青春书写、平民演绎与新主流表达——新世纪以来丝绸之路题材电视剧的叙事新变

新世纪以来,丝绸之路题材的影视作品数量与质量稳步攀升,逐渐成为了当下影视圈中引人注目的新生力量。在新世纪之前,丝绸之路题材电视剧拘泥于宏大叙事的表达,叙事模式较为陈旧,叙事视角也相对单一,受众面较窄。随着新时代的发展与社会语境的变迁,传统的丝绸之路题材电视剧已然不适合现代观众的欣赏趣味。面对这一情况,丝绸之路题材电视剧不断求新求变,与之前相比,新世纪以来的丝路题材电视剧叙事对象注重对青年群体的书写,叙事视角转向平民大众、叙事手法上也呼应着“新主流”范式的创作,呈现出了焕然一新的叙事面貌,已然成为输出中国文化,讲好中国故事的影像化载体。

基于戏剧主题活动培育幼儿共情能力策略探析——以大班戏剧主题活动《动物奥运会》为例

幼儿园戏剧活动注重幼儿体验与情感表达,是发展幼儿共情能力的有效途径。在戏剧主题活动中能够有效提高大班幼儿共情能力的主要策略为:在戏剧内容与环境中识别共情内容,在戏剧游戏与体验中萌发情感共情,在戏剧创作和表演中深化共情行为。

新世纪蒙古剧现实主题研究

2000年以来的蒙古剧创作关注社会变革和时代发展,深刻反映社会现实和群众心声,积极展现民族团结互助、共同发展与进步的美好景象。新世纪以来的蒙古剧在传统主题的基础上融入新的元素,在思想形态上呈现出多元化、深度化、时代化的特点。通过深入剖析社会现实、弘扬社会正能量以及注重传统与现代的融合等方式,为蒙古剧的发展注入了新的活力,增强新世纪蒙古剧的时代感。

由“女性”到“她”——国产剧集中女性形象的迭变与期待

伴随着现代化进程的持续深入,女性主体得到充分赋权,不啻传统男性视野下的单调与固化,女人或者说是女性形象正向着独立、自洽的“她者”过渡已成事实,不止是形而上概念和观念的演进,形而下层面的全方位变革也为该分化过程提供了持续动因。作为映照现实的剧集作品自然无法回避该定向趋势所带来的全方位变革,由“女性”到“她”的转向,也正为现实题材剧集创作提供了更为多维的通路。告别男性视阈下的单边话语霸权,国产剧集中的“她”们拥有了更为多元的生命力和可能性。

新时代中国共产党形象的影视化塑造——基于重大革命历史题材电视剧的创作思考

重大革命历史题材电视剧是中国共产党构建革命话语体系、塑造政党形象的重要载体。新时代正处于党百年征程的新起点,一批优质的影视剧立于新的历史方位创作而生,塑造出一心为人民的青春政党形象、永远追求真理的科学政党形象、兼容并蓄的开放政党形象,促进了中国共产党在当代语境下的形象构建、重塑与传播。回顾和研究新时代中国共产党形象的影视化塑造的生动实践,既可以获得经验上的总结升华,也能发现影视化创作高质量发展所面临的瓶颈问题。由此既可以为中国式现代化叙事体系的构建提供有益参考,同时也进一步推动政党形象深入人心的塑造,将凝聚起广泛的人民认同,从而为铸牢中华民族共同体意识、实现中华民族伟大复兴提供助力。

中国先锋戏剧电影的身体伦理叙事

近年来,《扬名立万》《第十一回》《十二公民》等影片在与先锋戏剧的跨界融合中,实现了戏剧式电影在艺术表达上的新突破,形成了“先锋戏剧电影”这一新的类型样式。由于中国先锋戏剧具有本土性、寓言性、表演性以及现代性和后现代性等特征,所以先锋戏剧电影的身体伦理叙事也在寓言式表达、风格化叙事以及主题思想等方面具有鲜明特点。具体而言,在寓言式表达上,该类影片在充满寓言情境的影像时空中多维度地揭示了人的伦理化的社会身体存在;在风格化叙事和主题思想上,亦展现出在现代性与后现代性并行语境中的身体抗争,及其所揭示的以善恶冲突为核心表征的伦理主题。

海外题材电视剧应用MR技术研究

文章以几部海外题材电视剧为例,介绍了海外题材电视剧的市场需求和基本情况。分析了在国外拍摄电视剧需要注意的诸多问题,以及因此产生的困难,探讨了采用虚拟场景解决问题的可能性。在对比了VR、AR和MR的异同之后,提出采用MR混合现实技术在国内进行海外题材电视剧拍摄的设想。

重大现实题材电视剧创作的思想资源及美学转化

重大现实题材电视剧创新局面的开显,以思想和审美资源的结构性开拓为基础。近十年来,这一题材电视剧在数量和质量上都持续占据优势,既有鲜明的主题导向特征,又在历史讲述与审美创造上取得了突破,屡屡掀起现象级大剧的收视高潮,为中国电视剧在新时代文化建设中引领社会风尚贡献了新鲜样例。以此为基点,努力融通传统与现代,可进一步探讨新阶段重大题材电视剧创作方法的创新,同时讨论在21世纪中国式现代化进程中,以重大主题创作为主要内容的中国叙事体系具有何种积极意义。通过总体性、心态秩序与情感图式三个维度,可以讨论新时代剧集如何开启与时代相呼应的新的思想和审美途径,充分激活文艺与现代文明型国家建构的双向互动,创建饱含中国特色和精神元气的话语体系,切实推动重大题材电视剧高质量创新发展。

当代中国工业题材影视剧之株洲形象建构及改进策略

当代中国工业题材影视剧通过性格鲜明的人物形象、凸显冲突的画面构图和强化真实的视听策略,建构了株洲“宜居之城”“动力之都”和“科创之都”的工业城市形象,但这类工业题材影视剧中建构的株洲形象,也存在内涵缺乏城市个性、叙事消解恋地情结以及传播缺乏清晰形象等问题。缘于此,株洲市政府等相关部门要通过加强“产业规划+政府联动”的顶层设计、倡导“工业题材+类型创作”的本土化影视创作、强化“工业优势+互动传播”的宣传推广等方式,推动中国工业题材影视剧在“城影互动”的文化逻辑中,建构更具文化魅力的株洲影像,实现城市影响力和美誉度的提升。

电竞剧的创作特色、困境与发展探索——以《穿越火线》《你是我的荣耀》《你微笑时很美》为例

自2015年以来,随着国内电竞行业的蓬勃发展,以电竞为题材的影视剧集随之诞生,并迅速成为行业投资制作的热点,引起网民们的较大关注与反响,开辟了电竞在中国传播的新路径。分析国内热度较高的三部电竞剧,发现电竞剧的核心价值主要体现为对电竞合法性的正名,将电竞与打游戏加以区隔,冠以电竞“专业体育”的头衔,对电竞选手的个人价值与体育精神加以赞赏;电竞剧对电竞中的暴力等非理性元素进行纠偏或规避,并将叙事主题升华为对集体主义与爱国主义的颂扬,与社会倡导的主流价值文化不谋而合。但当前电竞剧在创作中也出现了一定的问题,不仅忽视了电竞自身的特性,同时也回避了对电竞发展中存在隐患的探讨。影视的视听语言与叙事模式对游戏屏幕文化的解构,剧集对电竞性别歧视现象的加剧呈现,以及对电竞职业精神的误读等问题,使电竞剧的传播陷入困境,在电竞迷群的声讨下电竞剧的创作热潮也慢慢消散。未来电竞剧的创作应以尊重电竞自身文化为原则,以尊重原创内容为底线,发掘电竞与科幻、商业等元素的融合,融入游戏化叙事模式;坚持对电竞行业的理性反思,坚持以人文关怀为导向的创作理念,塑造更加立体的电竞选手形象;注重电竞剧海外市场的开发,让电竞成为跨文化交流的新载体。

新时代重大革命题材历史剧的叙事策略与艺术表达——以电视剧《数风流人物》为例

近年来,“重大主题创作”成为国产电视剧的热门选题,并诞生了一批收视与口碑双丰收的优秀作品。2022年电视剧《数风流人物》于江苏卫视、浙江卫视、爱奇艺等平台首播,在不同层次的受众中引起一定的社会关注。分析该剧的叙事策略与艺术特征,既可以窥见近年来革命历史剧取得的一些成就,也可以看出同时期革命历史剧所暴露的共性问题。

论《林兰香》中戏曲描写的价值

在《林兰香》中,作者巧妙利用戏文片段等戏曲元素,与小说情节、人物命运以及主旨意蕴等层面构成多重关联,进而形成独特的美学效果。《林兰香》中的戏曲描写虽然数量不多,营造出的嫋嫋余音却不绝如缕,让叙事世界的观众真实地感受到如戏如梦的人生最终走向虚无,或许这种曲终人散、大梦初醒般的虚无本身就是《林兰香》中戏曲描写所传达的主题意蕴。

校史题材话剧丰富高校美育内涵的价值探究——以南京农业大学为例

通过对校史题材话剧在高校兴起的现象进行分析,综合校园文化和校园历史,文章提出校史题材话剧能够有针对性地、特色化地帮助学生塑造自我、完善人格,增强校园文化意识、培植爱校情怀,并在高校公共艺术教育长期发展过程中,逐渐成为美育的重要途径。校史是校园文化精神、校园历史追溯的重要载体,而美育旨在帮助学生塑造自我、形成优秀品格。校园话剧可作为行之有效的教学方式服务于美育,是学校建立“名校形象”的符号象征和学生培养“名校精神”的身份认同的双向塑造。南京农业大学作为具有农业特色的行业类院校,进行涉农校史题材的相关艺术活动的创作,把农学精神融入艺术作品,让学生从中深受启发并获得热烈的反响。文章以南京农业大学校史题材话剧为例,以符号学、社会学为理据切入,分析探讨丰富美育内涵的有效性、可行性与理论性。

地域性、传统性、现代性的有机融合——孙国亮剧作探析

孙国亮是改革开放以来福建知名的剧作家,他的作品以闽西革命战争年代和改革开放时期发生的一些重要的历史事件为题材进行创作,通过对闽西山村巨变的描写,歌颂了国家领导、党员干部、红军战士等人舍己为人、不怕牺牲的崇高品质。作者注重人物性格的发展,形象典型生动,反映时代风气;利用虚实相生、情景交融、韵白交叉等艺术手段来建构剧情。舞美方面,他利用戏曲歌舞来热闹场面,利用灯光技术、地域性景观营造舞台氛围,有着良好的戏剧效果。

“以历史为镜”映照社会人生——陈道贵新编历史剧探究

陈道贵的剧作,以新编历史剧为主。作品多取材于人们熟知的历史故事与民间传说。他擅长借生动的戏曲故事,塑造鲜活生动的人物形象,表现对于现实世界的观照和思考。同时,他十分注重戏曲的表演效果,在剧中运用巧合、误会等手法,结构跌宕起伏的剧情,使剧作极具传奇性。剧作语言明白晓畅、幽默诙谐,又吸收了福州当地的俗话俚语,具有民间性的特点。

2022话剧:“阵痛”与“破局”

2022年,中国演出行业遭遇了疫情以来最为严峻、最为复杂的防控形势,经受了种种突如其来、难以预测的压力和挑战。如何在不确定性这个最大的变数中探寻话剧生存与发展的路径,如何在严格的疫情防控期间依然让观众感受舞台、剧场的温暖与力量,这一年,话剧工作者用他们的坚守、付出、执着,给暂时处于困境中的演出市场注入了信心与希望。努力克服、积极应对特殊时期排演、巡演不断出现的新问题,这一年的中国话剧从主题创作、小说改编、线上展演、拓展演出渠道等多个方面持续发力,用智慧和行动跨越疫情带来的“阵痛”,以各自富有成果且值得尊重的艺术实践,留下了求新、求进、求变的探索足迹。

20世纪90年代“飞天奖”优秀农村题材电视剧中的新女性书写

20世纪90年代,乡村女性成为电视剧编创者不约而同聚焦的对象。以中国电视剧“飞天奖”获奖的农村题材电视剧为例,探讨其中女主人公共同的心路历程,可以发现这个时代的农村新女性经历了从背负“传统”到抵抗“物化”,再到最终成长为独立女性的艰难蜕变。

中央苏区题材的影视剧创作简论

中央苏区题材的影视剧,反映了红色苏区的发展历程,使井冈山革命和长征历程实现了艺术对接,体现了伟大的苏区精神和伟大的长征精神,具有深刻的精神内涵.从内容上看,这些红色影视剧以其深刻的内涵,成为思想政治教育的重要资源.从艺术上看,中央苏区题材影视剧塑造了众多领袖人物、英雄人物和普通人物,大多采用因果式线性式结构和交织式对比结构,通过镜像艺术展示了“战争美学”,同时在红色叙事中彰显了独特的地域文化,具有较高的艺术审美价值.

传播与接受:试析王昭君故事在越南的演变

昭君出塞是中国古代的一个历史事件,通过两千多年来历代文人墨客和民间社会的塑造,昭君已经成为中国文化中一个多元多义的符号,王昭君故事也在各类昭君文化事象中形成了诸多情节单元。越南的昭君文艺作品在14世纪就已出现,此后随着中国王昭君故事的持续传入,在传播与接受中又不断产生新的文艺形式,且随着时代变迁、艺术形式变化等因素而演变,既有继承,又有创新。通过对中国清代小说《双凤奇缘》和越南喃诗传《昭君贡胡》、越南改良剧《昭君贡胡》中王昭君故事情节的比较分析,我们能管窥越南昭君文艺在历史演变中的情节选择、艺术特征、时代因素以及它与中国昭君文艺之间的内在关联。

现实题材电视剧的情感传播策略研究——以《我们的日子》为例

现实题材电视剧是围绕现实世界,聚焦真实故事或社会热点再现社会现实面貌的电视类型,依托强烈的情感传播引发群体情感共鸣、反映时代真实变迁、形成正确价值导向。以2023年热播的现实题材电视剧《我们的日子》为例,从主题、内容、叙事三个角度入手,剖析其弘扬时代主旋律、定制化内容生产、形成多元叙事等情感传播策略,并结合当前现实题材电视剧在情感传播方面存在的问题,提出实现情感价值的多维度连接、落实情感话语的多元化表达、保障情感影响的互动式传播等策略。