《十咏图》陈振孙跋考略

北宋著名词人张先为怀念其父张维创作的山水人物画《十咏图》,上有北宋孙觉的序、南宋陈振孙和元代颜尧焕等所作的四篇跋文,其中陈振孙的《十咏图跋》记载了"六老会"的时间、地点、人物及自己创作此跋的时间与年龄,考证了张维与张先的关系、张维与张先的生年等重要问题,是一篇非常珍贵的历史文献。陈跋在流传过程中形成两个版本系统:一是张先的《十咏图》本,一是周密的《齐东野语》本。比勘这两个版本,通行的《齐东野语》版陈振孙《十咏图跋》有许多误抄、漏抄及有意改动的地方,《十咏图》版陈跋更具文献价值。结合《十咏图》上孙觉的《十咏图序》,关于张先的生年应特别重视孙觉的记载。

《胤禛围屏美人图》探秘

本文作者从被称之为《雍正十二美人图》的画面背景中,发现其署名为米元章、董其昌的法书条幅,不但其诗文内容是题此套美人图的,而且诗亦为胤禛本人所作。更奇怪的是,其书法也是胤禛的亲笔。为什么他要将自己的真名实姓隐去而假借他人名号呢?其中必定有其用意与奥秘。作者从画幅的创作时间、地点、目的以及其表现形式和制作规模等入手,进行了研究和探讨,以大量的文献和图像资料分析和对比,其结论为:1、其创作时间,正是康熙诸子争夺皇位继承权的康熙五十一年至六十年间(1712-1721),胤禛采用了韬晦战术使自己处于斗争漩涡的边沿,不即不离,最终得到了皇位;2、从题诗的内容可以看到胤禛在夺取皇位过程中的心路历程,他是借传统的香草美人的文学手法,表现出他内心的渴望与现实的矛盾;3、这十二幅美人图,既不是画他的十二或几个妃子,也不是画家凭空想象出来的抽象美人,而是以他的嫡福晋即后来的皇后那拉氏为模特创作出来的,画的仅只是一个人;4、这十二幅美人图,其正名应当称"胤禛围屏美人图"。"胤禛"是人名,表明他亲自参与创作构思和制作。而"雍正"是年号,只能说明时代,画像创作于康熙年间,用《雍正十二美人图》之名,不确切。"围屏"是创作的形式,如此规模很特别。"美人图"是胤禛自己的取名,尊重作者本意。这个名称,既符合历史事实,又具特色,应当将原图名予以改正。

《十咏图》及其对宋元吴兴文化圈的影响

由北京故宫博物院重新购藏的《十咏图》是一幅流传有绪的11世纪作品。在综合近人对《十咏图》考证的基础上,本文重点分析了这一北宋绘画基准作品的历史重要性及其对吴兴一地的文化影响。这卷叙事性的作品通过描绘“南园”之景开创了“家产山水”的范例。在南宋史学家的笔下,《十咏图》呈现了特别的文化史价值:它被用作修纂《吴兴人物志》的第一手材料,而且它的创作成为中国史学上较早的以图像证史的自觉实践。在宋亡之际,收藏界开始将张先视为《十咏图》的创作者,即文人画的早期代表。配合文人艺术在吴兴这个元初绘画中心所形成的新格局,《十咏图》直接激励了赵孟顿等大画家确立起的反映主观自我意识的山水境界。这些新的山水创作不仅突出了地域景观特色,而且表现出文人画家们在蒙古人的统治下,努力显示自己的家庭财富及文化优势的鲜明个性。在此过程中,整个元代绘画的风格发生了革命性的转变。

由《出师颂》引发出的关于中国书画鉴定的思考

本文从故宫最新购藏的隋人《出师颂》入手,探讨了由其引发的对古书画鉴定诸问题。对于象《出师颂》这样未署名款的作品,不是简单的“真”“伪”所能概括的。关键在于时代的判断,即对作品所体现出的风格特点的判定。而作品的价值亦不在真本、摹本,更在于其所负载的文化内涵。