蜂窝状蓝黑发泡艺术釉的研制

以钠长石、钾长石、烧滑石、高岭土、石英、石灰石和碳酸钡为主要原料,以氧化铁、氧化铬、氧化钴和氧化镍为着色剂,以硅氧碳(SiOC)为发泡剂兼着色剂,在烧成温度1310℃、保温时间30 min下制备蜂窝状蓝黑发泡艺术釉。主要研究了SiOC、CoO和Fe_(2)O_(3)添加量对釉面颜色和发泡效果的影响规律。采用X射线衍射(XRD)和扫描电子显微镜(SEM)对釉层物相组成和微观结构进行表征。结果表明:当基础釉中外加SiOC 0.45%~0.75%、CoO 6.5%~8.5%、Fe_(2)O_(3)1.7%~2.7%、Cr_(2)O_(3)2.2%和NiO 0.4%时,可以获得釉面呈蜂窝状蓝黑色艺术釉。

辽金时期雁北地区黑釉瓷艺术特征研究

结合历史文献和考古资料,探讨雁北地区黑釉瓷的制作工艺、器型特征、装饰纹样和艺术表现,并分析黑釉瓷的审美价值与其在当代设计中的运用和启示。黑釉瓷在辽金时期发展鼎盛,雁北地区在该时期处于北宋与辽、南宋与金的交界线上,因此,这个地区产出的黑釉瓷不论从器型还是装饰上都更为深刻地反映了中原文化与游牧文化相互融合的特点。本文旨在传承发展黑釉瓷器中精彩的艺术文化,通过其在装饰艺术中应用与发展,更好地继承与弘扬中国的瓷器文化。

平遥城隍庙建筑营造艺术探析

城隍庙建筑作为中国传统文化宗教建筑的代表,具有守护城市平安,祈求百姓安康的建筑功能,是城隍信仰与道教文化的融合。平遥的城隍庙作为全国重点文物保护单位,具有丰富的历史底蕴和文化内涵。文章以平遥城隍庙为研究对象,从建筑的空间布局形式、琉璃装饰艺术两大方面进行分析,挖掘了城隍庙的思想建构,表明了城隍信仰和道家文化对城隍庙建筑的深刻影响,从而揭示了城隍庙建筑高超的装饰技艺以及深厚的文化意蕴。

浅析战国蜻蜓眼琉璃珠的艺术风格流变及设计启示

蜻蜓眼琉璃珠是古代社会广为应用且风格鲜明的装饰物件,自东、西周时期从西亚地区传入,于战国时期发展至巅峰,并在此期间形成了具有中华文化风貌及时代特征的独有艺术风格。本文以战国时期出土的各式蜻蜓眼琉璃珠为研究对象,结合时代背景及文化特色,分析其在功能、内涵、视觉审美等方面的流变。研究发现,战国时期的蜻蜓眼琉璃珠在中华文化大环境的影响之下视觉审美、使用功能、文化寓意等方面均产生了一定程度的变化,成为战国时期蕴含礼制规则、文化交流的特色符号,又蕴含当时时代背景下所特有的审美倾向。本文根据研究结果为现代首饰设计提出了一定思路与设想。

浅谈现代主义美术对高温色釉绘画创作的影响

西方现代主义美术在长期发展过程中,其观念和创作方式对中国陶瓷绘画领域的影响也逐渐深远起来。然而高温色釉绘画作为新兴陶瓷绘画种类之一,随着人们审美需求的不断变化,其绘画性逐渐占据主流地位,装饰手法向着多元化的趋势发展。笔者试图从现代主义美术、高温色釉绘画、影响、启示等方面出发,探索了现代主义美术浪潮下绘画创作与高温色釉表现语言的结合特征。

高温颜色釉绘画技术对传统陶瓷艺术的影响与创新

本论文研究了高温颜色釉绘画技术对传统陶瓷艺术的影响与创新。通过文献综述和实证研究,探讨了高温颜色釉绘画技术的起源、发展和应用。论文通过分析艺术表现力的增强、颜色创新与多样性、绘画技术的变革和创新以及艺术家创作灵感的拓展等方面,揭示了高温颜色釉绘画技术对传统陶瓷艺术的积极影响。此外,论文还探讨了高温颜色釉绘画技术的创新,包括技术应用的扩展和改进、艺术风格和表现手法的变革、传统陶瓷艺术的传承和创新以及高温颜色釉绘画作品的市场反响。最后,论文总结了研究发现,并提出了对高温颜色釉绘画技术对传统陶瓷艺术影响和创新的综合评价,同时指出了研究的局限性并提出了未来研究的建议。

闪光釉闪光机理的研究

闪光釉的特征是对入射光有金属镜面般的反射 ,研究表明 ,这种反射是由釉中以 ( 2 0 0 )晶面平行于釉面的CeO2 晶粒造成的 ,晶粒的取向程度越高反射越强。闪光釉只有施在相应的底釉上才具有闪光效果。

醴陵釉下五彩瓷的装饰艺术特征探析

醴陵釉下五彩瓷最早打破我国长期釉下单彩瓷的局面,后又由釉下五彩发展到釉下多彩,具有色彩丰富、构图简练、清雅温润、精美素洁的装饰艺术特征是我国陶瓷艺术史上的一支奇葩。

试论宋代吉州窑黑釉茶盏的装饰艺术

在宋代的瓷窑中,吉州窑以烧制黑釉茶盏而闻名于世,黑釉茶盏的大量烧制与宋代斗茶的兴起密切相关。黑釉茶盏的装饰丰富多彩,有各种窑变釉装饰、剪纸贴花装饰、木叶纹装饰等,极富地方特色与民俗风情。

基于高温釉彩视觉肌理的艺术衍生品设计探析

高温釉彩的肌理效果在窑中是动态变化的,通过火的历炼,这些虚实交错,重叠并存的视觉意象具有了不可复制的艺术价值。通过再设计的方式对高温釉彩视觉肌理的美学符号进行解构和重组,分别从颜色感观和意象形态两个方面挖掘高温颜色釉彩视觉肌理的艺术特征和审美内涵,并结合目前艺术衍生品市场产品结构单一等问题,通过设计实践的方式来探索高温釉彩艺术衍生品的设计思路。提出符合当代语境的图形意趣再设计、强调造事感知的载体再设计、技术融合的新媒体再设计三个层面的设计策略。使艺术衍生品从复制粘贴的模式中挣脱出来,也使高温釉彩所具有的独特艺术魅力得以延展和深化。

古雅之中见光华——试论广西坭兴陶的无釉窑变艺术

广西钦州坭兴陶在雕刻、成型、窑变方面自成一家,具有独特的艺术风格和地域特征,尤其是它的无釉窑变艺术,展示了其古朴素雅之外光华艳丽的一面,成为艺术风格的一大亮点。本文从坭兴陶窑变与雕刻、磨光等装饰手段的关系以及窑变外在特征方面分析阐述这种独特的窑变现象,从而揭示其浑然天成的个性审美内涵。

论青瓷雕塑创作中造型与釉色的美感表达

青瓷雕塑的美感纯粹而静谧,关于这一美感的来源本文试图从创作中来解答。在解答这个问题时主要从两个方面入手,创作中的造型和釉色。一方面阐述青瓷雕塑创作中造型的手法的特殊性和对塑造中艺术节奏的把握;另一方面将具体创作经验和具体釉色的特点相结合,提出青白釉和粉青釉两种非常适合青瓷雕塑创作的釉色。

瓷釉中微观艺术的欣赏

瓷釉中的微观艺术(MiaoArt)指的是瓷釉中的气泡、晶体与其所处的周围环境中的玻璃态物质等所组成的一个微观意义上的景观,通过放大后所表达出来的艺术效果。本文从几个不同方面来欣赏瓷釉中的微观艺术,发现微观艺术是一个充满着五光十色、流光溢彩的世界,带给观赏者精神的愉悦和心情的舒畅。

新型鱼子纹艺术色釉的开发与探讨

介绍了一种新型鱼子纹艺术颜色釉的制备过程,探讨了影响鱼子纹艺术色釉釉料性能及产品釉面效能的关键因素,确定了最佳配方及工艺参数。

双林寺彩塑动感艺术探析

彩塑是中国特有的雕塑品种。山西平遥双林寺的彩塑艺术享誉中外。在双林寺彩塑艺术的表现中,"寓动于静,破静为动"的动感艺术尤为引人注目。形体与线条的巧妙结合、抓住"力量"特征的表现手法、传神眼睛的塑造、强烈原色直接涂绘的对比效果,为彩塑注入了无尽的生机,将静态的艺术表现得活灵活现。双林彩塑动感艺术是中国彩塑艺术的精华,是留给我们的宝贵的文化遗产。

清雍正时期仿古颜色釉瓷艺术探究

清雍正时期颜色釉瓷方面具有极突出的艺术成就,仿古颜色釉瓷又是其中的佼佼者,成就空前。雍正仿古颜色釉瓷的主要品种有宋五大名窑色釉瓷、仿龙泉青釉瓷、仿影青釉瓷、霁红、霁青等。其巨大成功是与雍正帝本人对仿古颜色釉瓷的偏爱和唐英的杰出贡献所分不开的。其在造型上仿古而不泥古、在釉色上既有继承亦有创新,具有鲜明艺术特色。

闪光釉制备工艺对其性能的影响

闪光釉的特征是对入射光有金属镜面般的反射 ,研究表明 ,这种反射是由釉中以 (2 0 0 )晶面平行于釉面的CeO2 晶粒造成的 ,晶粒的取向程度越高反射越强。闪光釉的闪光效果可用晶粒取向度F来表征。制备工艺对F影响强烈。本工艺条件下 ,CeO2 质量分数为 6 %～ 8%、熔制温度 135 0℃、保温 2 0～ 30min ,获得F为 6 0

常用印刷纸张对油墨吸收特性的实验研究

在室温20-25℃、湿度60%-65%条件下,采用IGT印刷适性仪(AIC2-5型)对常用印刷用纸(胶版纸、铜版纸)的吸墨性能进行了实验研究.结果表明,在不同印刷速度下保证纸张最佳吸墨性的压力值是不同的,胶版纸的吸墨性对印刷压力比较敏感;在相同条件下,铜版纸对印刷压力的要求低于胶版纸.

界首三彩釉陶的烧制技艺与保护传承研究

界首三彩釉陶的烧制技艺具有明显的地域特色,这与其特有的制作原料和人文环境有很大的关系。如今,时代的变迁以及各种新型材料生活用品的冲击导致界首三彩釉陶工艺失去了它原有的环境和文化土壤,生存空间日益逼仄,对其保护与传承已迫在眉捷。文章在实地调查和相关文献考证的基础上,对其制作原料、工具以及工艺流程等进行了详细地整理与研究,并提出在当今社会环境背景以及主流价值追求的影响下,要留住界首彩陶的根脉,使其不发生变异,保护和传承其在材料、工艺和内涵等方面的传统特质尤为重要。

陶艺创作——泥、火、釉的作用

陶艺作为一门土与火的艺术,它带给人们的不仅是耳目一新的外在形体,更是思想意识上的更新和审美价值上的宽泛。陶艺作为一门新生艺术伴随着现代人物质、精神上的丰富而方兴未艾的发展。在泥、火、釉神奇的创造下,发现自己不同于其它艺术的独特魅力。