Su Style Embroidery and Buddhist Culture

SINCE Buddhism was brought to China from India in A.D. 67, it has exerted a great influence on China’s traditional culture. Early in the Three Kingdoms period (A.D.220-265), Jianye (now Nanjing), was the capital of the Wu kingdom. It was located in the south of the lower reaches of the Changjiang River, and became the center for Buddhist activities in the south. Up to the Northern and Southern Dynasties (A.D.420-589), rulers of the Southern Dynasties mainly believed in Buddhism.

“苏门六君子”散文的文统与风貌

“苏门六君子”是北宋文坛很有意味的现象,他们遭际或同或异,无妨聚集苏轼门下,尚韩步苏,接受欧苏散文范式的影响,为文大体追求自然平易。从文体审视,其论说往往有家国之忧,求为世用而理明辞达;书信与序文以叙引论或论中兼有叙事,平和淡定;记文虽不乏好说理的特征,却因关乎人生,通脱超然,趣味各生。“苏门六君子”由此造就的散文风貌,尽管为苏轼的散文华章遮蔽,但在古代散文史上仍不乏自身的光彩。

宋代孝肃家风构建与演化研究

孝肃家风主要体现为“孝、忠、廉”的核心精神内涵,公平正义、务实担当的行事准则,“真、善、美”的价值追求。从孝肃家风的形成环境看,宋代繁荣发展的经济态势催生了孝肃家风中的民本思想,儒学兴盛规范了孝肃家风中的精神和言行,诉讼之风使得以包拯为核心的孝肃家风获得积极弘扬的社会环境。孝肃家风的构建与演化起始于包拯的成长轨迹及家训,同时,官方认证和民间推崇使得孝肃家风得以广泛发扬。在营造新时代优良家风的过程中,需要树立和谐利他的价值理念、构筑家庭建设的关键核心、建立顺应时代需求的互动方式、营造包容宽厚的社会环境。

从“三苏”家风的内涵研究好家风对社会的影响

习近平总书记在眉山时的讲话深刻有力地将中华传统文化中的“修身、齐家、治国、平天下”四者一体并建的结构提了出来。其中包含个人、家庭、国家和社会,四者不能割裂,是一个历经千年而不被断裂的整体结构。从古代开始,中国的家庭、宗族构成了国家统治最为基础的力量,对于家庭教育、宗族风气的建设也就自然而然地被士人和统治者所重视,最终与国家治理紧密联系在一起。“三苏”家风家教中“读书正业、孝慈仁爱、非义不取、为政清廉”的精髓,正是强调了个人修养的提升、家庭团结和睦的维护、爱国利民初心的坚守,即使在当代依然值得我们学习和借鉴。在成长成才、爱国为民、清正廉洁、约束家人等方面营造良好的家风,建好最小国,利好千万家。

包拯孝肃家风融入基层社会治理的理论向度与实践进路

作为中华优秀家风的典型代表,包拯孝肃家风以“忠”“孝”“廉”为主要内容,其间蕴藏着丰富的治理资源,能够为基层社会治理提供文化支撑与精神涵养。在新时代背景下,推动包拯孝肃家风融入基层社会治理,激发其涵养人性根基、协调家庭关系、培育家国情怀等功能,有利于提升基层社会主体素质、维护基层社会伦理秩序、助力基层社会文明建设。为实现包拯孝肃家风与基层社会治理的有机融合,首先需要以社会主义核心价值观对包拯孝肃家风进行辩证扬弃,为其注入新的时代内涵,同时要构建家庭、学校、社区“三位一体”的协同推进机制,并依托大众传媒为包拯孝肃家风赋能基层社会治理营造良好氛围。

再论苏轼词的词史定位——兼及如何打破“婉约”“豪放”二分法

词学史上对苏轼词的定位,主要有“豪放词”“以诗为词”“东坡范式”三种重要说法。“豪放词”从风格论出发,并不能完全涵盖苏轼词的全部艺术特质;“以诗为词”作为一种创作方法,亦非苏轼所独有;唯有作为传统“体派论”的现代发展的“东坡范式”,最适宜作为苏轼词之词史定位的总结性词汇。同时,既然“豪放词”一语已不足以概括苏轼的词史定位,那么“婉约”“豪放”二分法也自然应被扬弃,而打破这一“二分法”,并不意味着否定“二分法”这一极具简洁性的思维方式,寻找更具学理性、更符合唐宋词实际的“新二分法”取而代之,才是真正的破旧立新之道。

苏式家具中的明式家具细部解析

通过对苏式家具中的明式家具其骨架构件的断面细部、局部装饰细部、构件连接处细部以及家具的边缘、近地和接地处细部等的分析,探讨了苏式家具细部对丰富家具的视觉效果,提高制品的安全性、舒适性、耐用性、稳定性,延长家具的使用寿命,增强家具的艺术性等方面所起的作用。

苏式家具装饰纹样特征研究

苏式家具的装饰含有深刻的文人意识、美学观念和浓郁的地方文化特色。本文对苏式家具装饰纹样进行考察与研究,首先通过对装饰题材、吉祥寓意、人文风俗、纹样特征等进行分析与归纳,探究苏式家具装饰纹样的特征及其人文意蕴。然后对苏式家具进行种类与装饰部位划分,探究不同装饰纹样在不同种类家具上的不同部位的分布特征。最后对苏式家具装饰纹样特征进行分析总结,从而更好地认识和理解苏式家具的精髓,启发对现代家具设计,有助于创造出具有本民族文化特色的家具。

苏作红木家具产业的现状和发展思路研究

苏作红木家具因其精美的材质,精湛的生产技术和结构工艺,以及清雅大方的造型特点,在业界享有盛誉,是传统家具制作三大古典流派之一。目前,苏作红木家具产业正处于转型升级的深度调整期,遇到了较大的困难和挑战。本研究分析苏作红木的中心产区江苏省的红木产业的现状,指出优势所在和存在问题,提出转型升级发展思路,指出唯有创新产业布局,探索新的发展模式,创新产品设计,创新生产和管理模式,才是苏作红木家具产业未来发展的方向。

明式“苏作”椅类家具设计与人体工程学分析

列举明式椅类家具在选材、用材和造型等,在人体工程学方面所体现出明式椅类家具用材的安全性、结构和造型的科学性、使用的舒适性、注重细部设计的艺术性,这些内容对于现代家具设计,生产过程中的选材、用材、制作以及工艺传承等方面具有一定的借鉴价值。

教学流派研究的文化阐释——以苏派教育研究为例

对教学流派研究有不同的视角,文化阐释是一个重要的新视角。从文化阐释来看,教学流派是一种文化形态、文化存在,是地域文化、地方性知识的自然的、必然的映射,地域文化对教学流派的文化性格形成与发展产生着重要影响。作为一项研究,应当以此分析教学流派的基本规定性。团队与领军人物、教学主张与教学风格、操作体系和重要影响,是教学流派的基本规定性。而儿童立场是根本尺度。苏派教育研究正是在文化阐释视域下展开的,其研究的基本框架应当有普遍的启发意义。

细节决定品质——苏作家具的木作技艺

作为明式家具发源地的代表,苏作家具因其科学的造物理念、精益求精的工艺、合理的结构与制造工艺,使其材性、结构与造型达到了完美的统一,为现代家具设计与生产的方向带来诸多启示。

明清苏式座椅的构件特征

明清苏式家具是中国古典家具中的典范,而座椅类家具又是其中的典型代表。在对大量苏式座椅研究之后,本文将其各主要构件进行分类,并逐一分析其造型与装饰特征,从而得出不同时期的造型规律与装饰变化。

论苏童小说的叙述语言

作品的表现方式和艺术风貌的形成,对任何一个作家来说都是巨大的考验和挑战,语言是构成作家文学叙事、文体风格及其个性化的关键性因素,也是体现一个时代文学水准的重要标志。苏童小说的话语方式、修辞造诣,叙述语言的经验、质地、砌成的意象,无不显示出作家“这一个”的独特写作风貌。其叙述的浪漫和唯美品质,抒情风格及气质在相当高的程度上表明苏童作为当代唯美主义作家写作的重要价值和意义。

苏作家具的文化精神

苏作家具以轻巧、俊秀、素雅的造型、饱含的文人气质以及精工细作的制造工艺而著称,是我国家具发展史乃至世界家具发展史上的一颗明珠。无论是材料、造型、装饰还是工艺,都体现了文人对自然的追求,崇尚清雅素静,自然天成的君子之韵,是传统文化"天人合一"思想的完美体现。本文探讨苏作家具的文化精神,指出这是今天新苏作家具传承创新必须要吸收的营养,是具有最高文化价值的部分。

略谈太平天国忠王府苏式彩绘

苏州太平天国忠王府现存四百余方梁枋苏式彩绘,这些彩绘内容多为传统吉庆题材,寓意吉祥祈福。众多木构件上的彩绘是明清以来苏式彩绘的典范,为明清时代所留而经太平天国利用改造而成;九幅壁画则是太平天国时期的作品,体现了太平天国壁画的艺术特色。忠王府苏式彩绘为研究明清苏式彩绘和太平天国彩绘提供了丰富的资料。

禅悟与苏词的创造性

佛禅思想对苏轼的人生观乃至文艺创作都有巨大影响 ,对苏词旷放风格的形成 ,也有不容忽视的作用。苏词对禅理、禅典、禅法的运用 ,不仅使词的题材得以拓展 ,也使词的境界得以升华。可以说 。

苏洵文风溯源论略

苏洵二十多岁发愤读书,大器晚成,其治学路径与成长过程独具特色;对于苏洵文章风格的渊源所自,连同苏洵本人在内,众说纷纭,分歧甚大。通过苏洵自述和相关文献比较分析,可以厘清其中的是非褒贬,揭示其本来面貌。苏洵文章风格是其性格才情与学养积累的综合体现,源头所自则包含了儒家经典文献、战国诸子精华、史学典籍精髓等多种营养成分的丰富滋养,并非如王安石等人所诋毁的只源于战国纵横之学。其经史并重、文史双修的治学方法,决定其文章风格兼擅叙事与议论的一系列典型特征。

北京蔚秀园苏式彩画研究与分析

清代是官式建筑彩画发展的一个辉煌阶段,其中由江南民间引进皇宫及花园的苏式彩画,经过宫廷彩画匠师的规范后,形成活泼灵动的皇家苏式彩画,时至今日,仍有清中、晚期的苏式彩画留存于世,为官式彩画的研究提供了丰富的第一手素材。而这些珍贵的清代真迹遗存,自身携带着大量历史、文化、艺术信息,笔者期望以典型的宫廷苏式彩画实例分析其形式美的表现模式以及传统吉祥祈福内容,试图探究宫廷苏式彩画的审美观念和文化内涵。

苏式家具对清宫家具影响探论

清代是中国传统家具发展的高峰时期,而清代宫廷家具作为清代家具的典型代表,在中国家具史上写下了浓笔重彩的一页。清代宫廷家具是专供清代宫廷使用的家具,从现存的宫廷家具来看,清代宫廷家具里面有两大类家具值得关注,一类为造型厚重,用料粗硕的广式家具。另一类是造型文雅端秀的苏式家具,苏式家具用材无多,惜料如金,精雕细作,在家具上多装饰有竹纹、梅花、几何纹、古玉纹图案,具有典型的江南文人的特征,它们多出自苏作匠师之手。清代宫中的家具制作,融入了较多的苏式家具的装饰风格,是清代宫廷家具重要的组成部分。而苏式家具也大量陈设在清代皇家园林,成为清代宫廷家居陈设中不可或缺的重要点缀。