胶囊对糖尿病肾病大鼠血清白介素-6(interleukin-6,IL-6)和肿瘤坏死因子(tumor necrosis factor-α,TNF-α)的影响,探讨其作用机制。方法:采用链脲佐菌素(50mg/kg)一次性腹腔注射复制早期糖尿病肾病大鼠模型,将大鼠随机分为中药组、模型组和正常对照组,检测各组大鼠血糖、尿微量清蛋白、血清IL-6和TNF-α水平。结果:中药组(芦黄参花胶囊组)与正常对照组比较,血糖、尿微量清蛋白、血清IL-6和TNF-α水平显著升高(P<0.05,P<0.01);与模型组比较,中药组上述指标显著降低(P<0.05,P<0.01)。结论:芦黄参花胶囊通过控制血糖、降低尿微量清蛋白、血清IL-6和TNF-α水平,而起到保护肾脏,防治早期糖尿病肾病的作用。

《东京梦华录》中的北宋女性民俗

孟元老所撰《东京梦华录》记述了北宋都城汴梁的社会风貌,各种女性群体的身影活跃其中。北宋时期的女性民俗主要表现在以成年、结婚、生育礼俗为代表的人生仪礼以及丰富多彩的女性节庆游艺等方面。妇女主动参与社会经济生活的独特女性民俗与当时开放、发达、宽松的社会环境密切相关。

回忆的诗学:重读《朝花夕拾》

为了打破研究《朝花夕拾》的惯常思路,本论文选择以"回忆"这一心理学范畴来观察文本的内在矛盾,借此发现"回忆"是一个结构性的文本存在,并通过连续性、时空性和偶然性等特征来认识那富有"意味"的文本矛盾形式,从中感受和理解鲁迅这个中国现代伟大灵魂的生与死、爱与恨、挣扎与超脱。

中国民族风格舞剧的高峰品相

中国民族风格舞剧,是指这类舞剧叙事的语言风格体现出鲜明的“民族性”——包括民族舞蹈语言的古典风格、族群风格和地域风格。讨论这类舞剧的高峰品相,一个重要的前提是面对那些经过人民认可、历史选择并体现国家意志的“经典性”作品。本文分析的“经典性”作品大约分布在四个时期:一是20世纪90年代中期开展的“中华民族20世纪舞蹈经典”的评展;二是20世纪90年代开启并实施的每年一届的舞台艺术政府奖——“文华大奖”的评选;三是21世纪头十年“国家舞台艺术精品工程”的选拔及逐步与“中国艺术节”同步的“文化大奖”的评选;四是近十年(2013—2022)来四届(第十届至第十三届)“中国艺术节”对“文华大奖”作品的确认。

《东坡文谈录》《东坡诗话录》伪书考实

旧题元人陈秀民著《东坡文谈录》《东坡诗话录》是两部较为知名的专门评说苏轼诗文的文话、诗话著作。《四库全书总目》、孙诒让《温州经籍志》指出二书体例不纯,采辑随意,并杂收明人著述,故怀疑其是伪作,但未能定谳。今人因缺乏确凿证据证成其伪,仍重视二书的价值,多所利用。实则《东坡文谈录》《东坡诗话录》确为伪书,二书是截取王世贞编著、璩之璞增补《苏长公外纪》卷四、卷五“诗话”“文谈”,冒名元人陈秀民,别署书名,以充秘本。如此,以往建立在二书真实性基础上的相关研究和结论,应重做审视。

论鲁迅和余华小说的精神同构性

鲁迅作为中国现代文学的鼻祖仍旧深刻地影响着中国文坛。在直面人生、社会的价值问题和精神溯源的过程中,一代代的文人与鲁迅不期而遇了,新时期的余华就是其中的一位。他们的小说创作在认识论与价值观方面,在思想理念及深层的精神领域,在思维方式以及文学的表现方式等诸多方面都体现出惊人的同构性。

试论李东阳的格调思想

明代李东阳在其《麓堂诗话》中提出了他的格调思想 ,这对后来复古派格调理论的形成产生了重要影响。主要表现为 :1.以乐衡诗的基本思路和论诗方法 ;2 .识辩“时代格调”的学诗途径 ;3.守法而求“兴趣”

王韬小说集中部分作品著作权质疑

王韬小说集中的部分小说并非王韬原创,其中《淞隐漫录》中的《玉儿小传》和《淞滨琐话》中的部分作品,分别出自吴兴王嘉桢和金匮邹弢之手。此外,还有一些品评烟花的作品则出自靉叇居士、成岛柳北、沈文荧、秦云、李芋仙等人之手。

关于朝鲜朝“使华录”中中国形象研究的诸论题

近年来,国内外有不少学者参与到对"朝天录"和"燕行录"的研究工程中来,发表了不少颇有份量的学术论文和学术专著。在此研究实绩的基础上,今后我们对朝鲜朝"使行"文学的研究可以集中在以下几方面:1.朝鲜朝对中国的社会总体想象及其中国形象的嬗变;2."使华录"的作者及其对中国形象的感知与描述;3.朝鲜朝语境中的中国形象因子研究。

从《古画品录》中所见六朝绘画创作格局及山水画创作状态

通过对谢赫所著《古画品录》中关于各位画家所专攻的绘画类别的记述可见,早在南朝时期,传统绘画已经出现了分类的趋势。但《古画品录》中并未明确对"山水画"这一类别的绘画创作活动做出直接说明,谢赫对进行山水画创作的画家评价也并不算高。通过对传为顾恺之作品的摹本进行分析,可以看出这一时期出现在人物画中的山水元素,往往作为配景,用以对所描绘的人物进行界定。虽然以审美为目的的创作活动已经兴盛,但是人物画及其山水配景的创作目标仍然是凸现人物画"成教化、助人伦"的功能。以蝉雀为主题的绘画创作活动或根植于上古时期对于神异动物的信仰,但此时亦产生了功能上的转变,表现出以审美为主要目的的创作意图。同样的,山水画创作也处于转变时期,从为人物画作配景的状态下独立成为单纯的山水画创作活动。在这一时期,主流上,山水元素依旧是人物画配景,但也有少数画家与理论家开始为山水赋予独立的人格,只不过依照传统绘画发展史来看,这一时期少数人的主张最终成为山水画创作及审美的主流思想。

从《大义觉迷录》看雍正的华夷观

本文通过宣德、正名、示警三方面对《大义觉迷录》中所体现的雍正皇帝对其统治中原和传统华夷观的看法进行分析,指出这实际上是雍正在面临中原汉族反清势力的进攻时,为维护自己统治合理性的一次全面宣传,借以消除百姓对其统治的敌意。文章还对其产生的影响和效果进行了评价。

左思《三都赋》及其序注综考

《三都赋》的撰写和修订是左思一生中最重要的工作,他大约从移家洛阳就正式开始这一工作,先从事《蜀都赋》和《吴都赋》,到太康元年(2 80年)西晋平吴时又匆匆加上《魏都赋》,形成完整的初稿。他请名士皇甫谧为之作序。此后他又花十多年的时间加意修改,他拜访张载和陆机,又求为秘书郎,都是为了进一步搜集信息,帮助修订。到元康六年(2 96年)告一段落,得到张华的高度评价,引起强烈的社会反应,洛阳为之纸贵。于是先后有张载、刘逵、卫权等人为赋作注。这些序、注曾经有人认为完全是左思本人的炒作手段。

论以梁实秋为中心的几次翻译笔战

在我国现代翻译领域,译者之间的笔战是较为惯常的学术现象。其中,20世纪二三十年代以梁实秋为中心的几次翻译笔战最具典型性。除与鲁迅持续数年的“硬译”“死译”之辩外,他还与傅东华有关于弥尔顿《失乐园》翻译的笔战、与邢光祖有关于如何翻译莎剧的笔战、与郑振铎有关于泰戈尔《飞鸟集》翻译的笔战等,且与当时译界聚焦的热点问题高度关切,如直译与意译、语汇的散韵、移植和增删、译者的责任、伦理和规范等问题。这几次翻译笔战有助于翻译活动的规范化,某种程度上推动了我国现代翻译理论的成熟,值得当下翻译研究者去认真梳理和汲取。

当代中国的文言与白话

什么是文言,什么是白话,二者界限何在,能否互相跨越,曾是20世纪中国思想文化界的重要话题。该文站在新世纪的高度,审视20世纪最后20年中国思想文化的进程,揭示文言重新崛起的原因:一时代学风的转移,中国古诗文经典诵读工程的顺利推广等,同时对高考作文《赤兔之死》以及新时代文言写作的主要特征,提出了作者自己的看法。