幽艳晚香沁词林——论晚唐诗歌对唐宋词的影响

晚唐诗对词的影响体现在三个方面 :第一 ,晚唐诗着意刻划心境 ,笔意婉曲 ,感情深挚 ,特别是对爱情的歌咏 ,给予了词深远影响。第二 ,晚唐写景诗精美而缺乏气势 ,咏物诗偏爱吟咏细小纤柔的事物 ,特别是对女性居住环境的细致描写 ,也构成了与词类似的特征。第三 ,晚唐诗把感伤情调作为一种美自觉地加以追求 ,并配合绮艳的文采 ,构成了一种凄艳的意境美 。

心理、情绪与创新思维

心理、情绪对创新思维的影响具有直接性、内在性、调控性。提高创新思维水平 ,应当努力培养乐观心理以及自信心、想象力、好奇心。

积极心理教育新模式对高职生情感、归因与人际关系的影响研究

高职积极心理健康教育目的是让高职生能积极面对生活和学习。通过对高职生被试进行为期一个学期的实验,探讨了积极教育和传统心理教育下,高职生情感、归因和人际关系的差异。结论为:实验组和对照组除了人际关系维度上,高职生在情感和归因维度上存在着显著的差异,人口学变量对三个因素具有显著性的影响。在两种实验条件下,分别对实验组和对照组三个因素的内部各个维度进行相关分析。得出:积极心理健康教育条件下,高职生更加的内控和自信,遇到问题时,不抱侥幸心理。

安徒生童话的忧郁色彩

安徒生的童话创作是他整个思想感情和人生经历的艺术结晶,他的经典童话呈现出浓厚的忧郁色彩。卑微的出身、失败的艺术追求、上流社会的歧视使安徒生饱尝人生的艰辛,使得他的童话弥漫在忧郁氛围当中,表现出浓重的忧郁情结。屡遭冷遇的爱情追求,近乎绝望的情感体悟,社会现实的黑暗残酷,激起安徒生的强烈愤懑和无比悲痛。安徒生童话悲愤而不悲观,沉郁而不消极,散发出迷人的魅力,集中体现在其悲剧性童话人物形象身上不屈不挠的抗争精神。

数据挖掘方法在文本分析中的应用——以十九大报告、习近平讲话等文本为例

基于Python自然语言处理方法,运用思维导图、词云、知识图谱、情感分析、文本结构分析了文本文件,给出了文本的词云图、知识图谱图,情感极性分析值及短语结构树与依存树.研究发现数据挖掘可以达到整体化、系统化地反映文本重要的内容,揭示文本的逻辑结构和逻辑体系和精神实质,提升深刻理解准确把握文本文件核心要义的能力为文本文件的学习提供了重要启示和借鉴.

论汤显祖唯情文学观的复古倾向——以《牡丹亭》为例

以往学界在研究汤显祖的思想时,多认为他的"至情论"核心是"以情抗理","有情人"杜丽娘就是他的代言人。在《牡丹亭》中,生前的杜丽娘固然可以视之为觉醒的青春形象(这些性格因素恰是作者继承素材而来的),但她的回生之路却是一步步走向传统,回归礼教。杜丽娘由人而鬼,再由鬼而人,始于情,终于礼,最后重新融入到了现实秩序之中。可以说,杜丽娘的形象内涵虽然有心学挑战传统礼教的激进因素,但更多的体现了作者"以人情之大窦,为名教之至乐"的追求与倡导礼乐教化的苦心,这恰恰体现了他对心学的回拨态度,其复古倾向是非常明显的。

论安徒生童话的忧郁色彩

安徒生的童话创作是他整个思想感情和人生经历的艺术结晶,他的经典童话呈现出浓厚的忧郁色彩。卑微的出身、失败的艺术追求、上流社会的歧视使安徒生饱尝人生的艰辛,使得他的童话弥漫在忧郁氛围当中,表现出浓重的忧郁情结。屡遭冷遇的爱情追求,近乎绝望的情感体悟,社会现实的黑暗残酷,激起了安徒生的强烈愤懑和无比悲痛。安徒生童话悲愤而不悲观,沉郁而不消极,散发出迷人的魅力,集中体现在其悲剧性童话人物形象身上不屈不挠的抗争精神。

明清小说的命脉

文章提出以下命题 :明清小说的命脉在于心性 ;《水浒传》与《红楼梦》最充分地体现了这种心性的精神 ;《西游记》是明清小说心性意识发展过程中的关键一环 ;明清小说中的情、欲作为小说心性的展开 ,其状况与心性有着内在的关联。文章揭示了心性之为明清小说命脉的内在根据 。

犁铧水响之后的诗意——蒋三立诗歌中的的乡土情怀

蒋三立诗歌创作植根于厚实的乡村生活,描绘了一幅幅别具一格的心灵图景,融注了往昔记忆所引发的人生思考,洋溢着浓郁的乡土情怀,其诗歌意象优美,情感真挚,语言精粹,给读者以极大的阅读快感和审美愉悦。

佛学影响与儒者情怀——柳宗元、刘禹锡贬后心态侧窥

执著自我,执著现实,是柳宗元、刘禹锡贬后心态的主要方面。不过,由于柳、刘二人与佛教徒密切交往,又潜心于佛典之中,耳濡目染,潜移默化,因而不能不受到佛学相当大的影响,并对其执著意识产生一种明显的弱化、消解作用。柳、刘二人之喜佛学,并不是对佛学的一切都无条件的接受,而是根据自己的一贯原则来决定对佛教各宗派义理的去取态度。细读柳、刘诗文,我们总是觉察得到一种起伏波动于其心灵深处的矛盾:一方面,他们心香佛典,不时在主观上淡化自我情志,竭力步入淡泊宁静与世无争之途,另一方面,他们在客观上又常常冲破自我的主观设计,仿佛被一股巨大的无形的力量驱使着,念念难以忘怀社会政治而欲再入其中一展经纶;一方面,承受着残酷的专制政治赐予他们那终身受用的苦果,他们确曾寒心销志,感到无比的沉痛和哀伤,另一方面,他们又不仅仅沉溺于其中,而是能时时从这沉痛哀伤中振起,或讽谕,或嘲笑,其锋森然,少敢当者。而从根本上说,柳宗元、刘禹锡仍是儒门中人,一狷一狂,奠定了他们自我心性和执著意识的基石。

“长俪”阁中“长离”情——试论王采薇的心境与诗情

常州女诗人王采薇,一生沉疴,常年寂寞,素有出尘之想。其悲凉诗心化成诗中长离之情——离思乡愁、思姊念友、别鹤离鸾、自怜自叹。通过其心境、诗情之比较,可以看出诗人的心灵世界与诗歌文本世界之间的一致。透过其心境之悲、诗情之哀,可窥乾隆盛世才女的生存状态、心路历程。这是了解乾隆女史心态的有益个案,亦是研究常州诗派的重要补充。

浅议中国古代诗词中“雨景诗”的英译策略

"雨"是中国古代诗词创作中的一个基本主题。面对不同诗人在不同环境、心境下创作的雨景诗,译者在英译这些诗词时需要多方面仔细考虑、正确决断,不仅要对原作的内容、情感有一个细致深入的理解,而且要将作品各自的特点呈现出来,选用不同的词语去表现不同种类的"雨"。另外,译者须努力寻找"原诗"与"创新"之中的平衡点:一方面,将原诗内容较为完整地展现出来,展示其中的精华;另一方面,译者也不应拘泥于原诗,要发挥自身创造力,使译文更好地为目标读者所接受。

从《东山词》看贺铸的感伤心态

《东山词》中具有浓郁的感伤审美特征,感伤的内涵有对历史的追问与对生命的追问,对历史的感伤体现在咏史怀古词中,是词人对现实失望与政治理想失落的产物;对生命的感伤是词人的生活伤心史的写照。贺铸感伤心态形成的原因除了官场的不得志外,还与词人的任侠却多情的特殊个性气质有关。

陈白沙诗教意蕴初探

作为明代心学的开启者,陈白沙是个十分重视诗教的教育家。陈白沙以诗为教,把自己的人生理想和现实感悟化为诗意的语言,用诗歌的方式培养弟子。诗教既有丰富的内涵,也有生动的形式。陈白沙诗教意蕴体现于重教化,广育才;尚自然,乐其心;美风俗,富情趣三大方面,充分展现出其教育思想与活动的特色。

论钱穆、牟宗三关于朱子心观的分歧

在钱穆看来,朱子的心观主要包括"心具众理""心体明觉"和"心统性情"三个方面。其实,此三个方面同时也展现出了钱穆与牟宗三关于朱子心观的分歧,即"心属‘气’还是属‘理’""心能否成为道德本体""心有无道德实践能力"。针对这三个问题,钱穆基于文化和史学立场的诠释,往往不能够与牟宗三道德理想主义的学术立场相一致。他们在思想视域、理论方法和学问旨归等方面都不甚相同,从而形成一种心与心的错位。然而,正是在对这种错位的分析中,我们可以清晰地发现钱穆诠释朱子心观的方法和意义,并为理解朱子心观提供一个新的视角。

论荀子“人性论”中“情”“心”的意义

荀子主张"人之性恶",但并未否定人可以有道德行为,而是将之归于"伪",其"性伪之别"的论述说明了道德的可能性及非先验性,并解释了君子及小人之别在于"积伪"不同。"情"在荀子人性论中,属于先天本性的内涵,"情""性""欲"的关系,为荀子"性恶"理论的重要论述;另一方面,"礼"虽是积伪而出,却是以"情"为根本而发展建立;"礼"在"称情""立中"的思虑权衡作用下,对"情"的外显表现起了规范与指导的作用;"心"不但是认知官能,亦是"知道""可道""守道"的主宰者,故道德认知是否付诸实践的原因,就在于"心"之可与不可、肯与不肯,人之积伪为善或顺性为恶,便取决于心之思虑抉择的功能。

《源氏物语》中和歌在人物形象塑造上的作用

和歌是《源氏物语》的重要组成部分,与人物品性修养、思想感情和内心成长紧密相关,是紫式部塑造人物形象的重要手段。和歌与散文性叙述水乳相融,相得益彰,如果作品中的叙述部分不看这些和歌,就无法完整地理解作品中的人物形象,甚至影响到对整部作品的理解。

论李清照的咏花词

易安词中,咏花词占有很大比重。词人注重对花的品质的描绘,抓住花的风神韵致,词人以花自喻,在咏花中凸显自己的创作心境,投射出自己的人格情操。

王夫之对张载“心”论的承继与新诠——以《张子正蒙注》为例

王夫之在《张子正蒙注》中,对张载的"心"概念既有承继,也有新诠。张载是在气论的基础上,藉由"大其心则能体天下之物"重新诠释孟子所言"尽心以知性知天"。船山与横渠虽皆以"心"为儒家合天人之道的关键,但横渠气论是从形而上贯通形而下,由客观天道阐发大心说的真实无妄。船山则侧重"人"是创造价值的主体,由"心"具权衡价值的自主性,阐发由人之道以合天的实践哲学。

“心灵化”的思维方式——中国古代思维方式浅析

中国古代“心灵化”的思维方式主要体现在直觉与妙悟、借类达情、象征见意境三个方面。“心灵化”的思维方式是一种置身于物中去自然感应的方式,它是非逻辑的、体验的方式。