THE CONDENSATION OF THE BEAUTY ON THEMODELLING OF THE ART OF FASHION PERFORMANCE

To embody the pattern and sytle of costume is the key purpose of fashion performance.But the modelling is an important link of fashion performance. About how to fully expressthe pattern and style of costume through external form and inner entiment of the modelling.this paper pointed out three factors such as point and surface. idea and rhythm and expound-ed and proved that the three factors are unseparate organism.

Translations of Chrysanthemum Poems in Dreams of Red Mansion from the Perspective of Roger T·Bell’s Cognitive Schema—based on Yang’s and Hawkes’s editions

The transability of poems has been a heated debate.Actually,there is no problem in transforming one language to anoth⁃er.However,the successful transformation rests with that the translation can get the identical aesthetics effect of source texts.It is no doubt that translation process plays a vital role.This paper will analyze and study the translations of chrysanthemum poems in Dreams of Red Mansion from the perspective of Roger T·Bell’s cognitive schema,based on two editions,the translation of Yang Xianyi and Yang Gladys and the translation of David Hawkes.The analysis gives rises a conclusion that the poetic beauty(the liter⁃ary grace containing in poems),disposition(the personality hiding behind poems)and omen(the destiny implying in poems)can be interactively processed in syntactic,semantic and pragmatic levels if the content and meaning of source text and target text can be transmitted equally.

“The Right of Way”中的视觉艺术分析

威廉·卡洛斯·威廉姆是美国现代文学中一位十分重要的诗人。他的诗歌注重艺术的创新,强烈意识到现代人的感受要用相应的新手法来表现,力求直接、真切、生动地表达人们各种各样的经验和感受。从现代视觉艺术的角度对威廉.卡洛斯.威廉姆的一首关于驾车人沿途所见的诗歌进行分析,探寻诗歌如何用具体而平常的语言,勾勒出形象,不加评论,让它们表现某种情绪和感受,直接作用于读者的感官。

Appreciation of “Annabel Lee”

American poet Edgar Allan Poe's "Annabel Lee" is one of the most beautiful English poems in the world.This thesis depicts its three extraordinary aspects,namely,the theme,the mood and the rhythm.

A Comparative Study of Poetry Translation in The Story of the Stone From the Perspective of Reception Aesthetics

This paper discusses the preservation of the poems＇ aesthetic effects in translation based on the reception aesthetics theory and the corpus from two English versions of The Story of the Stone. As Chinese traditional poems are part of world cultural treasure, the preservation of aesthetic effects in translation is of great importance in cultural communication. This paper attempts to solve the problem of preserving the aesthetic effects of Chinese poems in translation and keeping the target texts acceptable to the target language readers from the aspects of beauty of musicality, sense and flavor,

文本类型理论视角下She Walks in Beauty的两个汉译本

She Walks in Beauty是英国著名诗人拜伦脍炙人口的一首抒情诗,塑造了温柔、善良、理想的美的女性形象,表达了诗人自己对于美好事物的追求。该文拟选取德国功能翻译派的文本类型理论这一新视角,对该诗的两个汉译本《她身披美丽而行》和《伊人倩影》做出对比分析,从而得出赖斯提出的文本类型理论不仅可以指导诗歌翻译的翻译策略和方法,也对诗歌不同译本的评析具有重要的意义。

Jacopo Tintoretto＇s Female Concert： The Realm of Venus

This study aims to visualize Giorgio Vasari＇s statement in discussing Jacopo Tintoretto＇s Female Concert of 1576-86, now at the Gemaldegalerie Alte Meister in Dresden （see Figure 1）. Two conceits （concetti） are considered in analyzing Tintoretto＇s female imagery： （1） a fanciful invention of musica extravaganza; and （2） a Venetian allegory of bellezza. The first part of the essay discusses the provenance of the painting and the second part presents an iconographical interpretation of the imagery. This essay also focuses on the iconography of the painting based on viewing the subject and does not postulate on its iconography based on disappeared paintings or on a speculative decorative cycle on the theme of Hercules. Relying on well-documented research on music in Venice, on Mannerist practices, and on art theories during Tintoretto＇s life, some intriguing observations are made about the painting.

An Actress and Her Painter

A beautiful and very sucessful actresswas the star for a new music show. Herhome was in a country, but she did notwant to go to back there every night, so shebought a expensive house in the centre inthe city, got some beautiful furnitures andhired a man to paint the rooms with new colours.

伍尔夫小说中的艺术感染力:戏剧性与音乐美的融合

20世纪是英国文学艺术领域的一个繁荣时期,出现了各种流派、风格和主题的文学作品,呈现出了百花齐放、百家争鸣的景象。在这个时期,弗吉尼亚·伍尔夫成为了英国现代文学史上的一位杰出代表。她以其独特的创作风格和深刻的社会洞察力,长久以来在文坛上占据着重要的地位。本文探讨伍尔夫如何运用音乐美和戏剧性的元素,使其小说充满了独特的艺术魅力,通过分析伍尔夫的几部代表作品,探讨她如何运用这些元素来表达作品的主题和情感,并阐述这些元素对作品的艺术效果和读者感受的影响。通过分析和探讨,可以更好地理解伍尔夫的文学成就和影响,同时也为研究英国现代文学提供了一个新的视角和思路。

高启梅花诗的“隐”与“秀”

梅花诗是高启诗歌中的一个重要题材,他继承了传统梅花诗的写法,又突破了传统的束缚,赋予梅花新的情感内涵和表达方式,其梅花诗洋溢着“复意为工”的“隐”和“卓绝为巧”的“秀”。“隐”主要体现在情与理方面,“秀”主要体现在文辞、意象与修辞方面“,隐”与“秀”共同构筑了高启梅花诗自然和谐又深韵的艺术之美,为梅花诗的发展开辟出一片新的天地。

质形相融双翼共振:孔子“尽善尽美”之艺术观

“尽善尽美”是孔子对“美”“善”关系的深刻体认,也是其艺术伦理思想的经典表达,体现着辩证哲学的理性智慧。“美”与“善”字源相连,演变殊异。春秋中叶后,“美”的审美意义逐渐消解,转而向伦理之“善”靠拢。孔子将“美”与“善”区分开来,使审美活动具有了“善”的伦理指向,这一思想在儒家文化中得到有效传承和深度阐发,并成为中国古代艺术理论思想的有机组成。鸾歌凤舞的《韶》乐是“尽善尽美”的典范之作,其在艺术形式与内容上均实现了“美”与“善”的有机融合,成为后世艺术伦理研究的重要文本。孔子美善统一的艺术理论思想受到后世学界的广泛认可,其道德与审美相结合的观点,不仅反映了其对于艺术学的深刻洞察,也为美学和伦理学提供了重要的理论基础,在当代社会依然具有积极的理论价值和阐释功能。

高校声乐教学融入课程思政的路径探索——以歌曲《美丽卓尼》为例

育人的根本在于立德,课程思政是落实立德树人根本任务的有效途径和手段。通过声乐课堂有形象、有声音、有思政的特殊功能,结合润物细无声的思政教育方式,将社会主义先进文化、革命文化、中华优秀传统文化等主题教育融入声乐课堂,以美感人、以美化人、以美育人、以美培元,实现立德树人的目标。选用优秀声乐作品《美丽卓尼》为案例,结合课堂教学实践,探寻高校声乐教学中的课程思政实践路径,为高校声乐课程思政教学提供新的理论依据与实践参考。

认知识解许渊冲唐诗英译“意美”的重构

运用认知识解机制的辖域、详略度、视角和突显四个要素分析了许渊冲唐诗英译文本。研究发现,许渊冲通过补充缺省辖域、互换语言表达的层级范畴、转换人称视角和改变分句主位与述位或在述位中增加新信息的策略,向目的语读者展现出一幅幅清晰可见的场景,从而关照其阅读期望,重构了唐诗的意美,同时也说明认知识解译者的翻译策略,有助于揭示译者重构译文过程中复杂的心智路径。

从艺术审美意识形态视角浅观王维的“画中有诗”

“诗中有画,画中有诗”是王维作品的鲜明艺术特征,绘画中的审美性随着王维开创的文人画之兴起而受到了重视。从艺术审美意识形态的角度展开了研究。艺术本身就可以被视为一种具有审美性的意识形态,表现为反映现实生活的抽象理性表达,从而带有功利目的;同时,艺术也有其特殊性,即对于现实的无功利性目的,具有形象性方式且表现主体情感评价。

青海高原多民族仪式乐舞神话面具中的狞厉之美

乐舞“面具”文化是世界共有的,不同地域、不同信仰、不同民族的文化符号有着独特之姿,面具文化中具有的神话因子塑造了面具文化中的神秘色彩,生发“狞厉”的独特美学观点,构成了多元文化中丰富绮丽且对民族文化“关照”的另一种透视视角。“面具”作为青海多民族仪式乐舞的展现肩负着对民族悠久历史文化的解说任务,可以说是乐舞历史、人文历史的“古代乐舞活化石”。本文从青海高原的地域视角,探究本区域内多民族神话文本对乐舞面具起到怎样的支撑作用,并找寻面具文化中独有的狞厉美双重表达,笔者认为通过文化多样美的物质符号,找寻“美”背后的隐喻所指与能指,以独特的关照视角打开一种人与文化,人与世界不同的研究理路,研究这种联系对于建立“少数民族艺术中的文化与其神话、美学之间的联系”这一范式结构有着一定的参考价值。

MUSIC FROM THE GODS The Majesty of Mono

"Witnessing extremely loud sounds live is almost like seeing a spark of thunder in a quiet night sky then hearing the echoes of loud thunder.Itzs beautiful yet crushing".

中国传统音乐文化“尚悲”的美育效应

中国传统音乐作为我国传统文化的重要组成部分,其中的“悲伤音乐”有着其独特的审美和教育价值。采用音乐审美范式和音乐福流体验后测任务,探索大学生聆听中国传统悲伤音乐实现“以悲为美”的心理机制,对于揭示中国传统音乐文化“尚悲”的美育效应具有重要作用。实验结果表明,大学生欣赏中国传统音乐实现“以悲为美”的“乐享转换”受音乐喜好强度调节,基于喜好的主动聆听是构建音乐美育课程的核心指标;音乐训练可以调节悲伤音乐的审美判断、增强愉悦体验,通过必要的音乐训练提升音乐参与度是增强音乐美育效应的重要环节;熟悉度对音乐“以悲为美”的审美体验影响显著,非紧张性的“悲伤体验”可能是“忧患意识”在中国传统音乐文化“尚悲”上的间接反应,重复聆听非紧张性的悲伤音乐是推进音乐美育的有效策略之一。未来,悲伤音乐的审美价值和有效导赏不仅对提升高校美育效果具有重要的学术价值和现实意义,更是推进新时代高校美育课程的重要途径之一。