Live And Love——Brave Theme Features In Canadian Classical Novels

Canadian classical works are becoming more and more popular all over the world. People began to understand and mar-vel at the Canadian literatures that are quite life-meaningful and full of lessons and tips for lives. The classic works in CanadianLiteratures that advantageously elaborated the characteristics of sublimation under the background for Canada's particular history,geography, climate, religion, demographic factors, generation, development and continuous construction of Canadian literatures.The greatest masterpieces can highlight powerfully the certain mindset of Canadian and the permanent theme for Canadian Litera-ture: keep working hard for survival and love bravely. Meanwhile, modern people will learn a lot from reading Canadian classic lit-erary works.

课程思政视域下的中国当代文学教学思考——以“十七年”时期革命战争题材小说为例

在课程思政视域下,中国当代文学的课堂教学改革具有重要意义。该课程具有鲜活的时代性,教学内容具有迷人的魅力,其中蕴含的思政元素与“中国故事”高度契合,在课程思政方面颇具优势,但同时也面临着某些教学改革的困惑。本文从中国当代文学课程特点出发,结合“十七年”时期的战争题材小说,分别从修订教学目标,优化教学内容,完善考核方式,创新教学手段等方面具体探究中国现当代文学课程思政教学改革的实践路径,以期切实提高中国当代文学课程思政教学的实效。

写实类儿童小说的艺术品格

儿童小说需要“儿童性”与“小说性”的有机融合。写实类儿童小说作为儿童小说的一个具体类型,其艺术品格可以从三方面把握:故事情节生动、有趣,有力再现儿童的现实生活;小主人公形象个性鲜明、真实可感;主题丰富,以积极明朗为主调。具备这些艺术品格的写实类儿童小说,才能体现作家对儿童和童年的深度透视与全面把握,以其清浅而深刻的艺术表达,对儿童读者产生文学审美和伦理教诲的双重效应。

多元主题文学史论的集成--评《剑桥俄罗斯经典小说指南》

作为“剑桥指南丛书”俄罗斯专题的开山之作,《剑桥俄罗斯经典小说指南》是当代西方斯拉夫学界专论俄罗斯文学传统的代表作。这部由英美两位学者联袂主编、14位名家合作撰写的论文集,既是有关国别文学专题史的集体专著,又具有教材属性,展现出作者们在专业上厚积薄发的精湛功力。本书在结构上别具一格,本文将其概括为“多主题并举阐释俄罗斯经典小说传统的发展线索”,在材料选取上亦有颇可圈点之处。此书给中国学者提供了对观的镜子、对话的伙伴,有助于我们在中、英、俄三方平等对话中照鉴自身的优势与不足。

各美其美:中英文读者对“甜宠文”的跨文化解读

“甜宠文”作为中国网络文学中的一种细分类型,不仅受到中文读者的欢迎,在出海过程中也获得众多英文读者的青睐。研究以“甜宠文”成功出海的代表作品为研究对象,采用幻想主题分析方法,剖析中英文读者对该类型网络文学的跨文化解读。由于同一文化群体的读者因为共同的“前见”会产生相对一致的理解,因此,通过抓取各章评论数量和热门评论,划分出“中文读者多评英文读者少评”“英文读者多评中文读者少评”“双方都多评”以及“双方都少评”四种类型的章节,结合热门评论的文本分析,可以发现:中文读者采用过程导向的参与式阅读,充满自我认知的确认与互动交流的愉悦,甜宠由霸总施与,蕴藏着中国男女恩爱式的关系伦理;英文读者则采用目标导向的沉浸式阅读,享受权力的反转和终极目标达成的快感,浪漫由男女双方共同施与,体现出西方女性独立的价值取向。这种“各美其美”的跨文化解读,“一”的作品与“多”的理解,为推动新时代国际传播的转型升级开辟新的有效路径。

当代小说改编电影的主题转换研究

小说文本借助先进的科学技术,尤其是互联网和新兴媒体平台,经过创造性转化,以视听媒体的形式呈现,进而被赋予第二生命力和新颖的诠释。在小说改编电影的过程中对文学作品的中心思想、角色塑造、故事脉络、叙述手法以及结局进行一系列的艺术性调整。这种调整遵循特定的艺术规则,并满足一定的审美标准。蒙古族当代小说的电影改编仍处于不断探索阶段,目前已取得一定的改编经验,但并未形成完备的电影改编理论和体系,小说改编电影在主题转换定位上通常采用再现主题和重构主题的两种形式,实现理论与实践、文学性与大众化、高雅与通俗等相结合,努力打通文学与电影间的艺术壁垒。

红色主题胡仁乌力格尔的形成与来源

新中国成立后,在党的文艺方针指引下,胡尔奇们开始说唱宣传党的方针政策、歌颂革命英雄事迹的“新乌力格尔”。红色主题胡仁乌力格尔是其中一个重要的种类。它和本子故事一样,是胡仁乌力格尔整体研究中不可忽视的重要课题。红色主题胡仁乌力格尔的来源包括汉族革命历史小说或影视作品、连环画及其蒙译作品的再创作、蒙古族革命历史小说、蒙古族民间文学体裁的再创作以及胡尔奇新创作的新乌力格尔等。它是由时代的要求、民族文化的相互影响、书面文学的作用、口传文学体裁的转换,以及胡尔奇口头创作和听众需求所形成的红色革命文化。

叶广芩儿童小说论

叶广芩是当今文坛最具影响力的女作家之一,她以家族小说引起文坛关注,后以生态、反战题材广受学界青睐。近来她的儿童小说“耗子丫丫三部曲”一经发表便引发热议。叶广芩的儿童小说以爱、顽童和自然为主题,立足童年生活和儿童视角,运用雅俗共赏的叙事语言,巧设穿插和逆时序等叙事手法,具有丰富的教育意义与重塑文化记忆的文学价值。

“难以被建构的城市”——论城市题材在“十七年小说”中的“困境”

“十七年小说”中,城市题材作品远没有达到如“革命历史小说”、农村题材小说那样代表作家众多、经典之作频出的高度。造成这一文学现象的原因是多方面的,从文学传统上来说,现代文学时期城市题材小说数量有限,而且多表现的是对城市的批判,故没有形成可供“十七年小说”借鉴的资源。从现实层面上来说,随着建国后社会主义制度在城市的确立,对城市的书写逐渐从都市生活转向工业生产,但这却与当代作家的写作经验产生了“错位”。此外,农村题材较城市题材更容易实现当代文学对“革命的现代性”的追求,这无疑让城市题材在“十七年小说”题材选择过程中处于了劣势。

现代日常中的喜悲惊惧——论民国侦探小说中的“新婚案发”书写

民国侦探小说关注日常社会生活中的犯罪案件,其中部分作品致力于展示并解决人物婚姻关系确立阶段的案件,呈现为“新婚案发”书写样态。作品中的“新婚案发”书写虽在案件性质、发生进程等方面存在差异,但体现出侦探小说的类型考量标准:在题材选择上兼顾人物的“财”“色”双重欲望映射,在情节设置中讲求强烈对照反差以及一波三折效果实现,同时激发阅读受众的“震惊”心理感受。除此之外,“新婚案发”书写真实展示出存在于现代社会中的罪恶现实以及生活样貌,亦对特定时代中人物的婚恋自主、男女平等的思想观念加以表现,以文学方式完成对现代中国社会的记录。

“现代性”视角下的穆时英小说创作

作为“新感觉派”的代表作家之一,穆时英是一个不尊崇唯一价值观,有着多元艺术追求的知识分子。“现代性”是他的人生关键词,穆时英吸收“现代性”革新性、反传统性的特性实践于小说创作中,在创作时大量采用都市素材,歌颂现代物质文明,抒写都市人的细腻情感生活;其现代性不仅体现在小说表达两性欲望、书写新享乐主义、作为“象征”的回家、体察个人的命运这4个主题中,还体现在电影手法运用、大胆的语言实验、意识流书写、典型人物的小说技法上。由此可见,“现代性”已经渗透到了穆时英对这个世界的思考及观察的方式之中。

孙犁抗战小说与中国文学的“征夫-思妇”征戍抒情传统

孙犁抗战小说的鲜明个人风格,奠基于他同时重视“现实生活”“民族性格”“民族传统”的高度理论自觉。这些作品以“战士思乡”“异地怀人”为审美主线,深度呼应了中国文学“征夫-思妇”母题的征戍抒情传统。其中“抗属家务事”叙述深刻而丰富地体现了“征夫-思妇”母题的古今意涵及其和合共生关系;“战地儿女情”叙述则以“拟亲属”伦理关系转换和“得胜回头”式跨时空怀想,表现出“拟征夫-思妇”的深层思维路向。“征夫-思妇”征戌抒情传统既有深厚的审美文化积淀,又有中国农业文明家庭结构形态和中华文明连续性特征的文明史基础,具有文明规律之“源”和文学传统之“流”有机融汇、合而为一的艺术优势,孙犁抗战小说的审美经典性就建立在这雄厚的基础之上。

孤独·乡愁·悲剧--中西小说流浪主题探微

流浪作为一种生存方式,是人类文化的一种纬度,其本质是对现有生活的舍弃以及对未来的探寻。流浪是一种世界性文学现象,中西小说流浪主题多在孤独、乡愁和悲剧三个方面体现出相同性和差异性。孤独是流浪者始终存在的最深刻的内心体验,被迫疏离的中国小说的流浪相较积极主动的西方小说的流浪,孤独表现得更为深刻、彻骨。有流浪的存在就有乡愁的表达,家的文化价值取向决定了中国小说相较西方小说乡愁的表达更为明显、深沉。流浪作为一种古老而久远的生存方式,不可避免地带有悲剧色彩。

中国当代文学中红色基因的赓续——以“十七年”战争题材小说为例

中国当代文学蕴含着丰富的红色基因,并以生动的文学艺术形式赓续着。以“十七年”革命战争题材小说为例,蕴含其中的三大红色基因分别是“坚定的理想信念”“革命英雄主义精神”和“正确的群众路线”,其赓续红色基因的三种主要艺术形式分别是以鲜活的英雄形象承载红色基因、以典型环境为红色基因的传承营造氛围、以情感共鸣助推红色基因的传承。中国当代文学应该在高校课程思政改革中做好红色基因的传承者和实践者,高校应该充分发挥中国当代文学课程优势,扎实做好红色基因的赓续,让红色基因的赓续成为广大读者特别是青年学生弘扬中国精神、凝聚中国力量的有效渠道。

20世纪前半期历史小说“复仇主题”的表现——《铸剑》《石秀》《伍子胥》新释

复仇作为一个古老的母题,承载着深厚的文化内涵与时代意蕴。《铸剑》《石秀》《伍子胥》是20世纪前半期历史小说代表作,均以复仇为主题。与以往历史小说不同,它们在对复仇主题表现方面注入了许多新质:生命的诠释、人性的反思、灵魂的升华等,这些新质的背后折射的是小说家们对历史的深入思考,是置身于一个社会急速变革年代对个体生存境遇的反思,寄寓了丰盈的生命意识和理想的人格追求。

才子佳人小说与骑士小说比较研究刍议

植根于中西两块不同文化土壤上的才子佳人小说与骑士小说,其实存在着诸多的相似之处。第一,二者在界定、流行及衰落等表层不乏相似。第二,在题材、主题方面,二者均以男女爱情及婚姻为题材,颂扬了纯真、忠贞的爱情,表现了反禁欲的倾向。第三,在叙事模式上,二者大致都包含三个组成部分:“缘”起(情有所钟)、延宕(种种变故)、团圆(终成眷属、皆大欢喜)。尤其是二者不约而同具有的大团圆结局,更是引人深思。才子佳人小说与骑士小说的相似再次有力证明了人性的深层的相似、相通。这亦提醒我们:在这充满矛盾、充满变局的当今之世,面对矛盾、分歧,我们应尽力寻求对话、沟通的解决方式,通过坦诚、深入的对话,达成相互理解,而非相互攻讦。

2022话剧:“阵痛”与“破局”

2022年,中国演出行业遭遇了疫情以来最为严峻、最为复杂的防控形势,经受了种种突如其来、难以预测的压力和挑战。如何在不确定性这个最大的变数中探寻话剧生存与发展的路径,如何在严格的疫情防控期间依然让观众感受舞台、剧场的温暖与力量,这一年,话剧工作者用他们的坚守、付出、执着,给暂时处于困境中的演出市场注入了信心与希望。努力克服、积极应对特殊时期排演、巡演不断出现的新问题,这一年的中国话剧从主题创作、小说改编、线上展演、拓展演出渠道等多个方面持续发力,用智慧和行动跨越疫情带来的“阵痛”,以各自富有成果且值得尊重的艺术实践,留下了求新、求进、求变的探索足迹。

周立波故乡题材小说中的乡村叙事和浪漫精神

1955年周立波返乡以后,小说创作特色愈加凸显,这体现在其故乡小说中地域性十足的乡村叙事上,同时浪漫主义精神也在乡村叙事之中悄然流露。浪漫的精神与现实主义的叙事风格在字里行间的碰撞构成了小说独特的艺术张力,在朴实无华的言语之间闪烁出动人的激情。

论《云中记》对地震题材小说的突破及其局限

汶川大地震后涌现出了大量的地震题材小说,但急就章性质较浓。阿来的《云中记》以祭师阿巴为叙事主人公,凸显了对人和自然的终极关怀。《云中记》在历史重述、叙事、所展现出的悲悯等多个方面对地震题材小说有所突破,但整体来看,它并未实现对阿来既往小说的超越,是一部有突破的局限之作。

她题材、学者小说与“半糖”哲学——骆平小说论评

性别议题在当下仍是一个热点话题,骆平自身的高校女性知识分子身份使得她在创作中十分关注性别问题,作品多选择“她题材”,尤其关注人到中年后的境况。女性题材与中年危机的叠加,让骆平小说本身充满着十足的话题感,也使得作品有一种深度介入现实的取向。骆平的小说既是女性写作的典范,也有一种知识分子书写的共性,对知识分子本身存在的一些缺陷进行了一定程度的揭露和嘲讽,同时在一种自反式书写中,接续启蒙传统。与此同时,骆平的小说具有一定的超越性,超越单一性别的凝视,也超越了简单的知识分子批判书写,将这些议题转换为一种民生关注,是一种及物的写作。骆平的小说风格有一种明显的转型历程,这一过程建构了一种独特的“半糖”哲学,这是对中国古典生存智慧的效法,这其实是解决诸多生活问题的秘籍,也是化解身份焦虑的有效手段。