唐代笛乐艺术及其审美意识

唐代笛乐艺术是中国笛子艺术发展史上的一个高峰时期。笛子形制发生了巨大的改变,吹奏方法上有了大横吹和小横吹的明确记载;从唐诗对各种不同类型的笛乐艺术进行的描述中,可现出各色的笛乐审美趣味;还有从敦煌壁画中唐伎乐人图和唐代笛乐人才辈出中都可以看出其笛乐艺术的时代性和唯美的审美意识。

母语环境下的中国风味长笛曲的演奏特色

中国风格是艺术家对于中国事物浪漫化的一种表现,是以乐器演奏民族传统音乐的形式诠释音乐的风格。不同的民族由于文化背景的不同,经济发展水平的不同,导致音乐的风格也存在许多差异性。在母语环境的影响下,长笛艺术是西方乐器在中国的传播,用长笛音色的独特性来加深对中国民族传统音乐的影响,试图在相互融合的过程中使中国民族音乐的形式更加丰富,从而促进中国风格的音乐更好地发展。

留住“民族记忆”的背影——郝维亚《第一笛子协奏曲》的创作风格与时代意义

文章欲对作曲家郝维亚创作的《第一笛子协奏曲》进行剖析,从结构思维、民族化音乐语言的运用以及乐曲的启示意义三方面论述,着重发掘当代竹笛作品的创作特点,并对作品所代表的当代民族器乐创作发展方向做出判断。

论音乐的艺术想象在笛子教学中的表现

音乐是可以愉悦人们的心情,给人带来美的感受的一项活动。近年来的发展也是异常的快速,在快速发展起来的音乐市场,对于器乐的需求也达到了一个顶峰。在对笛子等管类乐器的需求更是不断的增长,在当下的笛子教学中,人们更加注重对于个人的特点的发挥,以培养颇具特色的新一代的音乐人。本文旨在通过对当前的笛子教学活动的研究,来探究艺术的想象在促进笛子教学中的作用。