基于精致露营场景的创新露营灯设计研究

精致露营概念在2020年后日益受到消费者和资本市场关注,越来越多相关概念的服务与产品品类涌现,其中露营灯品类是具有很大挖掘潜力的产品品类。为了更好地针对露营灯品类进行创新设计,本文通过口头访谈、体验等形式对精致露营场景、消费人群与市场调研做定性分析,发现传统露营灯形式在精致露营场景的重社交属性中难以更为深层次的参与。并根据结果进行创新露营灯设计实践,设计出“分为炬、合为篝”的创新型露营氛围灯。

唐宋灯笼在现代灯具中的设计转译

目的通过对唐宋灯笼的构成形式、造物逻辑和文化内涵进行研究,挖掘其在现代灯具中的设计转译方法,探索融合传统灯笼文化符号因子的现代灯具设计新思路,解决传统灯笼很难融入现代人们日常生活的问题。方法从历史文献资料和绘画作品中梳理唐宋灯笼形态结构,归纳出外形上的简约与仿生、结构中的技术与巧思、光影里的教化与愿景等特征,并分析目前传统灯笼传承、现代灯具设计实践应用现状的研究局限,探索唐宋灯笼在现代灯具设计中的设计转译思维方式与可行设计路径。结果得出物质层、行为层和精神层三个设计转译通道及模型构建,并设计完成蕴含传统灯笼文化的三款现代灯具设计,用实践证明通过设计转译可以助力设计师研发出功能实用、形制独特且文化内涵丰富的灯具作品,并创造吉祥、美好、幸福的情感体验与生活愿景。结论研究结果表明设计转译在现代灯具设计领域创新中具有重要的研究意义,对挖掘传统灯笼的实用价值与文化价值起到较大的推动作用,进而为中国传统器物文化在现代产品设计中的融合创新提供一定的理论基础与方法指导。

变电站中的绿色照明技术研究

为探究绿色照明技术在变电站中的应用路径,讨论了LED照明技术、太阳能照明技术及移动式照明设备的原理和特点,阐述了变电站照明的相关规范与标准要求,以A变电站为例分析了绿色照明设计的实际应用,进行了照明设计、灯具设计和灯杆设计等,评估了实际改造效果,以期推动绿色照明技术在变电站中的广泛应用。

基于生成式AI的北京灯彩非遗活化创新设计

北京灯彩的现代化传承面临巨大挑战,文章旨在探索融合生成式AI技术以传承和活化北京灯彩非遗艺术的新方法。文章提出了一种非遗造型现代化设计流程,该流程融合了生成式AI技术,使用Midjourney工具生成相关现代产品造型,并巧妙地融入传统非遗元素。应用此流程,笔者设计了以《四大名著》为叙事主题的北京灯彩作品,其灯面展示了经典人物故事场景,人物形象则巧妙地融入灯芯之中。在保留传统灯彩艺术价值的同时,这一设计提升了现代设计的实用性和观赏性。融合AI技术的设计流程为北京灯彩的现代化提供了丰富的解决方案,提高了设计效率,开辟了传承和活化北京灯彩非遗传统艺术的新路径,也为其他非遗的保护和利用提供了可借鉴的范本。

泉州花灯艺术元素在礼盒包装设计中的创新应用

泉州花灯以精美的工艺和丰富的文化内涵成为闹元宵习俗的重要部分。将泉州花灯的艺术元素融入元宵节礼盒包装设计当中,在满足包装基本功能的基础上,赋予产品溢价,推广、传承非遗及传统文化。

多彩新丝路——自贡彩灯传统制作技艺数字化保护研究

在数字媒体语境下,探讨“丝路文化”南方沿线劳动人民传统彩灯制作技艺的保护策略。通过数字化设计方法对其进行立体式保护研究,分别从文字资料“云端”、数字影像、影视动画、口述史音频、VR三维模型、虚拟交互游戏体验等方面来建构数字化研究路径。针对当下彩灯商品市场化严重,传统制作技艺传承困难等现状,使用数字化手段可系统化对其进行保护,有利于技艺永久留存,与此同时也为我国传统手工技艺类非遗保护工作提供新思路。

皮尔斯三分法理论下汴京灯笼张海报设计研究

以皮尔斯三分法理论为框架,对汴京灯笼张的历史渊源、风格特征、文化内涵进行解读,在海报设计中体现汴京灯笼张的独特之处。研究对于汴京灯笼张的文化传承和海报设计制作提供参考和借鉴,增加非遗文化保护传承的可用路径。

长信宫灯的美学思想对中国当代设计的启示

长信宫灯作为汉代青铜灯具的代表,集实用性、审美性和科学性为一体,在体现古代造物思想上具有重要的典型意义,也符合当代设计理念。文章从长信宫灯的美学思想角度出发,以古人的设计智慧启示当代设计。

针对“天府非遗”竹编花灯的创意设计探析

探究四川非遗竹编花灯的创意设计方法,以竹编及花灯的发展衍变为启示,分析竹编的特性和用途、花灯的材质特点和文化。从文化内涵再现、制作工艺创新、使用场景创新三个方面,探讨竹编花灯设计创新的新方向,通过竹编花灯再设计传递天府文化。

基于陕西传统灯彩元素的文创设计

分析陕西传统灯彩的发展现状,用文创产品的常用方法对其进行提取、重构与设计,得到蕴含灯彩文化的文创设计产品,实现灯彩文化在新时代的传承与发展。

徽州民俗文化的传承与创新——以嬉鱼灯品牌设计为例

徽州歙县汪满田鱼灯作为古徽州非遗的璀璨明珠,不仅是对传统文脉的延续,更是古今文化交融的桥梁。针对其发展困境分析其艺术特色,在坚守传统之余积极谋求创新之道。本文通过树立鲜明品牌形象拓宽发展路径,运用互联网与科学技术增强文化体验等创新实践使非遗走出高阁,使这一民俗活动焕发新生。

基于Kano模型的秦淮灯会非遗旅游服务系统设计

目的基于Kano模型结合服务设计相关方法,分析秦淮灯会非遗旅游服务痛点与游客需求类型,并对各个需求进行重要程度排序,探索秦淮灯会非遗旅游服务系统设计的方法,提升秦淮灯会非遗旅游服务质量与游客体验。方法调研秦淮灯会的文化背景,以及秦淮灯会非遗旅游的现状问题,利用用户旅程图、用户访谈、问卷的方式收集游客需求,再进行分类整理,设计并发放Kano问卷,通过使用Kano模型分类并排序了用户需求属性,并结合服务设计工具以优化服务流程。结果Kano模型对用户需求重要度进行优先级排序,通过构建服务系统图,形成服务定位,以服务蓝图梳理游客与服务提供者之间的关系,明确设计的具体内容,再进行秦淮灯会非遗旅游信息架构设计,从而有效地进行秦淮灯会非遗旅游的APP设计。结论利用Kano模型的用户需求分类及重要度识别方法分析,探索出针对秦淮灯会非遗旅游服务系统的设计策略,对提升旅游体验和非遗活态化传承发挥着重要作用。

光与影在灯具设计中的创造性运用

旨在从光与影的关系这一角度探索灯具设计的新理念和新方法。首先阐述了自然界中光与影共同存在的普遍性,并指出人类造物活动一直存在着对光与影的创造性利用,接着从"能用"、"好用"和"感性"3个层面分析灯具的发展,最后把对光与影的理解落实到设计方法上,从"光的设计"和"影的设计"2个方面概括了怎样设计"感性的灯具"。

“互联网+”时代下秦淮灯彩文创产品定制化服务设计

文章选定江苏省非物质文化遗产"秦淮灯彩"为研究对象,以秦淮灯彩文创产品的定制化服务设计创新为研究目的。以国内外文献与案例调查、传统秦淮灯彩工艺与产品的调查研究结合的方法展开研究,将"互联网+"技术应用于文创产品的设计-生产-销售环节,将虚拟现实、3D交互界面、3D打印、数控加工等技术与文创产品结合,开发出文创产品定制化服务平台为研究结果,并验证其用户可行性。总结用户行为特点归纳为研究结果,为其他题材的创新文创产品的定制化服务设计提供了理论与实践的参考依据。

CPS理念下灯具包装设计方法研究

目的通过对灯具市场的调研分析,提出一种基于CPS理念的灯具包装方法。方法以装饰性台灯为例,将其计算机模型作为研究对象,并以有限元分析软件Ansys为平台,通过静态和动态性能的研究,得出包装件的应力应变情况。最后利用TOPS Pro软件的优化功能进行装箱优化。结果从有限元分析数据可以看出,最大应力与固有频率都满足包装要求。装箱优化后,卡车的面积使用率为95.7%,体积使用率为88.6%。结论通过设计与研究,得到了一种既合理又低成本的包装方法。

一堂物理化学实验观摩课的设计

从实验课的准备阶段、教学过程的板书设计、幻灯设计、讲解和学生互动设计以及演示和学生互动设计等方面描述了一堂物理化学实验观摩课的课堂设计,取得了较好的教学效果,促进了实验教学的开展。

传统文化对藁城宫灯的影响及当代价值

藁城宫灯因其造型美观在我国灯具艺术史中占有非常重要的地位,发展到今天,仍然活跃在我们的生活中,成为代表中国传统文化的典型符号。我国传统文化对藁城宫灯的艺术造型影响深远,使得藁城宫灯在满足实用功能基础上,呈现出多种艺术形式的审美特征。

河北藁城纸雕宫灯在室内设计中的运用

灯具出现在室内设计中,不仅能满足人们的生活需求,还兼顾着装饰室内环境、提高生活品味和审美价值的意义。当前,室内环境中灯具的种类繁多,越来越注重功能性,却缺少了文化的意蕴。河北藁城纸雕宫灯作为中华非物质文化遗产之一,它有独特的魅力。然而,年轻一代人的审美情趣却逐渐趋向西化,对"老祖宗"的玩意儿逐渐失去了兴趣,传统灯具艺术品后继乏人。随着社会的发展和人们对生活环境要求的提高,在室内设计中设计风格也向本土化、传统化方向发展。通过研究河北藁城纸雕宫灯设计的文化艺术特征与室内设计的关系及作用,总结出新时代室内设计的特征,以及在室内设计中要衍化于民族文化的设计。

灯具的演变及其设计的特点

灯具设计的演变受到人类社会发展的深刻影响。不同历史时期的灯具各具特色,体现出其造型设计和工艺演变与社会发展背景有着紧密的联系。

彩灯图案语言的“仿”与“造”

彩灯设计对图案语言的探究是传承本土文脉的重要方式,是塑造地方彩灯品牌的有效途径。对图案语言的"仿",是彩灯立足本土的根本;对图案语言的"造",是地方彩灯发展嬗变的必要手段。彩灯图案语言通过对传统图案的"仿"与"造",形成品牌感召力,服务地方旅游战略。