在冷酷的微笑中体察生活的残酷真实——契诃夫的创作和对我们的启发

契诃夫的文学创作生涯是从幽默短篇故事和独幕轻松喜剧开始的。在其早期的创作中,幽默诙谐是显在的。外显的幽默成为契诃夫早期创作的显著标志。进入创作成熟期后,契诃夫创作中的幽默由原先外显的幽默隐遁为内敛的幽默。这体现了契诃夫喜剧精神的深化与升华。内敛的幽默体现出契诃夫冷酷的喜剧精神。契诃夫凭借这种内在的喜剧精神,实现了对生活真实的冷峻的体察。而这种冷峻的喜剧精神,成为契诃夫影响20世纪现代小说与戏剧的最本质的方面。

《十日谈》中的喜剧精神与悲剧精神

分析并评价薄伽丘的人文主义思想特色 ;论证《十日谈》中的喜剧作品的美学特征 ,指出《十日谈》中的喜剧具有鲜明的“狂欢化”性质 ,并对其中的喜剧的“狂欢化”特点进行分析。分析《十日谈》中的悲剧作品 ,指出薄伽丘在对悲剧冲突的理解上 ,对悲剧人物及其显示的悲剧精神的表现上 ,在对悲剧结局的处理上 ,都已显示出了近代悲剧的重要的美学特征。

论喜剧精神

喜剧精神是喜剧之魂,其内涵包括四个彼此联系又相区别的方面,它们是:讽刺批判精神、乐观自信精神、理性超脱精神和自由狂欢精神。喜剧精神是否充盈和高扬是评判一部喜剧作品成功与否的最高标准,也是衡量一个时代、一个民族喜剧是否发达的最高尺度。从喜剧精神的角度研究喜剧是一条有待进一步开拓的接近喜剧本质的新途径,它从创作主体、审美对象和审美主体的结合上研究喜剧的本质,将为喜剧理论研究拓展出一片新天地。

论梅瑞狄斯的“喜剧精神”与小说风格

本文着重探讨梅瑞狄斯的艺术理念和小说创作风格 ,以表明梅瑞狄斯不仅是一个具有独特个性的小说家 ,同时也是一个富有人道主义精神的理想家。

论东北民俗文化的喜剧精神

在我国诸多区域性"文化圈"中,东北民俗文化以其主导的喜剧精神而著称。文章对关东民俗文化中所蕴含的乐观、粗犷的精神内核予以了自然地理生态、历史人文传统和区域群体性格等多方面的成因探索,并对最充分显现这种民俗文化精神的民间艺术、亚艺术形式——"二人转"、喜剧小品和东北大秧歌做了理性的分析与诠释。同时又根据马克思主义的喜剧观对东北民俗文化的性质作了理论的界定与阐析。

论巴赫金狂欢化理论的喜剧精神

巴赫金植根于中世纪诙谐文化和拉伯雷创作实践的狂欢化理论,蕴含了丰富的喜剧美学思想,提出了许多新颖独到的见解,把握住了喜剧精神的本质和精髓,使"狂欢化"成了喜剧的一大特点,体现了一种喜剧精神,具有很强的喜剧意识。他对狂欢式"笑"的双重性的思考和阐释,具有哲理深度和积极的建设性,有助于我们全面、辩证地理解和把握喜剧的实质和审美功能;他的狂欢化理论所体现出的相对性思想,揭示了喜剧思维的重要特征。

喜剧审美中的生命本质──中国传奇喜剧英雄形象研究

中国传奇喜剧英雄形象的喜剧魅力虽然与他们童稚般的滑稽性，抗敌、治恶、惩奸、反皇的崇高性，以及这两者的奇妙结合紧密相关，然而他们动人心魄的喜剧底蕴和根本乃在于传奇喜剧英雄们是原始生命、真纯生命的化身，在于他们对整个封建文明的强力背弃，以及向纯粹生命的回归。在他们身上，偶尔也可以看到生命的孤寂和悲凉，但他们最终展示的却仍然是生命的强大、旺盛和灵动，以及这种生命的处处得胜，让人感到生命的无尽喜悦和欢欣。或许，这正是一切喜剧、喜剧形象的根本，正是喜剧性、喜剧精神的本质所在。

找回似已失落了的喜剧电影之魂——试论当下中国喜剧片的精神缺失与文化担当之不自觉

在国产电影年票房收入突破440亿,向着500亿乃至更高票房迈进的路上,喜剧电影表现得非常抢眼,不管在平均单片人次还是主要类型片中都拔得头筹。然而作为国产电影的"拳头产品",喜剧电影自身却仍存在着喜剧精神缺失、文化担当不自觉、社会责任感淡薄等令人堪忧的种种弊端。毫无疑问,票房号召力越大,社会责任就越大。找准喜剧电影的精神灵魂,正视喜剧电影的文化担当,重拾喜剧电影的社会责任刻不容缓,亟待引起业界和学界的重视。

喜剧小品的艺术精神

概括了电视小品喜剧精神的艺术传承与审美内核,从喜剧语言、喜剧表演、喜剧结构几个方面分析了喜剧精神的艺术表现,探讨了小品艺术的生命力之所在。

《羞羞的铁拳》:喜剧精神的匮乏

继《夏洛特烦恼》《驴得水》之后,开心麻花于2017年国庆节前夕推出第三部喜剧电影作品《羞羞的铁拳》,上映短短三天,票房累计4.8亿,名列国庆档第一名。目前学界着重分析该片所具有的商业价值,本文着重从喜剧的角度去考量该片所具有的艺术价值,认为该剧采用错位、恶搞等喜剧策略俘获大众内心的同时,对社会现实的揭露犹如隔靴搔痒,体现出喜剧精神的匮乏。

莫里哀与李健吾的现代喜剧创作

李健吾的多部现代喜剧,在故事情节和喜剧形式方面均受到莫里哀喜剧的影响。文章以《以身作则》和《新学究》为例,分析李健吾现代喜剧的内核——喜剧性格和喜剧精神,阐明其不同于莫里哀喜剧的个性化美学特征。

略论乔治·梅瑞底斯的创作流变

乔治·梅瑞底斯是与狄更斯同时代的重要作家之一,在十九世纪的英国文坛交战中,曾一度以与畅销书作家竞争的姿态而活跃于文坛。百年来,批评家对他的创作思想未形成明确的共识。但是倘若对他的作品深入考察,可以发现,其创作主题体现出明显的阶段性和流变性。他由一个在创作初期致力于女性解放的现实主义作家,转向中期以进化论和教育观念完善社会的理想主义者,再过渡到后期创作的现代主义风格。梅瑞迪斯创作主题的嬗变,是维多利亚时期文坛格局中值得关注的文学现象。

莎氏喜剧丑角地位和作用之管窥——波顿与马伏里奥比较一得

通过对波顿和马伏里奥两个喜剧丑角全方位的比较,探究莎氏如何精心塑造喜剧丑角,使其成为剧中举足轻重的关键角色。透过滑稽荒诞的情节,这两个丑角不但讽刺和反衬了剧中主角,营造了炽热的喜剧气氛,而且渲染了剧本的精神意趣,深化了主题思想的表达。

论温迪·华瑟斯廷剧作的喜剧精神

喜剧精神是喜剧之魂。华瑟斯廷的喜剧作品传递了一种融生活、生命、生存三位于一体的喜剧精神,具体表现为日常生活中的批判反思精神,生命中尽情挥洒的自由狂欢精神和生存困境中的乐观自信精神。喜剧精神是管窥华瑟斯廷其人其作女性意识维度的重要视角,也是探讨剧作家借助喜剧体裁讨论女性问题合法性的有效途径。

The Portrayal of Elizabeth in Pride and Prejudice

This paper explores the portrayal of Elizabeth in Jane Austen's Pride and Prejudice in writing style. Jane Austen throws light on human values from Elizabeth's feminist perspective while satirizing something ridiculous with tolerant and sunny attitude, which is the underlying tone of the novel. What gives Elizabeth her power beyond time and space to move us is Austen's realism, and this is the essence of characterization of Elizabeth.

论杜甫诗歌中的喜剧精神

杜甫以其特有的生命活力,通过对神圣的消解、自我的的调侃以及人生苦难因果逻辑的荒诞化展示,使强大的外部异已力量,以一种巧妙的喜剧化方式呈现出来。个体生命也就摆脱了社会人生的重重重压,而可以张扬于自由的心灵空间,因而杜甫的诗歌于悲剧主调之外,又具有了一种喜剧精神。

重复·模仿·戏仿·倒置——中西喜剧精神的主要生成手法之比较

基于喜剧理论传统与喜剧艺术发展史,比较重复、模仿、戏仿与倒置等中西喜剧精神的主要生成手法,以此反观中国当代娱乐文化的娱乐精神的生成机制,是理解与把握中国当代娱乐文化的基本特性的有效路径。中国当代娱乐文化中不乏借鉴运用重复、模仿、戏仿与倒置等手法,推出喜剧艺术精品的范例,但新世纪部分娱乐文化更多地倾向于单纯的重复、无意义的模仿、主观随意的戏仿以及盲目过度的倒置,使得其在情节推动、性格塑造以及喜剧氛围的营造等方面显得极为羸弱与牵强,需要从深层学理上进行剖析与检视。

乔治·梅瑞狄斯研究述评

乔治·梅瑞狄斯是英国维多利亚晚期著名作家和诗人,喜剧精神是其创作思想的核心,他的作品以个性化的表现手法和注重心理描写而享誉英国文坛。20世纪20年代,梅瑞狄斯作品被现代主义作家诟病为人物形象概念化、作者意图过于明显等不足,作品研究热度逐渐退去。新世纪,随着文学理论不断丰富,以及跨学科文学研究方法逐步成熟,梅瑞狄斯作品研究被赋予新视角,尤其以叙事学、小说文体学和生态批评研究为重要研究方法。

被人遗忘的“最后一个维多利亚人”——论乔治·梅瑞狄斯的文学创作

乔治·梅瑞狄斯是英国维多利亚时期的重要作家,但与同时代的哈代、劳伦斯的声名显赫相比,作为"最后一个维多利亚人"的梅瑞狄斯的名声却黯淡很多,甚至长期被人遗忘和忽视。事实上,他在喜剧精神、心理小说以及自传体诗歌等方面为英国文学作出的贡献是不容忽视和值得关注的。

中国电视的喜剧思维与娱乐精神——以电视剧《好大一个家》为例

电视剧是一个民族文化品位和精神价值的最佳体现,中国电视剧对中国人的精神塑造和文化引领具有独特的价值和意义。作为整个社会文化产业的一部分,电视剧在精神价值上坚持什么、倡导什么就显得越来越重要。《好大一个家》以五个家庭三代人错综复杂的人际关系为主线,编造了一个耐人寻味的喜剧故事,在表现当下城市人生存现状和生活情趣的同时,也传达了现代人的精神追求与价值取向,呈现出与众不同的喜剧风格和娱乐精神。