赣南采茶戏的传承与创新——以张曼君导演的红色四部曲为中心

地方戏曲如何适应现代化的进程、实现自身的传承与创新,已成为百年来地方戏曲现代化的重要研究命题之一。越是有着悠久历史与深厚积淀的传统剧种,在现代化的过程中面临的困难和瓶颈也越多。在此语境下,张曼君导演的赣南采茶戏红色四部曲《山歌情》《八子参军》《永远的歌谣》《一个人的长征》,以打通戏曲、歌剧、舞剧、话剧、音乐剧、皮影、杂技等多种艺术样式的杂家姿态,使传统戏曲舞台与现代艺术手法相结合,其丰富新颖的舞台样式背后又既延续着传统的文化血脉,又彰显着现代性的品格,让拥有三百多年历史的赣南采茶戏成功地实现了传统的现代再生。

新时期戏曲现代戏成就论

新时期戏曲现代戏创作的成就,必须放在"改革开放"这一特殊背景下考察与评价。40年来,戏曲现代戏在表现手法上逐渐摆脱了20世纪50年代以来形成的固定模式的束缚,自觉避免"话剧加唱"式的舞台处理,在戏曲化与舞台表现力的全面提升方面取得了卓越成就;在内容方面走出了"歌颂大跃进,回忆革命史"的题材限制,获得了更开阔的视野。虽然抗战题材仍是热点,但是也出现了大量改编自现代文学名著的作品;当代英模仍然受到关注,但对社会贫困现象的关注因饱含作者悲悯情怀而成为新的重点题材。戏曲现代戏的人物形象塑造有了重大突破,更显立体化与人性化,因而更具感染力。当然,新时期的戏曲现代戏与20世纪50-60年代的戏曲创作相比在表演艺术领域、唱腔设计方面还存在一定差距。

中国戏剧“导演时代”的又一杰作——看秦腔《花儿声声》有感

作为中国戏剧"百戏祖庭"的秦腔艺术,近年来能创作出《西京故事》和《花儿声声》这样的优秀作品,这对于中国戏曲的现代发展来说,是个好兆头。《花儿声声》由宁夏秦腔剧团创作演出,本文分析了主演柳萍和导演张曼君的艺术成就;同时也对剧本创作提出了自己的理解和看法。

论张曼君“红色三部曲”的现代审美实践

由张曼君执导并广受业内好评的“红色三部曲”用赣南地方剧种演绎红色故事。张曼君在这三部曲中对戏曲现代性进行了初步探索,创造性地从人情、人性的角度进行红色戏曲创作,并对传统歌舞演故事的戏曲程式进行有意创新,将抒情写意的中国戏曲舞美与视觉写实的现代西方舞美有机结合,创造出了符合现代人价值取向和审美意识的现代戏,在众多谱写红色历史的戏曲作品中别具特色。