中国武侠电影中武术的演进与异变研究

运用逻辑分析、文献资料等研究方法,对中国武侠电影中武术的演进与异变进行了深入的研究。认为武技、武舞和武幻是中国武侠电影不同发展时期中武术的演进状态;神怪荒诞、暴力无节制和武术边缘化是中国武侠电影不同发展时期的消极异变现象,应该注意及时消解,并在其基础上总结对武术文化发展的启示。

功夫电影中“大同”观的表现及翻译——以李小龙系列电影为例

李小龙系列功夫电影中的"大同"观,包括武术层面的"中西合璧",文化层面的"百家争鸣"以及社会层面的"和谐安邦"。其电影片名、武功专业术语以及武术文化的成语、习语等文本中,都反映了这种"大同"观。可以说,李小龙本人及其电影承载了中国文化的价值理念,传播了中国文化的精髓——"大同"观,为中国哲学智慧走向世界贡献了力量。

本体化与超本体化:香港功夫片的“功夫叙事”

“功夫”是功夫片的核心要素。香港功夫片作为成就卓著的类型电影,其对功夫的表现有两种方式:一是本体化书写,二是超本体化书写。这在《醉拳1》《精武门》《醉拳3》《一代宗师》中都分别有现实化的呈现。不过,本体化和超本体化本质上只是书写的“功能”,而非实体化呈现。大部分香港功夫片都是在功能性层面同时采用本体化和超本体化两种方式书写功夫。徐克的“黄飞鸿系列电影”即是将本体化和超本体化两种书写方式融为一体的范例。

功夫片中文化意象的翻译策略探析——以《一代宗师》为例

近年华语功夫电影越来越受到海外观众的喜爱,电影字幕蕴含了中华民族的文化意象,如何在电影英文字幕中准确传递中华文化意象,成为翻译工作者面临的难题。有鉴于此,拟通过对国产功夫电影《一代宗师》字幕英译研究,发现功夫电影字幕英译时,应遵循“言简意明”的原则,基于不同的文化意象类型,灵活采用异化法、浓缩法、归化法等不同的翻译策略,尽可能保留影视作品中的文化意象,凸显中国文化的特质,同时又让影片获得国外观众理解与接受。

香港影视中的“近代功夫英雄”及其内地传播

1980年代以来,以霍元甲、陈真、黄飞鸿、叶问为代表的“近代功夫英雄”通过香港影视在内地广泛传播,构成了一个有意味的形象谱系。而这个形象谱系在内地的盛行不衰,一方面折射出香港与内地之间曲折的历史指认与文化观望方式;另一方面也反映出内地改革开放以来不同阶段的情感结构与集体无意识。

光影作赋,意境真切--与赵小丁谈《影》的影像创作

作为第五代电影导演的领军人物,张艺谋以强烈的电影形式感著称,多年来,他坚持每部作品有所创新。新世纪以来,其导演的电影中武侠电影占据半壁江山。这一特殊的电影类型为他的影像形式创新提供充分的机会。作为他电影创作中不可忽略的合作伙伴,摄影指导赵小丁不仅将最新作品《影》的造型当作一次影像造型上的突破,也视为中国电影人对武侠电影影像形式的新探索。