《飞越疯人院》与美国的反文化运动

在《飞越疯人院》这部小说中,肯.凯西颠覆了传统意义上的无赖、印第安人、女性和黑人形象,这几类曾被主流社会排斥在外的边缘化人物在疯人院——这一20世纪60年代美国社会的缩微舞台上纷纷粉墨登场,既再现了保守、沉寂的五十年代,又昭示了喧嚣、动荡的六十年代,是那样一个骚乱动荡年代反文化运动的特定产物。

疯狂的机器——从认知角度探讨《飞越疯人院》中的概念隐喻

肯·克西的小说《飞跃疯人院》是研究文学隐喻的绝好范本。贯穿小说始终的"机器"概念隐喻,以一个精神病人"异常"的感知世界的视角揭露和控诉了充斥着"机器"的疯狂世界对人性的禁锢和摧残,而精神病人布隆登最终逃离疯人院和摆脱体制枷锁的故事结局,完成了对小说主题意义的凸显和升华,使小说成为在当时"反主流文化"运动这一历史社会背景下的文学经典。

《飞越疯人院》的人格心理学解读和社会意义阐释

本文从人格心理学的角度解读由美国名著《飞越布谷鸟巢》改编获得五项奥斯卡大奖的影片《飞越疯人院》,并对其所反映的具有时代特征的美国六七十年代社会文化心理变态现象进行了表象和内涵的解剖。

论电影《飞越疯人院》中的“垮掉派”文化

改编自同名畅销小说的影片《飞越疯人院》是美国20世纪70年代社会政治电影的代表作,以绝对的优势斩获1975年的5项奥斯卡金像奖。该片以精神病患者为题材,淋漓尽致地刻画了病态压抑的美国民主社会将人们紧紧束缚而不得动弹的恐怖景象。作为"垮掉派"分子的典型代表,片中主人公麦克墨菲不仅生动形象地呈现了"垮掉派"青年的困惑、无助和痛楚,还用生命和灵魂对所谓的"主流文化"和冷酷的"机械社会"做出了勇敢的痛陈和反抗。

《飞越疯人院》的人格心理及社会文化心理解读

文章从人格心理及社会文化心理的角度,解读由美国名著《飞越布谷鸟巢》改编并获得五项奥斯卡大奖的影片《飞越疯人院》,并对其所反映的具有时代特征的美国六、七十年代社会文化心理变态现象,进行了表象和内涵的解剖。

《飞越疯人院》中酋长角色的多元性

肯·克西因为在《飞越疯人院》一书中成功塑造了一位勇于对抗强权的斗士麦克墨菲而被世人铭记。然而,作者在书中的配角精神病患酋长身上同样倾注了匠心。他通过对酋长形象多层次的刻画,不仅推动了故事情节的发展,也强化了小说的主旨。作为叙事者,酋长形象地还原了病房内斗争的过程;作为斗争的参与者,酋长的蜕变从侧面印证了麦克墨菲给病人们带来的鼓舞,成就了其英雄形象;而作为社会最底层的一员,酋长的遭遇有力地控诉了当时美国社会恃强凌弱的黑暗面。

论美国电影《飞跃疯人院》中的反文化运动

美国经典电影《飞越疯人院》的背景是精神病院,隐喻美国二十世纪五六十年代使人异化的工业社会及与之相抗衡的反文化运动。影片中的精神病院是美国压抑、异化的社会缩影,影片的男主角麦克墨菲,作为新生的反主流文化运动的代表,带领疯人院的病友与象征权威和制度的大护士拉齐德等展开了不懈的斗争,以期打破令人窒息、异化的制度。

《飞越疯人院》的解构主义分析

肯·凯西的《飞越疯人院》以疯人院影射现代社会,并通过一系列的人物塑造和事件描写颠覆了传统的男女形象和健全/疯癫的意识形态,将矛盾的双方换了位置。他的矫枉过正意在使人们质疑存在了千百年的以二元对立为基础的意识形态和思维模式,从而进一步思考这种意识和思维模式以及由此建立的体制对于人类自由的束缚。试图从解构的角度,通过文本细读,指出肯.凯西只能在虚拟的文本中解构体制,以解构实现对现实世界的超越和对自由的追求。

20世纪60年代的《飞越布谷鸟巢》

20世纪60年代,美国社会发生了一场以青年为主体的抗议活动。运动波及社会政治、文化等各个领域,影响至今。他们以自己独特的方式反抗权威、反抗当时的法律及传统价值观念,为追求自由,为建立一个充满爱与和平的社会而反抗。肯-凯西的代表作《飞跃布谷鸟巢》发表于1962年。作品的历史意义在于他把50年代发端的"垮掉派"运动同60年代的反文化/嬉皮运动联系起来。

《飞越疯人院》的语言与文化解读

本文以《飞越疯人院》为例探讨了英语专业英语影视课的教学方法和教学实践,指出英语影视课不仅是一门语言实践课程,同时更应该是一门锻炼学生认知目的语文化能力,提高文学鉴赏力和培养研究能力的课程。

在他者中寻找自我——重读肯·克西《飞越疯人院》

肯·克西利用印第安酋长布罗姆登的虚幻叙事,充分描述和揭露了现实社会文明、民主的外衣下掩盖的暴力、专制和人性束缚,引发人们对于个人生存欲望与权利的思考。在利益矛盾日益突出的当今社会,肯·克西的小说无疑为生活在尴尬境遇中的人类提供了一剂拯救自我的良方,激发人们对自我身份的探求和社会体制的拷问。

权力暴力与生命救赎——生命政治学视阈下的《飞越疯人院》

肯·凯西的《飞越疯人院》表现了精神病院中病人生命备受权力压迫的处境,小说因探讨生命权力主题而成为吉奥乔·阿甘本式的生命政治隐喻小说。精神病院的病人之所以不断受到权力威胁,原因在于精神病院通过悬置法律和医疗方式实现了权力暴力的合法化和常态化,由此沦为阿甘本意义上的“例外状态”。但病人并非只是被权力所压迫的客体,也成为通过渎神和撤离策略对权力暴力进行反抗和对自我生命进行救赎的主体。通过对《飞越疯人院》的生命政治学解读可以发现,肯·凯西在小说中不仅揭示了权力的运作机制以及他的反抗意识,更体现出他对生命的积极态度。

错误与扰乱:重新解读电影《飞越疯人院》中的悲剧与政治

影片《飞越疯人院》总是让人想到福柯和他的《疯癫与文明》,认为二者之间有着太多的相似性和互文性,对影片的分析和评价多集中于运用福柯的疯癫与权力理论,分析疯人院作为社会的隐喻性存在,从而揭露美国工业社会下对人性的摧残、压抑和折磨。本文以当代激进马克思主义理论家朗西埃的歧义政治哲学为主要观照视点,从三个方面重新解读电影《飞越疯人院》中所包含的悲剧与政治:一、缩影还是救赎:为什么聚焦疯人院?二、错误与扰乱:这才是政治的起点。三、比利的自杀:一个情节的政治效力。通过这三方面对影片中更多深层次的潜在因素进行激活,从而获得一些意想不到的结论和分析。

电影《飞越疯人院》中精神障碍患者人权问题分析

著名影片《飞越疯人院》具有浓厚的政治隐喻色彩,针砭时弊地揭露以美国为代表的西方资本主义国家践踏人权、漠视贫苦群众利益的罪恶一面,荣获1976年奥斯卡最佳影片奖。当下学界对该影片的研究多从政治领域着手,而其在精神障碍方面所表现问题至今仍存在并亟待解决。因此,即从司法精神病学视角分析影片的精神障碍患者人权问题。