中国古代文学作品中狐意象文化的嬗变

在中国古代神话中有很多描写关于婚恋及爱情的题材,而人与妖相恋的故事,则是其中一个独具风采的分支,人妖之恋这一母题的发展和演变逐渐成为古典小说创作不可或缺的一部分。同时,在这类神话故事中,没有一种动物能像狐这样被充分赋予意味深长的文化含义。基于此,通过对远古时期的图腾崇拜和符命化,汉魏晋六朝时期的巫术化,唐宋时期的世俗化以及明清时期的艳情化、性爱化这样一个时间和空间发展历程的分析,来探讨中国古代文学作品中狐意象文化的嬗变所蕴含的深层文化内涵。

多元文化视野中的东西方爱情神话传说

在多元文化视角下 ,以比较文学的研究方法观照东西方爱情神话 ,可以发现不同民族有不同的地域特色和民族性格。因而 ,这种地域特色和民族性格在东西方爱情神话中就有所反映。相同的原始社会状态 ,决定了东西方爱情神话也具有相似性的特点。

《红楼梦》的“新神话”观照

《红楼梦》叙事有神话与现实两个层面,但当作整体看。整体看《红楼梦》是女娲炼石神话的续篇,一部从天上延伸到人间的"新神话"。"新神话"是对人间"乐事"的考验,"考验"的中心是"情",结论是人生如梦,情缘皆幻。为行此"考验",《红楼梦》中除仙人、仙事、仙境的直写之外,其人间描写的环境也属"幻境",人事的描写也"偶见鹘突",人物的设计也属"幻形",非如读者通常认为的"真的人物",而是为"谈情"所"特制",是理念化、道具化和模式化的,不可以仅从现实主义的角度理解把握这部作品。把《红楼梦》作为艺术看,过去以《红楼梦》所写为"宝、黛爱情悲剧"与"贾府兴衰"的几乎公认的看法肯定是片面甚至歪曲的,应当予以纠正。

劳伦斯小说中的性爱主题与太阳神话

劳伦斯小说中神话因素非常丰富,从神话原型与宗教象征角度出发,可以发现他的小说中性爱主题与太阳神话有着紧密的联系,从而为我们解读劳伦斯小说的主题和“返魅”的艺术特色提供了有力的神话学注脚。

《苏茜的世界》的原型批评解读

美国著名女性作家艾丽斯·西伯德在小说《苏茜的世界》中,用真情演绎了一个动人的故事。本文运用诺思洛普·弗莱的原型批评理论解读分析了小说《苏茜的世界》中所蕴含的有关《圣经》的宽恕的主题、流浪的故事情节、天堂的意象,并探究了这些元素对这部作品的影响。

以“五四”爱情神话为背景谈张爱玲的小说

“五四”爱情神话的浪漫激情与理想欢悦的美好书写,在张爱玲笔下变成了势利卑微的俗世追求,男人“为谋欢而谋爱”的经济操控,女人“为谋生而谋爱”的经济依附,彼此为各自利益而较量盘算的情场游戏。爱情不再纯洁、崇高,它充满了欲望杂陈的世俗气息和无爱的“爱情逐求”。张爱玲拆解了神性的爱情,将它还原成千疮百孔的俗世人生的本来面目之一。

冯沅君爱情叙事的解构之力

冯沅君小说的爱情叙事潜藏着两种解构的力量 ,一种是举着“爱”的旗帜在解构“爱”的神话 ,一种是在“爱”的各种关系中突显女性主体的功能 ,并由此解构男性在传统人际关系中的主体地位。这两种解构之力使她的为数不多的小说创作有了不容忽视的文学地位。

试论屈原《离骚》的神话寓意

本文以《离骚》为文本,以《山海经》神话为主要依据,试图从政治理想、生死观念、文化取向三个方面,探寻屈原以宗族之恋为主的独特的精神境界、文化体系及其重要的思想认识价值。

消解爱情神话 还原世俗人生——论曹禺前期剧作中的婚姻爱情观

文学殿堂的婚姻与爱情一直是神圣、纯洁、美好,成为人们心目中理想的爱情婚姻摹本,具有一定的蒙蔽性和欺骗性。曹禺在他的剧作中,走出了传统文化造就和传播的爱情神话,用现实的文笔,书写了剧中人物爱情、婚姻的悲剧,消解了文学家们编织的爱情梦想,还原世俗生活的真实面目。

试论《儿子与情人》的哲理意蕴

D·H·劳伦斯的成名作《儿子与情人》运用俄狄普斯这一古老的神话框架,揭示几组人物在畸形母爱与无奈情爱中的心灵的苦楚,演绎出了一部冷峻苦涩的人生悲剧,以此对西方现代工业社会造成的异化现象作了冷峻而沉痛的反思。

人妖恋小说与上古神话

人妖恋小说与上古神话有着很深的渊源关系。作为人类早期的艺术形式,上古神话不仅以其特殊的方式反映了早期人类社会的生活,还为后世文学艺术的发展提供了丰富的营养。人妖恋小说在对社会的反映、人物的幻化、题材的选择等方面都从上古神话中汲取了养分。

《母爱》:丽塔·达夫对古典神话的改写

丽塔·达夫作为美国第一位非裔桂冠诗人,在诗歌创作中采用多种方式来丰富诗歌的内涵。在诗集《母爱》中,达夫巧妙地对古典神话中德墨忒尔-珀尔塞弗涅-哈迪斯之间的纠葛进行了颠覆性地改写。这种颠覆性的改写表现在赋予神话人物现代身份,将神话故事置于当代语境,给神话故事赋予现代意义。此外,诗人结合自己作为母亲和女儿的女性人生体验,重新书写了男权社会中的两性关系,从而给神话故事赋予了社会意义。更重要的是,诗人还结合自身非裔美国人的文化身份,在改写过程中添加诸多非裔美国文化元素,以普通非裔美国人的平凡生活来展现美国文化的多元性特征,进而给神话故事赋予文化意义。

女性爱情神话的终结 个人婚姻悲剧的预言——新解《红玫瑰与白玫瑰》

《红玫瑰与白玫瑰》中,张爱玲借佟振保与红玫瑰王娇蕊、白玫瑰孟烟鹂的婚恋情事一方面延续了她对于在男权社会中女性生存境遇的思索,宣告了女性爱情神话的终结;另一方面委婉地透露出她对于自己未来婚姻悲剧的预言。

论《呼啸山庄》情爱关系的神话原型

《呼啸山庄》在叙述男女主人公之间的情爱关系时,借用了柏拉图《会饮篇》中"人的自然",《圣经》中亚当和夏娃,以及古希腊神话《美狄亚》中伊阿宋与美狄亚的故事原型。从神话——原型批评的角度,通过应用原型批评的观点,文本对这3个神话原型的移用阐释了主人公之间纠葛的情爱关系,从而使文本爱恨交织主题的表现方式具有高度的创造性。

希腊神话视阈下《最蓝的眼睛》的人物原型解读

托妮.莫瑞森以希腊神话中的农神德墨忒尔,冥王哈得斯和春神珀耳塞福涅为人物原型,分别塑造了《最蓝的眼睛》中的布里德洛夫太太、乔利和佩科拉,并从神话-政治的角度,对原型人物进行变形和扭曲使之契合文本的真实政治历史背景,痛斥了以白人审美标准为代表的主流文化对黑人心灵的毒害,指出黑人民族自我身份确立的关键在于母爱和黑人文化传统的继承。

“无字”抒写的意义——评张洁的长篇小说《无字》

张洁的长篇小说《无字》,从心灵史的角度反思了中国近百年来被动现代化处境里人们的命运,透视了处在这一情境中的真实人生和人性。以此为立足点,从四个层面透析了"无字"抒写的意义所在:一是直抵灵魂的人性拷问;二是女性爱情神话的建构和颠覆;三是以世俗解构革命的神圣;四是意义缺失之后的追求。

论鲁迅和张爱玲对爱情神话的解构——以《倾城之恋》和《伤逝》的比较为例

鲁迅的《伤逝》和张爱玲的《倾城之恋》都是描写婚恋题材的小说。鲁迅以启蒙者的立场写了人物激越飞扬后爱情的悲剧意蕴;张爱玲则是从世俗的人性写看似成功喜剧背后的无奈与苍凉。两位作家从不同的角度完成了对"五四"时期的爱情神话的解构。通过两部作品的比较,可探究到张爱玲与鲁迅的文化关系,以及两人在思想深层的共通之处。

叙事学视角重温经典爱情神话《泰坦尼克号》

纵观整个《泰坦尼克号》,可以明显看到它的叙事学的轨迹:神话→反差→延续→转机→反差→考验→诱惑→证明→神话。凄绝哀婉的爱尔兰风笛,生死别离、痛彻心扉的精神之爱,伴着一场人类航海史上的巨大灾难《,泰坦尼克号》拷问了现代人的择偶标准,煽起了久蛰于人们心底的爱情之火。这部电影成功关键在于震撼的视觉反差效果或者对比的展现,当然这种反差必须要有牢固的事实基础。

中西爱情悲剧的比较研究——从嫦娥奔月神话与金羊毛神话谈起

同为女性反抗男权统治的叙事文本,对于女子反抗的态度,金羊毛神话是肯定的,而嫦娥奔月神话是否定的。这样的态度影响了它们各自的“置换变形”的不同取向:在西方多演变为爱情悲剧,在中国多演变为婚姻悲剧。

中国和希腊神话中爱神的起源及其地位变化差异的探讨

中国和希腊神话中的爱神本身反映的是两个民族文化精神内涵的一个侧面,从爱神身上,我们可以挖掘到两个民族的人民不同的爱情观和世界观。在漫长的历史长河中,两个民族的爱神都经历了各自不同的发展历程,本文就试图通过比较两个爱神的原型以及后来在发展过程中地位的变化差异来解读存在于民族内部的深层的精神观念上的不同。