日本电视动画制播体系述评(下)

日本电视动画制播体系的形成与发展,植根于日本独特的电视产业生态。20世纪60年代初,被后世誉为"漫画之神"的手冢治虫创造出了适合电视动画生产的低成本制作体系,即"手冢治虫模式"。这种制作模式被后来者不断发展完善,逐渐形成了现在日本电视动画业通行的制作方法。现在,一部电视动画片的制作在日本通常分为前期、中期、后期三个阶段。而在播出环节,又分为黄金档、晨间档和深夜档等三大档期,不同档期针对不同的受众群体,节目内容差异较大。在投资方式上,日本电视动画制作在早期主要采用单向投资方式。进入20世纪90年代,电视动画制作普遍采用多元投资、共享收益的制作委员会制度,推动了电视动画业发展。

日本电视动画制播体系述评(上)

日本电视动画制播体系的形成与发展,植根于日本独特的电视产业生态。20世纪60年代初,被后世誉为"漫画之神"的手冢治虫创造出了适合电视动画生产的低成本制作体系,即"手冢治虫模式"。这种制作模式被后来者不断发展完善,逐渐形成了现在日本电视动画业通行的制作方法。现在,一部电视动画片的制作在日本通常分为前期、中期、后期三个阶段。而在播出环节,又分为黄金档、晨间档和深夜档等三大档期,不同档期针对不同的受众群体,节目内容差异较大。在投资方式上,日本电视动画制作在早期主要采用单向投资方式。进入20世纪90年代,电视动画制作普遍采用多元投资、共享收益的制作委员会制度,推动了电视动画业发展。

浅析日本的动漫文化

从单幅漫画、四联漫画、连环画到现在的动漫,日本动漫历史性的飞跃离不开手冢冶虫这个里程碑式的人物,他开创了日本动漫的新时代,创造了日本动漫的神话。原本被人认为简单、幼稚的动漫现在已经发展成为一项不可忽视的产业,受到全世界越来越多人的关注。尤其在日本,动漫作为第三产业不仅对日本的文化市场起着支撑作用,也对日本的经济起着带动作用,在各个舞台展示着它的非凡魅力。

手冢治虫与“角色之死”

近年来,以漫画为代表的日本流行文化风靡全球。漫画这种表现形式曾被认为是“骗小孩的廉价娱乐”,漫画角色通常拥有无论遭遇何种暴力都不会损伤的“不死身”。然而,被尊称为“漫画之神”的日本漫画家手冢治虫却在其作品中创造性地描绘了角色的悲剧性死亡,并严肃地探讨了有关生死的命题。手冢的“角色之死”对当时的漫画读者造成了巨大的冲击,改变了日本人对漫画的固有印象。文章关注手冢早年单行本漫画作品,分析其在这些作品中表现“角色之死”时所采用的表现手法,探究这种手法形成的社会背景和历史脉络。