中国絮语:法国装饰艺术运动中时尚设计的中国主题

作为一种国际折衷主义艺术风潮,二十世纪二三十年代的法国装饰艺术运动不仅承接着传统工艺,汲取了现代主义等新兴艺术流派的精髓。同时,在时尚设计等实践活动中还对中国等异国文化也进行了借鉴与学习。关于中国风的盛行,本文就保罗·波烈(Paul Poiret)、乔治·巴尔比耶(George Barbier)等时尚代表人物及其作品进行了实例论证,而在研究中国主题是如何被借鉴与运用的同时也借此考察了此时期大众文化、女性生活、艺术流派与时尚文化间的线性关联,并进一步对东风西鉴中的设计文化现象进行了深入解读。

论梁代咏物诗的发展状况

对于南朝咏物诗,后人常以齐梁咏物诗为代称。从咏物诗的发展来看,梁代咏物诗应是最有代表性的一种诗体。受梁代特殊社会风尚的影响,梁代咏物诗在题材领域、文学特质上,都有与前代咏物诗不同的风貌,并体现出独特的发展状况。

秋冬家居服市场调研

家居服作为新兴的服装类别,以特有的舒适感和温馨优雅而倍受广大消费者的青睐。本文针对目前家居服市场的发展趋势,家居服流行的风格、色彩、材料、价格和消费对象,进行市场调研。

基于主题训练的服装款式设计课程教学策略

针对国内高等院校服装款式设计课程教学现状和不足,探讨了基于主题训练的服装款式设计教学内涵、方式和策略,以期能提高其教学水平,推动服装设计行业的现代化发展。

主题式教学在“服装设计基础”课程中的改革与实践

介绍根据主题式教学理论所展开纺织品设计专业服装设计课程教学改革实践。围绕提高服用纺织品和系列服装的系统设计能力,通过将理论版块和实践版块交叉结合的教学内容设置,探索适合纺织品设计方向本科生的教学模式。总结改革前后课堂教学成效,以此证明主题式教学对于该课程的可行性和优越性。总结教改实践经验与不足,明确将主题式教学发展为该课程成熟教学模式的改进方向。

服装流行趋势主题设计教学案例分析

为了使教学设计更加贴近市场,让学生更深入了解学习服装企业的设计开发模式,在《服饰搭配》课程中以本人在知名服装企业实践设计的整个流程为案例,通过整个教学设计案例的分析,让学生能够设计出更符合市场需求的服装。

一部东方“他者”的文化哑剧——评“中国:镜花水月”主题时装展

纽约大都会艺术博物馆举办的2015年主题时装展"中国:镜花水月"上,世界顶级设计师设计的各种各样的消费品与中国器物一同展出。这场有着明确自我指认的时尚消费主义跨文化的狂欢,本质上就是一幕西方以自身为主体所自编自演的关于东方(中国)文化的独幕剧。

从标题看2017年流行趋势发展方向

在国际时尚趋势领域,一向有"主题决定一切"的观点。为了客观地解读2017年度国际流行趋势发展方向,本文搜集了与时尚相关领域的90个版本的2017年流行趋势报告作为研究对象,并且从中梳理出358个流行标题。同时,依据这些标题性质,将其分别归类于近年国际流行的8大类主题当中,对它们进行数据统计与分析,借此揭示未来一年国际时尚领域在流行主题方面的发展动向。

商品的服装设计

包装对商品来讲,就如服装对于我们人类一样重要、不可或缺。包装设计是一个非常商业化而且具有边缘性质的设计项目,它的受众是商品,评审是消费者。我们应该冷静、理智的把握住商品的特性,根据这种特性,寻找最适合的元素来制作商品的这套服装。

新时代朋克风格在女性时装设计中的应用研究

朋克风格是随着朋克音乐的兴起而产生的带有鲜明反时尚反保守的服装文化,在现代朋克服装设计中越来越趋向于功能化主流化。朋克风格是一种相对于传统审美艺术的创新形态,最初的朋克风格较单一,不够女性化。到了21世纪的今天,朋克风格结合现代设计,从女性意识出发,将朋克风格和女性本身的柔美气质相结合,设计出具有朋克风格特质,又显示出精致优雅的特点,展现女性魅力的服装,由小众走向流行,拓展设计空间,获得更多的接受度,在新时代环境下与时俱进。

基于符号学的服装品牌春节主题橱窗陈列研究

基于行为符号在消费主义下的应用,节日主题橱窗设计除了累积相关的节日元素,还应该把橱窗作为节日文化符号和品牌形象的视觉呈现形式,暗示消费对象,增加潜在消费行为。文章从节日主题橱窗这一大类说起,引申到春节橱窗设计,探讨其在符号学下的构成体系,分析其内涵的元素符号、文化符号、情感符号,研究这3类符号在春节橱窗设计中的意境表达,同时,针对服装品牌春节橱窗的同质化和特殊性,思索节日橱窗个性和品牌文化共性的平衡关系,发掘节日主题橱窗在新时代背景下的拓展路线。

央视春节联欢晚会主题定位研究

从春晚的主题表达本身、节目、舞台设计(灯光、服装)、晚会形式等多个方面入手,对春晚的主题定位进行研究,讨论春晚主题定位的原则、功能、属性等,对春晚主题定位的进一步完善提出建设性意见,并对春晚的主题定位走向做出预测。

商业类天文题材首饰的艺术形式探究与实践

近年来天文题材在商业类首饰的应用频率日趋见长,其中以传统高级珠宝首饰类和新兴潮流首饰类为两大主要类型。传统商业珠宝品牌多以名贵珠宝构建天文主题的视觉元素,造型富于美感但形式感较隆重,不适宜日常穿着搭配且无法大批量生产。新兴互联网首饰品牌以当下流行的互联网商品交易平台为市场渠道,其首饰产品兼顾价格亲民性、款式多样性、可量化生产等要素,但在设计与天文题材的结合程度上仍处于艺术多于科学的失衡状态,甚至一些款式出现有悖于现代天文学科的形式概念。对以上两种类型的商业类天文题材首饰进行案例分析,从商业天文首饰的发展前景角度出发,着力于天文科学与首饰艺术在结合社会审美取向的基调下进行有机结合,完成一次科学与艺术融合创新的商业型天文首饰创作实践。

文化主题酒店趋势下的时尚职业装设计课程教学改进与创新

文化强国建设的重要路径之一就是强化文化赋能,如文化在赋能旅游业发展方面主要有文旅融合发展,文化主题酒店等。其中,文化主题酒店职业装就是文化赋能服务文化的重要组成部分。由此,对于文化主题酒店下职业装设计的专题课程的原有“黑板式”教学模式,必然形成一定的压力与挑战,专题课程教学的改进与创新是必然趋势。该文试就文化主题酒店与时尚职业装课程教学改进与创新进行探索,以期提高教学效能和学生实操技能。

体验经济视角下传统主题商业空间设计使用后评价研究——以时尚天河“夜上海”为例

文章以广州时尚天河“夜上海”主题商业空间为研究对象。通过行为观测、访谈及问卷调查等方法,研究受众使用需求及行为特征,了解现阶段时尚天河“夜上海”使用后评价情况,以及传统主题商业空间设计中存在的问题,探寻提升体验品质的机制,以期为主题商业空间设计提供参考。

来自世博会的启示——世博会每日文艺演出给青岛节庆带来的新灵感

世博会正在中国上海举办得如火如荼。世博会不仅仅是一场科技、商贸的盛会,更伴有异彩纷呈的表演。这些精彩的节目成为世博会的一大亮点,也是吸引大批游客参观世博会的卖点之一。欣赏视听盛宴的同时,也当做些思考,找寻新灵感,为我所用。一举两得,何乐不为。