新媒体视阈下江西民间舞的传播

当前新媒体科技正以迅猛发展的态势越来越广泛地运用于舞蹈艺术领域。江西民间舞以悠久的历史和独特的风格成为中国民间舞蹈文化中的重要组成部分。然而由于地域、民俗或宗教等因素的限制,使得江西民间舞的发展和传播并不完善,因此在新媒体视阈下探讨江西民间舞的传承和传播显得尤为重要。通过分析舞蹈新媒体的特征、江西民间舞的特点与传播困境,论述新媒体科技融入江西民间舞的当代意义,并结合相关作品实例,探究新媒体技术与江西民间舞之间的对话关系,进而对新媒体视阈下江西民间舞的传播策略与路径作出思考。

面向舆论场的网络舆情传播模型建模与仿真

为探析民间舆论场与官方舆论场的交互机理以及其对网络舆情时空传播的影响,并基于理论分析指导信息安全治理实践。根据两个舆论场的交互关系与舆情传播特点,提出了基于双层网络的网络舆情传播模型,重点研究了两个舆论场交互对网络舆情的传播影响。首先求解出了模型的传播阈值R0,并基于R0分析了舆情传播的平衡点;其次,根据Routh-hurwitz和Lyapunov理论分析了模型在平衡点处的稳定性;最后,对两个舆论场不同互动情景下网络舆情的传播进行了仿真分析。实验表明,模型接近于现实系统并能够较真实地模拟舆情在现实网络空间中的时空传播规律,为两个舆论场的融合发展以及网络舆情引导研究提供了思路。

“文化走出去”背景下的舟山民俗文化翻译策略研究

在“文化走出去”战略背景下,党的十八大提出提升我国文化软实力的战略目标,民俗文化作为文化的基础核心,在这一进程中的传播和普及是成功实现走出去必不可少的一部分。文章结合舟山民俗文化的翻译现状,以莫里斯的意义理论为指导,探索有效的翻译策略和方法,并探寻舟山民俗文化对外传播与宣传的发展方向和有效途径,有助于向世界展示多姿多彩的中国文化,推动浙江地方文化产业的发展。

文化生态学视野下的民俗体育扩布现象及其成因的分析

从文化生态学的角度阐述了民俗体育的扩布现象,并分析了影响民俗体育产生扩布性的原因。研究表明,人类社会生产力的发展和民俗体育文化适应自然、天人合一的文化特性是民俗体育产生扩布性的动因;民俗体育的扩布性现象也正是民俗体育文化在发展过程中适应自然生态环境和文化生态环境的一种表现,体现了多元文化交流与融合的过程。对民俗体育扩布现象的研究,有利于实现民俗体育文化的生态保护、活态传承和可持续发展。

同根异枝 一脉相承——中国同宗民间乐曲散论(二)

源远流长的中国传统民间乐曲,千百年来之所以能不断演变和发展,其中一个重要原因,是许多乐曲在母体原形的基础上,通过纵横传播,派生出无数变体,遍布各地,使传统乐曲广泛流传,生生不息。笔者将一些由此地传播到彼地乃至全国各地,演变出犹如同一宗族,具有共性并有着“母曲”与“子曲”变体关系的若干首乐曲组合而成的网络,称为“同宗民间乐曲”。根据同宗乐曲的旋律、特性音调、主题、结构、调式等同中有异、异中有同的特点,按其纵横传播的文化环境及交流途径,大致分为“由母曲衍生”、“特性音调类似”、“音乐主题类似”、“音乐结构类似”、“民歌器乐化”、“源于宋元南北曲”等6种类型。本文对此作了概述,并对同宗乐曲的传播方式,变体产生过程中本土文化与异地文化的有机融合,以及同宗乐曲研究方法,做了一些探讨。

民歌的“流行地”并非都是“发祥地”——从《茉莉花》的传播谈起

我国的传统音乐历史源远流长,对民歌的探源固然重要但也存在一定的难度。近些年来,由民歌的源流而引发的有关民歌"版权"归属问题的争议此起彼伏。本文从《茉莉花》的传播谈起,就《茉莉花》很难找到确切的"发祥地"、民歌传播的无序性、民歌"版权"属于广大群众三个方面,重在阐述民歌的"流行地"并非都是"发祥地",与其以"发祥地"为由头引发新的版权之争,不如更多地关注音乐本体的发展情况。

从明代三国戏看曹操形象的民间传播

曹操是三国时期著名的政治家、军事家和文学家,也是历代正史和文学作品中传唱千古的人物形象之一。明代戏曲中关于曹操事迹的剧目,主要依据陈寿《三国志》、元话本《三国志平话》、长篇小说《三国志通俗演义》、元代三国戏以及民间传说等文献加以改编,大致勾勒出曹操风云际会的一生。由于受元明时期文学作品"拥刘反曹"思想倾向的影响,明代戏曲中的曹操形象大多是作为西蜀政权和东吴政权的对立面出现的。通过对明代戏曲中许田射鹿、云长辞曹、义讨董卓、黄鹤楼论英雄、祢衡骂曹、文姬归汉等情节的深入分析,从不同角度、不同侧面反映出明代民间对曹操形象的广泛传播、不同接受和重新解构。

论民间文学艺术保护的法律规定

民间文学艺术属于"传统知识"、"口头和非物质文化遗产"的范畴。国际社会强调要重视和加强对民间文学艺术的法律保护,国际法、国际公约对民间文学艺术作品的鉴别及保存、作品传播及保护、国际合作共同保护民间文学艺术等作出了明确的规定。我国相关法律法规对民间文学艺术的"传承"与"命名"、民间文学艺术传承人的权利保护、民间文学艺术版权保护等,也作出了确切的法律规定。

同根异枝 一脉相承——中国同宗民间乐曲散论(一)

源远流长的中国传统民间乐曲,千百年来之所以能不断演变和发展,其中一个重要原因,是许多乐曲在母体原形的基础上,通过纵横传播,派生出无数变体,遍布各地,使传统乐曲广泛流传,生生不息。笔者将一些由此地传播到彼地乃至全国各地,演变出犹如同一宗族,具有共性并有着“母曲”与“子曲”变体关系的若干首乐曲组合而成的网络,称为“同宗民间乐曲”。根据同宗乐曲的旋律、特性音调、主题、结构、调式等同中有异、异中有同的特点,按其纵横传播的文化环境及交流途径,大致分为“由母曲衍生”、“特性音调类似”、“音乐主题类似”、“音乐结构类似”、“民歌器乐化”、“源于宋元南北曲”等6种类型。本文对此作了概述,并对同宗乐曲的传播方式,变体产生过程中本土文化与异地文化的有机融合,以及同宗乐曲研究方法,做了一些探讨。

对民歌《绣荷包》的民间流传及乐曲变体的探讨——以山东《绣荷包》为例

歌曲《绣荷包》从最初的18世纪早期产生唱词至今,前后跨越经历了三个世纪。应该说在中国的歌曲宝库中能够流传这么久远并被全世界人熟知的歌曲屈指可数,《绣荷包》便是其中之一。本文从歌曲《绣荷包》最初的记载发展到今天为全世界所喜欢并演唱以及它在流传中所形成的多种变体形式等方面进行探讨,阐述《绣荷包》的流传和发展极大地丰富了我国的民族民间歌曲,对我国各地方,各民族歌曲的发展起到了重要的推动作用,以此希望更多的音乐工作者和爱好者关注并投身到地方民歌的发展、采集和整理工作中,让这种溶入了更多历史文化的民间歌曲继续发扬光大。

富有特色的康巴藏区“侠盗歌”

强盗、游侠歌属“鲁体”民歌,即山歌。早期主要流传在康巴藏区,以玉树地区为盛。它是高度的思想性与完美的艺术性相结合的、具有浪漫色彩的民歌。研究侠盗歌、游侠歌的形成和流传,对于深入研究藏族民间文化,继承和发扬优秀的传统文化,都具有十分重要的意义。

老向创作的黄土情结和大众风格

20世纪20年代,一场席卷中原大地的“平民教育”运动,催生了一位“农民文学家”———老向,是他将五四“平民文学”的倡导推入田野实践。抗战爆发后,他又率先进入通俗文学领域。一个自由派作家强烈的乡村意识和朴素的平民关怀,使他的文学创作直达民间和民众,较早搭建起新文学与读者受众之间沟通的桥梁,从某种意义上看,老向的创作又是40年代中国文学民族化和大众化的“前期实验”。老向的文学实践表明,新文学从“西学“到最终走向民族化和大众化的运行轨道,这既是一种历史的必然,也是文学家们的理性自觉。

论中国电影对陕北民歌的两次演绎和传播现象

1949年以后的中国电影创作中,曾出现过两次比较集中的对于陕北民歌及其地域文化的演绎和传播现象,先后在银幕上出现了"红色陕北民歌"和"原生态陕北民歌"的代表作品及其全社会流行热潮;与此对应,陕北民歌及其地域文化又对中国电影的审美特征、文化指向具有反向渗透和影响作用。两者互动融合生发,最终塑造和建构了特定时代下中国电影的民族性以及民族文化的当代性、大众性,并在当代文化史上影响深远。全球化视觉文化语境下,这种大众电影与民族艺术文化互动传播的现象与模式,值得我们继续关注、探讨和实践。

大众媒介语境下的非物质文化遗产传播

非物质文化遗产在现代社会中,越来越需要有更具宣传力和影响力的传播渠道,而通过大众媒介的传播就是对其传承的一种重要方式。当今社会的大众传媒已经深入普通民众的日常生活并且急剧扩张,近些年对于非物质文化遗产的关注度颇高,报纸、图书、电视、网络等媒介形式都给予了较多的表达机会和展演空间。将非物质文化遗产植入媒介语境之中,并借助现代传媒的各种优势,能使其获得更好的传承和延续。

新媒介语境中“民间文化”的再现与传播

当前我们的"民间文化"所面对的是一个前所未有的新媒体现场,它对于民间文化生存与审美空间的影响是巨大的。文章立足于以网络媒介为代表的新媒介语境,详尽细致地阐述了以民间故事传说、民歌等为代表的传统意义的"民间文化"在遭遇新媒介后,其存在方式与传播途径的改变,旨在廓清媒体变革对于"民间文化"的深刻影响。同时,通过对新媒介语境中"民间文化"多维度的深入分析后,认为在当代媒体现场,人们应转变、调整对"民间文化"的固有观念和理解方式,并在此基础上,寻求"民间文化"的生存途径和发展动力以促进"民间文化"的良性发展。

乡间与庙堂之争——从歌剧《白毛女》的文本生产看解放区文艺的一种创作路径

歌剧《白毛女》的文本生产经历了民间奇闻传说—现代革命故事—个人化的小说改写—集体创作的歌剧四个阶段。在文本生产的过程中,原先处于自在自为状态的民间口头叙述是丰富的、多样的、杂草丛生的,在进入到大规模的、有组织的国家文学生产之前,民间文学形态已经经历了一个民众/个人"去除杂草"的过程。正源于这种剔除,民间文化形态才会与官方意志达成默契、交融,进而进入延安文艺"把关人"的视野中,最终将其确立为重点建设的文艺项目进行集体创作,成为了解放区文艺的一种创作方式。

明代官府行为对凤阳民歌传播的重要影响

探讨了皇室的喜好、朝廷礼乐制度等因素的影响使得凤阳民歌进入宫廷,通过军屯、卫所等官方用乐得以广泛传播,揭示了明代官府行为对凤阳民歌传播的重要影响。有关凤阳民歌流传全国的现象,研究者多侧重于民间流传的传播作用,而忽略了官府行为的影响。

三个不同地区的汉族民歌《茉莉花》的衍变过程

在我国民歌中有着一种"同曲变体流传"的现象,文章试图通过广泛流传的三个地区的《茉莉花》,即江苏民歌《茉莉花》、河南民歌《茉莉花》和河北民歌《茉莉花》的比较与分析,来揭开民歌中"同曲变体流传"这一现象,从而寻找出我国民歌流传发展的手法与规律。

皖西民歌传承创新之途径探究

中国民歌蕴含着我国传统音乐之精髓和基因,它乳养了其它民间音乐。皖西民歌是我国重要的非物质文化遗产,它种类繁多,地方风格浓郁,为了改变其在新时期的衰萎趋势,应采取多种方式创新其内容和形式,使之紧扣时代脉搏,呈多元共生之势,焕发新的生命,以利传播和发展。

梁祝哀恋与民间文艺创造

梁祝哀恋是中国偶像式爱情故事之一。作为国家第一批非物质文化遗产代表作,梁祝文化正在受到越来越多的人的关注。文章旨在揭示梁祝故事流变发展过程中民俗文化和民间文艺所起的作用,特别是民间文艺的创造作用。它们为梁祝"误婚"原因翻案;演绎史料中具有戏剧性意义的故事元素;展开想像力为梁祝的哀痛结局加上美丽浪漫的"化蝶";将梁祝的前身后世增添意味深长的节日文化寓意。民俗是梁祝文化成长的摇篮,民间文艺对梁祝故事具有再造一般的功绩。这一切,均能对我们今天保护和传承梁祝文化这一非物质文化遗产,产生积极有效的启示作用。