文化视域下非遗类影片设计实践与研究——以“辽河渔雁”纪录片为例

“辽河渔雁”是指分布在辽河入海口的一个生计群体,其口承叙事已经被纳入我国非物质文化遗产保护名录中,渔雁在辽河的出现,开拓了一个文化和文明交融的通道,在这一区域中包含多个生计文化的文明层。“辽河渔雁”文化具有实践理性和资源潜能的特点,随着非遗的出现逐渐被更多的人认识和挖掘出来,其在推动社会文化和文明发展中有着不可替代的作用和价值。本文主要浅谈文化视域下的非遗类影视创作的实践与研究,以“辽河渔雁”群体为拍摄对象,从现代文化角度重新审视这一古老传统文化,激发其传承动力,深入分析其遗产到资源的实践过程,可以为新时代传统文化保护和发展奠定基础,充分挖掘文化遗产的杠杆功能,深化非物质文化遗产,确保其不断创新和发展。

基于阐释学看二度创作中音乐“型号”的生成问题——音乐创作中忠实性与创造性的辩证关系

二度创作是由演奏家将音乐艺术品从静默、静止的“文本”转为开放、动态的“音响”的关键环节。这一过程凝结了音乐表演者对于“纯意向性对象”的忠实性解读与结合个人经验的创造性实践,即接受美学中解释第一性与解释第二性之间的辩证关系。“文本”的忠实性可通过“本质还原”的方法从语境、风格、音乐语言三个层面展开;“型号”的创造性是基于主体间性的共识之上不断生成的,具有独特性和唯一性。立足于阐释学的理论视野,“视界融合”是讨论二度创作辩证问题的重要路径之一,需要音乐表演者从历史与现代、艺术与技术、个人体验与集体交流三个维度入手。

体贴人情物理——认识戏曲文体特征的创作论视界

在中国传统戏曲理论的进程中,始终伴随着对戏曲"体贴人情物理"本质特征的认识。结合元明清曲论家的言说和论述,再辅之以具体的文本分析,可以认识到"体贴人情物理"不仅是戏曲创作的目的和艺术追求,而且是戏曲创作的途径、方式和规律。从文献的角度厘清"体贴人情物理"的内涵与意义,对认识戏曲文体的特征、研究传统戏曲的创作理论具有重要意义,这是认识戏曲特征的创作论视界。

改编的审美意味——以李焕之改编的《牧童短笛》为例

在音乐作品的生成中,"改编"是一种再创造活动,此中具有创造性、转换性与重构性等诸多特质,由此使得音乐作品的审美意蕴与境界获得巨大的提升;这样,"改编"内在要求创作者,立足于对原作创意的透彻把握,依据改编者的目的,深入改编者的审美视角、审美价值与审美情趣,如此,在原作之基础上,对原作进行突破、拓展,从而创作一种新颖的、不同于原作的作品,这本质上是一种"视界融合"与"审美重叠"。本文以李焕之改编的《牧童短笛》为个案,探索作曲家李焕之如何继承原作,又如何突破原作、提升原作,达成审美的超越,由此彰显出改编的一般规律。

萨特:接受美学的理论先驱

萨特提出了有关文学接受的一系列观点,如阅读过程中读者的参与、情感的介入、阅读即创造、阅读是读者的预测和期待等。这些观点后来为接受美学理论所接受并被文学批评实践反复证明。其中某些观点虽有偏颇之处,然其功绩不容忽视。

华裔的位置——美国华裔文学中的父权意识、家国召唤及创作语境与期待视野

在美国的族裔政治与文学场域中,华裔族群与华裔文学究竟处于什么位置,往往根据美国当时的国家利益和中美关系而发生变动。辨析华裔作家的父权意识、与家国召唤,探讨华裔文学的创作语境与期待视野,由此勘探华裔族群与华裔文学的位置。

接受美学视阈中的中国钢琴作品创作

接受美学对我国文艺理论及美学、创作研究产生了重大影响,今天我们用接受美学的视野来审视中国钢琴作品的创作,探讨其艺术涵意,或许可对中国钢琴作品的发展有一定启示,也不失为一种有益的探索和尝试。

郑和下西洋与明代海洋文学刍论

郑和下西洋的伟大壮举,大大推动了明代海洋文学的繁荣与发展,并使之成为继宋元海洋文学之后的又一座高峰。一是进一步扩大明代海洋文学创作者的视野,既继承了宋元海洋文学所具有的海洋文化的开拓性,又表现出明代独有的对海外事物更主动的追求。二是促进明代海洋文学创作体裁的多样化,使小说、歌赋、戏剧、碑文等成为明代海洋活动的艺术表现载体。三是拓宽了明代海洋文学的创作题材,在航海技术、海洋贸易、海外关系,文化交往、海洋神灵、海外风物、海防意识等诸多方面得到充分的展示。

期待视界下的东北农村题材电视剧创作

通过对近年来东北农村题材电视剧作品的分析和研究,发现在期待视界美学论域下,部分东北农村题材电视剧的创作与受众期待视界呈现一定程度上的分歧,诸如表现生活肤浅、主题意蕴缺少厚重,情节设置人为性、叙事偏颇小品性,农民形象失真、世俗符号性较强,等等。认为电视美学需纳入受众期待理论,农村题材电视剧的创作更应自觉建立期待规约,实现作品思想性、艺术性与观赏性相融合,从而提升创作质量、寻求更好的发展。

贴近生活寓教于乐——由小说《铁皮鼓》谈起

德国作家君特·格拉斯的小说《铁皮鼓》以其在轻松和怪诞之中表达严肃的现实性主题而受到广泛的推崇,历经数十载而不衰,为当代的长篇小说创作树立了光辉的典范。从读者接受的角度切入看小说《铁皮鼓》的创作,可见我国长篇小说的创作模式及走向。

福雷声乐套曲《幻想的天际》的创作与赏析

福雷声乐套曲《幻想的天际》汇集了其一生的创作手法,并表现得非常成熟,结构上呈现明快流畅的旋律。整部音乐作品包含40多首诗,并以其中14首诗的名字命名。作品创作不仅包含了诗句中的激情与幻想,还充满许多深刻反语。从其作品的整体创作来分析,不同歌曲都拥有自身的特色,通过对《幻想的天际》套曲创作特点的分析,可以为学习者提供参考。

在“变化”中守护儿童精神家园——期待视野下儿童文学的审美创作走向

儿童作为特殊的读者主体,其期待视野随着大众传媒和畅销书时代的盛行在悄然变化。创作者如何在读者期待视野的内驱力下,创作出既保持童真童趣又富有情怀和创新力的作品显得尤为重要。文章试图在期待视野的理论关照下,通过分析儿童文学的主体特性、探索期待视野理论对儿童文学审美创作走向的积极影响,以期走进儿童独特而丰富的精神世界,在快消时代的"变化"中守护儿童的精神家园。

境域六义——发生现象学视野下的建筑与艺术创作方法刍议

现象学对于建筑与艺术创作的影响是根基性的,它展现了人与世界源初关联的方式和深度。在简要整理和回顾建筑现象学发展源流的基础上,聚焦于胡塞尔“发生现象学”的核心概念“境域”(horizon)并剖析其本质,指出境域之于创造的先在性意义。由此,结合王澍和徐冰的代表性作品,尝试建立境域化设计思维的“六义”方法论框架,继而揭示出一种经由具身感知和造作而回归生活世界本源的设计范式,以期在拓展建筑现象学思考边界的同时,探讨在内涵提质时代重建工程技术哲学的可能路径。

视域融合视角下译者的再创造研究——对比分析杜甫诗歌的不同英译本

伽达默尔认为翻译是理解和阐释的过程。由于历史背景、文化知识、宗教信仰等方面的差异,译者与原作者和文本、目标语读者和文化之间必定存在不同的视域,因此一部好的译作就是译者再创造促成视域融合的过程。杜甫诗歌具有极高的文化研究价值,该文将对比分析杜甫诗歌的不同英译本,从视域融合视角下研究译者在宗教信仰理解、历史文化理解和思想感情理解方面再创造的过程。

“双创”教育视域下独立学院思想政治教育研究

独立学院实施'双创'教育以及思想政治教育在教育内容、教师团队以及目标等方面具有较高的相关性,给两者的结合打下了坚实的基础。独立学院在实行思想政治教育的过程中运用'双创'教育,不断强化'双创'教育中的思想政治教育,加大对复合型教师端对的构建力度,推动两者的有效结合,科学指导学生构建'双创'精神,培养他们的创新精神以及'双创'意识,不断增强学生的道德素养。思想政治教育与双创之间相辅相成。然而当下,高校在实施'双创'教育的环节中思想政治教育持续被低层次化、错位化、终端化以及边缘化边缘化,甚至在顺序、层次、环节以及定位等方面面临窘境。