中国式现代化视域下古偶剧创作探研

中国式现代化的本质是实现人的现代化,实现人类的全面发展。古偶剧创作者需跳出应援文化、饭圈文化等娱乐产业的基本运转逻辑和大众流行文化的驱动,肩负起培养时代新人的育人之责。只有以人民为中心,秉持社会主义核心价值观,在传承中华优秀传统文化的基础上博古通今、中西互鉴,以现实主义和浪漫主义相结合的美学风格,塑造立足民族根脉、弘扬时代大美的人物形象,古偶剧才能成为使国人尤其是青少年文化自信的影视艺术类型之一。只有这样,才能发挥偶像的正面力量,在世界范围提升中国文化话语权。

互文性范式下的话本选集:基于蓝碁《今古奇观》译介的解读

在《今古奇观》法语全译本导论中,法国汉学家译者蓝碁高度关注该作品作为话本选集的文本性质,提出“中国式互文性”概念,用以系统化论述这一中国古代文集的内在特征。通过互文性理论提供的视野,蓝碁一方面展示《今古奇观》在纵向上的互文性特点,在多种层次上梳理呈现选集收录话本与上级文本之间的源流关系,并深入探讨该关系对于话本而言生成的意义。另一方面揭示《今古奇观》选集文本在横向上的互文关系,细致分析且通过特定翻译着意突出选集内部文本之间的相互联系。蓝碁以其《今古奇观》译介完成了一次西方语言和西方理论视域下的中国古代文学研究,为古代文学研究提供了新的维度;而在深刻阐发该部话本选集的互文性特点的过程中,蓝碁亦展示了以中国文本丰富和延展互文性理论的空间和可能。

南戏《琵琶记》遗存考

本文除对散存各处的不同版本《琵琶记》予以考究与统计外,着重介绍《琵琶记》在近代各地方剧种特别是高腔系统中的流播与演出情形,以见其遗存之富与传唱之盛。全文分“古本”的遗存、“通行本”的遗存、“选本”的遗存、在地方剧种中的传唱等四部分。

新编中国戏剧史论纲

中国戏剧史和中国戏曲史不是一个概念,中国戏剧史的正式形成和戏曲史的正式形成同样不是一个概念,前者只要符合一般意义上的戏剧本质即可,汉代百戏"东海黄公"即可作为一个鲜明的标志,因为它已符合了扮演故事的最基本要求。后者则必须符合戏曲本质即"以歌舞演故事"的要求,其正式形成应以宋代南戏的出现为标志,而且在严格意义上也不包括傩戏等民间仪式性戏剧以及少数民族传统戏剧。一句话,戏剧史的概念要比戏曲史的概念宽泛得多。其次,整体上中国戏剧发展与社会形态转型密切相关,在此框架内戏剧发展有自身规律,必须辨证地看待社会分期与戏剧分期的关系,完全将二者等同或割裂皆不科学。基于此,中国戏剧在宏观上可分为古典和现代两部分,各自内部还可分为酝酿、成型、成熟、繁盛以及转型与新生、分化和发展诸阶段。以此展开,中国戏剧史方能真正谈得上名副其实。

论中国古代文人剧作中的君子形象

君子文化在中国社会源远流长,君子人格作为一种理想人格被传统社会主流文化设置为人生标杆与价值象征,影响巨大。出于戏剧叙事的需要和文化心理的同构,古代文人剧作中出现了大量的君子形象。从忠烈君子、勇义君子、高行君子、多智君子、红粉君子5个方面,可系统梳理文人剧作中的"君子形象";结合代表性君子形象,对每一类君子形象类型可做忠、仁、智、勇、慧等品质内涵的阐释。中国古代文人剧作中的君子形象的塑造采取了隐喻、区隔、波染等书写策略。考察中国古代文人剧作中的君子形象,可对当代人格重构、当前品牌文化建设和当下文艺创作的提振提供积极的借鉴意义。

赵开美生平事迹考

赵开美(1563-1624),为明代著名藏书家,字玄度,一字如白,号清常道人,江苏常熟人,万历中以父荫授刑部郎中,官太仆丞,晚年又名"琦美",其人保藏整理《古今杂剧》242种,翻刻大量珍贵古书,其中包括宋板《伤寒论》。

《锦衣归》中的代词探析

《锦衣归》是明清传奇,其中既有南方方言代词也有北方方言代词。北方方言人称代词复数"我每"、"你每"、"他每"反映了"每"在金元以来的词曲作品中的沿用。北方方言人称代词"自家"、"咱家"、"喒家"、"俺家"、"奴家"、"奴"、"某"、"某等"都可以用于人物自称,疑有社会方言色彩。《锦衣归》的代词系统不同于但非常接近现代汉语的代词系统。

《山西古今散曲选》序

三晋大地是中国元曲的摇篮。散曲在这片神奇的土地上绽放出朵朵奇葩。《山西古今散曲选》第一部分所选山西古代名家的散曲作品,体现了散曲作为继诗词之后兴起的一种新诗体的文体风格、艺术特征和审美趣味;第二、三部分所选当代散曲作品,初步展示了山西当代散曲创作群体的创作实绩;第四部分精选了全国107位作者发表于《当代散曲》的佳作,以见证当代散曲风靡全国、蓬勃发展的可喜景象;第五部分入选的散曲评论文章,大都从山西散曲创作的历史和现状出发,提到诗学理论高度,阐发真知灼见。

古希腊悲剧命运观的现代诠释──试论奥尼尔戏剧的古希腊精神

美国现代剧作家尤金·奥尼尔创作了一系列“富有生命力的诚挚的，感情强烈的，烙有原始悲剧概念印记的戏剧作品”，奥尼尔的悲剧体现在“命运”之美，奥尼尔对现代社会中制约和压抑人的“命运力量”之内涵及古希腊悲剧中“命运力量”之内涵的阐释，是对古希腊悲剧命运观的现代诠释。

《古今名剧合选》与《元曲选》同名剧作比较

《古今名剧合选》与《元曲选》所收相同剧作共36种,《古今名刷合选》选编时继承了《元曲选》整饬统一的剧本体例,折与楔子的划分十分清楚,科白齐全,剧中生僻字皆附有音释。但因《古今名剧合选》本剧作对《元曲选》本时从时不从,故又与《元曲选》本有着较为明显的差异。就二本同名剧作的比较来看,《古今名剧合选》所具有的独特版本价值实在《元曲选》之上。

《古今名剧合选》选剧标准管窥

《古今名剧选》共选录元明杂剧56种,通过对入选剧作及剧中评点的分析,可以看出选编者孟称舜推重元剧、追求词足达情、文律兼美的选剧标准。这些选剧标准既超越了前人的意气之争,又兼顾了创作与表演,场上与场下的现实需求。入选剧本不仅达到以现实为载体借以抒怀的目的,也适应了舞台演出的需要。

《古今名剧合选》与元明杂剧选本的特点研究

中华文化博大精深、源远流长,其中有着很多优秀的传统文化,受到人民的广泛喜爱。在这浩如烟海的优秀文化中,元明杂剧占据一个十分重要的位置。为了更好地保存元明杂剧,一些人对元明杂剧进行收录整理,其中《古今名剧合选》价值较高,《古今名剧合选》注重元杂剧的整理与研究,与元明杂剧选本的特点相对照,形成自身特色。

《古今岁时杂咏》与宋代文教关系研究

考察宋代类编诗歌总集《古今岁时杂咏》编选者宋绶的家庭背景及个人经历,阐释在宋前期朝廷兴文教的政策、制度下,文官家族的文学活动与参政“家学”的关系,分析科举考试取士标准变化对该书传播的影响,结合两个续编版本的选录内容、选录标准,比较同主题文学选本的不同编选者的文学观念差异,钩稽其中所沉淀的时代思想文化特征。

题李攀龙编《唐诗选》五言古诗的编选特色

明代后七子领袖李攀龙的诗歌选本风行天下,争议亦极大。但事实上,不少批评意见很大可能来自不同的观照——《古今诗删》选唐部分和《唐诗选》——这两部题署李攀龙编选的唐诗选本。本文尝试透过《古今诗删》和《唐诗选》对唐人五言古诗的选取,分辨出二选所反映出的互异的审美理想。由是学界公认为伪书的《唐诗选》,在明清之际已因"李攀龙"之名、《选唐诗序》之文,而独自建构出有别于《古今诗删》的"唐诗正典"。明清不少李攀龙选诗的相关讨论实际是以《唐诗选》为根本,在晚明清初的诗学讨论与选本接受上有着不可忽视的典范意义。

余上沅戏剧美学思想论析

余上沅先生是我国现代著名戏剧教育家和戏剧理论家。他提出“诗的戏剧”学说,认为构成戏剧的主要因素是仿效和节奏;节奏的本质是人的情感和情绪的节律性变化的呈现,使中国戏曲具有鲜明的形式感,拥有诗的品格和意蕴。真正“纯粹的艺术”必须是非写实的,是超象、写意的,充满着隐喻和象征;中国戏曲与中国传统书法、绘画一样均属于“纯粹的艺术”;戏曲艺术所具有的象征性时空、符号化道具、舞蹈化表演以及诗歌乐舞的高度融合,是促使中国戏曲成为“纯粹的艺术”的重要因素;中国戏剧的途径就是创造“古今同梦的戏剧”所必经的途径,它是在传统“旧戏”基础上,遵循传统“旧戏”的艺术原则和美学精神,汲取西方戏剧结构和舞台呈现形式而创造的一种新型戏剧。余上沅先生的戏剧美学思想对当下戏曲艺术发展和文化建设,不仅具有现实实践意义,同样具有不可估量的学术价值。

现存最早女性词选的地位和价值

许铨胤《古今女词选》作为现存最早女性词选,在词学史和词学批评史上具有重要地位。其序言表明编者具有明确的填补女性词选空白的意识,亦对词史尤其是女性词史有深刻认识,因此专门编辑女性词选以彰显女性词人的贡献。选评的词作风格以婉丽为主,释词注重挖掘语典、事典,评点既侧重品藻,同时又延续了词话传统中词本事的记事功能,其词学观念与明代女性思想的解放以及词坛宗尚息息相关。这部词选虽然尚有粗疏之处,但其开创之功不可磨灭。