朱耷夸张冷逸的隐喻写意绘画风格研究

朱耷能书画诗文,擅长水墨写意,其笔墨特点豪放、洒脱,不论画幅尺寸的大小,画面丰富且寓意深刻。朱耷取材视角独特,章法结构不落俗套,整体上简练单纯,格调孤高冷逸却又思想深刻。本文从朱耷的人生经历出发,研究朱耷夸张怪异的隐喻写意绘画风格的形成原因。

冷逸境界 勃然生机——当代黑龙江地域工笔花鸟画的人文内涵

黑龙江地域当代工笔画普遍呈现出的是凋而不败、残而不破、死而不屈、折而不弯、萧而不寂的冷逸,冷逸境界所传达的是对生命的渴望,对不屈的礼赞,对万物轮回的感悟,是对人与自然和谐相融的智慧,当这些视觉表象综合在一起时,便呈现出当代黑龙江地域工笔花鸟画更为内化的共有属性——冷逸境界。

论八大山人山水画之空灵冷逸

八大山人的花鸟画名满天下,而他的山水画亦别开生面,具有鲜明的艺术特色。八大的山水作品画风清雅冷逸,笔墨疏简淡宕,苍茫孤寂,荒率粗疏,融米氏、马夏之空灵天趣,具云林、渐江之冷逸风骨。八大的山水笔笔从心坎流出,犹如一首抒情诗,抒写着他的性灵,印证着他的人生,寄寓着他的理想。空灵,是八大山水的风貌,冷逸,是八大山水的风骨,空灵冷逸构成了八大山水画震撼人心的独特魅力。

空孤冷逸:渐江绘画的悲情美

渐江是明末清初的山水画家,他创造了空境、清冷、静谧、孤寂的画风并将其推向极致,使其山水画具有强烈的象征意义,无论从意境还是技法上都显现出独特的风格。他创造的"家国山河皆空"的悲情图式,构筑了群体在朝代更迭中失落的心理结构,为中国山水画的美学范畴开辟了一种新图式。

浅谈八大山人空灵冷逸的艺术风格

八大山人取法自然之花鸟、山水,以水墨形式表达出"黑眼没有白眼多"的孤傲情绪;以大面积留白的独特构图,体现画面的空灵;以"墨点无多泪点多"的笔墨,营造了孤独冷逸的画面气息,形成了空、冷、淡的艺术风格。

“冷逸”之美——论倪瓒与弘仁的绘画艺术

倪瓒与弘仁的山水画在意境追求上有相似之处,画面纯净、简淡、萧疏、雅逸,具有冷逸之美。其绘画风格可归纳为三个方面:1.简约的图式;2.意象的空间;3.枯淡的笔墨。他们的绘画来源于生活,强调主观体验和情感表达,在继承传统的基础上勇于创新。画面中所体现的山水精神,及其在澄澈的心灵境界中所达到的超凡脱俗的审美品格,在今天仍然具有研究和借鉴的意义。

明末清初云南禅僧担当的山水画艺术思想研究

担当是明末清初中国山水画史上具有划时代意义的禅僧艺术家,他在诗、书、画、禅修诸方面都有较高的成就,其中以山水画成就最高。担当的山水画及艺术思想在复古主义盛行的明清时期,可称得上是富有创新意识和极具创造性的。由于历史和地域文化的原因,一直以来担当的艺术成就没能得到应有的关注,关于担当的山水画艺术思想研究成果也较少。因此,担当的山水画艺术思想在美术史上的地位并没有得到客观体现,而从其艺术思想作较为深入的研究,有利于古为今用、借古开今。

当代山水画创作的拓展与探索 “秋空一鹤”纪念华喦诞辰341周年全国山水画名家邀请展综述

清代著名画家华喦(1682-1756)诞生于福建龙岩上杭,是扬州画派代表人物之一。华喦工画人物、山水、花鸟、虫草,脱去旧习,力追古法,写动物尤佳,善书,能诗,时称“三绝”。华喦画风清秀冷逸,技能全面,造谐非凡,对海上画派曾产生很大影响。时至今日,华喦都是后学仰望之高峰。

论倪瓒山水画的意境

山水画的主要艺术特点是讲究意境,而意境的创造是客观景物与画家主观精神的妙合无间。由于画家所处的时代背景、艺术修养、人生体验不同,所以体现在作品里的意境也不尽相同。倪瓒作为元代山水画的扛鼎者,他运用个性化的绘画语言,创造出一种萧条淡泊、荒寒简远的艺术意境。这种意境,既是当时汉族知识分子闲适无奈、哀愁冷淡心境的反映,具有一定的时代性;又是他个人孤傲与超脱情感的抒发,对明清两代山水画影响极大。

冷逸清朗 幽静深远——常潇的青绿山水画印象

山水画始于隋盛于唐,中唐前后的山、水、树、石等自身获得了审美趣味,它们都有各自的艺术形式,墨韵俱佳,幽深含蓄,不再沦为画面的配景。作为我国传统绘画的一种形式,凡画山水,得其性情,现代画家所创作的青绿山水画,不仅描绘出山的各式性情、树木的不同姿态、水的自然情状,也把作者的思想情感迁入到作品里,画中山水之情与人之感交汇贯通,美感自然由内而发,方能引人入胜。

黑龙江美术多元化发展研究

黑龙江美术人才辈出,尤其是北大荒版画及冰雪画派,在国内外有着巨大影响。近年来,国内外美术环境发生了巨大的变化,原有的优势画种在全国范围内影响力逐渐减弱,但以水彩、漆画为代表的小画种发展势头强劲。面对黑龙江美术存在创作语言单一、美术设施建设有待提高、相关政府扶持政策较少等问题,黑龙江美术可以向多元化方向发展,大力发展艺术商业化,设立省一级艺术基金会等,从中找到黑龙江美术发展的思路与策略。

郝明然作品

郝明然,男,1950年生.1985年毕业于河南大学美术系,现居北京.中国美术家协会会员,国家一级美术师,庄子书画院副院长.郝明然对中国画的营造,均匠心独运,让人耳目一新.他的画由“感”引发为“思”,在“物象”与“意象”的对立中升华.无论是大幅画作还是小品,无论构图、笔墨、设色或是意境的营造,其作品均流露着冷逸清新、古意微茫的幽幽之情,故能纵其情、写其心、创其境.

论八大山人诗、书、画中的冷逸情致

笔者通过对八大山人诗、书、画的特点进行逐一分析,进而剖析八大山人怪诞冷逸的艺术风格和奇特的艺术语汇,探究八大山人在诗、书、画方面的艺术成就与文化影响力,以落实其在赣鄱文化传承中的地位及对后世的影响。

八大山人论

八大山人以明末之贵胄而入清之后身居市廛、遁入空门。还俗后,其精神之裂变,使其心灵更趋近宁静和岑寂,其作品遂入旷古未有的博大之境。在艺术史上的地位与西方之米开朗基罗相匹。

倪瓒、渐江笔墨语言比较研究

中国画是中华民族对自然物象充满智慧和创造性的艺术表现形式,有着独特的审美价值追求和情感表露,是民族精神内涵之于绘画为载体的呈现。中国独特的艺术语言笔墨是中国画的灵魂,中国画创作的精要在于笔墨美,笔墨在中国画的发展中始终起着主导作用,笔墨是造型的语言,但它不是一味模拟对象,它应该有自己的独立审美价值。笔墨以其鲜明的特征,如歌如舞的美感,赋予中国画有别于西方绘画的独立审美。中国画笔墨的发展和丰富,深刻地反映了它的生命力和艺术魅力。以倪瓒和渐江的山水画笔墨为研究对象,渐江用笔用墨很大程度是承倪瓒而来,但因个人秉性及各种原因所致,渐江与倪瓒的绘画主体风格样式有着本质的区别。倪瓒为元代“逸格”文人画代表,“元四家”之一。他的绘画风格对其后的中国山水画产生了巨大的影响。渐江是明末清初传承倪瓒画风的典型代表,“清四僧”中居首位。倪瓒和渐江的山水画总体上都呈现出一种静、孤、清、寂的风格特征。比较渐江和倪瓒的作品,我们不难发现,渐江在笔墨风格上学习倪瓒而又发展、丰富之。时代在飞速发展,生活也在变化,时代审美也在不断丰富发展,我们梳理和探索笔墨之美,为了要使中国画笔墨艺术持续发展,为了更好地走向创新,构建新时代的中国画笔墨语境。

道与艺合——黄宾虹的书法艺术

自从文人画入主画坛以来,画家书法就以异军突起之势,占据了中国书坛的重要一席。将晋书与唐书纳入同一思维时空的赵孟頫,融合士气与禅意以阐发雅的文人化理想的董其昌,冲破文字载体的束缚而把愤懑和狂侠一寓于书的徐渭,以清、奇、狂、冷的画境洗发其书境的冷逸之气的朱耷,用剪去笔锋的漆书体现其对个性化的极端追求的金农。

杜小同水墨的“心”与“象”

独白性、疏离感是杜小同的气质。作为一位坚守绘画、执着水墨的艺术家,杜小同的情感逻辑依然在山水的寄情抒意中荡漾,他并未试图完全跳脱于传统,而是一直在寻找笔墨、造境新的边界。他画面的旷阔、冷逸、空寥,呼应着董源、倪瓒、石涛、八大的一脉精神,而俯瞰世事的态度,直面艺术本体的冷静,又使其作品具有了21世纪的全球化视野。