《朝元图》人物服饰图案在现代女包设计中的创新应用

《朝元图》是六百多年前的壁画作品,是中国绘画史上的旷世之作。文章从壁画中的人物服饰图案切入,深入挖掘服饰图案的文化内涵与艺术价值。从现代设计学角度分析服饰图案的历史背景、艺术特征和传承价值,并详细阐述服饰图案的提取方法。在服饰图案的创新设计过程中,结合当代审美意识,将带有创新基因的服饰图案成功应用到现代皮革女包的设计中。文章深入剖析了现代女包设计中的实践环节,将产生的设计方案与设计思路进行分析与汇总,以期为现代设计师们提供可借鉴的应用经验。

苗绣生肖纹样在女装设计中的应用

苗绣是苗族文化的重要组成部分,其生肖纹样蕴含着丰富的民族文化和象征意义。随着文化多样性的发展,苗绣元素也开始应用于现代女装设计中,不仅促进了传统手工艺的传承,也满足了现代消费者对服装个性化与文化性的追求。探讨苗绣生肖纹样在女装设计中的应用,可以推动苗绣的现代性发展。

皮革服饰吉祥图案纹样视觉艺术性设计创新策略

吉祥图案纹样具有独特的审美价值和文化内涵,将其应用到皮革服饰中,能够给皮革服饰视觉设计带来新的灵感来源。为此,本文研究了皮革服饰吉祥图案纹样视觉艺术性设计创新策略。首先阐述了吉祥图案纹样视觉含义和皮革服饰纹样视觉艺术性设计的概念;其次,分析了吉祥图案纹样在皮革服饰纹样设计中的艺术价值;最后,确定皮革服饰吉祥图案纹样视觉艺术性设计原则,分别从视觉含义角度、感官感受角度、工艺融合角度研究吉祥纹样的视觉艺术性设计创新策略。该文章旨在助力吉祥图案纹样在皮革服饰中的创新应用,提升皮革服饰的行业竞争力。

现代女装设计中蜡染纹样元素的创新融合探讨

蜡染是民族传统手工艺,具有深厚的文化内涵,是民众智慧和审美情感的重要体现。蜡染及独特的纹样根植于传统文化中,传承价值极高,可为现代设计创新提供有效助力,现已被广泛应用于众多领域中。现代女装设计存在明显的同质化问题,已有不少设计师尝试将蜡染纹样元素融入其中,但受众多因素影响,导致创新融合效果不如人意,对受众的吸引力相对不足。基于此,女装设计师应积极了解蜡染纹样元素的内涵,结合自身的设计目的来提取合适的蜡染纹样元素,采取科学的设计手法将其融入女装设计中,促进女装设计的创新发展,也为蜡染纹样元素的传承提供有效助力。

中国花卉图案在服装中的演进研究

文章通过总结中国传统花卉图案的历史发展过程,分析其在传统服装上的运用,从而得出传统花卉图案在现代服装设计中的重要性,为相关工作提供参考。

基于“视知觉”作用机制的花腰傣盛装纹样文创设计研究

以花腰傣盛装纹样文创为研究对象,在视知觉作用机制下研究花腰傣盛装纹样文创产品的文化信息传达,促进花腰傣盛装纹样的传播,弘扬少数民族优秀装饰文化。选取花腰傣盛装纹样中最具代表性的艺术表现,运用视知觉作用机制进行特征提取,总结其视知觉特点,以文创为载体进行设计与应用。视知觉机制作用下的花腰傣文创设计提取花腰傣盛装纹样中架构平衡、形状简化、色彩对比强的特点展开相关创作,对于花腰傣盛装纹样的传承及创新具有指导意义。

宋代梅花纹在休闲女装中的设计应用

梅花纹作为一种传统植物纹样,萌发于战国,发展于隋唐,成熟于宋代。梅花纹寓意吉祥,其造型手法、组织形式与色彩特征在宋代形成了独有的风貌,凝聚了这一时期文人风格与审美意趣。以宋代梅花纹为视角切入点,探讨宋代梅花纹与休闲女装设计的应用,能够为服装注入具有中国特色的装饰纹样,扩展休闲女装多元化的设计及装饰思路。

传统图案在现代童装设计中的应用研究

在全球化和现代化浪潮的冲击之下,传统文化亟待创新发展。随着社会对文化多元性的包容,传统图案在童装设计中的应用也日渐普遍,不仅美化了服饰,也有助于向年轻一代传播传统文化。针对传统图案在现代童装设计中的应用展开研究,有助于保护和传承传统文化。

现代女装设计中苗族蜡染纹样的创新融合与应用

作为中国苗族传统纺织技艺的代表,苗族蜡染及其独特纹样不仅深植于苗族文化和历史之中,亦成为现代设计领域追求创新的重要资源。文章着重于探讨苗族蜡染纹样在现代女装设计中的创新融合与应用,探索保留传统纹样文化精髓的同时满足现代审美标准的路径。通过对苗族蜡染的历史背景、纹样特点及其在现代女装设计应用实例的深入分析,展示了苗族蜡染纹样为现代设计带来的新灵感,及其在提升现代服饰的文化艺术价值方面的可能性。

女装板型设计应用研究

阐述了以女装板型为基础纸样,运用新型女装样板设计原理对基础纸样进行相应的变化操作,设计女装造型结构,制作样板的一种全新概念的女装样板设计方法。该方法主要以纸样操作替代传统的几何绘制,摒弃复杂的数据计算和经验性的定寸,使设计造型更灵活、直观,更容易把握款式设计意图,体现女装造型的风格特点。该方法合理地解决了胸凸与"省"的设计,采用了分割设计、各类局部塑造、袖子造型等设计变化规律与法则,既提供了结构设计的具体操作技法,又为设计者留有充分发挥创新思想的空间。应用女装板型设计理论与技法,使服装产品充分体现设计风格,富有个性,提升附加值和技术含量,能提高产品竞争力,形成独特品牌风格。

毛针织服装花型与图案CAD系统设计

利用所设计的毛针织服装计算机辅助花型设计系统中的各种工具以及已有图片可进行高效率意匠图设计。并对以往此类软件中绘制意匠图的方法作了改进。文章主要介绍了该系统的功能。

连衣裙三维虚拟试衣静态效果评价

三维虚拟试衣技术作为三维服装CAD的关键技术模块,一直是服装数字化技术研究的热点。以连衣裙为例,对三维虚拟试衣静态效果进行了初步评价。首先,对连衣裙的结构设计方法进行了研究;然后,对三维虚拟试衣技术进行了探讨,并设计了5组连衣裙三维虚拟试衣和样衣试穿的对比试验;最后,根据试验效果,选取了25名评价人员分别从4个评价尺度对三维虚拟试衣和样衣试穿的相似度进行打分,运用SPSS软件对数据进行统计分析并初步得出了结论,为服装行业从业人员和技术工作者提供了可靠的研究基础和积累。

基于Style3D的孕妇连衣裙衣身基型结构设计

为优化孕妇连衣裙结构设计,满足孕期女性对连衣裙修饰体型、款式多样的穿着需求,对孕妇连衣裙衣身基型结构进行了设计研究。从医学、服装人体工程学等角度分析孕期女性体型变化,运用Style3D虚拟试衣技术,建立孕期女性完整妊娠周期体型模型,探究孕妇连衣裙衣身基型结构设计方法,并制作实物样衣进行比较分析。结果表明:传统设计结合Style3D虚拟试衣能够更高效地完成孕妇连衣裙结构样板设计与调整;基型结构设计遵循了孕期女性体型变化特征,提升了人体穿着舒适性;在基型上能够更快速便捷地设计出多种修饰孕期女性体型的连衣裙结构,促进了孕妇连衣裙款式的多样化。

立体构成艺术在服饰图案设计中的应用研究

随着国内服装业的快速发展,服饰图案设计显得愈发重要,而国内服装行业的批量化生产和单一的设计,直接制约了服饰图案设计的发展。从立体构成艺术与服饰图案设计的契合点出发,探究通过各种自然材料和人工材料的综合运用去开发具有三维空间的服饰图案的可能性,这些材质变化会给人带来服饰图案视觉上的新感受,满足消费者追求品味、时尚与服饰个性的需求。

女装板型设计研究

在归纳、比较现有服装样板设计方法的基础上,结合人体结构、服装造型特征、结构特点及流行规律等构成因素的研究,阐述了新型女装结构板型设计的原理和方法。该方法融合了各种构成方法的长处,避免了传统比例法的公式繁复和不确定性、原型法的数据多与整体造型难把握、立体法的技术条件和经验要求高等弱点。女装板型系列化设计有利于品牌风格的塑造,更有利于产品的标准化和规范化。新型女装板型设计技法对提高样板设计技术水准,提升产品附加值和技术含量具有现实意义。

畲族服饰图案在品牌与包装设计中的创新应用

对畲族服饰图案在品牌与包装设计中的创新应用进行研究,论述了浙江景宁畲族传统服饰图案的文化内涵与主要特征,从形式结构、色彩特点和分类方式及其内容分析这四个方面分析了畲族传统服饰的代表——几何纹饰的设计特征。在此基础上,结合文献分析法,提出了品牌与包装设计中畲族几何纹饰创新应用的方法,并结合实际项目,探索了畲族几何纹饰像素化的应用方法。畲族服饰图案在品牌与包装设计中的创新应用研究,强调民族文化的传承与发扬,提倡设计师需要在真正理解民族图式艺术特点和文化背景的基础上,结合时代特征与现代设计方法,创造出具有民族文化内涵的、现代的品牌与包装设计。

分形艺术在服饰设计中的应用

介绍了分形艺术的数学原理,从点、线、面、色彩4个角度探讨了分形艺术在服饰图案设计中的应用,并以实例说明了分形艺术在服饰设计中的应用效果.

影响披肩领立体成型的因素分析

分析了影响披肩领立体成型的因素 ,用实验的方法研究了肩头重叠及领外口重叠量两个主要控制因素对披肩领领座高的影响 .并通过建立单因素数学模型及回归分析 ,得出肩头重叠量、领外口重叠与披肩领座高的定量关系 。

现代女装结构设计企业基型的研究

通过立体裁剪的手法,分析胸宽、背宽、胸省的大小与胸围放松量的关系,根据胸腰差形成衣身结构的原理,来构造满足消费群体和品牌服装造型风格的企业基型,通过企业基型的快速转换而形成衣身结构。

连衣裙用多梳拉舍尔定位蕾丝面料的纹样设计

为进一步提高连衣裙的外观效果及其市场价值,探讨了适合连衣裙用多梳拉舍尔定位蕾丝面料的纹样设计方法,分析了多梳拉舍尔定位蕾丝面料在连衣裙中的应用形式。通过对连衣裙用多梳拉舍尔定位蕾丝面料的实物分析和设计实践,归纳了常用的纹样题材有具象纹样、抽象纹样以及复合纹样3类。并提出纹样设计的排列方式可概括为团花式、连花式、满花式排列,同时详细论述了这3种排列方式的设计特点和元素组织的搭配,提出一套适合连衣裙用多梳拉舍尔定位蕾丝面料设计的科学理念,研究成果有助于指导连衣裙用多梳拉舍尔定位蕾丝面料的纹样设计。