Internationalization of Higher Music Education in China against the background of Belt and Road — A Case Study of Zhejiang Conservatory of Music

Zhejiang province has long been the starting-point of the ancient maritime silk road linking the east and the west.Thanks to Belt and Road Initiative that further stimulates cultural and music exchanges among Asia, Europe, the Middle East and East Africa. This article explore how Zhejiang Conservatory of Music can make use of this great chance to reach out with the world from the perspectives of students' global outlook, faculty intercultural competence as well as international programs.

五音疗法联合五禽戏锻炼在颈椎病护理中的应用

目的探讨中医五音疗法联合五禽戏锻炼在颈椎病患者中的应用效果。方法82例颈椎病患者随机分为观察组和对照组,各41例。两组均接受常规治疗和中医护理,观察组基于中医辨证分型实施五音疗法联合五禽戏锻炼,并加强人文关怀。评价两组干预效果,采用颈性眩晕症状与功能评估量表(ESCV)评估患者颈性眩晕症状与功能改善情况,复诊时采用科室自行设计问卷调查患者满意度。结果观察组总有效率95.12%(39/41),高于对照组的80.05%(33/41),差异有统计学意义(P<0.05)。干预后,观察组ESCV量表总分均较干预前改善,且观察组ESCV量表总分高于对照组,差异有统计学意义(P<0.05)。观察组护理满意度高于对照组,差异有统计学意义(P<0.05)。结论基于中医辨证分型实施五音疗法联合五禽戏锻炼,可有效缓解颈椎疼痛,促进颈椎功能康复,同时配合人文关怀护理,对提高患者生活质量具有积极意义。

Musical Upward Mobility

LI Juan has been taking her son, Dong Ziyan, to his weekly piano class on the back of her bicycle since he was four years old.

青春飞扬 个性刚强——中央音乐学院附中阶段(1957-1959)的施光南

文章是2023年6月26日两位作者在浙江音乐学院“施光南音乐艺术馆开馆暨《施光南全集》首发系列学术活动”之学术研讨会上的联合发言,其后作了些微改动和调整而成。文章通过施光南在附中时期(1957-1959)的几段小故事,来说明中学求学阶段施光南的青春独特风貌和创造性的学习精神。

创作与表演双重视角下的当代筝乐演绎——以《暖春》的演奏实践为例

《暖春》是作曲家赵曦应湖北省音乐家协会古筝专业委员会委约,从2020年2月至2021年2月,历时一年创作的古筝与管弦乐队作品,作曲家以此讴歌为武汉送来“暖春”的人们。文章以作品创作构思、乐谱完善、演绎过程为依据,着重探讨了创作与表演双重视角下的交互融合对作品演绎所产生的积极意义。

“希声主义”与古琴审美精神——兼论“无弦琴”的声音美学

“希声”是基于声音研究视角对古琴审美精神的哲学抽象与总结,在琴声的本体论层面上,“希声”表现为“以音为声”的乐律元音;在演奏实操中,它指与有声乐音互训的静默乐音;在审美层次上,“希声”是预设的完美声音理想,具有形而上学性。“希声主义”源于古代中国的听觉审美传统,通过对琴史上典型的弃声案例之分析,为“无声之声”到“无声之听”建立基于古琴演奏实际与文人审美趣味的两种逻辑进路,为“弦外之音”提供了不仅限于文人之“意”的音乐学说明,指出“希声”在音乐演奏中的客观存在,为琴的声音、声法、声境确立基于古代声音审美传统的艺术原则。

武音这十年:奋力谱写学校事业高质量发展新篇章

文章回顾了自2013年建校60周年新起点上出发的武汉音乐学院,至2023年建校70周年十年间砥砺奋进的办学历程,展现学校在办好人民满意的高水平音乐学院新征程上谱写出的奋斗新篇章。武音这十年,是贯彻以高质量发展为主题、办好人民满意的高水平音乐学院的关键的十年,培养和造就了一批服务国家和社会发展的音乐艺术人才,为我国文化艺术事业的繁荣发展作出了重要贡献。

深入学习贯彻习近平总书记关于文化建设重要论述精神奋力推进学校高质量发展

该文深入学习习近平总书记关于新时代中国特色社会主义文化建设的重要论述精神,结合高等音乐院校实际,从社会主义文化建设的战略地位、基本原则、独特使命等方面论述相关认识和思考,旨在为推进文化自信自强、增强中华民族伟大复兴的精神力量发出武音声音、作出武音贡献。该文系根据在武汉音乐学院学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想主题教育的专题党课稿整理。

交流·创新·发展——首届“哈音·博学乐风”音乐学博士论坛综述

2022年10月28—29日,由哈尔滨音乐学院研究生处与音乐学系共同主办的首届“哈音·博学乐风”音乐学博士论坛,以“学科发展·学术创新·学习交流”为主题,采取线下观摩、线上交流的形式召开。来自上海音乐学院、中国艺术研究院、湖南师范大学、武汉理工大学、悉尼大学、哈尔滨音乐学院等6所院校与音乐研究机构的23名音乐博士生参与了为期一天半的论坛,共有6场学术研讨会,涉及古代音乐史与形态研究、民族音乐学研究、中国近现代音乐史学、音乐家与作品分析、音乐学理论与表演美学研究等5个专题,交流了最新研究成果,也凸显了哈尔滨音乐学院在音乐学学科与博士生培养方面的创新发展理念。

习近平文艺思想指导下的高校音乐专业建设

习近平文艺思想是新时代文艺工作的思想纲领和行动指南。高校音乐专业既是社会主义文艺主体之一,也肩负着培养文艺人才和推动地方文化发展的重任。以习近平文艺思想为指导,进一步明晰高校音乐专业的建设方向和路径,重点从音乐创作、课程思政、师资队伍、服务地方等方面持续改革和完善,使其成为当代文艺发展的排头兵。

廖辅叔先生笔名小考

廖辅叔先生是我国著名的音乐学家,在音乐史学、诗词、翻译领域均有重要建树。廖先生一生专注学术,年轻时在音专便开始音乐文学创作,直至耄耋之年仍笔耕不辍。他曾创作歌词,和音专师生萧友梅、黄自、陈田鹤、江定仙等名家合作,有多首歌曲传世,同时他还有一大批音乐著作及音乐译文发表。由于多种原因,廖先生发表作品时使用多个不同笔名,这也导致后来研究者对先生笔名不清楚从而忽视了其部分作品,甚至出现错误。因此对廖先生曾用笔名进行梳理研究是一项重要的工作。

音乐学院数字化更新应用

文章分析了音乐学院特点,以及目前学校信息设施老化现状的痛点,通过对音乐学院智能化系统现状的分析,提出对学校进行数字化更新,实现校园各项基础数据完全数字化,最大限度的实现数据共享,避免信息孤岛,提高管理效率以及信息化应用水平,推动教学手段、方法的变革。

音乐类院校智慧教室创新型学习模式探索——以“学在浙音”为例

智慧教室作为教育信息化和数字化发展的产物,一种新型教育形式和现代化教学手段,成为教育数字化改革的热点议题。通过分析音乐类院校智慧教室的建设现状,结合智慧教室创新型学习模式的重要意义,探索智慧教室创新型学习模式下的实践研究。以“学在浙音”为例,网络学习空间建设可消除在线教学“孤岛”,实现对教学过程与结果数据的深度挖掘与多元分析持续采集,动态汇聚成教学大数据,辅助教师更精准的教,指导学生更精益的学。“学在浙音”网络学习空间建设依托音乐院校远程教育、继续教育的优势,将优质音乐资源对外辐射,实现音乐教学资源互联共享,发挥音乐教育的社会价值。

曾经的辉煌:一部有价值的寓沪俄罗斯流亡音乐家活动的专著

美国夏威夷大学出版社在2020年9月出版的《俄罗斯离散人口的社群关系网络:战时上海的俄罗斯音乐家及其音乐活动》(Networking the Russian Diaspora:Russian Musicians and Musical Activities in Interwar Shanghai),该书以两次世界大战期间流落到上海的俄国音乐家为焦点,利用中、俄、英等多种语言档案、报刊资料、音乐会节目单及近期国内外有关研究,详述了战时俄罗斯流亡音乐家在上海的音乐活动,及其对上海音乐生活的影响。该书详细地展示了这些流亡音乐家为自己的社团所做的工作,揭示了他们如何利用音乐与其他国际侨民社团及上海华人社团建立关系网络,凸显了寓沪俄罗斯流亡音乐家对近代中国音乐发展不可磨灭的重大及深远的影响。

中国当代流行戏歌创作研究——以京歌为例

“戏歌”是中国当代(流行)歌曲创作中特有的歌种。其是指以某一种或几种戏曲、说唱音乐为素材,运用歌曲写作手法或借鉴戏曲的编创手法创作的,具有一定地域、剧种风格的现代歌曲的类型。文章将以京歌为例,选取其中较为典型的作品进行分析,并在此基础上总结当代流行音乐中戏歌的创作规律与艺术特征,进而阐释其理论与现实意义。“戏歌”创作中“戏”与“歌”两者之间的比重主要受到创作主体的类型、创作手法的差别、演唱主体、演唱方法的构成以及相关传播媒介的变迁等因素的影响。戏歌的理论与现实意义在于使得中国传统戏曲艺术瑰宝借助这一载体得以现代流行化的继承与发展,“戏歌”所承载的审美、教化功能亦是将中国传统戏曲艺术实现创造性转化、创新性发展,并以其为载体将中国传统文化核心价值观在当代弘扬光大。

学术视点——1995-2005年武汉音乐学院研究生毕业论文的选题与成果(下)

文章论及了武汉音乐学院从1995-2005年毕业研究生的全部毕业论文的选题、论文视点,并分析了其课题选择上的积极意义,以及在以后课题研究与探索的途径[本文(上)发表于《黄钟》2006年第一期]。

关注美国——1988-2003年武汉音乐学院的美国音乐研究

文章对武汉音乐学院 1988年至 2 0 0 3年关于美国音乐的研究进行综述 ,论述了其对美国的作曲技术理论、作曲家及作品、音乐教育、音乐学学科、流行音乐、美国音乐期刊诸方面的研究状况 ,并对武汉音乐学院这一时期的美国音乐研究成果进行总结 。