融媒体时代新闻美术设计的创新应用研究

通过对融媒体与新闻美术设计关系的梳理,深入探究时代语境下融媒体产品中新闻美术设计的创新应用,为美术编辑进一步把握新闻传播方向,用设计讲好新闻故事提供可资借鉴的经验。

新媒体艺术创作中的交互设计路径探讨

步入大数据时代后,数字技术发展步伐不断加快,新媒体艺术创作的发展空间也在不断拓宽。新媒体技术突破传统艺术形式的局限性,融入丰富的美学元素,推动创作理念与方式的更新,促进艺术创作成品的审美价值大幅提升。如今在社会众多领域中已广泛应用新媒体艺术,交互设计技术是当中的主流应用技术,交互设计开展过程中必须充分考虑市场需求,创新设计模式与方法,让受众获得丰富的感官体验,才可推动新媒体艺术的持续发展。但从如今交互设计实况来看,还有很多问题,在后续还应不断探索与实践,寻找切实可行的交互设计发展路径。

基于新媒体艺术的夏布数字创新设计

文章旨在探讨夏布在数字时代的创新设计及其在现代设计中的应用现状,揭示夏布织物在现代社会中的价值和意义。文章分析了夏布的历史起源、制作工艺、艺术特性,并结合数字时代新媒体艺术的发展趋势,探讨了夏布与新媒体艺术相结合的可行性,并进行了设计实践。研究认为,夏布与新媒体艺术的融合不仅拓宽了夏布在现代设计中的创新形式和应用领域,且具有很强的现实意义,为夏布传统技艺在数字时代传承与发展提供了策略与建议。

新媒体艺术创作中的交互设计路径探讨

随着新媒体行业的蓬勃发展,新媒体艺术创作的发展空间也在不断地拓展。新媒体艺术创作逐渐向交互设计的方向发展,通过交互设计使受众获得丰富的体验,从而吸引更多的用户,推动自身的发展。虽然新媒体艺术创作中的交互设计是当前新媒体艺术发展的主流方向,但是其在发展过程中仍存在许多问题有待解决。因此,本文将对于新媒体艺术创作中的交互设计路径进行探究。

新媒体视域下文化育人融入高职“艺术设计”课程教学路径探究

新媒体发展为高职院校教育教学改革提供了新的方向。在新媒体视域下,借助新媒体技术可以将文化育人的教育理念更好地融入高职“艺术设计”课程教学之中。通过在线课程建设、利用“三微一端”宣传以及学科竞赛“以赛促教”等教学实践路径的尝试,提出新媒体数字化的教育教学手段赋能“艺术设计”文化育人新路径。

新媒体艺术的介入对现代艺术设计产生的影响

随着数字化时代的崛起,现代艺术设计正经历着革新。新媒体的涌入从多个角度影响着其发展。文章先对新媒体和现代艺术设计进行剖析,随后探讨了新媒体艺术在各设计领域的介入及影响,并总结了其发展的必然性与限制性,展望了未来发展的潜力。新媒体艺术极大地改变了现代艺术设计的思维方式和呈现形式,打破了传统的“静态审美”,让观众参与到艺术创作中,与艺术家进行思想碰撞和情感交流,提升了作品的意义,丰富了观众的艺术体验。同时,艺术设计也成了技术发展的内驱力,推动了技术的传播与发展。

新媒体时代艺术设计文化传播措施探讨

新媒体指的是利用先进技术手段促进信息高效传播的媒体形态,其凭借即时性、交互性等优势被应用于众多领域。尤其是步入新媒体时代后,新媒体和人们的日常生活与工作的联系愈发密切,其重要性毋庸置疑。在此大趋势下,艺术设计也需把握好新媒体时代的优势,充分利用各类新媒体平台促进艺术文化的有效传播。

新媒体时代中职舞蹈艺术教学设计与实践

教育之道必须紧跟时代教育发展的方向,坚持因时而新、与时俱进才能真正发挥其育人优势,保障其育人效果。新媒体时代下,中职舞蹈艺术教学要立足新媒体发展趋势,既要传授学生基础舞蹈知识,还要培养学生欣赏、创造美的能力,从而推动中职舞蹈艺术教学改革进程,满足学生的全面成长需要。鉴于此,本文下面展开了详细的分析,阐述了新媒体时代对中职舞蹈艺术教学的影响,接着提出几点新媒体时代下中职舞蹈艺术教学实施的具体策略,以期为相关教师提供些许有益借鉴,促进中职舞蹈艺术教学效率的提升。

新媒体艺术下动漫设计与制作人才培养模式探析

论述新媒体艺术发展背景下动漫设计与制作人才培养面临的新要求,探讨了动漫设计与制作人才未来发展的主体趋势,提出了提升动漫设计与制作人才培养水平的实践策略。

新媒体艺术视域下木活字印刷技艺的数字化传播设计

数字时代下,以新媒体艺术赋能中华优秀传统文化的创新融合发展,已经成为非遗文化数字化传播设计大势所趋。本文以传播印刷文化历史、技术工艺为本,以新媒体艺术独特视角为切入点,结合具体创新设计实践案例,阐述了如何借助新媒体艺术赋能活字印刷文化遗产的数字化传播设计。

新媒体技术与艺术设计教学方式融合性探讨

新媒体技术传播和发展的方式和方法日渐趋于成熟。新媒体技术的发展核心是真实、微小、快速,特点是“微而精”。对于传统的社会传播是一种突破式的,且具有颠覆性的。这种发展逐步改变着人们学科研究的发展方式和方法。数字化、信息化、网络化的设计和传统设计产生了强烈的冲击和反叛,对于相关的艺术美学的设计产生了直接的引导。对传统的艺术设计是一种突破。对于传统艺术设计来说,突破性是基本,突破使传统的艺术设计具有了先锋感。正是这种突破性和先锋感使传统的艺术设计充满魅力。因此,新媒体技术发展下的艺术设计教学和传统的艺术设计存在根本的矛盾点。

新媒体时代艺术设计文化传播措施探讨

新媒体是指基于数字技术、通过互联网来实现信息传播的新型媒体,在现代社会中正在迅速发展,以其独特的交互性、即时性、高科性、分众性等特点,被广泛地应用到很多方面。在新媒体环境下,艺术设计具有传播范围广、速度快、传播成本低、与受众沟通、互动能力强等特征,因此,要有新的观念、新的方法、新的平台来进行艺术设计文化的传播。基于此,本文对新媒体环境下艺术设计的特征和发展效益进行了归纳,并对其发展的好处及未来发展趋势进行了分析。

基于计算机技术的新媒体艺术用户体验设计与实现

新媒体艺术是一门集美术学、心理学、社会学和计算机科学于一体的跨学科的现代艺术。新媒体艺术在过去十年中并没有取得质的飞跃,原因是在大数据的信息时代,人工智能技术的快速发展使计算机科学上升到一个更高的层次,而艺术仍然停留在美学、声学、视觉和心理学等方面,缺乏逻辑、智能和整合。因此新媒体艺术迫切需要在计算机新技术的支持下得到进一步的发展,以加强用户体验设计为核心,提高用户的参与度与所得感,同时增加新媒体艺术在市场的经营效益。该项目利用大数据与人工智能技术实现新媒体艺术基础模型,极大地提高艺术分类的质量,降低劳动力生产成本,同时增加企业经营收入,产生良好的经济效益。

新媒体背景下中职艺术设计专业课程思政建设研究

推进中职艺术设计专业课程思政建设不仅是落实立德树人根本任务、传承中华优秀传统文化的客观需求,还是引领中职艺术设计专业课程教学改革的现实要求。当前,中职艺术设计专业课程思政建设还存在较多问题亟待解决,中职学校要针对这些问题,基于新媒体背景,从强化学校顶层设计、提高教师育人意识、鼓励教师创新教学模式、引入课程思政评价内容等方面出发,探索艺术设计专业课程思政建设的可行路径,以提高中职艺术设计专业课程的育人成效,有效达成立德树人目标。

《设计概论》课程中互动式教学的创新应用

解决《设计概论》课程在传统教学中的难点问题。分析了《设计概论》课程的定位和在传统教学中的难点,总结了如何利用新媒体技术将互动式教学在该课程中进行创新应用,以此促进学生的学习动力和教学内容的高质量实施。归纳了以翻转课堂为主导的互动式教学在《设计概论》课程中实施的优势和创新应用。为艺术设计专业理论课程的教学改革提供参考。

艺术与数字技术相结合的新媒体艺术设计

随着数字技术的不断发展和普及,艺术领域也在不断地进行着创新和转型。新媒体艺术设计就是在这种背景下诞生的,它是将艺术和数字技术相结合的一种新型艺术形式,具有很高的创新性和表现力。这种交互式的体验方式使得观众与艺术作品之间的距离缩短,让人们更加深入地理解和体验艺术作品的内涵。本文将探讨新媒体艺术设计中艺术与数字技术的运用。

面向老年人的新媒体家具系统设计研究

当前,我国老龄化现象严重,老年人家具设计发展远远滞后于老年人用品市场需求。在这个互联网飞速发展的时代背景下,新媒体作为一种传播媒介逐渐兴起并日益被人们所接受,而老年人家具市场严重缺乏这种先进技术和艺术的融入。为弥补当前老年人家具市场的空白,本文以产品系统设计理论为基础,通过研究老年人的心理和生理特点,探讨了新媒体艺术融入到老年人家具设计中的方式,实现科学与艺术的完美结合,使其向着智能化和人性化的方向靠近。

“跨界”视野下传统色彩与新媒体艺术的结合

简要阐述了跨界融合的概念及作为一种思维和方法在当前设计艺术中的运用,并在此背景下,创新性地提出了传统色彩与新媒体艺术的跨界结合。分析了传统色彩与新媒体艺术设计跨界结合的基础,用案例举证、分析了两者的跨界结合,最后提出了两者跨界结合需注意的问题,并进行了总结。

基于新媒体视野下的设计教育创新发展研究

新时期高校艺术设计教育应积极运用新媒体,发挥其优势以促进艺术设计教育走上更高的层次。本文从高校艺术设计教育面临的挑战与机遇及新媒体的特征着手,就如何借助新媒体引领高校艺术设计教育创新发展进行分析,提供可借鉴的意义。

基于地铁内的新媒体艺术设计与应用研究

目的研究新媒体艺术在地铁里的作用,使新媒体艺术呈现出来的内容更加丰富多样,更好地传达各种文化信息,使观者更容易接受。方法分析新媒体艺术的光线、声响、图片、影像等表现方式和特征,以及不同空间位置采用不同色彩、材质和设计,使新媒体艺术和地铁的空间相结合,使地铁空间形成相互统一、融合,既协调又丰富多样的艺术作品。结论新媒体艺术能加强地铁里的艺术气息和文化氛围,突显城市形象,打造城市品牌,展示城市风采和地域文化,具有广阔的发展前景。利用新媒体艺术推广城市文化,对于正在建设和规划的地铁,有一定的借鉴作用。