以词为小说:琼瑶小说的词体特征刍议

琼瑶小说与中国古典文学有着密不可分的渊源关系,就文学体裁来看,琼瑶小说首先是小说,但其与词这一文学体裁的关系更为密切。除了在文本层面以词句命名小说题目和为表达需要而引用和仿写词之外,琼瑶小说更在深层的人物形象、叙述视角、内容风格等方面具备了词体特征。这些特征一方面增加了小说的文化底蕴和可读性,形成了独特的琼瑶式风格;另一方面在一定程度上导致了琼瑶小说内容单一、风格单调的缺点。

双重进程下的伦理困境:论琼瑶小说的叙事艺术

琼瑶小说的叙事文本具有“爱情至上”和“爱情原罪”的典型悖论特征,这一特征主要通过显性叙事进程和隐性叙事进程的伦理观念冲突表现出来:显性进程突出“爱情至上”,追求纯粹的爱情;隐性进程受困于“爱情原罪”的伦理观念影响,追求世俗大众的理解。这种双重叙事进程形成了故事情节的不稳定性和张力,凸显了小说文本强烈的伦理悖论特征,提高了文本的可读性、修辞效果和形式美学效果。

论琼瑶电影的中国性与台湾图像

琼瑶电影对台湾电影史的影响一直未被评论界给予充分的肯定。在华语电影研究中,研究者对台湾电影史的关注点往往也是从早期的台语片、健康写实主义电影直接跳到台湾新电影,忽略了在20世纪六七十年代曾经创造票房奇迹的琼瑶文艺片。事实上,琼瑶电影的意义不仅在于它有助于台湾电影开辟富有特色的文艺片类型,并继承了自中国电影诞生以来不断发展的通俗文化色彩浓重的商业电影传统;同时,琼瑶电影还运用通俗情节剧的模式演绎了中国的传统伦理观念,并在社会中产生教化、抚慰的作用。追溯中国电影的发展历史,将通俗剧模式与中国的道德伦理、政治问题、文化反思等联系在一起,一直是中国电影历来的传统。琼瑶电影对通俗情节剧模式的运用,不仅表明了它与中国电影传统的深厚渊源,也表明了它与中国文化传统血浓于水的关系。另外,琼瑶电影在表现爱情王国的浪漫时,也折射了一个时代的台湾图像。琼瑶电影在台湾影史上共掀起了两次为时较长的观影热潮,在这先后两个时期里,影片的故事背景、人物关系、情节设置等方面也相应地有着一定的变化,这也反映出了台湾社会的时代变迁和台湾民众在思想观念上的转变。

街前街后尽琼瑶——论当代港台言情小说

琼瑶以处女作《窗外》一举成名,之后的作品数量更让她荣登20世纪80年代言情小说多产女作家,并在两岸三地掀起一股琼瑶热。这股热潮一直持续到了90年代。新生代作家如席娟、言妍的出现取代了琼瑶以"纯情"系列为主体的模式,改变了琼瑶言情小说女性多数柔弱且被动的形象,将女性欲望置为主体瓜分了言情小说的市场。改变了以往琼瑶言情小说的叙述模式,使琼瑶热降温。但琼瑶开创的女性视角叙述方式,使看与被看的主体颠倒。仍成功将琼瑶的言情小说推向了一个经典的位置。

发乎情,止乎礼义——琼瑶小说爱情模式面面观

琼瑶的小说 ,大多有同样的背景 ,相似的人物 ,相类的故事。琼瑶擅写爱情故事 ,且有传统、现实、浪漫、传奇的爱情模式 ,但琼瑶所描写的爱情重在渲染“情”字 ,表现为“发乎情 ,止乎礼义”的纯情和对“性”的消解。

主题传承与形式跨越——中国都市言情剧经典文本分析

近十年来,都市言情剧的创作呈现出样式繁多、异彩纷呈的特点,无论主题内容的更替还是艺术风格的演进,都表现出较为清晰的阶段性和传承性特征。本文分别以琼瑶言情剧、电视剧《渴望》和《过把瘾》作为都市言情剧发展的三个阶段的典型文本,逐一分析它们对都市言情剧发展的阶段性意义和整体性影响,同时简要总结近期都市言情剧创作的风格趋向。

言情剧比较之纬:李少红和琼瑶

本文结合相关背景资料 ,从理论上较深入地梳理比较了李少红和琼瑶的电视剧创作策略 ,其中 ,性别意识之不同导致了二人在剧情和男女角色处置上有较大差异。本文还将电影批评中的“类型”、“作者”等概念引入电视剧批评领域 ,既为进一步深入分析研究对象 ,也是给当下影视批评领域些许建设性意见。

论琼瑶歌词对中国古典文学和传统文化的传承与借鉴

琼瑶作品的风靡和久盛不衰,在很大程度上得益于其对中国古典文学和传统文化的大力传承与成功借鉴,这也同样表现在她的歌词创作中。琼瑶歌词不仅在语言和形式上对古典诗词有所借鉴,而且,中华民族传统的精神品格和道德思想,以及传统的审美标准和价值观在其中也都有彰显。

琼瑶小说中的传统文化意味

琼瑶是继张恨水之后台湾的一位杰出通俗小说家,台湾通俗文学积演着深厚的民族文化心理,文章试图从四个方面来探讨琼瑶小说中的传统文化意味:(1)具有传统美德的人物形象;(2)人性的描写囿于传统范围之内;(3)古典诗词营造了优美的意境;(4)民族传统的大团圆结局。

金庸、琼瑶、三毛作品20世纪80、90年代流行大陆的反思

金庸、琼瑶、三毛这三位台港作家,于20世纪80、90年代走红大陆,他们在各自不同的文本中,开辟了一个"侠情"、"纯情"、"奇情"的新天地,掀起时尚阅读的热潮。这与70、80年代之交的政治权力话语的浸染与淡化到商业化写作的兴起,从探询意义的理性接受到追鹜感官刺激的感性接受的文化发展密切相关。

琼瑶作品与古典诗词

琼瑶从小就耳濡目染，与古典诗词结下了不解之缘。她的小说、诗词以及由小说改编成影视剧的插曲， 无不散发出浓厚的古典气息、她不仅喜欢以古典诗词的语句作为小说的题目，而且喜欢写诗入歌；不仅灵活地运 用、演绎古典诗词，还借鉴、套用或模仿这些诗词的语言格式与风格来创作现代诗词，从而在经典诗词与现代音 乐相融合这一方面起到了桥梁作用，既丰富了流行歌曲的表现力，又提升了流行歌曲的层次。

论琼瑶小说的古典诗意美

琼瑶对诗词曲赋的理解和运用简直到了登峰造极的地步,其小说所表现出来的古典诗意美在文坛独领风骚。其诗意美主要表现在:诗意盎然的书名构建;优美诗画般的意境展示;古典抒情诗的手法运用;美丽古典的外貌刻画。从而使人们在现代小说中领略到一种中国民族文化传统特有的神韵与美感。

琼瑶与亦舒小说语言表现风格比较

通过琼瑶小说和亦舒小说的语言表现风格的比较,可以看出:琼瑶与亦舒的小说或多或少存在一些共性,但就总体而言,她们的差异还是很大的。亦舒一贯秉承她的现代性,叙事语言简洁明快干练、幽默泼辣机智;琼瑶一贯固守她的传统性,小说语言呈现出繁丰细腻详尽、庄重柔婉典雅的风格。

琼瑶小说语言表现风格研究

琼瑶是台湾久负盛名的言情小说大家,在几十年的创作历程中,以唯美动情的笔调为读者奉献出一部又一部言情佳作,也形成了自己鲜明独特的语言风格。文章在风格理论的框架下,选取1996年《花城出版社》出版的《琼瑶全集》作为主要语料,通过对小说选词、造句、段落、辞格运用等方面进行分析,提出琼瑶小说的语言风格有柔婉、典雅、繁丰三个特点。

丽人行——从原型视角析琼瑶、亦舒、张欣小说中的女性形象

琼瑶、亦舒、张欣是近30年来活跃于两岸三地的言情小说家,从原型视角分析这三位女作家小说中女性形象的特点,发现她们的小说创作与大众文化、男权主义的关系,从而探寻通俗小说的发展规律。

接受与认同:琼瑶文学作品对两岸共通意义空间的建构

文学活动本质上也是一种传播活动,作家通过一定的媒介把文学作品内容所包含的信息、观念、态度或情感,传递给接受者。文学作品作为一种沟通的方式,具有跨越制度鸿沟、修复历史创痕的重要意义和功能。琼瑶文学作品蕴含的传统中华文化元素,契合两岸人民深层次的共同接受心理。从报纸刊物到电影电视,琼瑶文学作品因应媒介的变迁,在海峡两岸长时间大范围地传播,培育着广大的接受群体,进而构筑了一个共通意义空间,利于巩固两岸人民的文化认同。

浅谈琼瑶小说的创作

琼瑶小说以情抒写人生的风格、对自己生命烙印的深刻体验及其作品中的古典诗意美使其作品具有经久不衰的艺术魅力。

理想人性的追求与理想人格的建构——论琼瑶笔下的女性形象

台湾女作家琼瑶创作了60多部爱情小说,塑造了几百个栩栩如生的女性人物形象。这些女性身上大多兼有古典与浪漫的个性特征,具有真诚、善良、美好的理想人格。她们普遍遭遇了人生的挫折,在受到种种磨难时,表现出坚强的人格力量。在这些女性人物身上,折射出作家对理想人性的追求与理想人格的建构。琼瑶笔下的这些女性人物形成了独具特色的女性人物谱系,这是琼瑶小说独特的艺术魅力与艺术价值所在。

两曲揭示当今女性困境与无奈的哀歌——解读《双人床》和《爱情是脆弱的》中的女性形象

中国当代女性作家的中篇小说《双人床》和《爱情是脆弱的》,塑造了几个有着独特个性的女性形象:孤独的苏婕、无奈的陆小冰、妥协的向瑶、独特的琼林,反映了当今女性面临的困境与无奈,展现了女性在父权社会中寻求独立身份的艰难历程。

华语文艺片的百年流转

文艺片这一类型标签早于20世纪20年代已经出现,并逐渐成为中国电影的重要类型。本文尝试追溯文艺片在华语电影百年来的转折,并提供以下几个向度来回看华语文艺片与艺术片:上世纪20年代文艺片的第一次理论化、现代中国文艺片所包含的三种情感结构、70年代琼瑶电影的文艺片言情化、八九十年代中港台三地新电影浪潮而形成的艺术片文化,并论述近年来艺术片中缓慢电影的特色。