潘玉良油画修复保护

为抢救性修复保护我国著名旅法爱国女画家潘玉良众多的油画,选用欧洲的传统工艺和技法,采用与气候湿润的意大利、荷兰、日本等国家基本相似的材料,用整体托裱法等技法,并运用现代数码及电脑图片技术,对108幅油画进行修复。从列举的4个例子:《弹曼陀铃老人》、《新枝》、《南京夫子庙》、《黑白女人体》修复结果说明,修复后恢复了其原貌,效果良好,对类似工作具有示范意义。

从《潘玉良》《青春之歌》谈“学院派”舞剧创作的启示

近年来"学院派"原创舞剧的不断涌现,为我国舞蹈高等教育乃至整个中国舞蹈界的舞剧创作,都提供了有价值的参考资源。"学院派"舞剧创作之所以称为"学院派",是因为它具备一定的技术规范性、教学实践性、观念实验性,具有非商业化的特征,并且通常为师生通力合作下的产物。本文就以南京艺术学院原创舞剧《潘玉良》、《青春之歌》为例,对二者进行整合分析,来观照当下正蓄势发展的"学院派"舞剧创作,以期得到编创启发。

安徽博物院所藏7幅潘玉良油画矿物色料的组成分析

油画具有色料种类繁多、同一色系的颜料多样及对环境比较敏感等特性,加上颜料自身的风化作用,仅凭肉眼难以分辨。在修复性保护工作之前,对需要补色、补底处原色料的鉴定是一项基础性的工作,以便为修复时色料的选择提供依据。为此,本研究运用X射线衍射(XRD)、X射线荧光(XRF)等方法对7幅安徽博物院收藏的待修复的潘玉良油画矿物色料进行了物相及成分分析,讨论了补色修复时色料选择应注意的问题,以避免因色料粉之间不兼容(起化学反应)而对画作造成的二次伤害。

管窥潘玉良绘画中的中西融合特点

潘玉良,一位民国时期的旅法女艺术家,在油画、国画、色彩画、素描、雕塑、书画等艺术方面都有所探索。她提出了"合中西于一治"的艺术理念,融括了中西方艺术中的精髓,做出了具有实践性的贡献。潘玉良艺术作品中,彩墨画和白描可谓获得广大的认可,为后代艺术家的创作提供了莫大的帮助和借鉴,后人称其线条为"玉良铁线描"。她的彩墨画更是出众,将西方印象派的浪漫色彩与具有东方韵味的装饰线条结合,成为了在稀缺现代主义油画家年代的具有自己独特绘画语言的女性画家。本文是根据其人生情感经历浅析其作品中所蕴含的中西元素,并进行粗浅解读。