论范成大咏花诗

范成大现存咏花诗展现了缤纷的花事,他细致描写了花之颜色、香味、姿态、韵味,咏花诗展现了其社交活动,反映了他不同仕宦阶段的心理。创作方面,范成大承继了前人之技法,又进行了新的开拓。范成大政治地位高、文学成就大,为南宋花文化的发展作出了贡献。

从“腊梅”到“蜡梅”--蜡梅栽培史及蜡梅文化初考

通过查阅大量历史文献资料,从唐宋诗词、笔记小说、本草学著作及花木文献4个方面梳理蜡梅(腊梅)相关记载,澄清杜牧腊梅诗传抄中的谬误,考证出唐代有"腊梅"而无"蜡梅",蜡梅栽培史应以宋代为开端,而直至明代蜡梅才被《救荒本草》《本草纲目》等本草学著作所收录。阐明植物名由"腊梅"到"蜡梅"的演变史,呼吁既要强调正式名"蜡梅",又从弘扬蜡梅文化的角度,尊重异名"腊梅"的使用。

女性主义视角下的文学翻译实践——以《雪花与秘密的扇子》中译本为例

本文试以《雪花与秘密的扇子》中译本为例,剖析女性主义翻译理论视角下的文学翻译实践。此书展示了女人间相互扶持一生的美好,是一部典型的女性主义小说,中译本译者也为女性。本文采取文本分析的方法,从译者的女性主义视角、译者的主体性和译本中译者着重提高女性地位这3个方面讨论译者是否体现了女性主义翻译理论的翻译策略与方法,是否还原了作品的女性主义思想。女性译者翻译女性主义作品时有着直观切身的认识,能与女性作者产生心理上的共鸣,揣摩其内心的想法。本文认为,女性译者在翻译女性主义作品时,能彰显女性意识,积极向原文本中的性别视角靠拢,达到更好的翻译效果。

拂子、牡丹与样式:《簪花仕女图》研究拾遗三题

对于《簪花仕女图》这一传世仕女画的重要作品,前贤时修已有诸多高论,然仍存未尽之处。本文主要讨论了关于此画尚待深入的三个问题:一是考论画中所绘拂子的名称、性质、用途等,指出其应属唐末五代时的女子弄器。二是对画中女侍所执长柄团扇扇面"牡丹图"的辨析,考辨其并非唐代常见的轴对称式样,而更似写生花木。三是尝试论证了《簪花仕女图》与"周昉传派"的关系,认为此画应未能代表周昉所绘仕女样式,也难称是其传派的作品。

南宋绘画风格探析——从团扇面与花鸟画谈起

在中国绘画史上,团扇扇面形制和花鸟绘画题材同时在宋代兴盛开来,两者之间具有相互促进发展的作用,又共同促进了南宋"边角之景"绘画图式的形成。而且北宋画家便具备了"以小观大"艺术思想和表现能力,"边角之景"的出现可谓水到渠成。"边角之景"又带来了"大斧劈皴",形成完整的南宋山水画风貌。这种绘画风格并不是特殊的时代产物,更不是"残山剩水"的政治写照。

凤台“陈派”花鼓灯舞蹈的风格特征研究

安徽花鼓灯作为人类口头传承的文化传统,是靠一代代传承人为载体不断发展流传至今的,不同的舞蹈个体在传承中结合各自不同的身体条件、艺术修养、情趣取向等不断创新发展,所呈现出的舞蹈风格具有很大区别,形成了众多流派。其中凤台"陈派"花鼓灯独树一帜,是花鼓灯的重要流派之一,善于塑造小兰花天真烂漫的形象,开创了兰花舞蹈的新领域。文章运用舞蹈生态学的原理对其独创的"颤、颠、抖"动律、拓展"扇花"的艺术功能、突出的体态"三掉弯"等外在风格特征进行典型舞畴的分析,运用舞蹈情态学的原理对其内在生命情态进行分析,探讨"陈派"花鼓灯与其他花鼓灯流派的主要区别。

论湘西麻阳苗族“花灯戏”的艺术形态和特色

花灯戏是一种民间歌舞戏。从湘西麻阳苗族花灯戏的起源、艺术形式、表演内容以及艺术风格等方面进行阐述和论证,旨在弘扬民族音乐文化,促进民族音乐文化地相融和交流,推动民族音乐文化的发展。

试析《雪花和秘密的扇子》中的东方主义元素

美国华裔女作家邝丽莎的《雪花和秘密的扇子》自2005年在美国出版后,就受到了美国文化界的欢迎和追捧,并赢得了无数奖项。小说取材于湖南的"女书",讲述了一段发生在19世纪湖南江永县的老同故事,表达了女性之间的友谊。为了迎合西方人的口味,作品大肆渲染中国社会神秘奇异的色欲文化,呈现了玄乎诡异的东方传统习俗和中国人的迷信愚昧,是一部东方主义色彩浓烈的作品。

《雪花秘扇》的空间叙事

《雪花秘扇》是华裔作家邝丽莎最受关注的作品,小说以时间为叙事顺序,讲述了百合和雪花一对"老同"之间一波三折的友情纠葛。通过空间这一能动的叙事力量的构建和易变,小说也揭示了人物之间的社会关系和身份的动态建构,有效推动了叙事进程。

《桃花扇》侯李爱情与史实相合考论

《桃花扇》中侯方域与李香君初会于崇祯癸未,两人一见钟情,进而发展成为生死不渝的爱情,这些内容与史实完全相合。对于侯方域与李香相识的时间、"不复更与相见"的含义、"此去相见未可期"的含义也均有深入研究,从而证实《桃花扇》侯方域与李香君的爱情与史实并未乖离。

解读《雪花秘扇》中女性悲剧的根源

对旧中国女性生存状态的描写是邝丽莎小说中展现中国题材的独特视角。邝丽莎笔下的女性,在男权社会里承受着身体和思想的双重压迫。她们既是无奈的受害者,在潜移默化的过程中,她们又演化成男性的帮凶,无意识地沦为了施害者。

《雪花与密扇》电影改编中的文化身份、主题选择与“期待视野”

电影《雪花与秘扇》是根据近期美国炙手可热的华裔女作家邝丽莎的同名畅销小说《雪花与秘扇》改编而成的。从文化身份、主题选择和"期待视野"等方面进行分析,可以看到文学的电影改编实际上是对原著的一次创造性的重写。《雪花与密扇》中情节的增删、主题的选择、人物刻画在很大程度上因为过度关注和迎合观众的"期待视野",因而反响平平。

电影《雪花秘扇》的意象与文化阐释

电影《雪花秘扇》改编自美国华裔作家邝丽莎的同名小说,由美国华裔导演王颖执导,李冰冰和全智贤联袂主演,荣获第七届中美电影节的"金天使"奖。影片在讲述清代和现代两段女性的情感故事时,大量运用鞋、房间和折扇等具有深刻内涵的意象。通过对这些意象进行详细地分析,有利于从其所折射的文化内涵来反思女性在历史中的生存状况并探究电影中意象的合理运用。

《雪花与秘密的扇子》中的东方主义

美籍华裔作家邝丽莎的小说《雪花与秘密的扇子》讲述了清朝末期湖南江永县的两位女性持续一生的友情。这部小说的成功使人们开始关注"女书"和"老同"等中国传统文化,但由于作者生活和成长在西方文化环境中,所以中国文化环境浸染的缺失无法用资料和调研弥补,作者在小说的创作中最终难以突破东方主义的樊篱。文章通过解析《雪花与秘密的扇子》中的东方主义元素,揭示这位华裔作家对于中国文化的误读。

照花前后镜——晚清宁波曲苑遗珠《镜里花》传奇探析

晚清宁波曲家蒋世鼎所作《镜里花》传奇,因近年才被发现并收编于《宁海丛书》中,故关注者寥寥。在《镜里花》传奇清抄本的基础上,参考《鹤警诗草》和《鹤井蒋氏宗谱》等文献,可全面考察蒋世鼎的生平及其创作。《镜里花》既有对《桃花扇》的模仿与借鉴,又在双线结构、“花”意象运用、地方色彩等方面呈现出自身特色,对研究宁波地方戏曲史和清代后期的传奇创作有重要参考价值。

陆凯《赠范晔诗》本事旁证及折梅母题

陆凯《赠范晔诗》一诗的本事历来有众多不同的解读,然诸说皆有值得商榷之处。文章辨析诸说,提出诗歌本事中的"长安",当是当时的"小长安"之误。文章结合范晔的生平仕历,对该诗的写作年代、创作背景、后世误读的原因、后世接受的过程,结合时代的审美风气和地域意识进行探讨,提出一些新的看法。

美国华裔文学中的中国文化传播模式研究

中国文化在美国华裔文学中的传播模式可从总体传播趋势与具体作品传播两个方面进行分析,前者符合符号学规律,必然经历原生文化符号层和意义层相分离,再与新时空语境相结合的过程;后者可用马莱兹克的大众传播过程模型来分析,受传播者、讯息和接收者三个关键因素的影响。第四代美国华裔作家邝丽莎《雪花秘扇》的文化传播过程表明,文化系统中的符号层信息更容易被准确传递,而意义层信息则难以达到相互理解。

电影《雪花秘扇》的女性主义解读

美国华裔作家邝丽莎的小说《雪花秘扇》畅销于西方。美国华裔导演王颖据此改编成同名电影,通过书写两代女性的情感故事来阐发女性主义思想。影片中的两对女性从老同的姐妹情谊中获得精神慰藉以反抗父权压迫;构建以女书为核心的女性话语系统来打破父权压抑下"缄默"的失语境况;以"双性同体"的形象来颠覆父权社会所建构的不平等的两性关系。

《雪花和秘密的扇子》:女书文化的东方主义话语思考

当代美籍华裔作家邝丽莎所著的《雪花和秘密的扇子》以独特的中国女书文化为背景,展现出深刻的东方女性主题。以萨义德的东方主义理论为基础,分析其创作主题、叙述特点,探讨新时代的华裔作家是如何通过文学文本来碰撞和超越东方主义的。从而发现,在跨文化背景下,华裔外籍作家仍难彻底摆脱东方主义的影响,尊重与理解异质文明,求同存异,应是文化全球化趋势下中西方文化发展的方向。

南昌地区花卉温室大棚雾化降温系统试验研究

设计一种雾化降温系统,阐述了其总体设计、工作及其控制方法。通过试验表明该雾化降温系结合风机、湿帘的组合应用,能有效降低南昌地区夏季花卉温室大棚内温度5～8℃,改善花卉作物生长环境,减少种植风险,满足高温天气花卉生产需求。