刘宋“诗运转关”考论

刘宋时期中古诗歌发生转型,因而被人称为"诗运转关"。"诗运转关"有三层含义:一是刘宋诗歌从玄言诗的阴影中走出,回归到魏晋诗歌传统上,得以健康发展;二是刘宋诗歌在声律、对仗等艺术上取得了巨大的成就,启迪了后来的"永明体",在中国古典诗歌发展的历程中具有转折意义;三是以谢灵运为代表的清丽诗风和以鲍照、汤惠休为代表的俗艳诗风改变了魏晋以来以渊奥、典雅为主导的诗歌格局,促进了诗风的多样化发展。

论“元嘉体”诗歌的用韵特征

"元嘉体"诗歌以押平声韵为主,通韵规范基本定型,与唐诗声律运用大体吻合的现象非常明显。但在个别韵部的运用上,"元嘉体"用韵存在上古韵的遗留,通韵韵部的组合使用相对于唐律更为自由,整体上体现出新旧交融的状态。"元嘉体"的用韵是由古诗音韵向律诗过渡的中间环节,对诗歌韵律的发展具有承上启下的作用。

论徐摛在梁代宫体诗形成中的作用

梁代宫体之名的缘起者徐摛是简文帝萧纲的老师,很受萧纲器重。他独特的文学思想对萧纲等人深有影响,推动了宫体诗产生:他的创作题材突破了永明体以咏物为主的限制,涉及到了内帷;他作诗好为"新变",诗风糅合了永明体的精致和元嘉体的抒情,其艳丽的辞句则开了宫体诗派华美风格的先河。

“形似体”论略

当“巧构形似”由一种艺术表现方法变成一种艺术风尚而被人们所追奉,也就意味着一种成熟的艺术风格即将形成,“形似体”正是这一风格特点的理论概说,与“元嘉体”这一表述相比较,用它来指称元嘉诗歌的时代特点似乎更为切实和准确,因为它抓住了元嘉三大家诗歌所具有的共同特点,即“巧构形似”。“形似体”基本的美学特点是:对自然景物外形的高度逼真的模仿和描绘。

论元嘉作家的骚体句式

两方面的因素促成元嘉作家骚体句式运用由《离骚》型向《九歌》型转移。首先,理性思维在作家思想中的上升推动文学观念的进步,他们要求文学精细深刻,富于规范美。其次,作家在士族文化影响下,主体心态日趋倾向纤柔。这两点导致元嘉作家偏爱形式对称稳定、描写细致、表情深婉的《九歌》型句式,促进骚体句式的艺术表现整体上发生转移。此外,元嘉作家有意识提高骚体句式地位,并用它改造某些文体,使之获得更大的应用范围。

刍议元嘉体之“繁”

元嘉体是南朝刘宋文帝元嘉年间形成的一种诗风。其代表诗人谢灵运、颜延之与谢庄的诗歌均具"繁"的特征,但"繁"在诗中的具体表现不尽相同。元嘉体之"繁"继承汉魏乐府辞藻华丽及铺陈描摹的创作手法,一改东晋以来空虚浮浅的玄言诗风,既是对魏晋诗歌艺术系统的回归,也对齐梁诗歌的创作产生了直接影响。

刘宋诗歌研究的成就与桎梏

刘宋诗歌的研究为一代诗歌之研究。以往学者只是于文学史著作之中偶窥一隅,而现代学术肇始以来,对刘宋诗歌的研究业已取得令人称道的成果,补充了中国诗史,使其成为诗歌史中重要的一环。但此时期的诗歌研究在成熟的学术研究系统中,仍处于起步阶段,未成系统。存在整体把握不足、外部与内部研究都不充分、研究未能贯通诗史的三大弊端。有鉴于此,未来的研究应该正确描述整个刘宋时期(公元420年—479年)的诗歌,并将其置于枢纽位置以联系其前后诗史,尽量通过更丰富的视角多点开花,最大限度地客观评价其诗歌成就,为刘宋诗歌乃至南朝诗歌成系统研究奠定基石。

论赋体文学创作手法对元嘉诗歌创作的影响

赋体文学一个鲜明的创作手法就是"前后左右广言之"。这种创作手法深刻地影响了元嘉时期的诗歌创作。元嘉诗人借鉴并转化了赋体文学的创作手法,通过方位对句、景致对句、时间对句以及移步换景等艺术形式与技巧,开创了特征鲜明的一代诗风,成就了元嘉诗坛在中国诗歌史上的特殊地位。

天津迷踪拳的传承与发展

迷踪拳又名秘宗拳、猊猔拳,与燕青拳异名而同宗。该拳种与嵩山少林寺有关,以河北沧州、天津静海为主要传承地。作为"柔术之上乘,内家之正宗",迷踪拳技术风格的变化有其深刻的社会背景。