基于工艺美术理论的拖拉机盖板外观设计

为了提高农机盖板外观设计水平,提升农机产品的艺术效果,将工艺美术基础技术引入到农机盖板外观设计过程中,并设计了农机盖板外观;同时,分析了农机盖板冲压模具的制造工艺,根据产品结构设计了冲压模具,生产出了农机盖板。结果表明:实际产品具有较好的艺术效果,时尚感和艺术感十足,可为农机的造型和外观设计提供全新的参考。

上海市排水检查井特色井盖的研究与开发

根据上海市城市总体规划,未来本市将建设成为卓越的全球城市、具有世界影响力的社会主义现代化国际大都市。城市能级提升过程中将伴随着市政基础设施的建设与更新,结合城市更新进行排水检查井特色井盖研发、探索其特色功能具有重要意义。为此,通过分析当前井盖艺术设计中存在的问题,调研国内外井盖设计理念差异,研究提出了上海市排水特色井盖研发策略,具体包括总体策略、特色井盖功能研究和主要研发规划等,同时提出了特色井盖研发与示范的技术路线,最后结合试点区域的情况介绍了典型设计案例。研究认为,特色井盖的开发一要注重提升其安全功能,二要注重充分融合并展示城市历史文化、地标文化与排水行业历史文化,三要注重体现本市近年来的科技创新和时代特色。本研究是上海市特色井盖研发的先行先试之举,试点成功后可为本市其他区域类似井盖以及本市其他市政基础设施特色井盖的研发提供参考与借鉴。

学术类科技期刊封面设计的原则及表现

在分析科技期刊科学性和学术性的基础上,探讨学术类科技期刊封面具有的实用价值、美学价值和认识价值。通过具体分析和比较,认为学术类科技期刊在进行封面设计时应当遵循科学性原则、艺术性原则和规范性原则,以使期刊外在形式和内在科学内容有机地结合起来。

图像与文本的互释——封面艺术与鲁迅的前期创作

书籍中的图像因素主要是封面和插图,与文字文本关系密切,又具有相对独立的意义。在鲁迅看来,书籍中的插图、封面有文字所不能替代的作用,和文字构成相互阐释、相互补充的关系。鲁迅一生都对自己著作或译作的封面、插图精益求精。1920年代出版的《呐喊》、《彷徨》、《野草》、《朝花夕拾》,其封面作为鲁迅精心制作或选择的图像文本,表现了其前期创作的内在精神联系。从《呐喊》、《彷徨》封面的红色底色,到《野草》、《朝花夕拾》封面的灰蓝色、明黄色底色,暗示了鲁迅在文学创作中所经历的精神裂变过程:由红色的激情裂变为蓝色的忧郁和黄色的温情,其情感轨迹明晰可辨。

当代出版家范用的书籍装帧艺术探析

我国当代著名书籍装帧艺术家范用在其七十多年的出版探索与实践中,形成了独特的书籍装帧理念,享有崇高地位。范用提出在把握图书设计风格多样化的前提下,量体裁衣,因书制宜,尤其是封面设计,要根据图书风格采用不同元素与颜色的组合,使之富有书卷气,从而彰显内容特质,表征作者的思想精髓;强调图书装帧力求整体与细节和谐,做到版式与整体风格统一,插图与形象个性协调,纸材与出版特质相称,特别重视书衣的视觉传播力和读者吸纳力。

中国碟片包装设计探讨

探讨了我国碟片包装中存在于题材、内涵、碟片内外包装等方面的问题,通过拓宽设计范围,更加注重封套设计表现音乐内涵及艺术感受,统一封套、内页、盘面及外盒包装,展现出唱片包装的独特性,达到碟片包装的艺术性与功能性的高度统一效果。

民族院校学报的四封与装帧艺术

我国民族院校学报的四封设计多趋古朴典雅,别致清新且具民族特色。它除了要遵循期刊的一般规律和审美原则,还应做到:注重创新和特色相结合的设计概念;遵循雅致的装帧审美原则;设计要有"韵味";注意多种色彩的运用,调动各种形式要素;善于追求动感的视觉效果等。通过精美的封面装帧体现高雅的艺术品位,引起读者的审美愉悦。

图形之魅——论书籍封面设计中的图形艺术

图形艺术是书籍封面设计中重要的视觉语言,随着科技的进步,图形艺术呈现出更为多样的形态和艺术表现力。本文通过分析了摄影图片、绘画图形、抽象图形、图表化图形各自的艺术特色和魅力,阐述了书籍封面设计中的图形艺术达到形式与内容统一的重要性。

新中国成立三十年间文艺类图书封面设计初探——以京剧图书封面为考察中心

以京剧图书封面设计为研究样本可以看到,建国三十年间文艺类图书的封面设计整体上呈现"直接表现性""民族性""时代性"等特征。这些特征显示出建国三十年间文艺类图书的封面设计既取得了"民族性""独立性"的成就,但也存在过于"直露""写实"的缺憾;既有利于发挥封面的"广告宣传"功能,但也使得整个封面设计缺少艺术美感。由此可见,建国三十年间我国的书籍封面设计处于需要不断提升设计感和艺术感的发展历程。

鲁迅书籍封面装帧艺术新论

鲁迅一生的美术行为与其文学创作的实践构成了相互解释、相互渗透的互文关系。本文就鲁迅书籍封面画的风格特征(静雅蜕变、汉画遗韵、现代追寻、装饰哲学、连环版画)与其美学趣味、文学创作、启蒙思想、文化理念之间的联系进行了精审分析。

为生乎?为文乎?——从封面艺术考察鲁迅后期创作

鲁迅后期的创作重心转向杂文,这和他当时的经济收入、创作心态的变化密切相关。与之相应,鲁迅后期作品的初版本封面和前期相比也发生了巨大变化。《而已集》创作成就和封面风格最引人注目,是1927年鲁迅思想、心态巨变的产物。除此以外,鲁迅后期的杂文封面,可以分为《热风》系列和《华盖集》系列。两个系列杂文集的内容和内在创作心态分别前期的杂文集《热风》和《华盖集》有不同程度的相似或关联。

科技期刊封面策划的理论审美分析

从艺术角度分析科技期刊封面策划的思想特征和艺术风格，并列举实例阐释了封面策划设计中的构图，形态及色彩构成，以及由此而体现的和谐、均衡、节奏、韵律、及其对读者积极审美的导读作用。

从《红楼梦》的封面看书籍设计艺术

通过对古典文学名著《红楼梦》不同版本封面设计的研究,探讨形式符合内容、图形和色彩具有不可代替性、简洁性、含蓄性、印刷材料和印刷方式要具适合性等封面设计规律。

基于3D艺术打印技术的播种机零部件设计与研究

随着农机市场的不断壮大,农机的性能和外形的美观性逐渐受到客户的青睐,农机在外形的艺术设计上即可以满足客户的审美需求,又可以在一定程度上缓解农机使用者的疲劳感,对于农机的总体性能的发挥占据了越来越重要的地位。为此,将3D艺术打印技术引入到播种机的零部件外形设计中,并以前盖板的艺术造型设计为例,采用CATIA软件设计了前盖板的三维模型,并将模型文件格式转换成了支持3D打印的格式,最后利用3 D打印机打印了前盖板的艺术造型。由打印效果可以看出:使用3 D艺术打印不仅可以满足播种机前盖板流线型曲面等动感的艺术设计,还可以调制出各种模型颜色,丰富了播种机外形艺术设计的视觉冲击效果,对于播种机外形设计方法的革新具有重要的实践意义。

从古典文学看书籍设计艺术的特性

古典文学艺术和书籍设计艺术属于艺术的不同表现形式。从生活中提炼的"美",文学以语言的形式表达出来,书籍设计则以视觉的形式展现给读者。人们往往只感慨文学艺术的博大精深,却很难从书籍设计艺术中体会到设计者的匠心所在,这是因为书籍设计是一门新学科,其艺术性很难为非专业人士所认识。其实,作家与设计师在创作时是相通的,只是通过不同的方式传达给人们。又因文学是所有艺术的支撑和引导,文学对书籍设计的支撑和引导作用体现在书籍设计的方方面面,本文从古典文学艺术看书籍设计艺术的含蓄性、简洁性、节奏性、对比性、呼应性与和谐性等特性,阐述两者的相通,帮助人们从文学艺术的角度认识和理解的书籍设计艺术,提高人们的审美品味,丰富人们的精神文化生活。

扬州园林建筑中罩的运用

扬州园林建筑中的隔断,形式多样,各具特色。罩,以其多变的造型、富有寓意的内在、浓厚的文人气息、空灵的神韵丰富着园林的建筑艺术。此文通过对其类型、运用艺术和艺术价值等方面的描述,领略罩的精彩——实用与艺术的高度统一。

超越语言 探寻生命之真

语言是人的首要规定性。作为人类活动的物化形式和肯定 ,语言象征着人自身。与此同时 ,作为个体生存发展的前提和条件 ,语言又限制着个体的存在与发展 ,遮蔽了生命的真实。超越语言 ,全面整体地把握生命有如下途径 :一、以言去言 ,使语言成为非指称语言 ,生命得以自行显现 ;二、艺术活动 ,把焦点集中于对事物本身的无穷意味的体验上 ,不再关注所指而关注能指 ,不将其当作符号性存在而当作结构性存在 ,不将其当作理性的存在而当作感性的存在 。

关于拓展丰子恺研究领域的思考

以往丰子恺研究工作所涉及的领域,多集中于三个方面:漫画创作、生平传记和友谊往来;散文研究则略有涉及。然而丰子恺的艺术成就十分宽广,许多方面至今基本上还处于研究的空白状态。就作者的专业角度而言,这些领域包括封面装帧设计、书刊版面装帧、书文插图和木刻漫画四个方面。

艺术的杂志与杂志的艺术——围绕《画刊》封面计划展开的讨论

本文从"封面的价值判断功能与商业广告""反映和推动艺术变革的杂志封面""由‘媒介即讯息’到‘杂志即艺术’"三条线索,分别以美国《艺术论坛》和《十月》杂志、中国《美术》杂志和《画刊》杂志的封面为例,阐述在不同语境、不同时期下艺术杂志封面的价值判断和意义,以及由"封面计划"带来的新的发展方向。

论封面设计中文字编辑与美术编辑的有效沟通

随着信息化时代的到来,读者对阅读内容和阅读载体的选择权越来越大,国民阅读情况整体呈现“浅阅读”态势。正因为如此,封面设计愈发成为图书的核心竞争力,其地位和作用不断得到提升和强化。然而文字编辑与美术编辑的工作仍存在脱节现象,精准定位、科学协调双方关系,对优化封面设计效果、提升图书质量具有重要意义。